意象油畫中的色彩表現(xiàn)與意境構(gòu)成分析

董帥

（青島電影學院）

作為我國傳統(tǒng)美學范疇中十分常用的一個詞匯，“意象”強調(diào)人與自然之間的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一，主張把客觀的自然景象與人的主觀思想相結(jié)合，從而營造出一種能引起人們情感共鳴的意境。意象油畫，顧名思義就是把我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)美學理念充分滲透到西方油畫作品中，通過兩者的融合，形成一種全新的油畫種類，這種新的油畫種類比較注重中國傳統(tǒng)藝術(shù)情景交融的韻味體現(xiàn)，具有十分強烈的中國傳統(tǒng)藝術(shù)氣息。在油畫作品繪制中，色彩的選擇是非常重要的一個環(huán)節(jié)，人們在觀賞油畫作品時，第一眼看到的就是油畫作品使用的色彩。在意象油畫作品創(chuàng)作中，色彩同樣是非常重要的一種意境、情感體現(xiàn)工具，創(chuàng)作者通常都會借助色彩調(diào)配來賦予油畫情感，使油畫變得更具藝術(shù)表現(xiàn)力。那么，在意象油畫創(chuàng)作中，色彩有何表現(xiàn)特點，又是如何進行意象表達的呢？

一、中國意象油畫分析

（一）意象概念及中國意象文化分析

“意象”是一種具有多層定義的理念，且不同層次所體現(xiàn)出來的意境具有一定的差異。從傳統(tǒng)文化角度來進行分析，“意象”可以體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化以及歷史底蘊；從心理學角度來進行分析，意象和客觀意象之間具有較強的關(guān)聯(lián)性，可以將“意象”理解為人們在觀看某種事物時產(chǎn)生的心理反應(yīng)；從符號角度來看，“意象”和某種特定語言符號的表達有著密切聯(lián)系。由此可見，“意象”這一概念的定義具有多樣性以及復雜性的特點，這一概念從中國古代開始就已經(jīng)出現(xiàn)，藝術(shù)作品創(chuàng)作者在進行藝術(shù)作品創(chuàng)作時，會在藝術(shù)作品中充分融入自身的情感，使藝術(shù)作品具有更強的藝術(shù)表現(xiàn)力與“生命力”。中國意象文化不但擁有十分鮮明的中華民族文化特色，同時還充分反映了國民對藝術(shù)以及自然的認知。在中國意象文化以及傳統(tǒng)美學的影響下，意象油畫被越來越多的人接受，逐漸成為了我國藝術(shù)文化發(fā)展中的一個主要潮流。

（二）意象油畫的興起與發(fā)展

油畫是一種西方藝術(shù)作品形式，20世紀早期，西方油畫這一藝術(shù)作品形式才進入我國，這一時期也被人們當作中國油畫發(fā)展的起源。經(jīng)過多年的發(fā)展，中國油畫發(fā)展步入了一個新的階段，呈現(xiàn)出了嶄新的面貌。近些年，很多具有較強創(chuàng)新意識的油畫創(chuàng)作者在進行油畫創(chuàng)作時，都加強了對民族文化元素的運用，將大量中國民族文化元素融入了油畫作品中，使油畫作品更具中國特色，讓觀賞者可以通過觀看油畫作品來了解中國文化。在這一背景下，我國傳統(tǒng)繪畫形式——水墨畫和油畫充分融合，逐漸形成了一種新的繪畫作品形式——中國意象油畫[1]。隨著社會的不斷發(fā)展與進步，傳統(tǒng)藝術(shù)文化標準以及認識觀念變得越來越深刻，而國民對藝術(shù)也產(chǎn)生了不同的認識，所以，現(xiàn)代的藝術(shù)作品形式和傳統(tǒng)藝術(shù)作品形式之間出現(xiàn)了很大的差異，現(xiàn)代藝術(shù)作品更具有文化藝術(shù)特征。在繪畫藝術(shù)作品創(chuàng)作中，很大一部分創(chuàng)作者都已經(jīng)轉(zhuǎn)變了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念，深刻認識到了意象在審美藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性，有效推動了藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。國內(nèi)著名畫家林風眠指出，任何一種藝術(shù)的發(fā)展都離不開創(chuàng)新，創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展的核心動力，所以，他在進行意象油畫創(chuàng)作的時候不僅借鑒了西方畫家的創(chuàng)作手法，同時還在畫作中充分融入了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)元素，實現(xiàn)了西方藝術(shù)精髓與中國藝術(shù)文化的融合，使整幅意象油畫更具特色、更具內(nèi)涵。

