孫雨茜
(廣州南洋理工職業學院)
美術教學是高職院校教育的重要組成部分,隨著新課改的不斷深入,對高職美術教學提出了更高的要求,旨在培養學生的審美能力,從而為學生的全面發展奠定基礎。在新時期,高職美術教育要緊隨時代發展步伐,充分發揮美育功能,為學生綜合素質和能力的提高提供幫助。
隨著時代的發展,我國教育改革不斷深入,高職院校對于人才的培養也更加注重素質教育。在美術教學過程中,教師可以通過美術教育培養學生的審美能力和創造力,在提高學生藝術素養的同時也可以更好地提升學生的綜合素質。然而在實際教學過程中,諸多原因導致美術教學效果并不理想。
第一,傳統教學觀念的影響。傳統教育理念下,教師對于美術教學非常重視,但是由于對美育重視程度不夠,導致在實際美術教學過程中并沒有太多關于美育內容的探討。在這種教學環境下,教師在進行美術教學時往往會采用傳統的教學模式,這也導致高職院校美術教育工作無法取得預期效果。
第二,教師對教材內容了解不足。高職院校在進行美術教育時需要學生具備一定的藝術功底和繪畫技巧,因此教師對于美術教材內容要有一定了解。然而由于一些教師無法準確掌握教材內容的重點和難點,導致學生在進行課堂學習時效率降低。
第三,教師教學方式較為落后。高職院校教師普遍采用傳統的授課模式進行課堂授課,這種傳統的授課方式無法適應新時代教育發展需求,難以提高學生對課堂知識的理解和吸收。而且很多高職院校也并沒有配備專業的美術教師,這就導致學生在進行美術學習時沒有專業美術老師引導,無法展開深入學習[1]。
第四,學生缺乏學習興趣。美術作為一門藝術學科,與其他學科相比有較大差別,高職院校學生在進行美術學習時由于缺乏相應的基礎和能力,所以需要一定時間和過程來進行適應和培養。然而很多高職院校沒有為學生提供充足的時間來培養其美術學習興趣。
第五,高職院校沒有良好的健全的美術教學評價機制。在高職院校中仍然采用傳統教學方式,進行美術教育教學工作時難以對學生成績進行客觀評價,并且無法讓學生明白自身在日常生活中存在哪些不足和錯誤。
審美能力是學生在學習美術時的重要能力,教師需要不斷對學生進行美術審美教育,提高學生對美的感受力。在美術課程上,教師可以根據美術作品的特點以及相關的藝術風格,將這些特點融入教學當中,幫助學生更好地理解美術作品所蘊含的意思以及內在情感。教師也可以讓學生認識到美術作品具有一定的教育意義,從而幫助學生樹立正確的價值觀。另外,在日常教學過程中,教師需要鼓勵學生在課后進行美術創作,而教師則可以將學生創作過程中的一些優秀作品展示給其他同學,讓大家互相學習彼此在創作方面的長處,這樣可以有效地激發學生學習美術的積極性,從而更好地提高學生的審美能力與創造性思維。
1.創設情境,激發學生的美術審美興趣
在高職美術教學過程中,教師需要不斷豐富課堂的教學內容,激發學生的美術審美興趣,從而更好地提高學生的美術審美能力。在實際教學過程中,教師可以根據學生的興趣愛好選擇與他們生活、學習相關的美術作品,讓他們感受到學習美術課程是一件非常有趣、有意義的事情。這樣不僅可以讓他們對美術學習產生濃厚的興趣,還可以促使他們對美術知識進行更加深入、更加細致的探索與研究。例如,在講解人教版教材“水墨畫”這一課時,教師可以將學生帶到大自然中去開展戶外寫生活動,讓學生感受大自然中的美。學生在戶外寫生過程中不僅可以了解到我國優秀的傳統文化藝術,還能夠從大自然中獲得創作靈感。
2.合理安排教學內容,提升學生的美術創作能力
美術教學是一門基礎學科,能夠有效地培養學生的美術素養以及審美能力,這也是美術教師應該承擔的責任。教師應該根據學生的實際情況合理安排教學內容,為學生提供更多的美術學習資源,讓學生在學習過程中更好地掌握知識與技能,從而培養學生的創新思維與創造能力[2]。另外,教師還需要帶領學生多開展實踐活動,如帶領學生參加寫生活動等。這些實踐活動可以幫助學生將課堂上所學到的知識轉化成實際的創作內容。例如,在進行“城市建筑”這一課程的教學時,教師可以帶學生去城市中一些具有代表性的建筑進行觀察,讓學生從不同的角度對建筑進行觀察與記錄,并在課后創作出相應的作品。這樣不僅可以鍛煉他們的創造能力,還可以提高他們的審美能力。
