非遺巴象鼓舞在地方高職院校的傳承創新研究

【摘要】巴象鼓舞是流傳于四川閬中民間的傳統非遺民俗舞蹈，文化底蘊深厚，藝術特色鮮明。將巴象鼓舞融入地方高職院校的傳承發展，從音樂、服飾、道具、動作提煉、組合創編等方面加以創新，讓這一地方特色非遺文化得到專業、系統、有效的保護和傳承創新發展，具有一定的現實意義。

【關鍵詞】巴象鼓舞；保護傳承；創新發展

【中圖分類號】J722.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）08-0056-04

【基金項目】本文系南充職業技術學院2022年教學改革研究項目“南充職業技術學院特色專業課程創新性研究——以民族表演藝術專業為例”（項目編號：nzjgy2232）研究成果。

一、概述

（一）起源

巴象鼓舞最早是古巴子國（今閬中市）流傳的一種巫舞和狩獵舞蹈。當時的古巴人以長木為柄，獸皮為面，樹藤為鞭，制作出能敲擊出聲響的鼓，在鼓面畫上族人們崇尚的圖騰——“蛇”。狩獵前，巫師們面戴由獸皮制成的妖魔鬼怪外形的面具，通過敲鼓念咒來祭奠亡靈，為狩獵者們驅魔辟邪，祈禱平安，被稱為“儺舞”，也是最初的幾種巫舞之一。狩獵時，多名狩獵者時而排成整齊隊列，時而圍成圓圈，用力敲擊鼓面，以整齊的鼓點節奏，野性的吆喝聲來驅趕圍捕獵物，從此帶有巫蠱色彩的狩獵鼓舞就在古巴子國的土著族各部落中流傳開來。

據地方志《華陽國志》記載：“武王伐紂，實得巴蜀之師，巴師勇銳，前歌后舞，以凌殷人。”當時著名的“牧野之戰”就是由古代巴人組成的“龍賁軍”奮勇殺敵，陣前助威，讓殷人臨時倒戈，最終取得了戰爭的偉大勝利[1]。因此狩獵鼓舞長期運用到戰爭中，作為出征前祭祀和戰前助威使用，逐漸轉變成了戰鼓舞，又被稱為“軍儺”。

至公元前2世紀初，漢高祖劉邦將驍勇善戰的巴人領袖范目率領的巴人之師匯編到軍中作為戰前先鋒，以雷霆萬鈞之勢的戰鼓舞震懾敵軍，因這支英勇之師是閬中渝水土著巴族，故將其戰鼓舞稱為“巴渝舞”。后又歷經魏、晉、南北朝，到隋逐漸衰落，唐代以后就幾乎消失于宮廷。明清以后道教的盛行，巴渝舞以旺盛的民族生命力在閬中民間流傳下來，并逐漸發展成為在一些民間的慶典、歡慶節日等活動時表演的舞蹈，民間藝人們在鼓面上繪制何仙姑、鐵拐李等八位神仙的樣貌，一位名為王道陵的道人將其稱為“八仙鼓舞”。到了近現代，閬中市文化館工作人員經過多年的收集，整理出本土民俗民間舞蹈的一些相關資料，關于巴渝舞的研究，在《說文·巴部》中解道：“巴，蟲也，或曰食象它，象形?！薄鞍汀贬尀橄螅∽械南笮螢樯?，義為大蛇[3]。清代文人的賦詩記載：巴象鼓聲驟，列隊環街游，今朝遺響，遙念苑三侯。專家們根據歷史發展進程、文字資料和后期的深入研究，最終將其定名為“巴象鼓舞”。隨后在1992年四川省舞蹈研究所主持召開的“閬中巴象鼓舞與巴渝舞研討會”上，研究專家們一致認為“巴象鼓舞”即是閬中流傳了數千年的巴渝舞遺風舞蹈獨有的表現形式，并將其列為巴渝舞的一個獨立分支，便于今后進行更深層次的研究。

