大學生民族音樂鑒賞能力的提高方法

張童童

（華中師范大學 音樂學院，湖北 武漢 430079）

隨著我國社會經濟的發展以及民眾生活水平的提高，大家對于精神層面的追求變得越發重視。音樂鑒賞課程是當代大學生音樂教程中的重要組成部分，通過對于民族音樂的鑒賞，能夠提高學生的音樂鑒賞能力，促使學生對音樂產生濃厚興趣。不過由于流行音樂的風靡，傳統音樂課程的開展變得更加艱難，這種情況不僅不利于學生對于民族音樂的鑒賞，更讓民族音樂的傳承難以為繼。

一、提高民族音樂鑒賞能力的重要意義

音樂本身帶有無形的感染力，能夠通過聲音表達音樂家與演唱者的情感與志向。例如在《梁祝》中，梁山伯與祝英臺相遇時的音樂是那么婉轉而優雅，將兩人相會的場景描寫得浪漫而美好，單聽曲目就已經足夠優美，再加上凄美的愛情故事，無不使得學生深刻體會到音樂旋律的美好。對這些傳統民族歌曲的欣賞顯然能夠提升學生的審美水平，使學生學會挖掘音樂內在的魅力。其次，具備優秀的民族音樂鑒賞能力能夠豐富高校學生的校園生活。音樂不只能夠幫助我們抒發被壓抑的內心情感，還能激發對于生命的渴望，甚至創造出生命的奇跡。音樂能扮演好幫助學生減壓以及宣泄不快的角色，因而民族音樂成為輔助高校學生豐富校園生活、減輕學業壓力的有效選擇。最后，具備優秀的民族音樂鑒賞能力能夠提升高校學生的音樂素養。音樂作為一種特殊的意識形態，反映了人類的社會生活和思想情感，能夠陶冶情操、凈化心靈，同時音樂還能夠幫助高校學生形成正確的價值觀、人生觀和審美觀，引導學生感受音樂深層次的豐富情感和藝術魅力。

二、大學生民族音樂鑒賞能力的提高方法

（一）打好民族音樂鑒賞的基礎

馬克思曾說：“從主體方面看，只有音樂才能激起人的音樂感，對于沒有樂感的人而言，優美的音樂毫無意義。”對于大學生而言，培養其民族音樂鑒賞能力的第一步便是打好民族音樂素養的基礎，由于每位大學生所具備的基本音樂素養不同，因此需要根據不同的個體情況來培養樂感，而這一步最為重要的便是“鑒”。只有通過不斷欣賞具有代表性的民族音樂作品，分析不同作品之間的差別，才能逐步培養其對于民族音樂的基礎鑒賞能力。在此過程中，用于培養大學生樂感的音樂作品應該以教師推薦為主，結合課本中的賞析曲目，引導其形成對于民族音樂的全面認知。只有具備了堅實的音樂鑒賞基礎，才能增強其對不同類別的民族音樂的鑒賞能力。

（二）吸收民族音樂知識，提升民族音樂鑒賞能力

對于民族音樂鑒賞能力的提升，音樂課堂自然是最為重要的環節。由于音樂自身所具備的美感，提升音樂鑒賞能力的過程也是提高自身審美水平的過程。在此過程中，不僅要掌握基礎的民族曲目演奏能力，同時也應該積極學習與民族音樂相關的專業知識，例如練耳、曲式、視唱等，對于民族音樂知識的掌握過程也就是提升民族音樂鑒賞能力的過程。通常情況下，大學生具備的音樂知識水平越高，其音樂鑒賞能力也會更強，并且還應當注意相關民族文化的學習過程。因此，大學生應該重視在課堂上對于民族音樂知識的吸收，只有具備充足的民族音樂知識量，才能夠更深層次地領悟民族音樂的深刻內涵，進一步提升自身的音樂鑒賞能力。

（三）通過課外渠道，提升民族音樂鑒賞能力

大學生對于民族音樂的獲取渠道，不應當只局限于課堂上教師所傳授的內容，還應當發揮自主能動性，嘗試通過其他渠道提高民族音樂鑒賞能力。在互聯網技術如此發達的當下，我們可以借助互聯網科技獲取有關民族音樂的資訊、講解、評測，這些同樣非常重要。由于互聯網傳播知識的特性，學生在獲取基本的民族音樂知識的同時，也會收獲有關民族音樂的文化背景知識，而且不同音樂人所分享的對于民族音樂的理解能夠使學生從不同角度更為全面地了解民族音樂所蘊藏的內涵，進而完善自身對于民族音樂知識的積累，同時也是提升民族音樂鑒賞能力的重要方式。

（四）以民族音樂為主要教學內容

大學生音樂教育的基礎便是音樂鑒賞課本，想要提升學生的民族音樂鑒賞能力就必須重視以往普通高等院校在音樂教育領域存在的問題，在此基礎上對于音樂鑒賞教材進行修改以及重新編寫，挑選具有典型性以及針對性的教學內容，從不同角度對其進行分析，總結所有經驗，從而形成民族音樂鑒賞能力專項教育模式，并將其作為重點院校開展公共音樂教育的參照。通過改革教材增強民族音樂教育的專業性能夠提升學生對于民族音樂的鑒賞能力。借助這種方式，可以實現以下兩點目標：其一，能夠弘揚我國傳承千年的民族音樂文化，提高大學生對于民族音樂的鑒賞能力，并以民族音樂教育為出發點，衍生出以民族音樂為基礎的音樂體系，不斷豐富民族音樂寶庫；其二，科學的音樂教育方式，不但能夠提高大學生對于民族音樂的鑒賞能力，同時也是培養其正確價值觀以及審美觀的重要路徑。

