基于童謠的兒童水墨畫創作教學實踐探索

摘 要：童謠是中華文化中的一部分，具有悠久的歷史，和兒童水墨畫一樣充滿童趣，是十分重要的教育資源。文章分別從基于童謠的水墨畫的緣起、實踐、感悟三個方面展開論述，構建“精選童謠，積淀創作素材→體味水墨，優化創作基礎→解讀童謠，探索水墨創作”的教學模式，探索兒童水墨畫創作教學的策略。

關鍵詞：兒童水墨畫；童謠；文化傳承

作者簡介：朱亞麗（1982—），女，浙江省杭州市蕭山區新街小學。

水墨畫的筆墨優美和諧，意境深遠獨到，充分體現著中華民族獨特的文化內涵、審美意識和美學思想。培養兒童創作水墨畫的興趣，讓水墨融入兒童生活，對于中華優秀傳統文化的傳承、發揚和創新具有重要意義。

一、緣起

（一）童謠與兒童水墨畫的契合點

童謠是由一代代人口耳相傳、潤色加工，在兒童中間流行傳唱的歌謠，往往帶有濃厚的地方特色，句式簡潔、幽默和諧。童謠內容貼近生活和自然，具有內容淺顯、想象豐富、富有趣味、語言活潑的特點，能使兒童獲得美感、愉悅感，激發他們學習的積極性^［1］。童謠具有獨特的文化底蘊，非常適合作為繪畫創作素材。

與傳統國畫經過幾千年發展、已經自然形成一套完整的規范程式和筆墨體系相比，兒童水墨畫造型夸張稚拙、充滿童真，畫面形象和筆墨甚至有時不符合成人以為的規范，有兒童自己獨特的見解，帶有偶然的意外之韻，十分有趣^［2］。

綜上，兩者與兒童天真爛漫、充滿童真的個性十分符合，便于教師因勢利導，展開教學。

（二）義務教育藝術課程標準的要求

傳承和弘揚中華優秀傳統文化、革命文化、社會主義先進文化，堅定文化自信是《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的要求。例如，浙人美版小學五年級上冊美術教材中就有“童謠童畫”這一內容。學生在解讀童謠的過程中，可學會欣賞和尊重不同時代的文化，關注生活中的美術現象，涵養人文精神。在水墨畫創作中，學生可以基于童謠進行多種感官活動，并在腦海中將童謠內容轉化為畫面，發展形象思維能力、感知表達能力；也可以自由抒發情感，表達個性和創意，提升自信心，培養健康人格。

所以，筆者嘗試對童謠進行文化解讀，探索將其創新融入兒童水墨畫創作教學的策略，以將文學之美、水墨之韻生動地融為一體，使兒童在吟唱童謠的過程中，調動多種感官，展開豐富的想象進行創作，將童謠的童真趣味表現在兒童水墨畫中，培養美術核心素養。

二、實踐

童謠往往具有很強的敘事性，但理解童謠的內涵，并快速從中獲取創作形象有一定的難度，學生只有打好童謠理解基礎和水墨畫創作基礎兩方面的基本功，才能順利進行創作。

（一）精選童謠，優化創作素材

童謠主題和內容都十分豐富，包括具體形象的植物類、動物類、人物類、風景類，以及抽象形象的歷史事件、故事情節等，將其中的鮮活形象展現在學生面前，有助于學生進行水墨畫創作。

1.收集童謠，細選經典

在長期的傳承中，童謠發展出多樣化的形式，如搖籃曲、謎語歌、問答歌、游戲歌等，有的體現民俗民風，有的富有教育意義，所含內容十分貼近兒童的生活，契合兒童的天性^［3］。教師應挑選形象生動、構思獨特、充滿童趣的童謠來開展教學，讓學生經歷從童謠理解到兒童水墨畫構思與創作的過程，這不僅可以提高學生的文學修養，還可以發展學生的藝術核心素養。

2.深入學習，創編童謠

創編童謠的過程就是學生進行多種感官活動，深入截取生活形象特征，并將其轉化為文字的過程，這有助于學生將生活形象的直觀特征記憶在腦海中，開展下階段的水墨畫創作活動。為了順利開展教學，筆者與語文教師合作，請語文教師向學生講述童謠的歷史、內容、表現手法等，適當提供范例，讓學生自己創編童謠，寫出童味感受、童味想象、兒童意趣，表現真實的內心。

3.反復吟誦，解析童謠

書讀百遍，其義自見。教師指導學生對童謠進行深入誦讀，逐步解析童謠中形象的特點，如色彩是什么樣的、造型如何等，有助于學生把具體的形象轉化到水墨畫創作中。例如，學生通過反復誦讀童謠《野牽牛》，找到關鍵詞，可以解析出牽牛花的形狀像喇叭，牽牛花或攀在細細的籬笆上，或沿著地面蔓延生長等特點，從而累積繪畫形象。