巴象鼓舞從早期的巫舞、狩獵舞、戰鼓舞逐步演變為后期的宮廷舞、祭祀舞、節慶舞、民俗舞，歷經歲月的洗禮，至今古風古韻猶存，被世人贊譽為“舞蹈的活化石”，并于2007年列入四川省非物質文化遺產代表性項目保護名錄。

（二）現狀

通過歷代閬中兒女的傳承和發揚，一直將這一綿延數千年的舞蹈流傳至今，現有以閬中當地傳承人李長炎先生為代表的巴象鼓舞隊，常年的巡演時間一般在每個周末和一些節假日，演出地點在閬中古城內的室外或露天廣場上，團隊的主要成員大多為當地離退休職工、群眾和一些中老年舞蹈愛好者，因老齡化結構嚴重，在平時的訓練中，隊員只能完成一些簡單基礎的動作，不能完成具有較高難度、帶有一定可賞性藝術水準舞蹈作品的創編和演出，因此，巴象鼓舞在保留古風古韻精髓的同時，很難做到與時俱進、推陳出新，進行創新性傳承發展。

近年來，閬中市相關文化部門致力于對年輕一代傳承人的培養，采取了一些保護措施和實施辦法，讓當地在校學生積極參與到巴象鼓舞動作的學習和排練中，但由于個人身體素質差異和接受能力水平參差不齊，排練時間有限，學生群體更替頻繁，不能實現固定人員進行長期持續性訓練，閬中本地也沒有可依托的專業院團作支撐，所以也較難有效做到正規化、常規化、專業化可持續性傳承發展。

二、藝術特征

巴象鼓舞歷經數千年的演變和歷史積淀，經過閬中各代民間藝人的不斷傳承和發展，這一獨具特色的民俗舞蹈精髓得以完整保留至今，并形成了別具一格的藝術風格。

（一）音樂

早期的音樂只有鼓聲和人的吶喊聲，伴隨有規律的節奏同時發出聲響，隨著時代的進步和發展，表演環境和場地的不斷變換，為了在舞蹈表演時營造出更加熱烈的場景氛圍，帶來震撼的視聽效果，后又加入了輔助道具銅鑼。

巴象鼓舞的鼓譜有鐘紅嫂、白狐志、老牌詞和新牌詞，基本節奏型有四種，一般以2/4拍為主，分別是單擊、雙連擊、三連擊和混合擊。如今，在寬敞空曠的室外演出時，演員們交替使用各種節奏，鑼鼓齊鳴，人聲吶喊，現場給人帶來鑼鼓喧天、震耳欲聾的音響效果，為了烘托更加熱烈的現場表演氛圍，還會使用一些古裝電影電視劇中的剪輯配樂作為背景音樂。

（二）服飾道具

1.服飾

巴象鼓舞后期的流傳主要以民間群眾間相互教授為主，關于服飾方面具體的文字圖片資料記載很少，古巴人的裝束大多都來自各代傳承人的口述，受傳承人年代更替、時代飛速發展、觀眾審美需求、舞臺演出效果等諸多因素的影響，巴象鼓舞的表演服飾也在隨之發生改變，如今我們在演出中看到的表演服飾，多數也是由現在的傳承人根據一些現有相關文字資料對巴人性格、習俗等方面的描述而重新改良設計的。表演時不分男女，表演者服飾一致，均頭戴蛇形圓盤帽，戴半截仿青銅質地的面具，身披棕色盾型蓑衣，身著豹紋坎肩及齊膝半裙，扎棕色金邊寬腰帶，系黃棕相間綁腿，赤腳或穿草鞋，干練的裝扮彰顯了當時古巴子國土著族人的神秘感與原始野性的力量感。

2.道具

巴象鼓舞的道具鼓為動物皮圓形鼓，鼓面直徑約40厘米，厚度約15厘米，雙面分別繪有蛇、水波紋圖紋；鼓上端鑲嵌約3厘米長、似錐形的尖矛；下端連接貫通鼓身約90厘米-120厘米長的圓木柄；鼓鞭由竹子制成，長約60厘米，擊鼓一端微翹，似弓形。

