數字媒體之下如何創新藝術教育

陳柳海

（廣西建設職業技術學院）

在數字化的今天，利用數字媒體開展創新藝術教育迫在眉睫，選取更有效更適合的藝術教育方式作為數字媒體的手段是我們需要積極自主地去探究和推動的目標。從當前趨勢來看，在未來，我國社會經濟水平的不斷提升，必然使藝術教育更加數字化、智能化、多樣化，利用數字媒體來創新藝術教育將逐漸地凸顯出來，大力開展數字化藝術教育的構建工作，有利于促進藝術教育的可持續化發展，有利于更好地弘揚社會主義核心價值觀。當前，隨著信息時代的飛速發展，數字媒體技術在新的時代背景下，出現了新的媒體形式。在對藝術美感的不斷追求中，藝術教育專業在培養學生的創新意識和自我突破方面具有十分重要的意義。傳統藝術教學應立足于教學手段的改善，以“項目驅動”為導向，而數字媒體藝術教育則能為藝術設計專業的學生提供更多的創意和突破。藝術創新與技術之間存在著相互促進的關系，如今，數字媒體技術已經成為了很多大學都在爭相學習的重要專業，該專業更關注的是如何培養出既有科學性又有藝術性的綜合素質的人才。既要在藝術上有一定的成就，又要對科學的數字媒體技術有一定的了解，并對其進行創新性的藝術教育和發展。

一、藝術設計教育的基本概括

（一）藝術教育的核心內容

數字媒體藝術是當今世界對藝術設計整體話語權的主要影響因素，在一定程度上改變了現代藝術設計教育理念。我國藝術設計院校的教育與教學工作也隨之發生了相應的變化。在上個世紀七八十年代就已經開始著手進行“當代藝術”的教育。從某種意義上來說，這種新的體驗是人類不斷前進的開始。美國杰出的思想家和教育家杜威認為，教育是以新的經驗為基礎的累積過程，其思想也符合中國傳統“悟道”的理念，同時，藝術設計教育的中心內容也逐步向“體驗”轉變。

（二）藝術的學習以及創新轉變

對藝術家來說，所展示的藝術創造實際上是獨特的心靈經驗，而藝術的歷史發展是有關人的心靈經驗的現象史。從這個角度來看，藝術設計教育的終極目標在于使人們獲得良好的心靈體驗，從而實現人類的理想境界。而對人的藝術經驗，可以看成是由各種藝術類型演化而來的獨特的心靈體驗。首要目標是提高學生的創造性。而在這個時候，在藝術教學中所呈現的“體驗式”，則是在對生活情境中的發現和感悟。而“體驗式”藝術設計的教學方法，就是要將網絡化的課程教學系統進行整合，在此過程中，教育和教學的主體逐步轉向了學生。

二、數字媒體之下藝術教育存在的問題

現如今，隨著時代的發展以及藝術領域傳播、實踐、創作等的需要，數字媒體與藝術進行融合，然而目前數字媒體藝術技術與數字媒體藝術正處于融合中的階段，在此階段，融合仍舊存在著一些不足。

（一）數字媒體技術與數字媒體藝術融合之后內容單一

主要是因為在現如今的數字媒體技術與數字媒體藝術融合時仍舊受到一些傳統思維與傳統技術的影響，或者說是藝術創作者或者使用者的思維有一定的局限，無法放開自己的思維和能力投入到兩者的融合當中。舉例說明，有些藝術創作者在創作過程中會過分注重藝術設計與藝術作品的可視性，關注于實際與現實，而忽略了數字媒體技術獨有的虛擬性，使得設計作品仍舊無法擺脫傳統的設計理念與思維，沒有在創作過程與呈現過程當中體現出數字媒體技術與數字媒體藝術相融合的結果，也就是作品無法實現數字化。

