小學音樂體態律動教學的路徑分析

☉任 丹

在傳統的教學模式之下，基于應試教育的影響，音樂教學一直處于邊緣地位，教師對音樂教學的重要性認知不足，創新性不強，在課堂中更多的是依靠文字和歌曲進行教學，這使得整體的教學效果大打折扣，難以實質性發展學生的核心素養。隨著教學改革力度不斷加強、進程不斷推進，在素質教育的的引導下，學生的全面發展受到重視。基于此，小學音樂教學在這一教育趨勢之下獲得了更強勁的發展活力和發展生機。當前，將體態律動引進小學音樂課堂，是教學改革的重要方向和途徑，引導學生以肢體律動的方式感知音樂節奏和音樂旋律，體會音樂情感，領悟音樂內涵，從不同的維度發展學生的音樂素養，可以提升學生的審美情趣。

一、體態律動的相關概述

體態律動是音樂教學領域的一種新模式，主要指的是學生在感知音樂旋律、音樂節奏的時候，受到感染，迎合音樂的節奏，做出肢體動作，表達自己的音樂情緒。這一教學形式的運用，能夠讓學生覺得輕松、愉悅、自然，實現對學生音樂學習興趣的引領。同時身體律動給予了音樂有趣的、靈動的點綴，讓學生能夠深切體會音樂的節奏美和動感美，帶領學生真正走進音樂的世界，也能給音樂課堂增添更多活力。

二、體態律動在小學音樂教學中的意義

（一）有助于發展學生音樂學習興趣

在傳統的小學音樂課堂中，教師所采取的教學形式單一，教學內容枯燥，學生的音樂學習興趣薄弱，課堂參與度不強。而體態律動的運用，推動了音樂教學模式的改革和創新，形成了良好的、輕松的、愉悅的音樂學習氛圍，提升了學生的課堂參與度。借助體態律動能夠讓學生的音樂感知力、創造力受到良好的啟迪，快速地進入到音樂狀態，融入音樂環境，拓展了學生的音樂探索空間，強化了學生的音樂探索能力，讓學生體會到了音樂學習的樂趣和音樂的魅力所在。由此學生學習音樂的興趣更濃，投入音樂的持續性更強，也更有了課堂主人翁的自豪感。

（二）有助于激活學生的音樂思維

在小學音樂教學中，通過體態律動教學，學生在聆聽、鑒賞、品析音樂的過程中，引出一系列肢體動作，而這些肢體動作源于學生對音樂節奏的感知、音樂情緒的理解、音樂文化的解讀，這一環節將動手、動腦、動心進行了有機結合，能夠有效發揮學生的創新力、想象力，強化學生的思考力、探索力，激發學生的音樂思維，豐富學生的音樂情感。同時，學生在體態律動學習的過程中，通過身體的動感實踐，還能夠加強對體態律動模式的認識，以此有效助力學生音樂思想的建立［1］。

（三）有助于生動形象表達音樂

在具體的教學過程中，教師以體態律動這一方法切入教學，讓學生能夠基于思想行為與音樂的融合，感知音樂的節奏、旋律，加強學生對音樂的感受與理解，使得學生的思想更加活躍、更加開闊，學生基于自身的創造力、想象力，能夠將自己所體會到的音樂情感生動形象地表達出來，使得音樂凸顯出極強的藝術性和感染力。

三、體態律動運用于小學音樂教學中存在的不足

（一）教師對體態律動教學意識淡泊

小學音樂長期處于邊緣地位，部分教師對音樂教學改革的重要性認識不足。當前，很多教師并沒有充分意識到體態律動教學在音樂課程中的重要意義，部分教師仍然受到傳統音樂教育理念的影響，以聽唱為主，很少展開實踐體驗活動，體態律動教學與音樂課堂的融合度不高，銜接性不強。

（二）教學改革力度不強

就小學音樂教學的現狀而言，教師所采取的教學形式單一。在教學改革的背景之下，很多教師雖然推進了教學模式的創新和發展，但是，實施效果并不理想。部分教師盲目跟風，雖將體態律動教學引入音樂課堂，但并沒有加強對律動教學方法、內涵的解讀和表現形式的研究，使得體態律動教學難以和音樂現實完美融合，所取得的效果并不理想，整體上限制了音樂教學水平的提升［2］。

