中國古典舞創作中現當代舞蹈元素的融合
——以舞蹈《望雨》為例

□羅少薇

中國古典舞與現當代舞都是相對獨立的舞蹈種類，無論在舞蹈的內容還是表現的形態上，都存在較大的差異。但是隨著時代的不斷發展和舞蹈體系的不斷完善，中國古典舞以及現當代舞蹈之間通過相互影響，在舞蹈表現形態和內容上出現了一定的融合。本文對舞蹈《望雨》中的中國古典舞與現當代舞蹈之間的融合進行了分析，旨在為以后中國古典舞在創作上與現當代舞蹈的融合提供一定的參考。

一、中國古典舞的創作審美觀念

舞蹈藝術中的中國古典舞正在隨著社會時代的更迭不斷更新，編創觀念也在當代不斷發生演變。中國古典舞是具有典范意義的古典風格舞蹈，根植于中華傳統文化，與戲曲之間有著很深的淵源。傳統意義上的中國古典舞編創，舞蹈動作常常被戲曲化，它既能表現主體內在的審美情感，也能結合音樂的律動，做到符合舞蹈劇目發展的需要。隨著舞蹈藝術的不斷進步，當代中國古典舞編創已擺脫原戲曲舞蹈中角色形象的千變萬化，很多作品中的人物感情與性格，呈現出細膩化和多樣化的趨勢，劇目主題從一種傳統的宏大敘事轉變為對人性品質的觀照。現如今的古典舞劇目題材會適當選擇現實主義題材，創作技巧與創作理念更獨特。

二、中國古典舞與現當代舞蹈的特征概述

（一）中國古典舞的基本特征

中國古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過較長時期的藝術實踐的檢驗流傳下來，經過歷代專業的工作者提煉、整理、加工、創造，被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈，融合了我國多個傳統藝術形式，如武術、雜技、戲曲等，并得到了一定的發展，有嚴謹的程式、規范性的動作、較高的技術技巧。中國古典舞的特征主要包括以下幾點。第一是移步換形，以形求變。這來自傳統的中國戲曲舞蹈，戲曲中的舞蹈語匯大多數是表現生活動作，舞臺布置相對簡單，一桌一椅即是全部，節目中的情節依靠演員的肢體動作來虛擬表演。因此，中國古典舞中的“移步換形”是針對傳統的戲曲舞蹈的一種虛擬的空間表現。基于這一特征能夠看出，中國古典舞在漫長的發展過程中對戲曲內容的吸取，也體現出了中國古典舞生活化的特點，能夠在生活化的基礎上進行藝術內容的創新和表演。第二是夸張變形，以意象形。“夸張變形”主要是針對中國古典舞舞蹈表現的形式進行更深層次的創作。在中國古典舞作品的編排中，編導通常會通過“以意象形”的方式在視覺上給觀眾帶來更好的體驗。如在作品《望雨》中，舞蹈的最開始是一位女子站在雨巷，以身體傾斜的姿態向遠眺望，加上音樂中的雨聲、風聲，給觀眾呈現出一位苦等丈夫歸來的女子形象，表達了女子對丈夫的深深思念，有效激發觀眾的情緒，使觀眾產生共鳴。第三是象外之象，主要是通過環境下的不同神態來表達。例如，在舞蹈作品《望雨》中，主角手中拿著的那把油紙傘，看似作為一個遮風擋雨的工具呈現在舞臺上，但當觀者與作品產生共鳴時，會發現這把油紙傘其實也承載著女子對丈夫的思念。因此，象外之象是指在有限的表達形式上，利用無限的情感來進行舞蹈內容表達。

（二）現當代舞的基本特征

現當代舞蹈的訓練模式以及表現模式都和傳統的舞蹈之間有很大的差別，甚至是顛覆了原本傳統舞蹈的表演體系。現當代舞主要是現實主義題材，生活中的各種行為動作、自然界變化、情感上的細致體驗均能成為創作靈感，社會問題、哲學思考和人類命運可作為創作動機。因此，現當代舞也表達了一種相對有故事的特點。現當代舞的創新性較強，很少出現對其他舞種的模仿和抄襲，這也是現當代舞能夠和傳統舞蹈進行競爭，追求個性的重要因素。

