中國藝術理論的當代言說

王瑞光

(山東藝術學院藝術管理學院,山東 濟南 250300)

1906年,德國學者瑪克斯·德索(又譯德索瓦爾)出版了《美學與一般藝術學》,并于當年創辦了同名雜志,一般認為它標志著藝術學成為一門獨立學科。中國學界很快予以關注,宗白華是其早期代表。1921年,宗白華就學于柏林大學哲學系,師從德索等人。回國后,便開始了藝術學在中國的傳播和中國化嘗試。商務印書館也于1922年出版了日本學者黑田鵬信的《藝術學綱要》的中譯本。在宗白華等人的努力下,中國藝術學學科逐步建立,中國藝術理論由傳統向現代轉變。

當代中國的藝術理論與西方有密切關系,無論是概念還是體系,都深受西方影響,因而與西方主導的世界藝術理論體系有較多共同之處,這有助于中國藝術學界與其他國家的互動與交流,然而中國藝術傳統與西方的區別也十分明顯,完全照搬或遵從西方所確定的標準,會給中國藝術理論研究造成頗多危害,一是與中國的文化傳統、藝術傳統相齟齬,“不接國情地氣,缺少對中國藝術,尤其是對中國藝術傳統的深入解讀與支撐”[1];二是喪失中國個性,成為西方藝術理論的附庸;三是妨礙當下藝術活動開展,無法有效解釋和推動當代中國藝術活動的發展。因此,探討中國藝術理論的當代言說主體、言說客體、言說策略,建構當代藝術理論研究的中國方式迫在眉睫。

近代以來,中國學術研究走過“中體西用”“國粹主義”“全盤西化”“中國本位文化”“儒學復興”之路(1)參見:胡逢祥.“五四”開創的現代學術傳統[J].探索與爭鳴,1999,(5)。,藝術理論研究也大致經過上述不同階段,它們都是各自所在語境下的產物,在產生的年代以及其后或短或長的時間內,都有其合理性和指導性。時移世易,上述言說方式無法解釋和適應變化的時代實屬正常,無須苛責,也不必用當前的標準評價否定當時的理論建構。近年來,諸多學者陸續展開的中國藝術學、中國特色藝術學、中國特色藝術學理論、中國型藝術學理論、藝術學中國學派的研究都是學術自覺的體現,也是努力與世界交往的表現。當今,中國話語、中國體系的建構恰逢其時,這既是學術自覺的表征,又是國際交流的基礎,也是當前文化強國建設的應有之義。事實上,中國體系建構是學術自信、學術自覺、學術實力到達一定程度的必然產物。

一、言說主體

當代中國藝術理論的言說主體似乎是不言自明的,但依然值得關注。言說主體應為中國藝術理論家和藝術家,即由“我”來說,發出中國的聲音,形成獨具特色的當代中國藝術理論。張道一在論述中國藝術學的內涵時,專門提及它應是中國人研究的藝術學(2)參見:張道一.關于中國藝術學的建立問題[J].文藝研究,1997,(4)。,對于藝術理論而言同樣如此,它應是由中國人來言說的,是中國學者和藝術家以中國的藝術史和藝術實踐為基礎而總結言說的藝術理論。

之所以由中國人作為言說主體,其原因首先在于中國人對自身藝術傳統和現實有更為深厚的理解和全面的認識,感受最為深切,因此應堅持“我”來說,掌握中國藝術解釋的話語主導權,“盡可能運用傳統藝術概念和語言方式,運用中國人喜聞樂見的藝術形態去闡釋藝術現象及論證藝術觀念。”[2]其次,喪失言說主體資格會帶來諸多危害。當前藝術理論之所以存在諸多問題可歸咎于對言說資格的放棄,“在當代藝術學理論研究與批評中其實并未建立起自己的主體性精神,尤其在全球化和本土化的大潮滌蕩下,沒有堅定的文化自信和理論自信立足點,目光游移不定,方法論既多元又無中心,最終喪失了自己的價值判斷,乃至批判立場。”[3]當前,我國經濟總量已躍居世界第二,與之相隨,中國的文化藝術再次受到全球關注,成為西方學者的研究對象。這既是中國文化藝術強大魅力的表征,同時,西方學者的研究,不可避免帶有西式的偏見,“這很容易成為西方的一種‘研究對象’,從而使中國藝術變成一個客體,一個完全由別人代替自已說話的‘他者’”[4]。因此,中國人要成為自己藝術研究的主體,否則極易失卻對中國藝術史和藝術精神進行解釋的合法性和權威性。