3.加強與現代技術手段的結合,提升學生的美術學習效果
隨著計算機技術的發展,現在的學生能夠接觸到更多的現代信息,所以,教師在開展美術教學時,應該努力與現代化信息技術相結合,不斷提升學生的美術學習效果。比如,教師可以將一些美術作品進行數字化處理,將其制作成3D動畫短片、電子雜志等形式,讓學生在欣賞這些優秀作品時能夠有更多的遐想。此外,教師也可以通過在課堂上對一些重要的知識點進行錄音或者錄像等方式來讓學生更好地進行學習。另外,在條件允許的情況下,教師可以向學生分享相關美術作品欣賞視頻資源。這種方式一方面可以讓學生更加直觀地了解到作品的內容與含義,另一方面也可以幫助學生更好地理解作品中所蘊含的內涵與情感。
美術教育是一門集繪畫、文學、音樂、舞蹈等藝術形式于一體的綜合性學科。它以美術的形式,反映了社會生活,也反映了作者的思想感情。因此,在高職美術教育過程中,需要重視學生文化素質培養,提升學生的審美能力,使學生能夠掌握更多的知識,并且在以后的工作生活中具有一定的審美能力和創造力。而目前我國高職院校美術教育工作中,還存在著一些問題。首先就是對于美術教學的重視程度不足,其次就是在教學過程中不能夠注重對學生文化素質和審美能力的培養。
美術教育由于不能夠提升學生的文化素質和審美能力,因此對于學生來說是非常枯燥乏味的。在這種情況下,教師要重視對學生審美能力和文化素質提高的培養工作。首先就是要開展美術實踐活動,其次就是通過多媒體技術進行教學活動的開展。由于傳統教學模式已經無法滿足當前對學生素質提出的要求,所以我們必須要不斷進行教學改革以滿足教學需要。教師可以通過多媒體技術,在課堂中開展豐富多彩的實踐活動。通過這些實踐活動培養學生對藝術的興趣,激發學生創作藝術作品的欲望。這些實踐活動可以讓學生多參與到美術教育中來,充分發揮他們各個方面的潛力,讓他們在藝術活動中能夠提升自己各個方面的能力。這些都有利于培養學生鑒賞和審美能力。而通過這樣課堂教學與實踐相結合,可以豐富美術課堂內容,培養學生對藝術作品和人文知識的學習興趣,激發他們對美術學習興趣和熱情。
美術教育在高職院校的教學工作中占據著非常重要的地位,其教學質量對于學生來說是至關重要的。因此,高職院校要將美術教育和美育結合起來,全面提升學生的美術素養。高職院校教師要根據教學的實際情況,優化教學模式,并積極創新課堂教學方式,利用多媒體等現代化教學手段,為學生提供更加優質的教育教學服務[3]。例如,教師可以利用多媒體展示一些具有代表性的繪畫作品、攝影作品等,讓學生了解不同美術作品中蘊含的情感及精神內涵,從而提高學生對藝術作品的理解能力和鑒賞能力。同時,教師還可以通過網絡平臺了解當代優秀的美術作品以及相關新聞信息等,幫助學生拓展自身知識面。另外,教師還可以定期舉辦一些美術欣賞講座和美術展覽活動,讓學生了解不同國家、不同民族以及不同時代的美術發展歷史和創作背景等,進而激發學生對于美術學習的熱情。同時還可以要求學生根據自己感興趣的內容進行課外創作、設計與實踐活動等,提升他們對美術知識的綜合運用能力。
1.強化美育意識,樹立正確的審美觀念
美育對于學生的全面發展是非常重要的,高職院校要提高學生的審美能力,并強化他們的美育意識。首先,教師要根據實際情況,構建完善的教學體系,強化學生對美術知識的認知能力。其次,高職院校可以利用多媒體播放一些經典的藝術作品和相關新聞信息等,讓學生了解不同藝術作品中蘊含的情感和精神內涵等,從而提升學生的審美意識。再次,教師要將一些與美術相關的優秀文化融入教學活動中去,提升學生對美術文化的理解能力和審美水平。最后,高職院校要加強對學生美術素養的培養,并營造良好的學習氛圍。教師可以定期舉辦一些美術展覽活動、藝術講座活動以及美術創作展覽活動等,從而讓學生感受到學習美術知識和技能所帶來的樂趣。
