從音樂鑒賞中學會感知音樂的魅力

王榮

摘 要：音樂鑒賞作為一項藝術欣賞活動，能夠使人們深入感知音樂的魅力，從音樂中感受到真善美，在音樂鑒賞過程中，通過鑒賞音樂，感知音樂中的魅力，能夠促進自身音樂素養的有效提升，為自身的藝術涵養的發展奠定基礎。所以，在鑒賞音樂的過程中需要充分感受音樂的魅力，感知其中所傳達出的思想情感。結合當前音樂鑒賞現狀，公眾的音樂鑒賞能力還存在一定程度的問題，無法切實感受到音樂中的魅力。基于此，本文將深入探究如何在音樂鑒賞過程中充分感知音樂的魅力相關策略。

關鍵詞：音樂鑒賞；感知；音樂魅力；策略

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）19-00-03

音樂是人們日常生活中的重要一部分，可以作為人們的精神食糧，能夠愉悅人的身心，讓人發現真善美，這就是音樂的魅力所在。在音樂鑒賞過程中不僅需要領悟創作者所表達的思想、情感，還需要深入音樂創作者的靈魂深處，全身心去感受其中所含有的音樂魅力，以逐步提升自身的音樂素養和藝術修養。所以，在進行音樂鑒賞專業知識技能的掌握，欣賞音樂的過程中，需要創新思想，積極挖掘靈活有效的方法進行音樂鑒賞，感受其中所蘊含的藝術內涵，深入感知音樂中潛藏著的真善美，以更加全方位地領悟感知音樂的魅力。

一、當前在音樂鑒賞過程中存在的問題

（一）音樂鑒賞形式單一，缺乏鑒賞興趣

在進行音樂專業知識鑒賞的過程中，人們仍舊采用的是單一傳統的方法，首先播放相應的音樂，進行欣賞后，又進行專業理論知識的領悟理解，并未能夠充分給予自身進行認真鑒賞和相互探討音樂內容的空間和機會。在鑒賞中，人們會處于一種被動聆聽接受的音樂欣賞狀態，使得音樂變得枯燥乏味，自身的思想精神難以集中，進而促使整個音樂鑒賞過程藝術性不強，音樂情境氛圍不夠濃厚，無法激發音樂鑒賞的熱情，對音樂鑒賞的興趣不夠濃厚，導致對音樂鑒賞的能力不高。

（二）對音樂魅力的感知度不高

在音樂鑒賞過程中，人們所選用的音樂書目大多數是以古典音樂、民歌樂曲為主，對很多傳統的樂器的不同音色和音質特色，缺乏足夠的聽辨能力，對這些音樂作品并不了解，往往對這些音樂作品的鑒賞提不起興趣，不但對音樂魅力的感知能力不高 反而更加對這些經典的音樂作品產生刻板的印象，對民歌樂曲和古典音樂產生晦澀難懂的感覺，嚴重影響了自身鑒賞能力的提升。同時，隨著當前社會各種潮流時尚音樂不斷涌現在眼前，這些流行音樂曲調朗朗上口，旋律優雅動聽，歌唱形式輕松自然，與人們的審美修養和生活情感相通，廣受人民群體熱捧，對此感到無比新奇和新鮮，從而在此誘惑下，無法使自身靜下心來回到音樂鑒賞課堂中對教材中的音樂內容進行鑒賞品味，整體對音樂魅力的感知能力不高，嚴重影響了其審美價值取向。

二、在音樂鑒賞中學會感知音樂魅力的積極意義

（一）有利于促進音樂藝術素養的提高

在音樂鑒賞過程中深入感知音樂中所蘊含的魅力，能夠有效促進鑒賞者與音樂創作者產生靈魂和情感上的共鳴，深入體會音樂中所表達的思想情感，感受其中的藝術內涵， 進一步對音樂鑒賞產生濃厚的興趣和學習熱情。全身心融入音樂鑒賞中深入感知其中的魅力，真正有效地培養主動聆聽音樂的意識觀念，產生深刻的情感體驗，能夠從多個角度真正體會到音樂中所蘊含的真善美的音樂魅力，由此形成積極正直的價值觀，有利于自身音樂藝術素養的全面提高。