通過鼓的外形可以想象，在過去的征戰中，巴人不僅用鼓聲和吶喊聲來震懾敵人，還在赤身搏斗時，用鼓前端的錐形尖矛刺殺敵人，展現了他們驍勇善戰、充滿血性的民族性格。

（三）表演形式

如今的巴象鼓舞在表演時，由一個手持銅鑼的領隊打出一組基本的節奏，隨后眾人齊擊鼓，用熟練整齊的動作、鏗鏘的吶喊聲展開表演，演出現場氣勢恢宏，猶如千軍萬馬、氣吞山河。表演者邊敲鼓邊跳舞，腳下動作以進退步為主，跳抬步為輔，手部動作呈單臂展翅，似白鶴展翅，鼓、舞相間，造型夸張、舞步簡潔、踏足以歌、騰挪跳躍、整齊劃一、隊形不斷變換，分合有序，以進為主、進退交迭、盤桓前進、亢奮激越[1]。通常會用到圓圈、橫排、豎排、方塊、三角等隊形，結合隊列的交錯變化、分組擊打、集體擊打等多種形式，分別表現祭祀祈福、練兵、出征、戰斗、凱旋歡慶五個主題，為觀眾還原過去巴人生活和征戰時的場景畫面。

（四）圖紋

巴人分七個部落，每個部落都擁有各自的圖紋，分別是：手掌紋、虎頭紋、心紋、水波紋、王字紋、日月紋和盾牌紋，每個圖紋代表不同含義。手掌紋表示呼吁各民族團結一心，一致反抗對外；虎頭紋代表巴人的勇猛；心紋代表部落之間團結一心、心心相印之意；水波紋代表平靜如水，象征和平；王字紋代表巴人的王孫貴族；日月紋代表天地；盾牌紋代表巴人的戰爭[1]。

三、非遺巴象鼓舞融入地方高校的傳承意義

為打破巴象鼓舞傳承老齡化的發展現狀，提升舞蹈難度，增強表演的藝術性、可賞性，地方高職院校聯合地方政府和老一輩傳承人，將巴象鼓舞融入舞蹈課程中，擔負起培養年輕一代傳承人的責任，具有極其深遠且重要的意義。

（一）推動地方非遺舞蹈文化的保護與傳承

南充自古以來就是川東北地區經濟文化重鎮，如今更是成渝雙城經濟發展帶上的重要樞紐，南充職業技術學院就坐落其中，學校創辦民族表演藝術專業，旨在推動川東北地區民歌、舞蹈、戲曲等非物質文化遺產的傳承保護和持續發展。地方高職院校中擁有一支穩定、專業的舞蹈師資團隊和長期接受舞蹈專業訓練的學生群體，具備提升巴象鼓舞專業演出水準和原創舞蹈劇目編排的能力，巴象鼓舞融入教學后，對有效推動其傳承和創新發展有著積極的意義。

（三）培養傳統文化接班人，實現服務地方的辦學特色

地方高職院校的特色舞蹈課，每屆學生通過學習掌握巴象鼓舞的基礎動作元素，結合自身舞蹈專業功底，嘗試加大動作幅度，增加動作難度，提升動作質感和美觀度的同時，不斷創新，力爭達到參與地方各類文藝演出的專業水準，辦出專業特色，為后續進一步打造巴象鼓舞的精品演出奠定基礎，也為閬中本土的文旅發展貢獻一份力量，更好地起到有效服務地方的作用。

四、非遺巴象鼓舞融入地方高校發展路徑

2017年，筆者親自到閬中文化館實地采風，收集巴象鼓舞的相關資料，在整理素材的過程中發現，其動作、音樂、服飾、道具等方面都有較大的創新提升空間。因此，筆者將嘗試從以下幾個方面進行創新。