中國藝術學理論的當代研究者應在厚重的傳統文化積淀基礎上,兼具傳統藝術理論素養與國外藝術理論基礎,方能成為合格的言說者和闡釋者。具體而言,首先應具有傳統藝術理論素養,這是當代中國藝術言說者最重要的理論來源,應深諳其精髓,能用當代人便于理解的現代話語進行生動、全面的闡釋和表達。應結合具體歷史語境,全面思考和審視中國傳統藝術范疇、概念,“注意對中國傳統藝術理論范疇、概念自身內涵的解讀與保護,避免孤立地在西方鏡像中看中國細節,或用中國符號裝飾西方系統以為‘中國化’”[5]。

傳統藝術理論根植于厚重的傳統文化,應對傳統文化有系統的理解和深入的探索,惟此才能一方面了解傳統藝術理論的來源,同時能夠建構解釋的基本話語體系。近代百年來中國遭遇諸多不幸,但以此否定悠久的歷史,容易陷入歷史虛無主義的泥潭,不僅不可取,更不合于潮流。中國歷史發展過程中曾遇到一些問題,諸如分裂,諸如遭受武力侵襲,但轉而實現統一,國土旋而得以恢復,正統得以回歸。其核心原因在于傳統文化的凝聚力和民族心理的強大黏合力。作為中華民族的審美觀念、審美理想的集中體現,中國傳統藝術理論也厚植于傳統文化根基之上。有鑒于此,有學者提出“沒有厚實的中國傳統文化和古典文學的修養,就想搞好中國特色的藝術學理論構架,這也是不行的、不可能實現的。”[6]

國外的藝術理論也應有一定的掌握。中華民族發展的歷史長河中,除短暫的阻隔外,中外交流一直是主旋律,中國的傳統文化藝術的形成也離不開與國外的交流,其形態和理念無不受到國外的影響,因此,完全忽略西方的藝術理論,既無必要也不能解釋中國傳統藝術的整體面貌。近代以來,“中國學者廣泛吸取西方藝術學理論,探索該學科在中國的確立與發展,作出了巨大的努力。”[7]也正是在不斷吸收和消化西方藝術理論地基礎上,中國現代藝術理論體系得以建立,并持續發展。因此,中國藝術理論的當代言說者,理應掌握必要的西方藝術理論。

二、言說對象

言說對象亦即研究內容,這是確證研究領域能否獨立存在的核心要素。對于中國當代藝術理論研究而言,應主要圍繞中國當下的藝術創作展開,聚焦影響中國藝術發展的藝術現象、藝術作品、藝術家等,評判其價值,以及應采取的態度,探討如何更好發展;與此同時,歷史也不可忽略,它既關乎當下何以形成,又構成當下面貌的歷史淵源。當然,中國當下的很多藝術實踐與國際上的思潮密切相關,還應放眼全球,關注當下世界藝術發展大勢。歷史發展進程中,中國藝術與西方國家有頗多聯系,尤以五四時期和改革開放以來最為突出,中國大量吸收借鑒了西方的藝術理論和創作技巧,這影響著當今中國藝術創作和藝術理論研究的面貌。因此,西方的藝術實踐和藝術理論同樣不可忽略。總之,在研究過程中,既要聚焦中國,又要打開視野。

(一)中國藝術史論資源

藝術作為文化的核心部分,不會拋卻傳統而更新,其最為深層的理論也是如此。藝術理論研究,當然也要堅守自己的傳統。應該看到,藝術理論研究絕非今日才有。中國古代藝術資源豐富,古人對其也有深入思索,建立了與中國文化互為表里的思想體系。誠然,古代中國并未產生如西方般邏輯謹嚴的理論系統,但這不意味著國人的藝術理論不成體系或無足輕重,實際上,中國古代的藝術理論是自成體系且獨具特色的,“在古代文明發達的幾個國家中,中國藝術理論自成一個獨立的嚴整的系統,有著清晰的發展脈絡。”[8],例如在藝術接受方面,“中國古代藝術接受理論存在大量的命題”[9],脈絡清晰且系統性強。中國藝術理論也不是近代以來完全從西方移植而來的,雖然在建構過程中,離不開對西方藝術理論的譯介和吸收,很多核心概念,甚或話語體系都與西方脫不開關系。然則,一者中國在引入西方話語體系之前,也有自己的藝術理論體系;二者,在引入西方話語之時,并非全盤接受,而是選擇性接觸、選擇性理解和選擇性吸收的,與中國國情相符的,適合當時需要的,便引入國內。關于20世紀中國藝術理論,凌繼堯認為其與西方藝術理論之間發生過兩次錯位,“第一次是80年代以前,西方藝術理論重視藝術自身內部規律的研究,同時期中國藝術理論重視藝術外部因素的研究。80年代以后,西方藝術理論從藝術的內部研究轉入外部研究,而中國藝術理論則從藝術的外部研究轉入內部研究。”[10]錯位的發生,表明中國在接受外國藝術理論時并非亦步亦趨,而是注重選擇和再造。因此,中國藝術理論的當代言說,應在回溯傳統基礎之上細致梳理和實現體系重建。