4.角色扮演，深化理解

教師可以組織學生針對童謠中的人、物、事構思情節，進行角色扮演，從而深化學生對童謠的理解。例如，對于童謠《打醋買布》，筆者讓學生分小組分析其中的形象，思考這些形象是什么樣的、各自發生了什么、神態動作是怎樣的、故事情節怎么發展，而后構思劇本，進行角色扮演。學生很有興趣地開始了排練，并添加了不少口語，在表演過程中加深了對該童謠的理解。師生一起深入探究童謠中的形象，厘清童謠表達的思想與感情，并展開生動的角色演繹，可為之后的水墨畫創作提供靈感。

（二）體味水墨，奠定創作基礎

以童謠為題材進行兒童水墨畫教學，不是進行簡單的勾線填色，而是在培養學生學習興趣基礎上，夯實其創作基礎，使其掌握水墨畫的技法與精神。

1.學習基礎技法，激發水墨畫創作興趣

在小學美術課程教學中，教師可以通過專項教學使學生深入感受水墨畫的用筆用墨特點。具體可進行如下課程教學。

“跳舞的點和線”：使學生了解水墨畫的基本常識，體驗運行毛筆的過程，學習用墨畫點、線，以及在畫面上體現濃淡干濕的趣味變化的方法，促使學生大膽想象和創作，畫出有趣的彩墨作品。

“水墨瓶花”：引導學生學習勾勒法和沒骨法，掌握中鋒、側鋒用筆法，了解水墨畫的調色、用色知識，初步學會色彩的調和以及濃淡、冷暖搭配之道。

“荷塘造景”：引導學生有意識地用點、線、面組織畫面，接觸潑墨畫，掌握以淡破濃、以濃破淡的技法。

以“水墨瓶花”課程為例，與相對隨意的“跳舞的點和線”課程相比，瓶花的畫法要點在于抓住基本形狀，學生可以憑自己的理解自由創作造型，畫出形狀各異的水墨瓶花。

2.臨摹勤修內功，強化學生筆墨表現力

（1）臨摹名家經典，習趣味水墨語言。教師應引導學生進一步感受點、線、面的造型語言，理解疏密、組合等關系，提高學生的畫面組織能力。教師可引導學生學習名家處理人物特點、空間布局及水墨韻味的方法，使學生能基于自己對范作的理解畫出不同的人物水墨畫。

（2）臨學同齡佳作，悟最佳水墨表現。教師可以選擇同齡兒童優秀作品中富有童趣和表現力的作品讓學生臨摹，引起學生的共鳴。例如，展示果蔬擺放作品，使學生學習構思布局，優化畫面主次；展示不同狀態組合人物的作品，使學生領會其中的閃光點，再化為己用。

3.水墨線描寫生，提升學生的造型能力

以線造型是水墨畫的主要手段，水墨線描線條簡練、清晰，變化豐富，教師可以讓學生以線描寫生為手段，培養造型能力。相關基礎課程可以進行如下設計。

“生長的植物寫生”：抓住樹木花卉的造型特點，用粗細不同的線條表現其生機勃勃的形象。

“房屋寫生”：寫生有風味的建筑，注意表現房屋裝飾的特點。

“自行車寫生”：寫生自行車，表現自行車的造型特點和功能作用，充分利用毛筆線條的質感表現獨特的韻味。

“人物寫生”：在臨摹古代人物線描畫的基礎上，用線條寫生人物，可適當上色，關注面部肌理以及衣物紋理質感、體積感的塑造。

（三）解讀童謠，探索水墨創作

把童謠內容轉化為形象素材是一個循序漸進的過程，教師應從單一到多樣、從局部到整體，不斷提升學生用筆用墨的表現力，以便學生更好地表現童謠的趣味。

1.概括表現，塑水墨童謠單一主角

學生在進行兒童水墨畫創作時，只有充分發揮自主意識，釋放靈性，才能創作出具有兒童的稚拙和意趣特性的作品^［4］。由于水墨畫較難修改，學生一開始創作時，往往因擔心畫得不像而不敢下筆，或下筆十分拘束。教師應鼓勵學生根據墨在宣紙上的隨機變化和自己的直觀感受，不拘泥于微小細節，簡練地畫出童謠中主要形象的造型。

例如，兒童水墨畫作品《公雞公雞真美麗》是學生在邊吟唱童謠邊表演公雞走路的樣子的基礎上，解析公雞基本形象而創作的。鑒于童謠中已經描述了公雞的動作、神態，學生在此基礎上進行適當的夸張和變形，用沒骨勾勒結合的方法，使水墨傾瀉而出，而后順勢而為，簡化根根羽毛的細節，抓住公雞傲然自得的神情，使之成為妙趣橫生的水墨形象。

