新課程標準下的中學音樂教學改革與創新

余 佳

□南京師范大學附屬中學樹人學校

隨著經濟和社會的不斷發展，傳統的以知識為基礎的教育方式受到了前所未有的沖擊和挑戰，這種方式已經難以完全與新時期的時代腳步相匹配，難以適應當今社會的發展趨勢，表現在課堂教學中難以調動出學生的學習積極性，不利于其課堂教學品質和學生學習成效的提升。新課程標準突出了“以人為本”的教育理念，提倡讓學生在課堂中發揮主體作用，給其營造一種良好的學習氛圍。在新課改背景下，中學音樂教學方式、學生學習方式都出現了明顯改變，可見中學音樂課程改革是必然趨勢。

新課程標準對老課程標準、評價體系和學生身份等有關的內容進行全面改進，努力將培養音樂素質作為首要的指導思想，對中學階段的音樂教學工作進行有效指導和借鑒。教師需要認真整理和學習新課標中的內容，確定學科教育教學工作的實施目的，并根據自身實際情況對教學進行持續改進，讓音樂教學得到長遠發展和進步。

一、新課標下中學音樂課堂教學改革的必要性

首先，一些中學生沒有接受全面的音樂教學。在很長一段時間里，應試教育主導了教師的教學方式和學生的學習方式，這讓音樂課程一直處在一種被邊緣化的窘境之中。在某些學校中，可以發現近三分之一的學生沒有接受正規的音樂課程。現階段，盡管教育改革已在全國各地展開，但仍有許多學校存在“唯分論”的現象，偏重語文、數學、外語等學科教學，使音樂課往往只是“掛在”課程表上，實際上卻被其他學科教學替代。

其次，教材中所選擇的題材與學生的美學需求存在一些差異。在新時代背景下，中學生的行為呈現出激進、叛逆、個性鮮明等特征，他們勇于挑戰權威，喜歡新的事物，對那些一成不變的事物興趣不高，對音樂也有自己的看法，對教材中出現的一些曲目不感興趣，甚至出現抗拒情緒。相反，他們更愛聽流行歌曲，更愛看唱歌節目。兩種情況對比，表明了他們的現實生活和時代發展的腳步，導致學生現實情況和教材內容之間產生差異。

最后，音樂教師自身素質的提高與創新意識的缺失。在信息化背景下，不與時俱進、適時提升自我就可能會“落后”。很多中學音樂教師缺乏創造性的思維，沒有積極地探索新的教學方式，覺得只要“維持原狀”就可以一勞永逸，沒有意識到“逆水行舟不進則退”的道理，導致自身出現“職業惰性”，沿用傳統、單一、固定的教學方式。從這個角度來看，這種做法不僅不利于教師自身的發展，還難以培養學生的音樂素養、創造力等。

二、新課標對于中學音樂教學提出的要求

（一）強調音樂教育的人文性特征

人文教學是一種具有普遍意義的自我關注，特點是對人的尊嚴和價值的高要求和關注，并對人們所產生的燦爛的精神和文化成果抱以積極的心態。《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》對音樂教學的人文特色進行了全面闡述，并對教學過程中的美術感受和情緒予以高度關注。所以，在設計教學方案時，教師應嚴格遵守新課程標準的有關要求，讓學生對音樂作品中的情感態度和價值判斷產生更好、更深的了解，讓其可以和音樂的創造者進行“有效溝通”，讓其在音樂中獲得更多、更完整的審美體驗。

（二）培養學生審美能力與實踐能力

音樂課程在義務教育階段是美育工作中的一個關鍵環節，所以新課標對學生的審美能力和美學實踐能力的培養也作出了相應要求，目的是讓學生在教師的指導與激勵下，逐步培養正面而又美好的美學觀念，并可以把自己的音樂創造力轉變為實用的創作，從而提升自身的音樂素養。在此基礎上，教師在進行教學設計的時候，還應該適時地調整自己的教學重點，不斷地改進和完善現有的音樂課程教學方案，提高音樂教學的針對性。

（三）培養學生的創造性思維

創新是社會發展的主要驅動力，推動音樂教育工作的全方位創新，可以讓學生的技能和素質與時代發展的要求相匹配，為學生未來發展打下更好的基礎。所以，在新課改背景下，教師應培養學生的創造力，積極地鼓勵和指導其發揮想象，讓其可以從天馬行空的想法中體會到創作者所要傳達的情緒和價值觀，并將掌握的審美鑒賞技能運用到自身的創作中，從而更好地培養和發展其創造力。

