舞蹈作品中角色人物形象的塑造方法探討

文馬莉

一、前言

舞蹈作品成功的一個重要評價標準就是角色人物形象的塑造，也就是說舞蹈作品的成功和良好角色人物形象的塑造存在不可分割的關系，同時把形象刻畫作為重要內容的舞蹈作品，也更加需要情感豐富以及栩栩如生的藝術形象進行展現。人物角色的塑造可以在極大程度上體現出舞蹈作品的精神內涵與時代價值。舞蹈作品中角色人物形象的塑造是非常復雜的，要求表演人員深層次剖析舞蹈作品，把握作品內涵以及思想精神，同時注意將個人情感體會融入到人物當中，保證藝術創造的效果，用人物形象來展現作品主題，并給觀眾帶去感動和觸動，引起他們的共鳴。

二、舞蹈作品中角色人物形象概述

舞蹈作品當中的角色人物形象指的是舞蹈表演人員依靠個人肢體動作，同時在音樂、舞美、構圖等因素的輔助之下塑造出的擁有典型體態，富有豐滿情感的舞蹈藝術形象。在塑造舞蹈角色人物形象的過程中，可以從直觀形象與意象形象著手。直觀形象主要指的是舞蹈表演活動當中體現的單一體態形象，簡言之，就是依托單一舞蹈形態塑造的人物形象。運用這種方法塑造出來的舞蹈角色人物形象，往往會讓觀眾產生看到什么就是什么的欣賞感受。比方說駝背、瞇眼、伸脖子、內扣八字等鮮明的舞蹈動作形成的舞蹈體態能夠讓觀眾直接看出老人形象。意象形象則屬于非常復雜的動態形象，需要表演人員依靠一系列舞蹈動作形成對應舞蹈語言，完成舞蹈角色人物形象塑造的任務。意象形象是依靠舞蹈直接展現典型人物的情感形象或是對某種社會生活、社會現象、擁有象征意義的舞蹈形象進行表現。意象形象是基于直觀形象，延展固有單一體態形象，對有限空間當中單一體態形象進行有效放大的成果。舞蹈藝術是一種借助肢體語言傳達信息以及表達思想情感的藝術形式。在舞蹈表演活動當中，優秀的表演人員不能被有限的舞臺空間限制，要積極展現自己的肢體表現力，在契合角色人物形象的前提條件之下進行其他動作的發揮與人物表現力的延展，讓人物形象更加鮮明，讓舞蹈作品的精髓展露無遺。

三、舞蹈作品中角色人物形象的價值體現

角色人物形象在舞蹈作品當中發揮著非常關鍵的作用，影響作品故事情節進展同時還體現著舞蹈藝術價值與獨特魅力。在舞蹈作品的呈現過程當中，怎樣有目的和有計劃進行舞蹈動作展現提高角色人物形象的鮮活性，是每個表演者必須要關注的問題。角色人物形象塑造貫穿作品表現全過程，既要對人物思想情感進行展現，增加形象呈現的表現力以及感染力，與此同時，還需要正確把握舞蹈動作和人物形象間存在的對應關系，提高形象呈現的真實性，真正意義上觸動觀眾，增加舞臺表現力。舞蹈這種藝術形式既是對內在思想情感抒發的載體，又是對特定審美需要以及社會環境的再創作，所以舞蹈工作者高度關注角色人物形象的塑造。這是因為人和人間的復雜關系才創造了一個綜合多樣的社會體系，舞蹈藝術同樣如此。社會凝聚了各類性格不同的人物，把人的生活故事轉化成為日常行為，彰顯其思想情感，進而寄托人們追求美好生活的心愿。因此一部優秀的舞蹈作品就如同一部真實生活演練的過程。所以舞蹈具備突出的模仿性，舞蹈作品當中的人物形象有著鮮明的塑造型。所以對于舞蹈作品來說，塑造人物形象是最為核心的內容，想要讓人物形象呈現，更豐滿生動，有效宣泄人物內在情感，就必須在生動傳神表現人物方面下功夫。比方說，用恰當的面部表情和肢體表情來展現舞蹈作品的故事情節，為呈現出角色人物的性格特征以及思想情感打下基礎。此外，舞蹈表演人員還應該具備創新精神，利用創新性的動作以及人物塑造方法，詮釋舞蹈作品的思想情感，避免讓觀眾產生視覺疲勞。