2.分清主次，現水墨童謠趣味情節

以童謠主角為創作主體，再布局多個人物，或以與之相關的事件內容作為背景，進行襯托處理，可以使畫面更加豐富飽滿，主體更加鮮明突出，產生更好的藝術效果。例如，兒童水墨畫作品《采柿子》源自童謠《柿子》中“紅燈籠，掛樹梢，隨著風兒做操忙”等句子，主要描述的是柿子成熟，人們爭相采摘的場景。“紅燈籠”“做操忙”是畫面的主要場景，學生用干枯的墨線畫出了柿子樹，將紅紅的柿子點綴其中，煞是好看。對于人們采摘的場景——“伸伸臂，彎彎腰，大家笑著來采摘”，學生做了適度拓展，用生動的彩墨寥寥幾筆畫出了孩子爬上樹采摘柿子的畫面，而柿子樹下的人既擔心又興奮地仰著頭，構圖有主次，水墨語言豐富，適當留白，充滿了童趣。

3.水墨日記，抒童謠文化獨特感悟

相對于傳統水墨人物畫，現代兒童水墨人物畫的概念內涵更加廣泛——一切用毛筆、墨汁等工具在宣紙上的表現，都可以稱之為水墨畫。兒童可以不受傳統水墨畫表現技法的約束，充分發揮想象力，表現自己的畫面風格和形式美感，大膽自由地運用各種藝術方法來表達自己的思想和情感。教師可以鼓勵學生運用毛筆在畫上題文，圖文結合地記錄水墨創作中的所見所感，有話則長、無話則短，抒發內心感受。

4.大膽想象，拓水墨童謠思維空間

想象是創造的前奏，是造型藝術的創作基礎。教師應以童謠為題材、水墨為媒介，使學生突破傳統國畫表現技法的限制，大膽表達自己的想象。對于同一首童謠，不同學生有不同的文化領悟，教師可鼓勵其以用自己喜歡的風格和形式表達自己的思想和情感，拓寬創意的空間。例如，兒童水墨畫作品《斗爭》是學生基于童謠中出現的小鳥、天空、樹林、小魚等景物，展開想象創作而成，表達了保護環境、減少污染的希望。在進行水墨畫創作時，學生沒有直接運用樹林、小鳥等具體形象，而是在誦讀童謠后體味其含義，用大面積的水墨渲染表現環境污染的黑暗，用著紅色衣服的人手舉武器對黑暗環境進行抗爭來表現人們保護環境的強烈意識，對比強烈，水墨韻味也呼之欲出。

三、感悟

（一）突破傳統，傳承創新

傳統的美術教學模式題材單一，容易讓學生覺得無趣。引入童謠，讓學生在字里行間尋找素材，結合童謠中的人、物、事展開創作，可以讓學生在廣闊的天地里自由發揮，使童謠文化煥發新的生機。

（二）快樂學習，激發興趣

從童謠中提取創作素材，使夸張有趣的形象躍然紙上，可以讓學生感受到學習的快樂，為后續水墨畫的學習積蓄動力。

（三）保護原創，保留趣味

小學生在造型方面的能力還需要提升，有時候呈現的形象雖別有一番風味，但還不夠準確，教師要能欣賞學生畫面造型中的天然拙趣，鼓勵學生保留趣味。對于不能準確抓住主要特征并將其表現出來的學生，教師可以和學生共同觀察事物，引導學生發現和表現。兒童水墨畫創作應以表現兒童喜歡的、有感悟的事物為主，使他們能大膽自由地表達自己的思想情感。

（四）適當示范，給予自由

兒童水墨畫教學注重水墨韻味對于童趣的表現，強調給予學生自由，但是，學生在表現童謠中的形象時，常會碰到各種問題，如造型難度大，水墨表現方法不足。對此，教師需要進行適當的示范，但應該避免照葫蘆畫瓢式的全步驟示范，而要將重點放在有難度的部分，避免學生進行機械的模仿。

總之，將童謠引入兒童水墨畫教學可以讓學生在快樂的童謠誦讀中、在墨韻淋漓的筆墨表現中，產生好奇之心和創造欲望，把傳統技法和原創意趣有機結合起來，創作出充滿靈氣、妙趣橫生的作品。美術教育工作者應積極探索童謠與美術教學的結合策略，研究更多符合學生個性特點的水墨畫教學方法。

［參考文獻］

［1］劉莉，劉震強.論古代童謠的美育價值［J］.文教資料，2022（11）：104-107.

［2］羅先云.兒童水墨畫教學的四點做法［J］.江蘇教育，2021（86）：79-80.

［3］陳超淼.傳統文化創新視角下的童謠兒童繪本創作研究：以兒童繪本《小老鼠又上燈臺嘍》為例［J］.泉州師范學院學報，2021，39（5）：78-81

［4］姚麗.兒童水墨畫創作的教學探索［J］.教學管理與教育研究，2022，7（3）：115-116.