湯藝軒
摘 要:在西方早在古希臘時(shí)期的音樂(lè)美育論中,就提出音樂(lè)的社會(huì)作用。亞里士多德在受到畢達(dá)哥拉斯、柏拉圖等哲學(xué)家的影響后,對(duì)音樂(lè)美育論做了全面論述,并提出了音樂(lè)具有教育、凈化精神享受等多種社會(huì)功能的美學(xué)觀點(diǎn)。在西方音樂(lè)發(fā)展的過(guò)程中,受社會(huì)形態(tài)、人文背景等因素的影響,每個(gè)時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格都獨(dú)具特色。本文通過(guò)分析19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的發(fā)展?fàn)顩r,并以具體作品為例,闡述浪漫主義鋼琴音樂(lè)所體現(xiàn)的表達(dá)、認(rèn)知與娛樂(lè)功能。
關(guān)鍵詞:浪漫主義;鋼琴;社會(huì)功能
中圖分類(lèi)號(hào):J624文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2023)25-00-03
一、浪漫主義時(shí)期音樂(lè)的發(fā)展?fàn)顩r
在音樂(lè)史上,19世紀(jì)被稱(chēng)為浪漫主義時(shí)期,它是隨著浪漫主義文學(xué)而產(chǎn)生且深受啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響,它強(qiáng)調(diào)人的力量,關(guān)注個(gè)人的信仰,強(qiáng)調(diào)自如表達(dá)愿望和情感,他追求想象出來(lái)的東西,追求未來(lái)以及現(xiàn)實(shí)中不存在需要精神去構(gòu)造的世界,從而區(qū)別于古典主義時(shí)期的理性。在此文化潮流下,浪漫主義在后來(lái)包括文學(xué)在內(nèi)的所有藝術(shù)領(lǐng)域中擴(kuò)展開(kāi)來(lái),體現(xiàn)出一種新時(shí)代的價(jià)值和標(biāo)準(zhǔn)。總的來(lái)說(shuō),浪漫主義是對(duì)于一種個(gè)性的情感的表達(dá),藝術(shù)家以此思想作為發(fā)展和創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
在浪漫主義時(shí)期,音樂(lè)家的社會(huì)地位也發(fā)生了巨大的變化,他們逐漸擺脫了對(duì)宮廷和教會(huì)的依附,出現(xiàn)了很多的自由音樂(lè)家。音樂(lè)的服務(wù)對(duì)象不再是宮廷中的貴族,而是普通大眾,使得其內(nèi)容或形式也更加多元化。人們也非常樂(lè)于去聽(tīng)音樂(lè)會(huì),欣賞音樂(lè),使得許多演奏家成為當(dāng)時(shí)閃亮的明星,如小提琴界的帕格尼尼,鋼琴界的克拉拉、李斯特等。另外,在樂(lè)器的發(fā)展上也做出了重大的改革,鋼琴在浪漫主義時(shí)期有了飛速的發(fā)展,并由從前的伴奏樂(lè)器成為獨(dú)奏樂(lè)器,并開(kāi)始出現(xiàn)鋼琴獨(dú)奏專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì),從而也使鋼琴音樂(lè)的發(fā)展對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)產(chǎn)生了重要的影響[1]。
二、浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)家及創(chuàng)作風(fēng)格
(一)舒伯特(1797-1828)
舒伯特出身貧寒,一生在貧病之間掙扎,卻一直堅(jiān)持創(chuàng)作,他的一生雖然短暫,但大量的作品都令人印象深刻。他的音樂(lè)將現(xiàn)實(shí)生活中的理想寄于詩(shī)和幻想的世界,從而抒發(fā)自己的情感,也可以說(shuō)鋼琴音樂(lè)浪漫主義的氣息,就是從舒伯特開(kāi)始的。