（二）能夠有效提升音樂鑒賞能力和水平

俗話說，學無定法，而音樂的鑒賞同樣也是沒有固定標準的欣賞方法，唯有能夠真正感知音樂中的魅力，才算真正掌握了正確的音樂鑒賞方法。高校音樂教師通過在音樂鑒賞過程中深入感知音樂的魅力，能夠有效從音樂形象的具體感受，充分實現審美的再創造，實現感性到理性的升華，充分掌握有效的音樂鑒賞方法，進一步營造開放式、靈活性的音樂鑒賞課堂氛圍，能夠置身在無比輕松、自由的環境中產生愉悅的心情，從各個維度、各個角度去深入感知和體驗音樂作品中含有的深層次魅力 以全面提升音樂鑒賞水平，促進自身音樂鑒賞能力的提升[1]。

三、在音樂鑒賞中學會感知音樂的魅力相關策略

（一）借助多媒體技術感受音樂創作者描述的情景

只有充分地對音樂創作者描述的情景進行感知感受才能夠欣賞到音樂的魅力。對于很多喜歡音樂的人來說，在進行音樂鑒賞的過程中很多都是依靠多媒體技術來對音樂內容進行展示的，并引導其跟隨多媒體信息技術所呈現的畫面和音樂旋律進行練習，從而提升自己對音樂的了解和相關技能的掌握。然而隨著模式的不斷發展，會發現通過借助傳統的方法進行音樂鑒賞對于整個過程來說過于固化，自身的音樂思維無法得到拓展，并且對于音樂中所蘊含的情感體驗不深。因此，為了有效地提升音樂欣賞能力，可以通過對音樂內容創作者當時的情感和創作情景進行搜集和展示，通過觀看視頻將自己的思維代入其中并進行有效的思考，從內心情感上對其內容進行接受和感知。

例如，在進行高校音樂課堂教學中的情感類音樂鑒賞專業指導過程中，教師可以先對不同風格的音樂創作者進行搜集和整理，然后結合多媒體對其代表作的創作場景和所表達的情感進行展示，在觀看完之后用心去思考和聆聽，比如感受民間音樂作品《二泉映月》當中基于悲憤與朦朧的音樂感，促進教師將自身思維代入其中，通過這樣的方式不僅能夠對不同風格類的音樂作品進行了解和欣賞，還能夠根據相應的音樂表達內容進行對比研究，從而加速對知識的融合與理解，找到自己喜歡的風格和音樂創作者。并且在這個過程中教師還可以將自己對音樂內容情感及其旋律的理解進行分享交流，提出自己的意見和看法，從而在相互融合與碰撞中提升對音樂創作者的認同，并從中探尋到情感音樂的魅力所在，讓自身的審美觀賞能力得到提升。

（二）提高音樂素養，感知音樂魅力

作為一名音樂鑒賞者，提高音樂素質是感知音樂魅力最為重要的前提，只有具備一定的音樂修養，才能夠充分感知音樂所帶來的魅力，意識到音樂對自己的重要性。如果缺乏音樂素質，就不能夠發掘和欣賞音樂的美好，即使再好的音樂也不能夠被學生所發現。所以，教師要重視對自身音樂素質的培養，并且意識到只要培養好音樂素質，才能夠更好地欣賞音樂。而音樂鑒賞同樣能夠培養良好的音樂素養，兩者互相影響又能夠互相促進[2]。

