文/陳玉圃
陳玉圃 南開大學(xué)東方藝術(shù)系教授
這幾天臺風(fēng)杜蘇芮過境,當(dāng)為災(zāi)區(qū)民眾祈福,祈愿國泰民安!
事實(shí)上,中國傳統(tǒng)繪畫也曾被西方人稱之為水墨畫,在他們看來,中國畫主要就是水和墨的運(yùn)行,而墨其實(shí)也是以水運(yùn)之,所以,傳統(tǒng)繪畫最重要的是善用水。我讀研究生的時候,黃獨(dú)峰先生曾帶我們?nèi)タ赐魏O枷壬?,何先生?dāng)場給我們畫了幅畫,以為示范,畫完了筆洗中的水還很干凈。何先生用筆,一筆下去,一定要把水墨用盡,然后再蘸之。并且,他的畫看起來非常干凈,并不像沒有水分的樣子。真正的傳統(tǒng)畫家,惜墨如金的同時也會惜水如金。古人制墨,很多時候用的是上好的中藥材料,可以治病,譬如極品徽墨對于孕婦血崩之癥尤其有效,可謂名貴。故惜墨如金,可以理解。至于用水,為何也要謹(jǐn)慎再三,乃至如履薄冰呢?
其實(shí),水不是說一定要少,而是要恰到好處。我在用水上相對于老先生來說比較粗獷,但是,我十分注重筆尖上的水墨關(guān)系,甚至可以說把握得很不錯,所以畫也能干干凈凈,看著很透亮,且有時還有潑墨的感覺。考其關(guān)鍵,還在情緒控制。對畫家來說,水行承載著情緒之變化,情緒穩(wěn)定,則水行如鏡,可以鑒人生過往;情緒起伏,則水行如白駒過隙,抓不住,就白白浪費(fèi)時間,浪費(fèi)財物。有時候情緒不好,就不想畫畫,勉強(qiáng)為之,也多有敗筆,就是這個道理。古代有個治水專家,他說:“非河犯人,實(shí)人犯河。”他針對的是黃河泛濫,以為其實(shí)是人類為了自己的欲望而搶占了河道,挖空了堤防,以至于黃河年年修堤,年年泛濫,富裕了一些人,卻禍害了老百姓。所以,真正的治水,首先要改變?nèi)说男男孕袨?,使之能尊重自然?guī)律,因勢利導(dǎo),則洪水也可以成為上天賜予我們的有利無害的禮物。譬如大禹治水,遵從河水之性,疏導(dǎo)勝于堵截,以至黃河反而成了造就中國文明傳統(tǒng)的母親河,從黃土高原沖刷而下的黃土,富含營養(yǎng),更養(yǎng)育了幾千年的中國人。畫畫也是這樣,要求你善用水,不是讓你節(jié)約用水,而是要求你善于管理自己的情緒,這才是用水關(guān)鍵。
國畫中潑墨是用水最多的藝術(shù)。比如張大千就擅于用潑彩來創(chuàng)作,但他用線的功夫非常好,可以勾勒控制水分的滲透,使之在一定的規(guī)矩之內(nèi)。后來人學(xué)他,任由水墨在宣紙上自由流動,然后修一下制作成作品。其實(shí)純粹就成了玩工藝,想搞點(diǎn)時髦而已。水的自然滲透沒有問題,但缺乏筆墨功夫,修一筆都會露餡。他們不是張大千,修的地方最能見筆力。也就是說,你要么有才,比如劉海粟,雖然是畫西畫出身,但對用線的功夫有認(rèn)識,能按照中國畫用線的方法來創(chuàng)作,找到了用線的感覺,不敢放松,所以,總的來說還算不錯,有傳統(tǒng)繪畫的樣子;要么有真正的功夫,比如張大千,擅于臨摹古人,筆下的功夫直追先賢。有人說他曾經(jīng)制作了一幅石濤的偽作,結(jié)果黃賓虹都看走了眼,很多人以此質(zhì)疑黃賓虹的眼力,我倒覺得,不妨稱許張大千的功夫可以亂真。一件事情,從另外一個角度多看看,多想想,或許對于一個傳統(tǒng)書畫家的成長來說,并不是壞事。