舒伯特主要的鋼琴作品可分為兩類(lèi),即奏鳴曲和鋼琴小品。舒伯特寫(xiě)了22首奏鳴曲,且在舒伯特的創(chuàng)作中占有極其重要的地位。他的奏鳴曲既有古典奏鳴曲的傳統(tǒng)形式,又有浪漫主義時(shí)期新的情感表達(dá)。舒伯特所創(chuàng)作的鋼琴小品,包括即興起曲、舞曲、進(jìn)行曲、音樂(lè)瞬間等,總體風(fēng)格既抒情又輕快優(yōu)雅,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。
在他的鋼琴小品中較有代表性的鋼琴小品有即興曲和音樂(lè)的瞬間。音樂(lè)瞬間是舒伯特首創(chuàng),他的此類(lèi)作品具有浪漫主義的樂(lè)思,旋律自由抒情。
(二)門(mén)德?tīng)査桑?809-1847)
門(mén)德?tīng)査芍饕匿撉僮髌肥撬匿撉傩∑罚谒髌分袩o(wú)詞歌是他首創(chuàng)的鋼琴小品體裁,共有48首。這部作品通常用日常生活場(chǎng)景來(lái)進(jìn)行抒情寫(xiě)意且非常富有標(biāo)題性與歌唱性,在較小的作品篇幅當(dāng)中表達(dá)了真實(shí)的靈感。可以說(shuō),門(mén)德?tīng)査傻臒o(wú)詞歌為小品開(kāi)辟了鋼琴創(chuàng)作的道路,同時(shí)也代表了鋼琴音樂(lè)進(jìn)入了新的領(lǐng)域,是抒情的歌唱風(fēng)格與講究和聲的風(fēng)格相結(jié)合的典范。
在鋼琴創(chuàng)作領(lǐng)域中,除了無(wú)詞歌以外,門(mén)德?tīng)査蛇€有幾首大型作品,如兩部鋼琴協(xié)奏曲、嚴(yán)肅變奏曲等,同樣也是其魅力之作。門(mén)德?tīng)査傻匿撉僮髌沸缮鷦?dòng)、優(yōu)美純凈,音樂(lè)淳樸典雅、清新自然,像是浪漫主義時(shí)期音樂(lè)中的一縷清流[2]。
(三)肖邦(1810-1849)
肖邦可以說(shuō)一生都與鋼琴緊密地聯(lián)系在一起,所創(chuàng)作的所有作品都跟鋼琴有關(guān),作品題材也豐富多樣。小型作品包括練習(xí)曲、前奏曲、夜曲、圓舞曲、瑪祖卡、波蘭舞曲。大型作品包括諧謔曲、敘事曲、奏鳴曲等。他深入挖掘和豐富了鋼琴音樂(lè)所潛在的藝術(shù)表現(xiàn)力,賦予了它們新的內(nèi)容。
肖邦所創(chuàng)作的鋼琴作品旋律極其優(yōu)美,富有詩(shī)意,將鋼琴這種樂(lè)器旋律聲樂(lè)化。他的音樂(lè)中經(jīng)常采用民間音樂(lè)作為基調(diào),旋律來(lái)自波蘭的民間舞曲或歌曲,如他的瑪祖卡、波蘭舞曲及一部分練習(xí)曲。同時(shí),在他的旋律中,我們可以看到他用了很多古典主義時(shí)期所沒(méi)有的新的和聲語(yǔ)言,他經(jīng)常使用不和諧的七和弦及九和弦,大大增強(qiáng)了和聲的色彩功能,對(duì)和聲完美的運(yùn)用成了肖邦音樂(lè)的一大特色,尤其是在他當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代,這些合身的大膽運(yùn)用也為20世紀(jì)印象派的音樂(lè)開(kāi)辟了新的方向。
在肖邦的音樂(lè)中,他非常喜歡使用裝飾音,有的時(shí)候我們甚至?xí)X(jué)得他的裝飾音比主旋律更好聽(tīng)。同時(shí),肖邦非常注重鋼琴踏板的使用,小心地處理聲音的消失、延長(zhǎng)及強(qiáng)與弱的對(duì)比,從而增強(qiáng)它的抒情性旋律或英雄性主體的豐富表現(xiàn)力。
(四)李斯特(1811-1886)
李斯特也是浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)杰出的代表人物之一。他的鋼琴作品非常豐富多樣,且大多技術(shù)高超。他的鋼琴作品大概可分為兩類(lèi),一類(lèi)是他自己創(chuàng)作的鋼琴作品,如他的12首超技練習(xí)曲,6首帕格尼尼大練習(xí)曲,3首音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲,還有不少大型的作品,如他有兩首鋼琴協(xié)奏曲、旅行歲月套曲等。另一類(lèi)作品是李斯特根據(jù)其他作品的素材加工而改編的,如他曾改編過(guò)舒伯特很多藝術(shù)歌曲,他的鋼琴改編曲,起到了推廣的作用,又拓展了鋼琴的表現(xiàn)力。