例如，作為音樂鑒賞主體，需要大量鑒賞古往今來眾多優秀的音樂作品，多進行實踐，提升自身的文化修養，把對音樂作品感情的體會與自身生活體驗密切結合，準確體會音樂作品本身所表達的感情內容，用自身的親身經歷去體驗感受和理解音樂作品中的思想內涵，多加聆聽音樂，促進音感的提升。倘若長期在音樂鑒賞課中沒有收獲實際性的知識，對于自身音樂能力的提高也沒有太大的效果。作為教師應當認識到這一點，體會音樂鑒賞的重要性，并且能夠認真去聽音樂中都有哪些樂器。積極在長期的應用實踐中培養和提高自身的審美素養，在長期的音樂鑒賞訓練后，可以讓自身的音樂素質得到質的提高。當在進行大量的鑒賞音樂練習后，學生就能夠在鑒賞音樂的過程中提高音樂記憶力，提高音樂鑒賞的能力。因此，學生需要大量的音樂鑒賞練習時間來提高自身的音樂素質，在一定程度上還能提高音樂記憶力，能夠對各類音樂有基礎的分辨能力。在此基礎上，全面提高自身的音樂素質，感受到音樂所帶來的好處，感知音樂魅力。

（三）深度感知音樂，不斷提高自身音樂修養

教師在進行音樂鑒賞專業知識技能學習的過程中，需要通過音樂鑒賞來提高對音樂的整體感知能力，激發自身的成效和理想能力，深刻感受音樂作品所塑造的音樂形象，而在逐步深入感知音樂魅力的過程中，也是存在一定前提條件的。這就需要教師要具備一定的音樂修養，如果缺乏對音樂的感知能力，是很難提高自身在音樂學習方面的綜合素養的，所以，要想深入感受到音樂的魅力，就需要教師充分感受到作者或者表演者所呈現出來的內容。只有對所要掌握的音樂內容進行充分的了解，才可以進一步感知到音樂學習的魅力，從而明白音樂中內涵意義，促進自身的音樂鑒賞能力真正達到全面提升。

例如，在很多歌曲的歌唱表演過程中，表演者都會呈現出一種情境，而這種情境也是為了幫助聆聽者進行更好的融入，并跟隨表演者的節奏，感受這首音樂中所要傳達的一些情感，并且這樣的傳達模式也能夠帶給聽眾別樣的感覺。而針對這種模式的欣賞，也是需要教師主動投入其中的。在欣賞的過程中是需要體現主觀能動性的，只有真正參與到音樂的鑒賞活動中才能夠逐步發揮自己的想象力和對音樂的感知能力，使自己可以有一場銘記于心的音樂鑒賞體驗。而教師在這一階段提升自己的音樂感知能力，就要用心去感知，感受自己和音樂的靈魂相通，才可以真正感覺到表演者所要通過音樂傳達的一切，從而通過音樂鑒賞逐步提升自身的音樂素養。

（四）不斷發揮想象力和創新力，提升對音樂鑒賞的興趣

在音樂的學習中，音樂鑒賞是必要的，可以增強審美能力，陶冶情操。但是目前，作為音樂鑒賞主體對音樂的教育并不重視，僅僅流于表面，深度不夠，對音樂接觸的較少，對于音樂也就沒有了鑒賞的興趣，缺乏了音樂鑒賞的能力，從而阻礙了自身在音樂方面的發展與進步，更加不可能從音樂鑒賞中學會感知音樂的魅力。所以應該積極促進自身創新能力和想象能力的提升，讓自己可以在音樂鑒賞中放松下來，當然，在進行音樂鑒賞專業知識學習過程中，要對音樂具備較高的感受能力和記憶能力，從而激發起對音樂鑒賞的興趣。