用線就如筑堤,堅固與否,合理與否,都關(guān)乎水性能否得到控制。用線要果斷,要寫,不能描,否則就失去了質(zhì)感、美感,只是表面功夫。以表面功夫?yàn)槔L畫目的,則很容易認(rèn)賊作子,危及文化的未來。以前,劉海粟看到了黑伯龍先生的畫,禁不住說,伯龍才是真正的繪畫大家。也就是說,他至少還懂畫,能認(rèn)識到用線的重要性。對于傳統(tǒng)繪畫的筆墨,做不到?jīng)]關(guān)系,至少眼力要有,不能無知無畏,說什么“筆墨等于零”的怪話。對于西方畫家,或者滿腦子西方美術(shù)認(rèn)識的人來說,筆墨確實(shí)等于零,他們不懂也不愿意懂,這不用質(zhì)疑。新文化運(yùn)動的時候,很多激烈的反傳統(tǒng)文人,不僅認(rèn)為中國文化是落后的,連中國字都認(rèn)為應(yīng)該拋棄,何況中國畫呢?但我們是中國人,在中國文化范疇中,就應(yīng)該尊重中國文化的自有特質(zhì),這不僅僅是禮貌問題,更關(guān)乎一個人的文化修養(yǎng)。君子不出惡聲,你可以否定孔子,不贊同他,但公然以“孔子是條喪家狗”為書名博取關(guān)注及銷售量,就顯得人格低下,粗鄙不堪。這或許跟學(xué)術(shù)正確與否無關(guān),但肯定跟美感有關(guān)。
以前蔡元培提出以美育代替德育,其實(shí)二者有多大的區(qū)別呢?什么才是美?趙飛燕和齊無鹽,國人的選擇已經(jīng)很明確了。內(nèi)在美才是真正的美,內(nèi)在美就是有道德,有羞恥之心,至少有做人的底線。傳統(tǒng)書畫是最適合美育的學(xué)科,因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)人的自我精神的自由和自信,以自然為美,以自由、自信、自愛、自尊為標(biāo)準(zhǔn)。傳統(tǒng)繪畫要求筆筆清楚的本質(zhì),就是畫家心地干凈,一片光明。這就是藝術(shù)審美的培養(yǎng)。一個畫家不可能樣樣精通,但畫理你得通,比如吳昌碩畫竹子,你可以不象形,不是竹葉的具體樣子,但排列組合你得合乎畫理,于是風(fēng)韻自然具足,畫面賞心悅目。我一直說中國畫確實(shí)要解決用線的問題,但在此之前,一定要先解決藝術(shù)審美的問題,知道什么是好的,什么是孬的。比如洪水,利用好了能利國利民,利用不好就是洪水猛獸。關(guān)鍵點(diǎn)還是在于用心,或者說有良心??鬃邮俏幕瘋鹘y(tǒng)的象征,不宜無底線地炒作。一個文人不能像王陽明那樣,此心光明,至少也要對得起頭上三尺的神明。做人如此,做文人畫家更要如此。
一樣的毛筆,一樣的墨水,為什么有的人畫起來干凈明亮,有的人就骯臟晦暗呢?你畫畫的時候心是亂的,就臟;心是干凈的,就亮。亂是因?yàn)橛b絆太多,卻不一定就是壞事,比如徐渭的作品,有時候就覺得太亂,但他好在還能控制住水墨,將其歸納在畫理的范疇里,所以也能成為大畫家。不過,相比于八大山人,同樣生活困苦,同樣情緒郁結(jié),八大山人的筆墨就顯得沉穩(wěn)很多,筆筆都有來歷,給人一種干凈透亮的感覺。這跟人的出身和文化修養(yǎng)有關(guān)系。人不能決定自己的出身,但在文化修養(yǎng)方面,卻可以當(dāng)仁不讓,這是歷代圣人教育我們的。書上說:“自誠明,謂之性;自明誠,謂之教。誠則明矣,明則誠矣。”又說:“至誠之道,可以前知。”畫家是繪畫王國的上帝,怎么能不坦誠對待自己?如果在藝術(shù)的王國里,你還不能說真話,下筆灑脫,這個人活得多累啊!
一個精神上活得很累的人,如何教導(dǎo)我們活得有理想有追求呢?夫子困于陳蔡之間,七天七夜而弦歌不絕,優(yōu)游自在。樂天知命,莫過如此。大概唯有這樣的精神境界,才值得后世文人多能敬仰并景從之吧?
感慨洪水肆虐,想起國畫中的用水,于是有此文,啰哩啰嗦,敬請方家指正。

陳玉圃/ 竹風(fēng)瀟瀟