二、意象油畫的色彩表現(xiàn)特點

（一）氣韻生動

意象油畫中充分融入了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的美學思想，一幅優(yōu)秀的意象油畫作品，通常可以達到“天人合一”“物我為一”的精神境界。為了使自己創(chuàng)作出的意象油畫作品達到這種境界，很多意象油畫創(chuàng)作者在進行藝術(shù)創(chuàng)作時都會充分借鑒我國傳統(tǒng)繪畫中的藝術(shù)表達形式，注重繪畫作品整體效果的和諧與統(tǒng)一。相較于西方油畫作品，中國意象油畫作品更加注重畫作的“神韻”，對作品光感效果并不是特別重視。中國意象油畫作品可以充分提煉出物象的“神韻”，在色彩表現(xiàn)上具有氣韻生動的特點，能夠形成一種有形且無形的意象情境，對觀賞者有非常強的吸引力。絕大多數(shù)中國意象油畫作品在色彩表現(xiàn)方面都沒有明確的邊界，色彩形跡若隱若現(xiàn)，在觀賞此類油畫作品時，人們會產(chǎn)生一種撲朔迷離的觀賞感受，并從中感受到其中蘊含的詩意，這種審美感受是只可意會不可言傳的。

（二）隨情賦彩

在油畫作品創(chuàng)作中，色彩的合理運用是非常重要的，色彩不但可以充分表現(xiàn)出創(chuàng)作者所繪物品的外在特征，同時還能反映出創(chuàng)作者的內(nèi)心情感，使觀賞者產(chǎn)生情感上的共鳴。意象油畫和普通西方油畫之間最大的區(qū)別就在于前者具有較強的寫意性特征，也就是可以抒發(fā)創(chuàng)作者的情感，是創(chuàng)作者表達自身情感與思想的一種工具[2]。在進行意象油畫創(chuàng)作的時候，創(chuàng)作者會根據(jù)自己對物象的客觀認知，并結(jié)合自身的情感抒發(fā)需求，對意象油畫的色彩使用進行調(diào)配，其中包括抽象化的、夸張化的以及變異化的，不同的色彩調(diào)配方式可以反映出創(chuàng)作者不同的情感，因此，意象油畫的色彩表現(xiàn)具有隨情賦彩特點。以國內(nèi)著名畫家沈行工創(chuàng)作的《皖南山村》為例，他在創(chuàng)作這幅畫的時候，將自然景物當做描繪的對象，在對山坡、河流以及房屋等自然景物內(nèi)容進行繪制時，他結(jié)合自身情感對色彩進行提煉與調(diào)配，賦予了畫作十分強烈的感情色彩，觀賞者在觀賞過程中能夠感受到他對江南水鄉(xiāng)的眷戀之情。

（三）簡約凝練

中國傳統(tǒng)繪畫中的色彩調(diào)配通常都比較注重以少勝多、以簡勝繁，而意象油畫也充分借鑒了中國傳統(tǒng)繪畫的這一色彩調(diào)配觀念，形成了以簡約凝練為主的色彩風格。在對意象油畫作品進行創(chuàng)作的時候，為了使畫作具備某種意境，展現(xiàn)出某種特殊的韻味，意象油畫創(chuàng)作者會利用色彩提煉手段，使整幅畫作變得更加簡潔、醒目，使畫作呈現(xiàn)出一種單純、簡約的意境之美，這種色彩表現(xiàn)特點傳承于我國傳統(tǒng)繪畫形式。例如，王克舉創(chuàng)作的《莊稼地》，在這幅作品中，王克舉采用了非常簡單且凝練的色彩搭配方式，整幅畫作基本上都是以純黃色的色調(diào)為主，夾雜著少許的綠色，這種色彩搭配方式雖然非常簡單，但是卻能給觀賞者帶來十分強烈的視覺沖擊，人們可以從這幅畫作中感受到莊稼的勃勃生機，充分表達了創(chuàng)作者對生命的崇高敬意。

三、意象油畫中色彩的意象表達

（一）高純度的色彩表現(xiàn)