(二)當代中國藝術實踐

藝術理論與藝術實踐有密切的關系。筆墨當隨時代,書畫之外的其他藝術同樣如此,研究和推動藝術發展的藝術理論無疑也該如此。因此,中國藝術理論的當代言說應密切關注當代的藝術創作、藝術現象,同時不能忽略藝術創作背后的時代變化、科技進步,時時呼應時代精神,“堅持對于當代文化藝術實踐的重視和觀照,并將自身置于現實社會實踐之中,適應社會與時代的要求,將不斷推進藝術的繁榮與提升藝術生產力作為研究的重心”[11]。在聚焦藝術實踐的基礎上,當代的中國藝術理論更應服務于藝術發展和創新,“要積極面對并且回答我們當前社會中存在的各種客觀的文化現象和現實問題,關注并且準確回答我們所面臨的這么一些很實在的嚴峻的社會現實問題。”[12]在當代,尤其應關注資本的力量、市場的邏輯以及技術的影響。

在當代,資本的力量對藝術活動面貌的影響十分巨大,不容忽視。藝術首先是審美的,但資本的影響是顯而易見的。改革開放之后,隨著國際資本的進入,藝術創作、藝術傳播、藝術接受等受到資本日益加深的裹挾,“考察中國當代藝術,總會有一種強烈的‘符號化’視覺沖擊,而這種符號化視覺系統的形成,依據歷史和現象剖析來看,其實質是在西方藝術資本和西化趣味影響下生成的。”[13]資本助推藝術創作,提升藝術創作的質量和水平,然而,資本投資的邏輯在于逐利,應設法克服其危害,探討資本與藝術發展的和諧共生之道。

中國當代藝術理論研究也不可忽視市場的邏輯。中國傳統藝術發展大致主要經歷了由貴族主義向精英主義、平(市)民主義的拓展,特別是宋元以后,平(市)民對藝術創作的作用愈發重要,市場更趨活躍。當代,市場的邏輯對藝術的作用十分巨大,深刻影響藝術活動。其間應特別重視藝術市場的影響、法則、機理、特別是市場背后的邏輯以及藝術活動如何與市場保持共振,避免市場帶來的負面影響。

當代,技術對藝術的影響更為深刻,不僅影響藝術傳達所依賴的媒介,帶來藝術表達方式的改變,也影響藝術作品的題材選擇,甚至影響藝術創作的理念。技術的作用如此重要,因此對技術應保持高度的關注,技術的正面效果自應關注,負面效應同樣不可不察,諸如技術與內容的不相協調,甚至技術的喧賓奪主。如今人工智能技術已經取代一部分藝術家的創作,對傳統的藝術創作構成挑戰,對其必須予以高度關注,不能掩耳盜鈴,無視其存在。忽略只能帶來理論研究的滯后,無法發揮解釋和指導作用,其價值也會大為降低,甚至喪失存在的合法性。對于藝術理論研究而言,應思考和探索人工智能技術的優劣及其與人類藝術家有序共存的路徑和方法。

(三)國外藝術理論資源

人類發展過程中,交流互鑒有著多重意義,科技因之進步,學術因之發展,智慧因之增長,藝術也因之多彩。藝術交流古已有之,歐洲近代以來藝術的生機勃發,離不開各國彼此之間的交流、競爭,中國盛唐時期的包容和開發,成就了藝術的豐富多彩。今日藝術的交流互鑒更應關注,其間世界藝術對中國的推動,中國藝術對世界的影響等等,都應成為關注對象。我們不否認自身特色的重要性,但學習汲取其他國家經驗,無疑何時都是必要的。世界文明成果、藝術理論研究的最新成果都應有所關注,特別是對占據世界潮流的西方藝術理論更應如此。引進西方理論有著多重意義,不僅是豐富中國藝術理論的必要選擇,亦是國際擔當的重要表現。當今世界各國關系愈加緊密,已然成為命運共同體,相互之間不可脫鉤、分離。藝術理論研究同樣如此,我們應積極參與全球共同建設的學術共同體。該共同體的建構,不僅需要各自貢獻原有的理論資源和體系架構,同時也應關注他國的學術,形成多元化解讀,進而促進世界學術體系更趨豐富和完善。現代藝術學體系由西方起步,貢獻了眾多精彩的理論,形成了較為完善的體系,當今的中國藝術理論理應予以關注和解讀,貢獻中國智慧。