（一）非遺傳承人進課堂

邀請地方巴象鼓舞傳承人走進舞蹈教學課堂，親自為舞蹈教研室老師和本專業在校學生授課，讓師生近距離接觸和感受巴象鼓舞來自民間傳承人最直接、最純粹的講解與示范，詳細了解巴象鼓舞的歷史背景及起源發展，熟練掌握所有基礎主干動作元素。

（二）提煉舞蹈創新動作元素，創新舞蹈主題

目前，巴象鼓舞暫沒有能完全配合表演，帶有旋律的專業原創音樂，隨著社會的飛速發展，現已進入數字化電子音樂時代，為使巴象鼓舞與時俱進，盡快與時代接軌，讓更多的現代年輕人熟知并喜愛。根據巴象鼓舞表演形式中的祭祀祈福、練兵、出征、戰斗、凱旋歡慶五個主題，邀請專業音樂制作人，通過現代的電腦MIDI音樂技術，創作出五首對應主題風格的音樂旋律，并制作成音頻格式的教學音樂，每首時長大約2分鐘左右。音樂中根據不同的表現主題，再嘗試將祭祀禱告聲、吶喊聲、步伐聲、廝殺聲、歡慶聲、鑼鼓聲等，通過錄音的方式合成到音樂中，這樣不僅可增強巴象鼓舞在表演時音樂帶來的直觀聽覺效果，還能更加真實地為觀眾們還原各種不同的場景狀態。

根據五首不同主題的成品音樂，將巴象鼓舞基礎主干動作與中國古典舞身韻中的動作韻味以及舞蹈中的跳、轉、翻等技術技巧動作相結合，配合隊形的變化，提煉出具有一定難度和更具可賞性的創新動作元素，并創編成五個主題鮮明的完整舞蹈組合。

1.主題組合一：祭祀祈福。以跪地、盤腿坐地和上身起伏或上下左右律動為主，不使用道具，采用圓圈隊形，展現巴人們祭奠亡靈、祈福族人平安的場景。

2.主題組合二：練兵。以鼓為操練道具，不使用鼓鞭，以上下左右和前后甩動鼓以及轉動鼓的動作為主，再配合踢腿、轉圈等技巧性動作，采用方塊、三角等隊形，展現巴人們征戰前集體操練的場景。

3.主題組合三：出征。以整齊劃一的腳下步伐為主，如陣步、踏步、碎步、踱步等，再配合鼓的不同拿法，采用單橫排、雙豎排、二龍戲珠等隊形，展現巴人們跋山涉水、出征戰場時的場景。

4.主題組合四：戰斗。交替使用揮鞭敲鼓和甩鼓的動作，加入現場吶喊聲，配合跳躍、翻滾等技巧性動作，采用前后左右交錯變換的滿天星隊形，展現巴人們在戰斗前嘶吼和戰斗時搏斗廝殺的場景。

5.主題組合五：凱旋歡慶。以雙手持鼓舞動為主，配合雙飛燕、圈蹦子、前后空翻、側空翻等技巧性動作，采用單、雙、三、分組和集體的綜合表演形式，形成讓人眼花繚亂的技巧性表演組合，展現巴人們戰斗勝利、凱旋回歸的歡慶場景。

（三）改良服飾道具

首先，在學習巴象鼓舞基本元素動作的過程中，使用傳統的道具鼓做一些具有一定難度的大幅度動作時，會因鼓的尺寸大小、重量等原因，影響動作完成的質量。因此，在不改變鼓的直徑尺寸和外形特點的基礎上，將鼓的厚度縮減成10厘米，鼓上端鑲嵌的錐形尖矛加長至6厘米，實心木手柄換成輕便的空心木手柄，長度為100厘米，經過改良后，鼓的外形看上去更像是一件戰斗時使用的利器。在不影響鼓原本音色的同時，既可保留鼓原有的特色，又能減輕自身的重量，讓練習者在學習和表演時能夠輕松駕馭，也可進一步為道具鼓的創新性動作發展提供保障。