意象油畫創(chuàng)作中采用的高純度色彩表現(xiàn)形式和中國傳統(tǒng)水墨畫中的潑墨、濃墨有著諸多的相似之處，兩種色彩表現(xiàn)形式都具有顏色純度高、飽和度強等特點。在進行意象油畫作品創(chuàng)作時，創(chuàng)作者通常都會將某一種色彩當做原色，然后在畫紙上進行濃抹，通過對色塊形狀、大小以及色彩濃厚程度的控制，來營造出一種色彩絢爛的意象，通過這樣的方式來表達自身濃烈、熾熱的情感。使用高純度色彩表現(xiàn)形式的意象油畫作品可以是抽象的，也可以是具象的，無論是抽象性的畫作還是具象性的畫作，它們的色彩表現(xiàn)都是比較夸張的。例如張培立創(chuàng)作的意象油畫作品《海韻之二》，雖然這幅畫作描繪的是海景，但是創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中并沒有使用具象的藍綠色，而是使用了抽象的高純度紅色與黃色，使用這種色彩表現(xiàn)方式描繪出的海水精美絕倫，可以使觀賞者感受到海洋的磅礴生命力，使觀賞者產(chǎn)生強烈的情感共鳴。

（二）低純度的色彩表現(xiàn)

低純度的色彩表現(xiàn)形式和高純度色彩表現(xiàn)形式相反，在使用低純度色彩表現(xiàn)形式創(chuàng)作手法創(chuàng)作出的意象油畫作品中，基本上都不會出現(xiàn)高純度原色，大多數(shù)色彩都是經(jīng)過調(diào)和之后的復色或者間色，和中國傳統(tǒng)油墨畫創(chuàng)作中使用到的淡彩比較相似[3]。在現(xiàn)代意象油畫作品創(chuàng)作中，運用低純度色彩表現(xiàn)形式的作品相對較多，絕大多數(shù)意象油畫創(chuàng)作者都是以這種色彩表現(xiàn)形式為主。比如，何多苓在近些年的意象油畫創(chuàng)作中，只使用了灰色這一低純度的顏色來繪制畫作，這種低純度顏色繪制出來的畫作雖然沒有較強的色彩飽和度，但是卻能產(chǎn)生一種朦朧的畫面意境，能夠給觀賞者帶來不一樣的觀賞感受。

（三）對黑色的巧妙運用

中國傳統(tǒng)繪畫作品創(chuàng)作中，基本上都遵守“避黑”的表現(xiàn)手法，黑色這一顏色的運用非常稀少，而意象油畫則打破了這一限制，在意象油畫創(chuàng)作中，黑色是一種非常關(guān)鍵的色彩元素，通過對黑色的巧妙運用，可以使整個畫作的整體觀賞效果得到有效提升。以吳冠中為例，他在創(chuàng)作意象油畫作品的時候，就非常重視黑色這一色彩元素的運用，他的很多作品都惟妙惟肖地運用了黑色。例如，在風景畫創(chuàng)作過程中，他只使用不同濃度的墨黑顏色來描繪江南的自然景觀，描繪出的飛鳥、山石以及黛瓦都非常生動，賦予了畫作深遠的意象。

四、意象油畫的意境構(gòu)成

（一）意境及其重要性

意境是指藝術(shù)作品為觀者展現(xiàn)出的那種亦真亦幻、虛實相生、情景交融、發(fā)人深思、動人心弦的畫外之音，是超越畫面物象的升華的美妙藝術(shù)境界與畫面意蘊，是觀者的一種主觀心境，是主觀情感與客觀物象，情理與形神合二為一的過程[4]。意境是意象油畫的靈魂，沒有意境的意象油畫是不能稱作為意象油畫的，意境是意象油畫創(chuàng)作者的情感體現(xiàn)，是衡量意象油畫優(yōu)劣的主要標準。一幅“情”與“景”充分融合，具備一定意境的意象油畫作品，才能對觀賞者產(chǎn)生較強的吸引力，使觀賞者出現(xiàn)強烈的情感共鳴。由此可見，意境在意象油畫創(chuàng)作中是非常重要的，創(chuàng)作者在進行意象油畫創(chuàng)作時需要將意境的營造放在首位。