（四）促進學生的個性發展

由于生活環境、成長背景、性格特征等多個方面的原因，學生對音樂課程的接受程度以及其在音樂學習領域的發展方向也會有所不同。新課標要求教師發現學生獨特的閃光點，尊重學生的差異，促進學生的個性發展。因為，音樂是一種個人情緒的表現形式和表現方法，所以促進學生的個性化發展，可以幫助其從多方面去了解、去感受隱藏在音樂中的情緒，從而發散其思維，讓音樂教學更好地適合其身心發展，為其創造一種更為輕松和人性化的音樂學習環境。

三、新課程標準下的中學音樂教學面臨的問題及挑戰

（一）目標設計不夠合理

一個合理的教學目標，既可以對由教師所設計和組織的音樂教學起到指引作用，也可以向教師更好地反映學生的發展情況，讓教師可以根據實際情況適時做出相應調整，取得預期的教學效果。但是，在目前部分學校所進行的音樂教學中，由于缺乏明確、科學的課程目標設置，加之教師并沒有充分地研究并解析《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》中的相關規定，導致音樂教學缺乏人文特色，目標不明確，難以提升學生的音樂素養。

（二）教學模式較為單一

在中學生的身體和心理發育過程中，其通常具有強烈的好奇心和求知欲，但許多學生也存在“三分鐘熱度”的現象，這對音樂教學帶來了一些挑戰。由于存在職業惰性和教育思想傳統化問題，許多教師對多樣化發展的音樂教育方式缺少認識，并未進行深入探討，導致學生難以在音樂學習過程中進行自我感知、深入探究，只是被動地跟著教師的腳步和思維學習，氣氛不活躍，也難以將學生的學習熱情和學習積極性調動起來。

（三）教學資源較為欠缺

豐富而全面的教學資源配置，既能有效地拓展學生的學習視角，又能提升其學科素養，從而滿足新課程標準中的教學要求和教學目的。然而，從實際情況來看，很多學校的教學資源還存在一些缺陷，缺少相應的設備和專業教師（一般由其他學科教師兼任，或者一名教師擔任眾多班級的任課教師），難以滿足新課標中的教育教學要求，也難以滿足學生的學習要求，不利于中學階段音樂課程的順利進行。

四、新課標下中學音樂課堂教學改革的實踐路徑

（一）構建以生為本的啟發式教學模式

新課程標準倡導“以人為本”，構建高效課堂。因此，教師應以學生為中心，運用啟發式教學模式，以達到有效課堂教學的目的。

首先，在預習環節明確學習目標，展示、交流、反饋、檢驗學習效果的“三段六步”學習方式，即：預習——明確學習目標，展示——學習成果，反饋——學習效果，并根據本校的具體情況摸索一種具有自身特點的新的音樂教育方法。其次，在疑、解、求、講四方面突出“生學師導”的音樂教育思想。最后，采用分組“捆綁式”打分方法，對每名學生的學習情況進行打分，以提高學生的整體水平，從而提高學生的學習熱情，提高學生的參與度和競賽度，讓教室“活”起來。

例如，在蘇教版《我和你》教學時，教學目標要求學生通過對這首歌的分析產生初步了解，并在此基礎上分析歌曲的旋律、節拍有什么特點以及表現出哪種情緒，目的是給學生帶來靈感，讓他們能夠主動地進行思維活動，并在這個過程中感受到音樂中蘊含的生命哲理。在具體教學時，教師可以先為學生進行范唱，再讓學生隨琴學唱，并讓其嘗試在小組合作中利用打擊樂器進行歌曲伴奏，為學生們創造一種自主學習的環境，讓他們在玩中學、在學中享受音樂的樂趣，實現寓教于樂的教學目標。

（二）實施翻轉課堂，重塑師生角色

“翻轉課堂”是在信息技術的幫助下，在課前向學生提供以微視頻為基礎的學習資源，讓學生先自己觀看，再在課堂上有目的地向學生展開解答疑問、合作探究和擴展深化。新一輪的新課改是一個從教師主體到學生主體的“變革”，要求音樂教師與時俱進，運用信息技術手段實現翻轉課堂，給學生更多的獨立思考和自主協作的機會，讓他們積極地參加到教學過程中，進而提升他們的高級思維。