優秀的傳統民族音樂作品，不但能夠幫助學生保持樂觀積極的心態，而且在提升學生審美情操的基礎上還能夠培養學生的愛國主義情懷以及民族自豪感。通過隱藏在民族音樂背后的偉大民族精神的影響，學生必然能夠獲得強大的內心力量。對于民族樂曲、傳統戲曲以及民歌的鑒賞是學習民族音樂的重中之重。針對以上要點，教師在開展音樂教學的過程中，可以更多地選取民族音樂作為教學的重點，讓學生通過課堂欣賞傳承中華文化血脈的民族音樂作品，感受民族音樂帶給人的精神動力。另外，在其他音樂課程教學過程中，還可以將黃梅戲、京劇、豫劇、昆曲、花燈鑼鼓音樂等添加進教學活動中。通過融合的方式，不但能夠使得學生體會到不同地區之間的音樂文化差異，還能讓學生在民族文化的影響和熏陶下形成堅定的愛國主義情懷以及高尚的人格。

在進行民族音樂教學的過程中，教師也可以將國外具有鮮明特點的音樂帶入課堂，不但能夠讓學生接觸到更多的音樂類型，還能讓學生接觸到世界各地的不同的文化。在開展音樂教學課程之前，教師應當做好全面的準備工作，挑選具有代表性的歌曲是吸引學生注意力以及培養學生對于民族音樂的興趣的重要方式。這些典型的音樂作品方便加強學生對于不同類別的民族音樂的理解與鑒賞能力。掌握民族音樂的節拍與曲調是進一步了解民族音樂文化的基石，從而為民族音樂的傳承提供助力。

（五）采用多樣的音樂教學方式

當前國內的民族音樂教育通常會在封閉固定的教室內進行，在科技不斷發展的當下，我們必須引進更加先進的教學模式，以替代傳統課堂教學方式。只有將民族音樂文化通過不同方式和渠道傳遞給學生，才能激發學生對于民族音樂的興趣。因而，高校需要引進多樣化的音樂課堂教育模式，結合學生的學習進展情況安排能夠讓大多數學生所接受的教學方式，不斷豐富教育形式以及跨場景運用，滿足學生對于新時代音樂課堂的需求。另外，教師應當利用課外時間為學生鑒賞民族音樂提供優秀的素材，有目的、有組織、有計劃地引導學生去欣賞一些傳統音樂，方便學生在閑暇時間也能欣賞民族音樂的魅力，從而培養學生學習民族音樂的主觀能動性。

例如，教師可以向學生推薦著名的二胡作品《二泉映月》、古琴曲《高山流水》等名作，學生對這些名曲進行欣賞的過程，也是對于自身的民族音樂鑒賞能力不斷提高以及音樂審美不斷完善的過程。同時在條件允許的前提下，教師可以帶學生到符合民族音樂背景的環境中親身感受，將音樂欣賞與實際環境相結合，進而更深層次地激發學生對于民族音樂的了解，使學生從真實的感官出發，體會傳統音樂的魅力。只有將學生帶入音樂氛圍中，才能讓學生完整地體會傳統音樂的魅力，也方便學生理解傳統音樂所承載的內涵與意境，這正是民族音樂具有強大魅力的根源所在。

（六）民族音樂教學與實踐相結合

教學模式的發展過程便是將教學活動與理論基礎相結合的過程。隨著時代的迅速發展，民族音樂教學模式不僅需要滿足基礎的課堂教學工作，還要順應時代的潮流，深化實踐與理論之間的融合。在民族音樂教學過程中，教師不但要將基礎的民族音樂知識傳授給學生，還應該深化“比較式”“體驗式”的實踐教學模式，通過親身體驗的方式，讓學生多去觀察、聆聽、思考、演繹民族音樂，引導學生對于民族音樂進行深入了解。

音樂教學與其他學科之間存在一定的關聯性，但音樂教育是一種集綜合性與藝術性于一體的審美教育，因此音樂教育與其他學科之間還存在較大的差異，使得教師在教學過程中需要不斷強調實踐教學與課堂教學的充分融合。只有充分調動學生的主觀能動性，才能發揮每位學生的理解力與創造力，激發其對于傳統民族音樂的熱情。教師在進行授課的過程中，不僅要注重課程教學設計環節以及課堂教授流程，還應當充分做好組織工作，使學生在課堂上領悟更多民族音樂的魅力。同時在完成課堂教學任務之后，教師還應當組織舉辦更多豐富多彩、形式多樣的音樂鑒賞與表演活動，讓學生深入參與民族音樂表演，使其更加切實了解民族音樂的誕生背景以及傳承過程。例如，可以借助校內網、校園廣播、網絡點歌等眾多平臺和形式，向學生推薦優秀的民族音樂作品，為學生創造學習民族音樂的良好環境氛圍，使學生在日常生活中潛移默化地吸收教師在課堂上傳授的民族音樂精髓，將民族音樂學習上升到更高層次，這也是培養大學生綜合素養的重要路徑。

三、結語

幫助學生了解多元音樂，弘揚中華民族音樂文化，始終是各位音樂教師工作的主要方向，通過提升大學生對于民族音樂的鑒賞水平，不但能夠提高學生的音樂審美能力，更是培養大學生的愛國情懷、民族意識以及激發其自身的民族認同感與自豪感的重要渠道。因此，增強大學生對于民族音樂的鑒賞能力，不但具有現實教學意義，更具有深刻的社會實踐價值。相關從業人員應該采用多樣化音樂教學方式，將民族音樂教學與實踐相結合，把民族音樂當作主要教學方向，循序漸進地培養大學生的音樂鑒賞能力，并通過民族音樂教學過程來弘揚傳統民族音樂文化。