（三）中國古典舞與現當代舞創作特點比較

1.統一共性和張揚個性

中國古典舞主要表達的是中華民族傳統精神，有清晰的舞蹈邏輯和極強的整體性，更注重呼吸控制和內在感覺，存在大量的內聚形態，整體呈現出圓轉、回旋狀態，講究“形神統一”。例如，第十二屆荷花獎古典舞參評作品——《唐宮夜宴》原名《唐俑》，作品整體風格詼諧幽默，又不失文化底蘊。在AR技術的呈現下，14位舞蹈演員婀娜漫步，仿佛從畫中走出，她們嬌憨可愛，手忙腳亂地去撿自己丟失的樂器，引得其他宮女一陣白眼，畫面生動有趣，讓人樂在其中。沉浸于吹奏的少女意外發現自己掉隊，慌亂的樣子令人忍俊不禁。要參加夜宴的她們，又激動又緊張，爭先恐后地看著水中的倒影，仔細檢查妝容。當置身于瑰麗堂皇的“皇宮”中，她們又收起之前的稚氣，從容上陣，翩翩起舞。從舞蹈形式上來看，運用了典型的“蘭花指”“抽肘”“展胸腰”等動作，展現了唐代女樂內心深處的柔情。舞蹈通過“圓場步”，加以快速的節奏和低眉的上身姿態，表現出了唐代梨園弟子訓練有素和高超的專業技能。從內容上看，《唐宮夜宴》總時長約5 分鐘，卻將盛唐時期少女的嚴肅、活潑等性格展現得淋漓盡致，在背景上使用了“搗練圖”“簪花仕女圖”等，進一步深化了節目的主題，以盛世大唐為背景，喚醒了觀眾的文化自信。

現當代舞注重情感的表達，通過對特定環境下個體體驗的大膽描述，結合特殊的舞蹈技法來表達與眾不同的個性。例如，第九屆中國舞蹈荷花獎當代舞組金獎作品《我等你》，表現了軍嫂在自己的愛人保衛“大家”的時候，一個人肩負起整個“小家”的感人故事。這部作品的開篇即是一個意象造型，一個女人低頭彎腰，側坐在椅子上，通過舞臺的燈光塑造了一個孤獨的軍嫂形象，也表達了人物在黑暗中等待光亮的無助感。當舞臺上的燈光由一束轉變為一條時，數位軍嫂整齊排列坐在椅子上，流露出期盼的目光。這個動態造型形象地將大多數軍嫂獨自在家承擔小家的重任的場景展現得淋漓盡致。現當代舞作品的形式風格各異，但最終是以情感導向為主要，因此，對于現當代舞的創作和欣賞，我們需要用包容的心態，理解這種能帶給觀眾感動、憤怒、快樂等不同情感體驗的舞蹈形式。

2.以意示形和以形示意

中國古典舞一般展現歷史人物，創作的初衷是通過舞蹈形式體現某種思想或底蘊，以表達某種人的精神意識為目的，總體而言是將意放在首位，形式居于次要，倡導以意示形，特定的歷史文化背景和藝術傳統賦予它別具一格的審美。而現當代舞的主題較抽象，注重空間表演和動作情感的表達，具有極強的段落層次感，創作上更傾向于形式美，通過舞蹈語言、舞美燈光、道具等表達主題，舞蹈含義需由觀眾自行理解，屬于以形示意的舞蹈。

三、舞蹈《望雨》中的中國古典舞與現當代舞蹈元素的融合

（一）舞蹈動作元素的融合

舞蹈《望雨》塑造了一位端莊、清雅的女性人物形象，帶有一種深厚的中國傳統古典文化特點。舞蹈運用中國古典舞和現當代舞元素之間的結合，在情景表達以及人與自然關系的表達上，打造了一個具有中國古典意蘊的藝術世界，同時也營造出了一個非常恬靜、素雅的舞蹈意境。在舞蹈的動作元素上，不僅有中國古典舞傳統的“擰、傾、圓、曲”的韻律特點，還加入了現當代舞蹈中大線條來表現一種灑脫的舞蹈意境。舞蹈演員隨著凄美的音樂，通過不斷變化的舞姿，再結合舞臺的背景，把觀眾引入舞蹈表演的世界，營造了一個凄美的意境，讓觀眾和舞蹈演員之間在情感上產生共鳴。

（二）舞蹈身韻及氣息的融合

在這個作品中，中國古典舞身韻運用非常廣泛，且融入了現當代舞蹈的運動氣息，演員通過這種呼吸方式，能夠有效保證動作的松弛度與舞蹈表演的流暢性。舞蹈中有一些短、平、快的動作，這實際就是現當代舞蹈動作的特點，要求舞者利用氣息的停頓完成整個表演，讓舞蹈動作變得更干脆利落。那么，中國古典舞就需要吸取現當代舞蹈中對氣息運用的技巧，豐富自身舞蹈體系中氣息的運用方式，讓古典舞的表達更有活力和流暢。