其次，在地方采風收集資料的過程中，筆者發現有一張手繪圖中的圖騰造型非常奇特，畫的是一位頭長五根毛，尖鼻子，大圓耳朵，沒有嘴巴，似人非獸，長相怪異的長老左手擰串龜，右手捏螳螂，腳下踩日月的圖案。在拜訪當地傳承人李長炎老師后，據口述得知，圖騰名叫“七星賨人”，在漢高祖劉邦時期所創繪，象征著既神秘又英勇的巴人精神。當時所有的賨人都來自巴人部落，但不是所有的巴人都叫賨人，而是被收編到軍隊中，為朝廷效力征戰，享受朝廷俸祿的巴人才能稱為“賨人”，這個圖騰也就是他們在軍隊中作為先鋒部隊，繪在旗幟上的標志性圖案。筆者跟專業服裝道具設計師溝通后，對服飾的款式和顏色進行全新的設計搭配，要能展現當時巴人古樸的服飾特點，又要能迎合現代人的審美，可考慮采用棉麻粗布，款式設計為雙坎肩連衣半裙，在衣服的背面用金色的線或布條縫制出盾牌的造型，并在中間鑲嵌一面直徑約15厘米、厚度約2厘米的米色動物皮小圓鼓，在鼓面上繪制黑色鏤空的“七星賨人”造型圖騰，服裝整體顏色以黑色為主，金色為裝飾色，頭戴黑色的包巾，穿插彩色雉毛翎，再配上由動物皮制成并帶有復古元素的半截面具，將黑色與金色搭配，既顯穩重大氣，又不失威嚴，在不丟失古樸韻味的同時，又更顯新穎、時尚、高級。

（四）創編成品舞蹈劇目

筆者以“七星賨人”的造型特點，提煉出該舞蹈獨有的創新主干動作，結合巴象鼓舞五個主題的表演形式，使用改良后的服飾道具，創作出帶有敘事性的舞蹈劇目《賨人》，根據舞蹈編排思路和段落結構，與專業音樂制作人進行多次溝通交流，為舞蹈量身創作和制作了音樂，新穎的編曲手法，豐富的配器，旋律中大小調式自然流暢的轉換，多處變音的巧妙運用，給人帶來一種古老神秘且空靈悠遠的聽覺感受，賦予了舞蹈新的生命力，再配合圓圈、三角、橫排、豎排、滿天星等流動多變的隊形，為觀眾帶來巴人在祭祀、征戰中的震撼視覺效果。在經過音樂、服飾、道具、編排創新后，巴象鼓舞走上了專業舞臺，在絢麗多彩的舞美燈光映襯下，該舞蹈在眾多的參賽作品中因風格迥異而脫穎而出，受到了專業評委以及大眾的關注和好評。該舞蹈獲得2017年南充市文藝匯演一等獎；四川省第八屆大學生藝術節文藝展演舞蹈甲組一等獎、優秀指導教師獎，為巴象鼓舞的創新發展和有效傳承推廣起到助力作用。

五、結語

巴象鼓舞歷經幾千年的演變，從最早的巫舞、戰舞逐漸發展成為民間的一種民俗舞蹈。隨著時代的進步，各種流行時尚的外來舞種深深影響著當代的年輕人。我們應不斷嘗試探索與當下流行時尚的音樂舞蹈文化接軌，進行創新發展和持續培養年輕一代的傳承人，使之與時俱進，讓更多的人去了解和參與到保護傳承的隊伍中，避免傳承脫節，導致衰落。將巴象鼓舞融入地方高職院校的傳承發展，可進一步豐富和完善巴象鼓舞的理論研究，為后續研究提供理論基礎，還可有效推動其保護傳承和持續創新發展，助推閬中文旅發展，將這一獨有的優秀非遺傳統舞蹈文化發揚光大，讓眾人熟知并喜愛。

參考文獻：

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作者簡介：

蔡川（1981.10-），男，南充職業技術學院舞蹈學副教授，研究方向：舞蹈表演與教學。