音樂教學中文化自信培養的路徑探究*

肖 艷 胡鵬飛

文化是一個國家和民族的靈魂，弘揚中華文化、增強國家文化軟實力，是建設社會主義文化強國的重要途徑。黨的十九大報告指出：“文化興國運興，文化強民族強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”作為最古老的藝術門類，音樂具有浸潤人心的美育功能以及活潑多元、易于感知、貼近生活的特性，是培養中小學生文化自信的重要途徑。因此，探究音樂學科培養學生文化自信的策略及路徑，具有重要的時代價值及教育意義，對個人及國家的發展十分重要。

一、文化自信的內涵及其與音樂的關聯

“文化自信，是更基礎、更廣泛、更深厚的自信。在5000 多年文明發展中孕育的中華優秀傳統文化，在黨和人民偉大斗爭中孕育的革命文化和社會主義先進文化，積淀著中華民族最深層的精神追求，代表著中華民族獨特的精神標識。”［1］黨的十八大以來，習近平總書記高度重視文化自信問題。2014 年2 月24 日下午，中共中央政治局就培育和弘揚社會主義核心價值觀、弘揚中華傳統美德進行第十三次集體學習時，習近平總書記強調：“要講清楚中華優秀傳統文化的歷史淵源、發展脈絡、基本走向，講清楚中華文化的獨特創造、價值理念、鮮明特色，增強文化自信和價值觀自信。”2014 年3 月，全國兩會期間，總書記在同人大代表、政協委員共商國是時，指出：“體現一個國家綜合實力最核心的、最高層的，還是文化軟實力，這事關一個民族精氣神的凝聚。”在藝術發展領域，總書記指出：“各級黨委要從建設社會主義文化強國的高度，增強文化自覺和文化自信，把文藝工作納入重要議事日程，貫徹好黨的文藝方針政策，把握文藝發展正確方向。”［2］可見文化自覺與文化自信，是提升國家文化軟實力的重要內容，是凝聚中華民族精氣神的重要方面，更是國家綜合實力的重要體現。

音樂作為最古老的藝術門類之一，可超越時空、地域、民族、信仰，以其直入人心的音響效果被人們廣泛接受。同時，音樂具有浸潤人心的美育功能以及活潑多元、易于感知、貼近生活的特性，在引發情感認同與文化共鳴方面具有先天優勢，是培養中小學生文化自信的有效途徑。此外，音樂學科所涵蓋的中國音樂史、樂器史、民族音樂等內容，與政治、經濟、社會、歷史密切相關，其本身作為音樂文化而存在，具有較為立體、全面、完整的發展脈絡和人文屬性。

二、音樂教師如何開展指向文化自信的教學

培養學生的文化自信，乍看起來似乎要對當前的音樂教學做加法，增加中華傳統音樂的教學內容、擴大其廣度與深度，但從音樂本體角度仔細推敲文化自信的內容時，即轉變成換個角度重新審視、分析、組織教育教學的問題。

1.厘清關乎文化自信的教學內容

以蘇少版《音樂》二年級教材為例，教材中有關中國音樂文化的內容，主要涵蓋節日節氣、地域性民歌、愛自然、愛父母、愛祖國、愛音樂、愛勞動、愛生活、詩舞樂融合等主題（見表1）。其中，數量最多的前三位（愛自然、地域性民歌、節日節氣）均屬于客觀性較強的類別，而愛父母、愛祖國、愛生活、愛勞動等主觀性較強、情感更為內斂的類別則數量較少。對于學生文化自信的培養，應更多地從情感性因素入手，選用指向學生深度情感體驗、價值觀養成及文化精神濡染的音樂文本，使其在數量和質量上與自然、民歌、節日節氣等內容相平衡，避免重客觀而輕主觀現象的產生。此外，該年級的教材缺乏對江蘇區域性音樂的呈現，缺少愛家鄉維度的設計。對二年級學生來說，家鄉是最為熟悉的地方，風俗人情、名勝古跡、地情地貌是已深入骨髓的文化精神之外在體現。音樂教師應充分認識家鄉文化的重要性，并在音樂教學中以此作為培養學生文化自信的突破點，用典型的本土音樂直擊學生的心靈，通過認識、感知、體驗家鄉的人文、歷史、地理、風俗等特色，培養學生對家鄉文化的認同、喜愛、自豪等情感，逐步在內心形成對家鄉文化的自信，進而生發熱愛祖國、熱愛生活的情感。

2.凸顯文化自信的教育內涵

當下的音樂教學多圍繞音樂知識、技能的教授展開，開展指向文化自信的音樂教學并不意味著將教學重點與難點放置在價值觀及文化精神的闡述、分析及教育教學全過程之中，而應基于文化自信培養這一教學指向去分析教材、研究教法，深入解答會唱、會奏、會演之后如何引導學生唱得更自豪、奏得更起勁、演得更用心等問題。換句話說，就是教師在備課環節要進行深入思考——如何能在課前引導時埋下伏筆，引發學生自覺自主地探索；如何能在唱會歌曲之后，使學生超越淺層的音樂感知；如何使學生通過身臨其境的文化性帶入，獲得由內心沖擊而產生的深層情感共鳴與文化認同，進而生發內斂深沉的文化自信。

