淺析青海大通農民畫的藝術特色

摘要：農民畫是勞動人民的情感載體，青海大通農民畫作為青海民間文化的重要組成部分，屬于通俗畫的一部分。受青海氣候特點和多民族文化交流的影響，其形成了自身獨特的風格，題材多為青藏高原東部少數民族地區農村生活中的人物和情景。農民畫創作者帶有積極的創作情感，作品畫面色彩歡快鮮艷，具有歡樂的情感積淀。而南北方因受地理氣候和民風民俗的影響，使得農民畫的表現手法和風格有所不同，如南京農民畫與大通農民畫風格就有同有異，表現手法各有千秋。總而言之，農民畫是民間文化的一顆璀璨明珠。

關鍵詞：青海大通農民畫；獨特風格；積極題材；南北方風格異同

一、背景與現狀

（一）農民畫概述

民間文化是體現中華民族精神風貌的重要載體，是經歷了數千年的發展的文化瑰寶。其中，農民畫是我國民間文化的重要組成部分，有研究指出農民元素大多仍舊被保留在現代民間藝術之中，民間藝術和農民藝術之間往往是等號關系。[1]農民畫屬于民間藝術，它既保持了民間藝術的特征和氣質，又不同于民間藝術的面貌，它是一類嶄新的藝術畫種，發展于20世紀50年代。靳之林先生曾說：“中國民間美術是滿足中國民間大眾社會需求的視覺藝術”，它是勞動者的藝術，也是人民的藝術。農民畫所表達的主要題材和內容包括生活禮儀、生產勞動、信仰風俗和藝術審美，組成了獨特的藝術分支，它是一種和勞動者息息相關的藝術門類，也是一種因其特性而形成的特殊文化現象。20世紀80年代，農民畫在青海大通開始發展，青藏高原少數民族地區農村的獨特風景以及農村生活下的勞動者形象是大通農民畫的主要創作題材（圖1）。地域位置的獨特以及少數民族多遠文化共存都融入大通農民畫的藝術語言之中，這一藝術形態深刻地反映著鄉間田園牧歌式生活背后的內在民間文化和民俗文化特征，農民畫沉淀著該地區人民對美好生活的追求、對民俗文化的理解，以及對藝術理想的實踐。

（二）農民畫發展現狀

農民畫不僅屬于寶貴的非物質文化遺產，還是一種文化資源。改革開放以來，市場經濟發展迅速，民間美術研究持續火熱，非物質文化遺產保護越來越成熟并受到社會各界人士的關注，農民畫漸漸被推上研究的前沿。[2]而隨著人民生活節奏的逐步加快，具有時代特征的新型娛樂方式興起，民間文化在文化消費主義的趨勢下呈現出多元混合狀態。而以往扎根農村為農民所喜好而創作的農民畫，現在亦成為向游客出售的商品。[3]此外，農民畫在當下的發展也面臨著后繼乏人的傳承風險。為此，本文在對大通農民畫進行簡單剖析的基礎上，致力于展現大通農民畫的獨特魅力與寶貴價值，望能夠為促進青海大通農民畫良性發展提供些許借鑒。

二、農民畫的含義、起源及表現手法

（一）農民畫的定義和起源

農民畫是通俗化的，是農民等勞動者自己制作、欣賞群體又為農民群體的藝術作品，具有強烈的自我風格，多數作品的表現手法十分夸張。

迄今發現最早的人類繪畫是距今約15000年前的法國拉斯科洞窟繪畫，而民間繪畫就源自遠古的洞窟巖畫、陶器裝飾繪畫等原始藝術。民間繪畫不僅可以獨立欣賞，還可以作為器物和環境的裝飾，并成為其他藝術門類的輔助裝飾，如皮影戲中的人物裝飾及臉譜繪制、刺繡中的圖案、剪紙的圖樣和紋飾、建筑物的裝飾紋飾等。這些民間美術作品中的紋飾和圖案是當地人知識結構的網絡圖，讀懂了這些圖，也就讀懂了當地人的歷史及其文化觀念。[4]強烈的地域色彩、民族特色、民間習俗滲透于繪畫語言之中，這是民間繪畫的顯著特點。其色彩具有明顯的程式化傾向，夸張和古樸并存的造型具有鮮明的色彩特點。