例如，在七年級《夜深沉》教學時，教師需要對全班學生的學情做全面調查，了解學生對戲劇知識的認識、對戲劇的興趣等，并以此為依據結合教學目標，運用“翻轉課堂”這一教學方法尋找傳統教學模式與現代教學模式的結合點，讓學生與戲曲有更多的親密接觸，激發其對民族音樂的興趣。在此基礎上，教師可以設計一份任務單，讓學生在觀看了《夜深沉》之后進行以下思考和回答。1.京胡屬于什么樂器組的樂器？2.京胡的音色有何特點？3.你可以從打擊樂器組的音色中分辨出哪些樂器？讓學生根據所學內容選擇片段，并在課堂上演示。

教師制作短片，將其作為學習資源。首先，播放京劇表演視頻，讓學生進入學習的狀態，感受其中四大絕活，即唱、念、做、打。視頻是對這四種藝術手段的簡單介紹。其次，向學生發放學習任務單，并在班級微信群里推送微視頻資源，讓學生在課余時間里可以自由地觀看并完成學習任務單上的問題。最后，學生提交學習任務單。教師以學生的作答情況為依據展開二次備課，總結學生已經掌握的知識，分析哪些還需要在課堂上進一步解釋和講解。

（三）分析、學習歌曲中的演唱技巧

演唱技巧是表達情緒的一種主要方式，也是主要的方式，因此，在音樂教學過程中，教師需要讓學生學會一些與歌曲相關的演唱技巧，讓其擁有一定程度的樂曲表現能力。教師應對《彩云追月》這首歌中所包含的歌唱技術進行全面剖析，并與其中所蘊含的感情、態度相聯系，從而在音樂教學過程中全面提高學生的美學水平和美學經驗。同時，教師還應指導學生根據作品中的歌唱技巧進行自我表達，讓其參加更為多元的音樂課程教學，建立演奏自信，提升其音樂素養。

首先，在歌曲結束后，教師問學生：“哪句歌詞讓你印象最深？說來聽聽。”從而掌握學生對歌曲旋律和情感內涵的感知情況，以便有針對性地調整后續的教學計劃。

其次，給學生講解《彩云追月》所用到的民族調式，根據學生對音樂知識的掌握程度將其分成幾個小組，讓其試唱這首歌，找出這首歌中的重點和難點，并加強練習。

最后，學生在學習和掌握技巧的同時，還要理解并融合歌曲中所蘊含的感情。教師需要讓學生更好地表達自己的情緒，提高學生的學習效果，讓學生在演唱中的表現與教學活動中所設定的教學目標相匹配，讓學生在音樂上有一個質的飛躍。

（四）引導學生探索

音樂是一種藝術，需要多種創意、設計、制作、表達和交流，多角度地聯結與轉化。因為音樂創作具有鮮明而明確的個性，所以具有獨特的魅力。在音樂教學過程中，教師應該鼓勵學生進行獨立思考、大膽探索，讓學生以自身知識積累、情感、想象力和個性為基礎，表達自己對音樂的認識和理解，使其通過教學實踐更好地體會到音樂的美。對于一些基礎較好的學生，教師可以要求其即興創作；對于一些基礎較差的學生，教師可以要求其先看一段相關的舞蹈片段，或是教師演示動作，再讓其進行演唱。

在教學過程中，教師可以要求學生根據自身熟知的歌詞進行創編，以更好地激發學生對歌詞的興趣，使他們從被動學習變為主動學習。在七年級下冊江蘇山歌《無錫景》教學時，首先，教師可以要求學生在唱得好的情況下將歌詞進行改編，并要求他們以小組的形式對家鄉的歷史、風景、特產進行介紹，并進行填詞。其次，再以《無錫景》為主調，唱創編后的歌曲，互相點評，評選出最好的“作詞家”。通過參與創作、討論、評價、組合等活動，學生的創造力和實踐能力得到了更好的提升。

五、結語

綜上所述，在中學階段，提升學生音樂綜合素養的前提是必須重視音樂教育。教師應對音樂課程標準和先進的教學理念進行深層次思考，并在教學中進行積極探索、創新，這樣才能更好地完成新課程標準下的音樂教學目標，進而改革與創新中學音樂教學。