在生活上,李斯特與肖邦是十分要好的朋友,在創(chuàng)作中李斯特在肖邦奠定的和聲基礎(chǔ)上朝色彩化方向邁進(jìn)。同時(shí)受到帕格尼尼的影響,李斯特大大挖掘了鋼琴輝煌的技術(shù),富有張力的表現(xiàn),在鋼琴上展現(xiàn)出一種交響性的效果[3]。
李斯特的鋼琴作品,正如他的性格一樣,大多都是熱情而外向性的,這些不僅是由于鋼琴演奏上的炫技,也反映了李斯特?zé)崆榈男愿瘛Kx煌的演奏技術(shù)以及他的作品在當(dāng)時(shí)的巴黎受到了極大的歡迎,也風(fēng)靡歐洲鋼琴界。李斯特將鋼琴這個(gè)樂(lè)器,推上了樂(lè)器之王的地位,發(fā)展現(xiàn)代鋼琴的演奏技巧,并確立了現(xiàn)代鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)的形式。
除上述作曲家以外,浪漫主義時(shí)期在鋼琴創(chuàng)作領(lǐng)域的作曲家還有舒曼、勃拉姆斯、福列,包括晚期的魯賓斯坦、柴科夫斯基等。這些重要的作曲家創(chuàng)作了不朽的鋼琴作品,他們堅(jiān)持不懈的努力與探索,使鋼琴作品無(wú)論是在和聲語(yǔ)言還是音響效果上都發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變,極大地豐富了鋼琴作品的音樂(lè)內(nèi)涵和藝術(shù)表現(xiàn)力,使得鋼琴樂(lè)在浪漫主義時(shí)期發(fā)展到頂峰的狀態(tài)。
三、浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)所體現(xiàn)的社會(huì)功能
(一)表達(dá)功能
古希臘哲學(xué)家亞里士多德認(rèn)為:“音樂(lè)能夠表現(xiàn)感情,且能體現(xiàn)人的性格。”在浪漫主義時(shí)期,音樂(lè)家也通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)內(nèi)心情感。
我們前面介紹的被稱(chēng)為鋼琴詩(shī)人的肖邦,我們從他的音樂(lè)作品中既能感受到憂郁而又多愁善感詩(shī)人的性格,又能看到他對(duì)自己生活和對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)。如他的練習(xí)曲作品10第12號(hào)被稱(chēng)為《革命練習(xí)曲》,它是肖邦在得知自己的祖國(guó)淪陷后,逃往巴黎的途中所寫(xiě)。樂(lè)曲左手奔騰不息的音流貫穿始終,體現(xiàn)出憤怒悲痛的情緒,形象深刻地反映了肖邦在華沙陷落后的心情。
又如肖邦的夜曲Op48 no1,這部作品是肖邦創(chuàng)作成熟時(shí)期的作品,作于1841年,且這首樂(lè)曲是所有樂(lè)曲中結(jié)構(gòu)最龐大的一首,我們從清晰明了的三部曲式中,可以明顯地體會(huì)到音樂(lè)主題強(qiáng)烈的發(fā)展及其張力。再現(xiàn)段主題出現(xiàn)時(shí)左手的伴奏相對(duì)于呈示段音型變得復(fù)雜而厚重,表現(xiàn)出作者內(nèi)心的一種強(qiáng)烈的不安。曾有音樂(lè)評(píng)論家說(shuō):“這是最高貴的樂(lè)曲構(gòu)思,有短音樂(lè)劇的感覺(jué)在雙倍速度處加強(qiáng)了戲劇性的效果,此曲具有英雄性,脫離了傷感,讓我們看到偉大的肖邦。”這首夜曲中不和諧和弦的頻繁使用以及強(qiáng)烈的力度變化,使他們感受到情緒前后巨大的起伏,以及內(nèi)心的復(fù)雜與不安[4]。