如今，在全國各地農村已經形成了數十個農民畫畫鄉，如江西永豐、南京六合、西安鄠邑、安徽蕭縣等，它們多是在20世紀50年代以來逐漸形成的，都因不同的生活習俗和地理氣候而產生了獨特的自身風格，都以自己的方式反映時代精神。

（二）大通農民畫的歷史

大通農民畫于20世紀80年代興起，涉及的繪畫題材多為青藏高原東部少數民族地區農村生活中的人物和情景。畫面主要表現鄉村面貌、務農勞作生活，以及宗教信仰、風俗民俗等。大通農民畫帶有明顯且濃郁的地域特點和民族色彩，同時也直觀反映出鄉村生活的精神面貌和文化內涵，表達著民眾的情感、觀念與理想。

大通農民畫的早期作品，大部分采用年畫的勾線、著色、渲染等技法，類似于中國畫中的工筆。現在的作品大多是平面的，色彩上采用平涂畫法，其中沉淀著民間性和時代性，但農民畫最重要的是其中所透露出的純粹真實和本質樸素，它的精神內核與藝術本質是相呼應的。

三、農民畫的情感表現

（一）農民畫是勞動人民的情感載體

青海省雄踞“世界屋脊”，是一個充滿著神秘的地方。境內山脈綿延不絕、地形高聳、豐富多樣，河流湖泊星羅棋布、連綿不絕。全省屬于高原大陸性氣候。長期在此居住的少數民族有藏族、回族、土族、撒拉族、蒙古族等。青海擁有豐富的民族文化，多元文化在此交匯。大通農民畫在農耕文明和草原文化的長期影響下，充滿勞作氣息，造型夸張、栩栩如生，色彩對比強烈豐富、內容多樣，率真地表達出作者的樸素情感，充滿著快樂和積極的精神面貌，是勞動人民的情感載體。

（二）歡快題材是農民畫的情感體現

大通縣農耕和草原兩種不同文化的長期融合，是當地農民畫的創作源泉，其中，少數民族題材成為大通農民畫地域特色的體現。

從題材來說，大通農民畫創作為傳統民間文化所影響，作品強烈的寓意流淌在作者的繪畫語言上。歡喜快樂的場景是大通農民畫家愿意表現的，他們的繪畫作品常營造出美好的場景，以表達自己對美好生活的向往和追求。雖然在農民畫中并不排除有專業美術因素，如部分農民畫家具有自己的專業組織，繪畫作品是在專業教師的輔導下完成的，但多數大通農民畫家并沒有接受過系統專業的繪畫技法訓練，只能憑借自己對生活的感悟確定創作對象，因此每個農民畫家都擁有獨特的個人風格。其作品畫面并不是對現實生活的臨摹照抄，更多的是借繪畫作品抒發畫家自己的藝術追求和生活感悟，時間和空間的枷鎖被農民畫家打破，繪畫作品充滿了浪漫主義色彩。

從色彩來說，大通農民畫的色彩仿佛是創作者內心的明鏡，通過顏色反映作者的內心情感，色彩鮮艷，有的放矢，用純粹的紅與綠支撐起畫面的主體色調，補色的運用發揮到極致。其所運用的色彩純度頗高，受民間文化和民間美術色彩的影響，營造出一種祥和喜慶的景致，具有強烈的視覺沖擊和裝飾意味，深層次的內涵和意義蘊藏在作品之中。色彩的差異并不能阻擋各地農民畫家對自我情感的釋放，鮮艷的顏色表達歡快的主題情感，使觀者感受到勞作的樂趣以及創作者對生活的熱枕。

朱錦梅的《采石》便是一幅具有代表性的大通農民畫作品（圖2），畫面中，鵝卵石色彩斑駁而充滿和諧，藍色溪流貫穿其中。土紅色與黑色的人物、牛馬不僅中和了畫面，也使畫面內容得到了豐富和升華。整個畫面躍然紙上、呼之欲出，色彩的運用和構圖的考量張弛有度，傳達出勞動的快樂。整個畫面中的人物形象充滿了勞動的健康美，吸收了大通民間刺繡的優點，色彩對比強烈，又豐富了畫面整體和諧統一的藝術效果。

從造型來說，有意夸張和高度變形是大通農民畫所經常采用的方法，人物及動物的動態張力是作者尤為下功夫進行表現的，對象的形態特點表現進一步提升，從而服務于個人的創作風格。例如放大本來較小的物象、人物是畫面的主體、圖案化側面的物體等，處處體現面面俱到和豐富多彩的特點（圖3）。這些夸張的變化是根據自身畫面美觀的需要，強化了裝飾效果，從而表現出畫家內心的情感和自身的思想。