（三）舞美設計元素的融合

音樂部分以女生的哼唱為主，營造出一種訴說情感的氛圍。音樂的演奏運用了傳統的民族樂器，如古箏、葫蘆絲等，這些樂器的運用給舞蹈的表演增加了古典氣息，同時，音樂中也加入了一些風聲和雷聲的特效，契合舞蹈的整體表演風格，給觀眾的視覺和聽覺帶來了雙重享受。

四、舞蹈《望雨》中的中國古典舞與現當代舞蹈元素融合的價值

（一）豐富表現手法，深化創作理念

在表現手法上，現當代舞從形體方面對中國古典舞的韻律和內涵進行解構和再創作，能使中國古典舞實現多時空和多角度演繹。舞蹈中形體動作就是由情感引導的。在這部舞蹈作品中，舞蹈演員塑造了非常完美的中國古典舞的“形”，而這一“形”的塑造實際上也融合了現當代舞對人物塑造的要求，通過對古典舞中長線條的創新，讓整個舞蹈的人物形象語言更豐富、生動，角色更立體。舞蹈作品《望雨》著重塑造了女主人公的內心情感，表達了女子期盼夫君早日歸來的主題。

（二）有利于兩個舞種的協調發展

將中國古典舞和現當代舞蹈的元素融合，能夠讓兩種舞蹈吸收對方的優點，有利于兩種舞蹈的協調發展，展現出中國古典舞與現當代舞蹈不同的藝術魅力。在社會經濟和文化迅速發展的當下，現當代舞也反映了當代人民生活的情況，因此也能夠在一定程度上展現現代人內心的想法，在不斷發展中達到傳承的目的。但是如果在創作時追求簡單，直接生搬硬套地在古典舞中強行加入現當代舞蹈的元素，會導致中國古典舞中出現不符合文化背景的過于現代化的舞蹈動作，失去古典舞原有的韻律和內涵。如果將中國古典舞和現當代舞蹈的元素進行融合，就能夠讓兩種舞蹈的發展呈現出滲透性。

五、推進中國古典舞與現當代舞蹈元素融合的對策

（一）舞蹈編排需要古為今用

中國古典舞代表的是我國的傳統文化，而現當代舞蹈則代表了現當代人們的一種現代文化，這兩種舞蹈的融合，實際上就是傳統文化與現代文化之間的碰撞。很多現代舞蹈都是以現實生活作為題材進行作品編創，但是在舞蹈編排的過程中，不能摒棄傳統的文化，這是因為傳統文化代表了我國的文化內涵。在舞蹈編創過程中，編創者要做到古為今用，讓中國古典舞的元素融入現當代舞蹈的創作中，創造出具有雙重風格特點的舞蹈作品。

（二）舞蹈訓練需兼收并蓄

目前中國古典舞的基礎訓練以身韻的訓練為主，中國古典舞的身韻訓練至關重要，對舞蹈演員的身體訓練有促進作用。但在進行舞蹈訓練的過程中，也需有兼收并蓄的思維，融合其他種類的舞蹈訓練理念和內容，豐富中國古典舞訓練的內容體系。中國古典舞中的身韻通過對現當代舞蹈中訓練元素的融合，能夠進一步豐富中國古典舞的內容，完善訓練體系。

（三）重視古典舞的“韻”與現當代舞的“氣”

一方面，中國古典舞對現當代舞蹈中對“氣”的運用需要在最大程度上借鑒，這是因為在很多現當代舞蹈作品中，舞蹈的動作幅度較大，且舞蹈運動速度較快，這一表演的過程要求舞蹈演員的呼吸具有較強的穩定性，保證舞蹈動作的流暢度以及松弛程度。目前，很多現當代舞蹈作品都是利用相對短平快的舞蹈動作進行表達，而這些動作都要求舞蹈演員能夠通過對氣息停頓的運用完成舞蹈動作的表達，讓這一舞蹈動作以更加優美的形式呈現在觀眾面前。另一方面，演員在進行現當代舞蹈的訓練過程中，適當對中國古典舞的身韻元素進行借鑒，也可以完善訓練體系，豐富肢體語言。

隨著社會的發展變化，中國古典舞的編創觀念不斷發生改變，觀眾對古典舞的審美觀念也發生了轉變。中國古典舞是具備我國傳統文化特點的舞蹈種類，在舞蹈的表達方式上相對獨特。現當代舞不屬于我國傳統的舞蹈種類，也不具備我國傳統的文化特點以及風俗習慣，卻能表達人們對現代生活的不同認知。因此，中國古典舞和現當代舞蹈之間的元素融合成為如今中國古典舞創作的一個發展方向。