又例如他的《降D大調(diào)圓舞曲》作品69之2,這首小品也被稱(chēng)為《小狗圓舞曲》。其創(chuàng)作靈感來(lái)源于他的情人喬治桑的一條小狗追逐自己的尾巴團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn),這樣的一個(gè)有趣的情景,肖邦把小狗打轉(zhuǎn)的情景,形象生動(dòng)地通過(guò)音樂(lè)形式表現(xiàn)出來(lái)。快速的三拍子,非常鮮明地表現(xiàn)了小狗追著自己尾巴轉(zhuǎn)的有趣畫(huà)面,可以看出肖邦對(duì)生活的熱愛(ài)。
(二)認(rèn)知功能
1.認(rèn)識(shí)音樂(lè)中的民族風(fēng)俗與特色
19世紀(jì)的歐洲處于一個(gè)較為動(dòng)蕩的時(shí)代,很多人不得不背井離鄉(xiāng),從而躲避戰(zhàn)亂。如李斯特,雖說(shuō)是匈牙利人,但在1823年,他僅12歲的時(shí)候,就隨家人一起去巴黎,此后一直在巴黎開(kāi)始他的事業(yè)生涯。而肖邦作為波蘭人在出生的那一年,自己的國(guó)家就被俄國(guó)普魯士和奧地利多次瓜分,在他19歲的那年波蘭被沙俄占領(lǐng)后,不得不去往巴黎,并在那里度過(guò)了余生。
音樂(lè)家雖然人在異國(guó)他鄉(xiāng),但是心里卻時(shí)時(shí)刻刻思念著自己的那片故土,同時(shí)用自己的鋼琴作品來(lái)表達(dá)自己對(duì)祖國(guó)的思念。如李斯特寫(xiě)過(guò)的19首《匈牙利狂想曲》,引用了匈牙利民歌和民間舞曲音調(diào),具有鮮明的民族色彩。樂(lè)曲結(jié)構(gòu)精美,內(nèi)容豐富,表現(xiàn)了匈牙利的舞曲特點(diǎn),以及吉普賽人豪放、樂(lè)觀開(kāi)朗的性格。我們從他的作品當(dāng)中可以感受到匈牙利以及吉普賽人的民族民間風(fēng)情。
又如作曲家肖邦寫(xiě)的17首《波蘭舞曲》,這些舞曲最初是波蘭貴族在舞會(huì)上所使用的舞曲。其音樂(lè)內(nèi)容可分為兩類(lèi),一類(lèi)是強(qiáng)壯富有節(jié)奏感的,敘述波蘭往昔的繁華,另一類(lèi)則為憂郁的,反映出在沙皇俄國(guó)壓制下苦難的波蘭。這些舞曲都有波蘭民間舞曲的節(jié)奏及波蘭的民間音調(diào),我們從這些樂(lè)曲當(dāng)中也能夠了解到19世紀(jì)波蘭的民族風(fēng)俗文化。在他的這部作品中,最著名的當(dāng)屬“英雄”波蘭舞曲作品53,英雄波蘭舞曲是一首充滿戰(zhàn)斗力量和英雄氣概的舞曲,整首樂(lè)曲氣勢(shì)磅礴,一氣呵成,是一首波瀾壯闊的交響詩(shī),表現(xiàn)出波蘭民族在與敵人斗爭(zhēng)中的英勇抵抗,肖邦用音樂(lè)描繪出一個(gè)偉大的英雄形象,同時(shí)也表達(dá)了自己滿腔的愛(ài)國(guó)熱情。
2.認(rèn)識(shí)音樂(lè)中的文學(xué)內(nèi)容
與文學(xué)高度融合,是浪漫主義時(shí)期音樂(lè)風(fēng)格特征之一。此時(shí)出現(xiàn)了許多標(biāo)題音樂(lè),有的音樂(lè)作品名稱(chēng)之下,甚至也會(huì)有一首詩(shī)歌,從而使音樂(lè)內(nèi)容更具體。
如浪漫主義時(shí)期,作曲家門(mén)德?tīng)査傻匿撉傩∑芳稛o(wú)詞歌》。這種鋼琴小品的題材是門(mén)德?tīng)査墒讋?chuàng),之所以叫無(wú)詞歌是因?yàn)闃?lè)曲的旋律像在歌唱,而又沒(méi)有歌詞。他的這部作品中有很多都帶有標(biāo)題,標(biāo)題形象生動(dòng)地表達(dá)了樂(lè)曲的內(nèi)容,如《甜蜜的回憶》。這首樂(lè)曲是一個(gè)流暢的行板,優(yōu)美的旋律在分解和弦的伴奏下清流而下,帶著青春浪漫的氣息,旋律抒情悠長(zhǎng)。又如《失去幸福》,左手切分節(jié)奏的伴奏音型讓人感覺(jué)到一種隱隱的不安,右手不斷下行的旋律讓人體會(huì)到一種失落的情緒。又如《蜜蜂的婚禮》,這首作品也叫《紡織歌》,一開(kāi)始就是半音階式的旋律,速度急而快,像是在模仿蜜蜂飛舞的聲音,同時(shí)也制造出一種它們到處飛的混亂感[5]。