從構圖來說，大通農民畫十分豐富，畫面安排得滿滿當當，卻十分和諧、穩妥有序。平面化的構圖又展現出另一種風格，這種構圖滲透著我國傳統中國畫的形式美（圖4）。從農民畫創作者角度看，“求全”的想法也和構圖滿滿當當相切合。農民畫創作者身上所根植的農耕思想，不僅表現在農民的日常耕種和生產勞動上，還滲透在藝術作品中。

四、南京六合與青海大通農民畫的不同表現

（一）南北不同人文影響下農民畫表現手法的差異

中國地大物博，溫帶季風氣候、亞熱帶季風氣候、熱帶季風氣候、大陸性氣候、高山高原氣候等自然環境條件都集聚在此。不同的氣候條件使得南北地區的勞作方式不同，產生了多樣的風俗習慣和勞動文化，進而南北方農民畫創作風格也受此影響，產生了不同的表現手法和風格體現。

在此以南京六合農民畫為例，它屬于南京民俗繪畫藝術，南京市六合區冶山鎮四合農民畫為其起源。南京地處江淮流域，當地民間盛行刻木剪紙、灶頭畫、中堂畫、刺繡等。南京六合農民畫在風格上，有含蓄溫婉，也有豪邁和質樸；在題材上，和大通農民畫相似，取材于民風民俗、神話傳說，有的則是對現代化鄉村贊美和對未來美好生活的憧憬。

（二）南北方農民畫風格的差異

比較發現，青海大通農民畫和南京六合農民畫具有共同點，但南北方所接受的文化不同導致題材、風格不同。大通農民畫受農耕文化和草原文化的影響，而南京六合農民畫在歷史上則受到吳楚文化的影響，因此，這兩種農民畫既有相同也有不同。相同點是構圖不受空間和時間的約束，色彩表現不是對現實世界的臨摹照抄，形體夸張亦不受現實約束，形成虛實結合、粗中有細、拙中見精，以及個人風格和地域風格鮮明、鄉土氣息濃厚的特點，藝術理想和深層寓意都流露在藝術作品之中。兩者的不同點是大通農民畫擁有獨特的地域特點和民族文化，使得農民畫的題材圍繞著其特點而產生，畫面也充滿著濃郁的西北粗獷風格；南京六合農民畫作品中，既有魚米之鄉的溫柔，也有勞動者的粗獷。但無論如何，兩者都擁有屬于自己的獨特風格，都是我國農民畫的優秀實例。

農民畫是我國民間文化的一個分支，是寶貴的文化資源，不同地區的農民畫有著各自獨特的風格，各放異彩。大通農民畫是帶有神秘和純凈色彩的一顆明珠，但其題材有一個發展過程，農民畫遍及農村，但并不是只為農民自己所用。[5]在20世紀中期的一段時間內，農民畫主要作為政治宣傳的工具和載體等，而不涉及此類題材的農民畫則更多地反映畫家眼中真實的鄉村生活。[6]現如今，農民畫活動如雨后春筍，成為我國農民文化生活的重要內容。農民畫題材反映了農村勞動生活的快樂，這些體現出畫家對農村生活的觀察細致和深厚感情，農民畫已經成為反映農村生活和勞動人民的情感載體。

參考文獻：

[1]徐贛麗.當代民間藝術的奇美拉化——圍繞農民畫的討論[J].民族藝術，2016（03）：87-95.

[2]劉嬪.安塞農民畫藝術研究[D].延安大學，2014.

[3]周星.從政治宣傳畫到旅游商品——戶縣農民畫：一種藝術“傳統”的創造與再生產[J].民俗研究，2011（04）：168-198.

[4]方李莉.安塞的剪紙與農民畫[J].文藝研究，2003（03）：122-130.

[5]徐贛麗.當代民間藝術的奇美拉化——圍繞農民畫的討論[J].民族藝術，2016（03）：87-95.

[6]董敬畏.打造地方：作為傳統發明的農民畫[J].民間文化論壇，2015（03）：108-114.

作者簡介：

孫明軒（1998—），男，漢族，山西人。青海師范大學美術學院在讀碩士研究生，研究方向：油畫。