四、舞蹈作品中角色人物形象的塑造思路

在舞蹈作品的呈現過程中，角色人物形象塑造是基礎內容，同時也是提高作品表現力的關鍵。不過，角色人物形象塑造是一項復雜工程，強調多種方式方法與技巧策略的運用。特別值得一提的是，要對角色人物形象塑造有正確的思路，做好形象的藝術提煉與加工，進而呈現出一個又一個綜合性強的形象塑造成果。一是從現實生活當中獲得靈感，加深對角色人物的體驗。舞蹈藝術來源于生活又高于生活。不管是創作舞蹈作品還是進行舞蹈表演，都強調從生活出發，在生活當中獲得靈感，從而深化角色人物體驗，在作品表演當中把握角色人物特征，在此基礎之上利用各種各樣的舞蹈技巧來豐富角色人物的個性以及特色。舞蹈表演者要聯系生活，從生活當中汲取角色人物形象塑造的靈感以及方法，進而真正意義上走進角色人物的內心世界，感受他們的情緒變化，最終保證作品呈現過程當中的感染力與藝術魅力。二是恰當利用合理化情節，來凸顯角色人物的性格。舞蹈作品當中的角色人物形象塑造往往要依靠情節創設，利用各種各樣的戲劇沖突，讓整體形象更加豐富和豐滿。舞蹈表演人員在呈現作品的過程中，應該善于對情節進行利用，為了角色人物的形象塑造做好鋪墊，利用各種細節性的動作技巧與靈動的面部表情，給人物性格的展現增加獨特魅力，保證故事情節合理以及人物形象塑造真實動人。當然在推進故事情節的過程中，要特別關注不同人物性格的展現，注意角色人物的差異化表演，讓不同的角色人物形象展現出獨特性。三是挖掘動作特征，強化角色人物形象的塑造。舞蹈表演人員要善于通過不同途徑積累動作素材，豐富個人舞蹈知識以及專業素質的積累，主動在各種各樣的藝術實踐活動當中歸納經驗與總結教訓，充分挖掘舞蹈動作特征潛在功能，使得最終塑造的角色人物形象，更加符合觀眾審美品位，拉近人物和觀眾之間的距離，順利傳達舞蹈作品的內在精神。四是融合細膩情感，提高角色人物形象的豐富性。在舞蹈作品表現過程中，情感以及動作是兩個不可分割的整體，要注重運用生動多變的舞姿展現多樣化的情感，同時運用細膩情感來帶動舞姿的多樣化變化，增加人物情感表達的深刻性以及角色人物形象的立體性。

五、舞蹈作品中角色人物形象的塑造方法

（一）依托服飾道具塑造角色人物

舞蹈是一種融合性以及綜合性極強的藝術類別，在眾多的構成元素當中，服飾道具居于重要地位，也是舞蹈藝術當中不可缺少的重要組成部分。在特定環境背景下，服飾是重要的象征符號，可以幫助觀眾對角色人物的身份進行判定，為舞蹈演員的造型變化提供幫助，同時還能夠進行多樣化意象的傳播。舞蹈是一門肢體藝術，借助各種各樣的肢體動作進行藝術化表達，不存在語言表達含意的內容，這就要求舞蹈表演者依靠肢體動作來傳達思想和情感。正是因為舞蹈藝術的這種特征，使其存在難于敘事的不足，簡單來說就是舞蹈演員不能直接告訴觀眾自己是誰。服飾道具能夠給舞蹈演員帶來極大的幫助，直觀形象為觀眾呈現出舞蹈作品當中角色人物的形象，帶動觀眾迅速融入表演活動，增加代入感。服飾道具的巧妙運用不僅可以增強直觀性視覺效果還可以提高舞蹈演員的綜合表現力，因此成了角色、人物形象塑造的重要保障。不過需要注意的是，在為角色人物設定服飾道具的過程中，應該提高角色人物形象和服飾道具的協調性，保證所選的服飾道具符合舞蹈作品當中角色人物的設定，考慮是否可以強化觀眾視覺體驗，最后還要考慮是否會給舞蹈表演者的舞臺表現帶來影響，最終讓服飾道具和舞蹈表演者的角色人物融為一體，凸顯出人物的個性特征。

（二）利用主觀模仿提煉舞蹈語言

模仿是創造的開端，我們往往是在模仿活動當中歸納經驗與方法，然后實現突破創新。舞蹈創作者對模仿是非常熟悉的，因為舞蹈學習的首要步驟就是模仿，同時模仿還是舞蹈練習當中必不可少的方式，廣泛應用到舞蹈創編過程當中。舞蹈編導在對作品進行創作的過程當中，會對生活事物形態特點進行模仿，發揮主觀能動性，將要傳達的思想情感以及意境融入到舞蹈當中，把生活動作轉化成為具備很強表意功能的身體語言，并且在角色人物形象塑造當中應用。舞蹈表演人員為了把作品要展現出來的角色人物形象塑造出來，就要善于運用主觀模仿方法，也就是對現實生活當中的人與物或者是情感展開認真觀察，然后在主觀意識支持之下做好加工提煉。整個模仿活動是帶有主觀意識的模仿活動，可以對舞蹈語言進行充分提煉與合理利用，讓角色人物形象塑造更能觸動觀眾的內心，由表及里地進行角色人物形象的展現。

六、結語