3.探索培養學生文化自信的策略

站在文化自信培養的視角審視音樂教學，實質上是音樂教師一加一減后重新尋得平衡的過程。“一加”需要音樂教師在現有的音樂教學基礎上，加入更為高層次的對文化的理性認知與感性體驗內容，使學生從文化這一更為抽象化的視角去感知、理解、表現音樂作品，同時需在與作品產生群體認同的基礎上，生發出自豪、幸福、熱愛等表現自信的情感，即在理性與感性兩方面，增加音樂課堂的深度，這種加法表現為授課內容的增加，難在感性層面的個性化體驗與實際達成。“一減”是相對隱性但更為重要的教學變革，是讓“一加”得以有效實現的必要條件，即調整現有的教學目標，減少不必要的單純知識、技能性的教學，明晰授課的邏輯鏈條與學生已有的學情條件，精準、有效地實施教學。在教師教學評價方面，應鼓勵教師在創造性使用教材、重組單元、進行個性化教學等方面的嘗試，以學生的實際所得作為教學評估的關鍵指標，重視學生在會唱、會奏、會演基礎之上的深度音樂體驗與文化自信的生成。

在音樂課中培養學生的文化自信，沒有統一不變的標準答案，需要音樂教師從改變自己的視野站位開始，主動分析自己與學生的現有條件，積極探尋符合實際的教學策略。

三、音樂教學培養文化自信的路徑分析

在音樂教學中培養學生文化自信的策略雖因教師與學生的現狀不同而無定法，但在路徑方面卻有以下幾個可供參考的方向。

1.協同育人，探索主題式教學

當下，無論是大文科教學、通識化教育，還是單元教學、項目化教學，都以打破學科界限、提升學生綜合素養、發展創新能力為目標，最終指向學生問題解決能力的發展。因此，音樂教學也應順勢而為，在堅守學科特有屬性的基礎上，與其他學科，如語文、美術、科學等相結合，打破學科界限、豐富教學手段，開展多視角、生活化、探究性的主題式教學。

如在民歌教學中，可與該民歌所處地域的地理特點、人文特色、習俗、服飾文化、方言、勞動實踐等相融合，輔以多媒體技術，消減學生與特定民歌的陌生感，引導學生身臨其境地感受、體驗、融入當地生活，在“夜空下的篝火晚會”“草原上的對歌”“唱著號子去勞動”“共奏絲竹樂”等主題式教學中，引導學生由內而外地體會中華民族“各美其美”的文化韻味，在差異性、碰撞性的文化體味過程中，讓學生由淺入深地感知、體會、思考中華文化的先進性與包容性，進而在演唱、演奏、創編、表演等音樂實踐中，表達對中華文化的認同與喜愛，樹立健康、自信、積極向上的價值觀，逐步培養學生對中華文化的認同感與自信心。

2.扎根家鄉，開展地域差異化教學

我國幅員遼闊、地形復雜、差異顯著，加之受歷史、經濟等因素影響，各地在文化上呈現出一定的地域性特征。因此，在音樂教學中，教師應充分考慮所在區域的文化特點，開展差異性教學，凸顯學生與當地文化的深度聯結，從家鄉文化的地域特性入手，培養學生的文化自信。

如：甘肅蘭州的音樂教師可從《南梁頌》《大夢敦煌》等歌曲中捕捉傳統音樂文化元素，以演唱、演奏、情景表演、綜合性音樂創編等方式，引導學生感知敦煌文化，增強學生的文化認同感與文化自信心。山東臨沂的音樂教師可從《沂蒙山小調》中，帶領學生感悟“黨群同心、軍民情深、水乳交融、生死與共”的“沂蒙精神”，建立學生與家鄉在文化層面的聯結。江蘇的音樂教師可將《茉莉花》作為重要的中華文化符號，教學時，引入女航天員王亞平在太空用古箏演奏《茉莉花》的視頻，總結《茉莉花》婉轉流暢、柔和優美的風格特點，介紹其因音樂結構勻稱、感情深厚且含蓄而深受世界喜愛的現狀，進而得出“只有民族的，才是世界的”的結論。在此過程中，學生能直觀感受到中華文化的影響力，增強文化自信。

3.立足經典，實施立體多元化教學

文化經典，內涵豐富、歷久彌新，是培養學生文化自信的有效載體。在音樂課堂中，教師完全可以立足本學科，融入其他文化經典元素，開展立體多元化的教學。如在《憫農》《春曉》《游子吟》《小兒垂釣》等古詩的教學中，可加入沙畫、古典舞、中國畫等元素；音樂課堂中，可以以微視頻、歌舞表演、詩樂舞一體、邊唱歌邊作畫等形式進行作品呈現，進而在形式與內容兩方面共同激發學生的學習興趣，讓學生感受詩舞樂三位一體的藝術原貌。

當然，教師也可充分利用經典音樂作品的已有文本，引導學生就某一首詩歌，自主進行配樂朗誦、合作唱詩、創編新曲調、詩舞樂表演等，讓學生發揮自己所長，用音樂、詩歌、舞蹈、繪畫等藝術手段綜合表達作品的文化意境，從而超越藝術符號，直達精神性內核，體悟中華文化的力量，堅定文化自信。

總之，文化自信始于對中華優秀傳統文化的認知、理解與積淀，成于心中激蕩而起的自豪、幸福與熱愛，音樂作為理性與感性相統一的載體，是培養學生文化自信的重要途徑。文化自信既是基于民族苦難和奮斗史的文化自覺與自豪，又是我們民族尋找自身偉大復興之路的文化史的歷史展示。這是一種既熱愛自己的民族文化又海納百川的包容精神，既積極奮進又不卑不亢的文化精神。［3］