又如作曲家李斯特也非常喜歡根據(jù)詩(shī)歌來(lái)創(chuàng)作,很多都是來(lái)自文學(xué)作品的靈感,如他的第4首超級(jí)練習(xí)曲《馬捷帕》就是根據(jù)法國(guó)作家雨果的詩(shī)歌而寫(xiě)成的,講述的是一個(gè)著名波蘭流亡貴族的故事。我們欣賞作品時(shí)將文學(xué)故事與音樂(lè)相結(jié)合,能感受到音樂(lè)內(nèi)容更加具體化、更加生動(dòng)化。又如改編了舒伯特的藝術(shù)歌曲《魔王》,樂(lè)曲一開(kāi)始急速的震音形象地模擬出故事中馬蹄急促奔馳的聲音,烘托出緊張的氣氛。又如改編歌曲《水上吟》,這是一首非常優(yōu)美抒情的藝術(shù)歌曲,李斯特將音樂(lè)分為三個(gè)層次,將主旋律置于中聲部,高聲部的密集音型與低聲部的和弦構(gòu)成伴奏聲部,形象地表現(xiàn)出水面波光粼粼的畫(huà)面。經(jīng)過(guò)李斯特改編的藝術(shù)歌曲,成為大型的鋼琴音樂(lè)作品,我們從他的鋼琴作品中既能欣賞到舒伯特歌曲優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的旋律,又能感受到逼真的故事情節(jié)。
(三)娛樂(lè)功能
古希臘哲學(xué)家亞里士多德認(rèn)為:“音樂(lè)可以給人帶來(lái)精神上的享受,即緊張勞動(dòng)后的安靜和休息。”在任何時(shí)期,我們所認(rèn)為的好聽(tīng)的悅耳的音樂(lè)既能給人聽(tīng)覺(jué)上的舒適感,也可給予我們心靈上的滿足,陶冶我們的情操,使我們的精神得到放松與享受。而在浪漫主義這個(gè)優(yōu)美抒情,旋律至上的時(shí)代,音樂(lè)帶給人聽(tīng)覺(jué)的享受尤為明顯。
一方面,因?yàn)橐魳?lè)對(duì)人的情緒會(huì)產(chǎn)生較大的影響,如我們?cè)谛蕾p肖邦夜曲時(shí),內(nèi)心會(huì)十分平和、安靜,而且聽(tīng)李斯特狂想曲時(shí)會(huì)熱情洋溢、心潮澎湃、重拾信心。人們?cè)谝魳?lè)的選擇上,會(huì)根據(jù)音樂(lè)所產(chǎn)生的不同娛樂(lè)功能而選擇欣賞不同的音樂(lè)。另一方面,在浪漫主義時(shí)期,鋼琴制造基本完善,且鋼琴的音域較寬,一個(gè)人就可以彈出多個(gè)聲部,演奏起來(lái)較為方便。因此,鋼琴在當(dāng)時(shí)已成為一門(mén)重要的獨(dú)奏樂(lè)器,同時(shí)鋼琴也可以有許多其他的樂(lè)器合奏。所以人們既可以去音樂(lè)廳欣賞獨(dú)奏音樂(lè)會(huì),也可以將三五好友聚在一起,以鋼琴獨(dú)奏或者鋼琴重奏的形式,舉辦一場(chǎng)作為室內(nèi)的小型音樂(lè)會(huì)聚會(huì)。因而,在浪漫主義時(shí)期出現(xiàn)了許多鋼琴三重奏、鋼琴五重奏等室內(nèi)樂(lè)的重奏形式。音樂(lè)家也因此留下了很多經(jīng)典的作品,如柴可夫斯基的《a小調(diào)鋼琴三重奏》、舒伯特的《“鱒魚(yú)”鋼琴五重奏》等。通過(guò)這種小型家庭音樂(lè)會(huì)不僅使人們的工作之余放松心情,也能增進(jìn)朋友與親人的情感。
四、結(jié)束語(yǔ)
我們常說(shuō)藝術(shù)高于生活,藝術(shù)來(lái)源于生活,音樂(lè)與人、與社會(huì)的影響是相互的。音樂(lè)作品因社會(huì)背景、時(shí)代特征、個(gè)人情感等因素而產(chǎn)生,同時(shí)我們也能從這個(gè)時(shí)代的音樂(lè)中感受其藝術(shù)形象,體會(huì)其樂(lè)趣,了解其文化。在我們了解音樂(lè)的基本功能以后,可充分發(fā)揮其積極的作用,不僅可以更深刻地欣賞音樂(lè),在這個(gè)過(guò)程中得到精神享受與熏陶,領(lǐng)悟浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的藝術(shù)魅力,也能使我們?cè)谒囆g(shù)作品的鼓舞下更積極地面對(duì)人生中的各種困難與挑戰(zhàn),從而更加熱愛(ài)生活。
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