（二）沒有形成明確的產學研結合發展體系

就藝術類的教育專業來說，教學目的在于使學生滿足社會工作的需求，然而目前的數字傳媒藝術設計課程還停留在以學生的日常工作為中心，忽略了在新世紀中實現數字化傳媒藝術設計的產學研結合，造成了教育與時代的脫節。在數字傳媒藝術設計課程中，以虛擬項目課程等形式進行的培訓活動，在制作影視廣告、宣傳資料等方面存在著諸多局限性，無法與專業應用相適應，與市場對人才的工作能力要求背道而馳。與此同時，在平時的教學工作中，若沒有工業發展與科研相融合的系統，那么就會造成日常教育活動的效果大打折扣。

（三）與相關企業建立校企合作育人的關系

為了使數字傳媒藝術設計的長遠發展，必須在大數據智能時代下，對其進行針對性的交叉研究。在實踐中，數字傳媒學院應盡量實現與相關企業建立產學研合作關系，通過與企業的交流和合作，讓學生更好地了解工作要點，提高他們的學習效率。

三、數字媒體藝術設計專業教學育人創新實踐探索

（一）體驗全新的藝術表現本體論

在藝術設計專業的發展過程中，對于設計本體的學習方法和認識是十分關鍵的環節。教育工作者會逐步從傳統性的縱向發展走向以多元媒體為中心的有序發展，但在這個階段，單純的研究并不能起到很好的作用。所以，藝術所呈現的本體認識與經驗，是整個藝術教育發展的重點。但是，就數字傳媒的發展和創造而言，常常呈現出多樣化的特征，因而其所呈現的邊緣知識多為多元“烏托邦”。

（二）以博物館空間為載體促進藝術教學

十七世紀，偉大的哲學家約翰洛克曾說過，知識并非與生俱來，而是通過各種教育學習工作積累而成。約翰洛克提出的教育理念，就是要讓學生通過觀察周圍的事物，來充實自己的知識，而在這個時候，在博物館特殊的教育和教學環境下，學生可以通過自己的親身體驗，去吸收知識，去感受外在知識被自己的思維沾化，然后再去傳播和創造知識。

（三）從社會生活經驗出發進行藝術教育

社會生活巨大的萬花筒，可以為我們的學習創造獨特的、帶有“原形”和“藝術創作”的體驗空間。在這種情況下，學生們的藝術創作學習活動可以在一定程度上得到發展和創新。對于藝術的多樣性而言，意義并不局限于生活經驗的不確定性，而是體現在可操作性上。我們在探討社會經驗的同時，同時，也會在作品中融入一些社會、生活方面的知識。易英在他的作品中說：“在現代藝術中，用非傳統的藝術手法，而不是專門從事藝術工作的人，往往會表現出更多的藝術性”，這種說法在很多人的眼中或許是不被認可的，但仔細一想，卻又會發現，現代藝術給人的感覺，要遠遠超過了傳統的基礎知識學習。誠然，從很久很久以前，藝術教育的社會因素就沒有對藝術本身產生過任何的影響，否則藝術也就不存在了。

（四）數字媒體在現代藝術教育中的滲透

數字化生存已經成為了當今社會的生存現實，在當今社會中，幾乎每個角落都與數字技術有著千絲萬縷的聯系，而數字媒體作為新型的媒介，也與數字化世界中的一切都有著千絲萬縷的聯系。數字媒體既是數字世界的一部分，又是其工具。隨著數字化媒介的深入融合與廣泛滲透，真實的世界發生了翻天覆地的變化。數字媒體以其資源規模大、訪問與使用方便、交互能力強等優勢，在教育領域得到了廣泛的應用，并促進了其設計、發展、管理與評價等模式的變革。因為藝術教學的互動性、媒介性和沉浸性，所以很適合與數字媒體進行深度融合。數字化技術的發展給藝術教學帶來了新的形式，在數字傳媒發展程度高的地方，藝術教學中廣泛采用數碼影像、電子書、虛擬現實等技術，甚至還引入了人工智能。藉由數位媒介的運用，增強了藝術教學的體驗感與沉浸感，讓學生在同一間教室里，可以一覽當代與當代有關的所有藝術知識。數字媒體還讓藝術教育突破了傳統的時間、地點、師資等因素的制約，在很大程度上降低或削弱了一定的限制。因此才能開辟出全新的藝術教育天地。以往很難接觸到的藝術資源，隨著數碼媒介的加入，也越來越容易接觸到。因此，可以說，數字媒體已經滲透到藝術教學的各個層面，并且已經和藝術教學密不可分。這表明，現代藝術教育在客觀上已具備了數字媒體的條件。除此之外，新的藝術專業如新媒體藝術、視覺傳達設計、動畫藝術、數字音樂等都在迅速發展，其教學與數字媒體進行了深度的融合，充分展現出了數字化技術的強大功能。在此背景下，藝術教育的內涵與形式都必須重新考慮與界定。