（三）學生的體態律動意愿不強

在傳統的音樂教學中，學生更多的是接受聲樂技能的訓練，對于律動相關知識了解不多。首先，很多學生對于體態律動的認知存在一定的偏差，認為律動就是放松自我，盡情玩耍或者是跳舞等；其次，部分學生認為音樂課堂有沒有律動都沒有關系，學生參與律動的自主性不強；最后，部分學生在主觀意識層面喜歡用自己的身體動作表達音樂情緒，抒發音樂感受，但在實際的落實環節，律動的自主性不強、積極性不高，害怕自己動作不好或者不能夠卡點，受到其他同學的嘲笑，學生的“偶像包袱”過重，心理負擔過大。

四、體態律動在小學音樂教學中的運用路徑

（一）借助體態律動，優化教學結構

體態律動主要是把學生的身體動作和情感進行有機聯合，有機構建，自然而然形成具有音樂節奏感的內容和動作，然后通過肢體形態這一方式進行表達。在小學音樂教學中，教師要充分、合理地運用體態律動教學，將其融入各個教學環節，優化課堂教學，提升教學質量，落實高效小學音樂課堂的構建，提升教學的趣味性、靈活性、豐富性、多元性、有效性。

一是在課堂導入環節引入體態律動。俗話說：“良好的開始是成功的一半。”教師要精心設計課前導入環節，提升學生的關注度，吸引學生的眼球，調動學生的興趣，這樣才能夠為接下來的活動開展奠定良好的基礎。在音樂教學中教師則可以將體態律動作為切入點，實現激趣導入。

例如，以蘇教版《我的朋友》為例。在具體的教學環節，首先，老師應該加強對學生興趣愛好的研究和學習實情的分析；其次，選擇學生比較熟悉的《粉刷匠》這首歌曲，讓學生想象自己有一個粉刷匠的朋友；最后，組織學生在聆聽的過程中感知音樂的節奏和旋律，鼓勵學生一邊聽一邊展開身體律動，結合歌詞的內容，一起揮舞著自己的雙手，做刷墻的律動動作。在良好氛圍的帶動之下，在音樂的感染、引導之下，學生的學習熱情得以迸發，學習興趣更加濃厚，繼而積極參與到音樂學習中，以此順利銜接《我的朋友》的教學。

二是在欣賞課程中引入體態律動教學。欣賞課是小學音樂的重要組成部分。但是，以往的教學模式之下，教師展開欣賞課往往是讓學生靜靜地欣賞，然而這個過程中，學生是否在認真欣賞，是否獲得深刻的感知體驗，則因人而異，具有明顯的個性化差異，免不了有很多學生存在“開小差”的行為。因此，為了整體提升欣賞課的質量，教師則應該在課堂中引入體態律動教學法［3］。

例如，以蘇教版《小鳥，小鳥》這首歌曲為例。在具體的教學環節，教師首先可以調整學生的位置，讓班級的學生圍成一個圓圈。在欣賞的過程中，學生跟著音樂的旋律、音樂的節奏展開律動，在音樂的起伏變化中感知情緒上的波動，同時自身的肢體動作也應該切換速度。學生具體可以結合音樂節奏拍手，隨著音樂節奏越變越快，學生的拍手節奏也應該加速，這個時候學生的情緒會更加激昂，心情會更加愉悅，學習熱情進一步迸發，使得整個音樂欣賞課堂變得更有生機，更有活力，同學之間互動性更高，音樂感染力變得更強。

三是在歌曲表演中融入體態律動教學。音樂作為一門藝術類學科，在整個教學過程中，教師往往會以歌唱表演的形式展開教學，為了使得學生的歌唱表演興趣更加濃厚，歌唱表演的形式更加豐滿，教師可以鼓勵學生結合具體的表演內容，發揮自己的想象力、創新力，設計出恰當的體態律動形式，學生積極參與到整個音樂學習過程中，凸顯學生的學習主人翁地位。同時學生有足夠廣闊的空間去探索音樂世界，能夠有效發展學生的音樂學科素養，提升教學的有效性。