例如，在進行音樂鑒賞的時候，譬如在欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》的過程中，應該大膽展開豐富的聯想，通過自身的創新能力去進行音樂的鑒賞，結合樂曲旋律，仿佛聽到了優美動人的鳥鳴聲，看到了風和日麗、春光明媚、百花盛開的美好畫面，從渾厚低沉的樂曲中又看到了梁山伯與祝英臺之間悲戚美好的愛情，最后仿佛置身于兩只翩翩起舞蝴蝶的仙境中。以此有效提升自身的音樂修養，領略豐富多彩的音樂作品魅力，有效激發對音樂鑒賞的興趣。如果還是像之前那樣只是直接去進行音樂的鑒賞，很可能不會了解如何對音樂進行鑒賞，以至于對音樂的鑒賞沒有了效率，也不可能通過音樂鑒賞感知到音樂的魅力。所以在進行音樂鑒賞能力培養時，教師應該去營造一個良好的環境，讓自己融入音樂的旋律中，從中體會到音樂的美妙以及趣味性，也可以根據自己的創新在腦海中創建一個屬于自己的音樂世界，與此同時可以有效地提升自身的想象力，這樣就會很容易與音樂產生共鳴，從而可以全面地通過音樂鑒賞去感知領悟音樂的魅力[3]。

（五）聆聽是前提，訓練聽力提高對音樂的鑒賞能力

隨著時代的快速發展，音樂鑒賞相關專業知識的掌握顯得尤為重要。所以教師的專業能力、音樂鑒賞辨識能力需要不斷提升，但各個方面的能力還需要進行長期的訓練發展，所以，在鑒賞音樂的初級階段難免會對音樂的感知能力比較有限，同時對音樂的相關知識并不是非常容易理解。所以教師要采用自身感興趣的專業指導方法進行音樂鑒賞能力的訓練，能夠充分掌握音樂鑒賞感知的技能。聆聽是學習音樂知識的前提，所以教師在平時要善于聆聽，主動進入音樂創作者的靈魂深處，提高對音樂的鑒賞能力，進而感知音樂的魅力。

例如，教師在平時的音樂鑒賞過程中，如果運用陳舊的講授方法，直接領會相關課題的重點專業知識，并且不訓練自身的聽賞能力，然后直接去練習相應的音樂內容，這樣會覺得音樂知識非常無趣，并且不太容易理解，進而導致音樂鑒賞質量較低，自身鑒賞能力也得不到真正的提升。所以教師在進行音樂作品的鑒賞，感知音樂作品的魅力之前，可以播放一些旋律優美的樂曲和歌曲，自主猜出歌名或者猜一些歌詞，以此進行大量的音樂實踐練習，能夠熟能生巧，增強音樂記憶能力，提升自身的音樂素養，提高對音樂的鑒賞能力，進而可以高效地感受音樂的魅力，所以教師要高效利用該方法，使自己全身心投入音樂課堂的學習中，從而促進教師自身各個方面的能力都得到提升，在相應的音樂鑒賞中，獲得非凡的音樂感知體驗[4]。

四、結束語

音樂鑒賞是一項更高級的審美再創造活動，是一項滿足人們精神需要的藝術活動，需要鑒賞者能夠帶著音樂的耳朵，懷揣著音樂的心靈，具備對音樂作品的想象和聯想能力，提升自身的音樂素養，與音樂創作者產生靈魂情感的相通，以全面感知音樂中的魅力，體會其中所蘊含的真善美。在進行音樂鑒賞過程中，我們需要靈活轉變音樂鑒賞方法，積極營造形象直觀的音樂氛圍，深入挖掘和欣賞音樂中的內涵，學會感知音樂創作者描述的情境，用心靈去傾聽，形成情感的共鳴，能夠走進創作者的靈魂深處體會音樂的魅力所在，以全面促進自身音樂鑒賞能力的提升與音樂素養的有效發展。

參考文獻：

[1]朱嘉文.音樂教育中音樂鑒賞能力的培養研究[J].戲劇之家，2022（01）：174-175.

[2]郝潔.論鋼琴教育與音樂鑒賞能力的培養[J].音樂生活，2022（01）：70-72.

[3]李紅楓.高校音樂教育中多元文化的融入價值與實施路徑[J].時代報告（奔流），2021（09）：128-129.

[4]周姵貝，胡利萍，王甜甜.流行音樂元素在視唱練耳教學中的研究[J].藝術品鑒，2019（14）：108-109.