（五）運用現代科技手段進行藝術教學創新

在藝術教學中，要對學生的課余時間進行充分的利用，彌補與改進現有教學方法中的不足。藝術教育要與時代發展緊密結合，只有明確了創新的方向，才可以對教學內容進行完善，并逐漸豐富起來，以滿足藝術專業學生的學習需要，同時也在一定程度上促進了教學向多元化的方向發展。這就要求我們認清了傳統的教學模式所面臨的種種問題，并尋求新的教學途徑。比如，充分運用數字媒體的傳播技術，增強教學的靈活性，促進學生的創造性思維，并把抽象的藝術教育清楚地呈現在學生面前，提升了課堂上教學的樂趣。促進學生的創造力。在實際的教學過程中，利用各種移動設備，將難度較大、抽象的藝術教學知識轉化為易于理解的動畫，錄像，聲音等形式授課內容，使學生能對多種視覺信息進行綜合，從而更好的理解與學習。

（六）找準藝術教育定位

在數字化媒體條件下，藝術教學與傳統教學應結合各自的優、劣勢，并加以剖析，才能真正實現藝術教學的創新。所以，不同的學校也可以進行優勢互補，通過跨界融合，創新藝術教育的理念，找到正確的藝術教育定位。例如，工科類學院的藝術專業學生在軟件設計、大數據收集、軟件應用、程序編程等方面有一定的優勢，藝術院校的學生在造型設計、文學性和藝術性等方面具有較大的優勢。在藝術教學過程中，可以將這兩個方面有機地結合起來，實現跨平臺、跨專業的目標，通過對教師資源和教學資源等進行整合和共享，提高藝術專業的綜合素質，提高學生的就業能力。在確定藝術教育的定位時，可以設立專門的研究部門，并與實際需要相結合，整合各所藝術學院之學員，于未來發展趨勢下，于創作中不斷提升，最終達成跨界創作之目標。

（七）提升藝術教育實踐性

在傳統的藝術教學中，信息的傳遞，是指師生之間的雙向交流，教師通過語言講解、黑板示范、實物展示等方式，把學習信息傳遞給學生，學生再通過這些傳遞方式，接收到信息并予以深入學習。目前階段，在數字媒體環境下，藝術教育要與時代特點相融合，將信息傳播融入其中，在教學過程中適當增加視頻、動畫和影像等信息，建立起藝術實踐理念，幫助學生進行藝術創作，以適應社會發展的需求。新技術的運用，也給藝術教育帶來了新的機遇。利用實體與虛擬媒體，利用智能化與移動化設備，在進行網絡教學的過程中，可以指導學生在線收集藝術資料。從而激發學生的藝術創造力，在提高學生創造力的同時，還能加強他們的實踐能力。

三、結語

數字化傳媒藝術設計作為新興的傳媒類學科，目前的教學手段還不夠完善，由于目前大數據時代的信息技術和學科結合得不足。在學校的教學工作中，我們要強化某些可塑性的課程，培養學生的自主創新意識和獨立思維能力，為學生在未來的學習和發展奠定了堅實的基礎。從目前情況來看，藝術課堂上的傳統教學模式正在被打破，新的藝術課堂教學模式正在形成。因此，“線上+線下”“課堂+課后”的新模式是數字媒體環境下的藝術教學模式，能讓學生的學習效率和效果更趨近于理想。