（二）意象油畫中意境構(gòu)成的主要因素

1.形式秩序

在意象油畫創(chuàng)作中，形式秩序是非常重要的，作為意象油畫中一種十分關(guān)鍵的藝術(shù)語言，形式是否有秩序，直接影響著意象油畫創(chuàng)作效果，如果意象油畫創(chuàng)作出來后其形式?jīng)]有任何秩序，那么意象油畫的整體意境就會大幅下降。因此，在意象油畫創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者通常都會結(jié)合物象的實際情況，塑造出一些獨特的形象，然后利用特殊的繪制手法，對這些形象進行精妙“布局”，使“形”出現(xiàn)在畫作中，營造出一種和諧、優(yōu)美的意境，從而給觀賞者帶來更加強烈的視覺與感官沖擊。

2.色彩表現(xiàn)

意象油畫意境的營造需要運用大量的色彩表現(xiàn)手段，色彩表現(xiàn)手段運用是否合理，直接影響著意象油畫的意境營造效果，只有結(jié)合描繪物象的，合理運用色彩這一視覺藝術(shù)語言，才能營造出惟妙惟肖的意境，才能使整幅意象油畫具備更強的感染力。在現(xiàn)代意象油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者通常都會運用中國傳統(tǒng)繪畫中常用的一些色彩表現(xiàn)手法，同時，還會加強對黑色這一色彩元素的運用。總之，一幅高品質(zhì)的意象油畫，是離不開色彩表現(xiàn)的，通過對色彩的合理運用，能夠使意象油畫作品產(chǎn)生意境之美。

3.情景交融

情景交融也是意象油畫意境營造中不可或缺的一部分，一幅意象油畫作品是否具備情景交融特征，直接決定著畫作的意境品質(zhì)。著名美學藝術(shù)家宗白華指出，所有美的感覺都是源自于心靈，如果沒有心靈的映射，那么美的感覺將沒有任何意義。在意象油畫創(chuàng)作時，創(chuàng)作者不但需要利用合適的創(chuàng)作手法來描繪真實事物，同時還要做到以“意”造“象”，將“情”與“景”充分融合到一起，從而營造出“畫中有詩、詩中有畫”的意境，只有這樣，才能創(chuàng)作出高品質(zhì)的意象油畫。

4.空間表現(xiàn)

空間表現(xiàn)是意象油畫意境構(gòu)成中的主要因素。現(xiàn)代意象油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者充分借鑒了“知白守黑”的中國傳統(tǒng)繪畫觀念，基本上都是運用一些簡單的筆墨來對畫作的空間進行描繪。在中國山水畫中，留白是十分常用的一種繪畫手段，同時，它也是對意象油畫空間進行布局的一種重要手段，合理運用留白這一繪畫手段，可以使意象油畫的審美意趣變得更加豐富，有助于意象油畫意境的營造[5]。留白這一繪畫手法的運用，不但可以充分體現(xiàn)意象油畫創(chuàng)作者的內(nèi)心情感和創(chuàng)作修養(yǎng)，同時還能反映出創(chuàng)作者對意象油畫中意境的追求，是油畫意境構(gòu)造中不可或缺的一部分。猶如肆力在實處，索趣乃在虛處的審美體驗，虛實相生，得“趣”之無窮和“意”之綿延，獲得“超以象外，得其環(huán)中”意象之境。所以，采用留白繪畫手法創(chuàng)作出來的意象油畫，具有更加突出的空間表現(xiàn)，有助于意象油畫意境的營造，和西方油畫之間有著本質(zhì)上的差異。

五、結(jié)語

總而言之，作為一種由中西方繪畫文化融合而來的一種新型藝術(shù)形式，意象油畫的色彩表現(xiàn)與意境構(gòu)成是非常重要的，在意象油畫創(chuàng)作中，色彩表現(xiàn)與意境構(gòu)成是否合理，直接影響著意象油畫創(chuàng)作。意象油畫創(chuàng)作比較注重“寓情于色、以少勝多”的色彩語言表達方式以及“情景交融、氣韻生動”的意境營造。在藝術(shù)多元化發(fā)展的大背景下，意象油畫的發(fā)展仍然面臨著諸多阻礙，希望意象油畫創(chuàng)作者不斷增強自身的創(chuàng)新意識，展望未來，創(chuàng)作出具有更高藝術(shù)價值的意象油畫作品。