例如，以蘇教版《快樂恰恰恰》為例。在課前導入環節，首先，教師可以借助多媒體，以音頻的形式給學生播放《快樂恰恰恰》，讓學生感知音樂節奏、音樂旋律，然后教師可以引導學生跟隨著歌曲的節奏，展開簡單的肢體律動，引導學生進入音樂狀態。其次，教師可以鼓勵學生推陳出新，大膽創作，不要畏懼他人的眼光，結合自己的感知、體會和領悟，創造出個性化的律動形式。例如，學生可以通過握手、拍肩、拍腿等律動表達音樂情緒，迎合音樂旋律。在這一學習體驗中，學生能夠大膽做自己、大膽進行創新，獲得更多的創新思維，獲得更多的學習自信，這是律動教學所取得的重要功效。最后，教師則可以讓學生圍成一個圓圈，結合音樂的節拍，展開自由的律動。基于此，學生在歡樂的學習情緒中能夠有效培養樂感，也能夠更直接更深刻地感知音樂情緒、音樂節奏。在輕松愉悅的氛圍之下，學生的思維更加活躍發散，創新意識和想象思維進一步騰飛，創意的肢體律動形式更加新穎，從而能夠完成獨具魅力、獨具個人風采的歌唱表演。

（二）展開多元活動，優化律動效果

在全面推進音樂教學的過程中，綜合運用體態律動教學方法，教師要切實遵循以生為本的原則，關注學生的性格特征、興趣愛好，以多元化的活動為載體，引領學生全身心投入到音樂學習中［4］。

一是創設情境，激發情感。就小學階段的學生而言，主要是處于形象思維發展階段，如果這一階段教師一味以傳統教學模式為主，學生的學習感知、體驗則會非常差，對知識的消化吸收力度不足。因此，教師要切實貼合學生的身心發展規律和學習認知規律，結合具體的教學內容，注重情境的創設，引導學生獲得入情入境的體驗感，獲得思維的啟迪和情感的啟發，形成情感共鳴。基于情感的引導，學生可以展開自由的、個性化的體態律動，教師則為學生的體態律動提供一個良好的平臺，創設一個廣闊自由的空間，以此為音樂教學的效果、質量保駕護航。

例如，以蘇教版《小小演奏會》這一課為例。在新課程改革精神的引領之下，教師基于體態律動教學的運用，著重引導學生創造性地感受音樂、理解音樂、表現音樂。因此，在具體的教學過程中，教師可以組織學生聽拉德茨基進行曲，拍手進教室，踩著律動的腳步，拍著啪啪的節奏，以愉快的心情、以愉悅的笑容，走進音樂殿堂，那么這個時候學生的學習興趣則能夠被有效帶動起來。教師可以情境導入的方式，進一步調動學生的學習興趣，借助多媒體給學生播放各種交通工具的聲音，讓學生猜一猜一共有哪幾種聲音，聲音分別屬于哪種交通工具。教師通過情景創設，讓學生以猜和說的方式激活思維，且運用交通工具的聲音，刺激學生的聽覺神經，以此為接下來的教學活動做鋪墊。再者，教師可以組織學生參與到情景體驗中，通過聽一聽、認一認、說一說、動一動的方式，在感知各種樂器的過程中，創造性地展開肢體律動，迎合樂器的節奏，學會如何表演樂器，以此強化學生的音樂感知力，培養學生的音樂表現能力。學生直觀地感受到音樂的奇妙，有助于發展學生的形象思維，激活學生的音樂學習潛能。

二是融入游戲，實現寓教于樂。小學階段的學生天生愛玩、好動，對游戲充滿熱情，所以教師可以基于學生的實際學習興趣，融入游戲元素，開展游戲活動，讓學生在玩的過程中學，在學的過程中玩，體會音樂的魅力和內涵。同時還可以游戲為載體，為體態律動的運用創造更好的條件，提供更完美的契機。例如，以蘇教版《傳、傳、傳》這一課為例。首先，教師可以通過播放音樂，帶領學生一起做動作，通過肢體的律動讓學生感知音樂節奏，這一導入方式能夠讓整個課堂活起來，也能夠讓學生動起來；其次，教師可以組織學生參與到擊鼓傳花的游戲中，同學們圍成一個圈，一邊唱歌，一邊跟著節奏傳花，傳到最后一個小朋友則站起來為大家表演節目。

綜上所述，在小學音樂教學中，教師可以從借助體態律動，優化教學結構；展開多元活動，優化律動效果等方面入手，充分凸顯體態律動教學的優勢和價值，以此實現高效音樂課堂的構建，推動小學音樂教育事業的良好發展。