2.以審美為導向,引導學生自主學習
在高職院校的美術課堂教學中,教師要充分尊重學生的主體地位,尊重學生對美的認識,幫助學生樹立正確的審美觀念,引導學生自主學習。這是因為,教師在對美術教學進行設計時,要將自身對于美的感悟和理解融入美術課程中,讓學生從根本上理解美術作品的內涵,從而提高他們對美的認識水平和鑒賞能力[4]。另外,教師在設計課程內容時要充分尊重學生的主體地位,鼓勵他們積極參與到課程的設計與探索之中。例如,在高職院校教授“人物肖像”這一課時,教師可以先讓學生欣賞一些具有代表性的美術作品,提出“大家都見過很多人物肖像吧?”等問題,讓學生仔細觀察人物的五官、服飾以及表情等特征進行討論。在此基礎上,教師可以讓學生發揮自己的想象力和創造力進行人物肖像創作,如讓他們發揮想象力,畫一幅自己心目中想成為的人物形象。教師要鼓勵學生多去欣賞一些美術作品,并引導他們將自己的所見所感用繪畫、文字等形式表現出來。
3.加強課外實踐,培養學生的創新能力
在美術教學過程中,教師不能只關注課堂教學,還要引導學生積極參與到課堂之外的美術創作活動中去,通過實踐來提升學生的創新能力。在以往的高職美術教學中,教師一般是在學生正式上課前才會布置相關的作業,學生只能在課后進行臨摹和練習。而這種單一、呆板的教學方式無法激發學生的創作欲望,使他們對美術學習失去興趣。為了改變這種現狀,教師應該積極組織學生參加課外活動,并引導學生從身邊熟悉的事物入手進行美術創作,激發他們學習美術的熱情和興趣。
首先,要加強對學生創新能力的培養。在高職院校中,由于美術專業的特殊性,對學生的創新能力的培養并不是那么容易實現。為了更好地發揮美術教育對于學生創新能力培養的作用,就需要改變傳統的美術教育方式,加強對學生創新能力的培養,利用先進的教學方法和教學手段,讓學生可以自主學習,并在學習過程中感受到樂趣。這就需要高職院校在進行美術教育時積極轉變傳統的教育模式,將以往被動學習轉變為主動學習,讓學生充分發揮自己的主觀能動性來進行美術創作。除此之外,在進行教學設計時要充分考慮學生在平時生活中學習到的經驗。例如,在進行“中國古代神話故事”這一門課程時,教師可以讓學生以自己最熟悉的神話故事為背景來進行創作。這是因為中國神話故事內容非常豐富而且人物形象也很生動,再加上在我國神話故事中有很多經典橋段,比如“嫦娥奔月”“哪咤鬧海”等。教師可以讓學生結合自己平時生活中所見過的人物形象來進行創作。這樣不僅可以讓學生更好地理解這些神話人物形象的內涵和特點,還可以激發學生對中國傳統文化、中國故事和中國英雄形象的濃厚興趣。其次,要培養學生的審美情趣。對于美術教師而言要充分認識到美育在提升學生審美能力方面所具有的作用,重視培養學生的審美情趣。例如,在教授“中國畫”這門課程時,教師可以讓學生用簡單易懂且生動形象的語言來向他們介紹國畫中的“筆墨”和“意境”等相關概念。接著教師再讓同學們用手中的毛筆將自己最喜歡的水墨色彩進行勾勒和描繪,接著老師可以讓同學們用不同類型筆墨來進行國畫創作。這一教學方法可以使同學們對中國畫有一個全面而又深刻的認識,從而可以讓同學們充分感受到中國畫獨特的魅力和內涵所在。
綜上所述,在我國高職院校的美術教育教學工作中,美育視角下的美術教育是非常重要的內容,同時也是十分復雜的工作。所以,在高職院校進行美術教育時,必須要對美術教育工作進行重新定位,注重對學生審美能力、創新能力的培養,唯有如此,高職院校專業教師才能夠幫助學生樹立正確的價值觀和人生觀。