況且,中國現代藝術理論的構建過程離不開西方藝術理論,特別是早期階段。在引進西方藝術理論資源的過程中,諸多學者對其進行了中國化改造,僅以中國藝術現代化初期為例,王國維、宗白華、陳中凡、馬采,蔡儀等人進行了有益的嘗試。早在1904年,王國維發表《〈紅樓夢〉評論》,書中運用西方藝術理論,對中國傳統藝術進行了概括。宗白華對中國現代藝術理論的發展貢獻頗多,以“藝境”為核心,圍繞中國藝術精神和民族文化精神展開研究,自覺進行藝術學的中國化實踐;以跨文化、跨學科比較的方法,實現了傳統藝術理論的現代轉化。(3)參見:張澤鴻.“德國經驗”與“中國問題”——宗白華與現代中國藝術學演進之考察[J].社會科學戰線,2013,(12)。陳中凡的貢獻主要體現在方法論方面,“提倡中國傳統藝術的科學化發展方向,為中國藝術學的建構奠定了方法論基礎,并極力呼吁西方藝術學科的中國化問題。”[14]馬采在1941年前后撰寫了《從美學到一般藝術學》等六篇藝術學論文,“建構了現代藝術學的基本體系,將藝術學分為特殊藝術學和一般藝術學兩個層級,并與美學相對照,形成從特殊藝術學到一般藝術學再到美學的學科互動體系。”[15]蔡儀于1942年出版《新藝術論》,“標志著我國的藝術學基礎理論研究走向成熟,顯示了我國藝術學基礎理論與西方和日本的同類著作的不同特色”[16]。上述學者都有很強的學科反思能力和學科探索實踐,并以中國的傳統藝術理論資源和豐富的藝術實踐擺脫他國模式的限制,初步建構了具有中國風格的現代藝術理論形態。其后,諸多藝術理論家立足本土藝術理論他們“一方面注重中國以及東方藝術本體的洞察,同時全面考察西方乃至世界各國藝術活動的現實”[17],對西方藝術理論保持高度的關注。

西方藝術理論之外,其他國外藝術理論也應成為關注的內容。世界藝術理論格局中,“各美其美”是交流的基礎,在此基礎上要以“美人之美”的胸懷承認、接受、贊賞他國的藝術作品及其藝術理念,進而實現“美美與共”的目標。當今,國際視野已成為藝術理論研究的基礎素養,要全面審視各國的藝術理論資源,不管其水平高低,是否與中國國情相符,都是國際學術大家庭的成員。作為國際社會中負責任的一員,中國的藝術理論言說者應為全面掌握世界藝術理論資源的客觀公正的陳述者和評述人。

三、言說策略

言說策略既關乎價值立場,亦牽涉體系架構和學術影響。在當前,中國藝術理論的言說策略尤為關鍵,言說時首先要深入挖掘傳統藝術理論,以高度的歷史責任感,實現中國藝術精髓的有效呈現和充分彰顯,在此過程中,應植根中國,堅守使命,充分梳理和展現中國的文化藝術智慧,指導當代的藝術活動。同時,應與西方有效交流互鑒,以中國視角進行國際化表達,在國際藝術理論舞臺上充分發出自己的聲音,向世界展示中國藝術及其藝術理論的魅力和特色。

(一)擔當使命,服務藝術

“為天地立心,為生民立命”是中國文化的傳統。中國藝術理論的當代言說同樣應該秉持該傳統,具備高度的使命感、責任感,“為民族的生態環境營造良好的氛圍,以體現中國社會、時代的文明水準,改變當下令人堪憂的人文藝術生態環境的現實情狀。”[18]人文藝術環境的構建涉及多重因素,就藝術領域而言較為關鍵的是藝術創作、藝術傳播以及藝術接受等方面。藝術理論研究應在上述三方面發揮好自己的作用。其中,藝術創作是藝術活動的關鍵環節,要通過理論研究以及藝術批評,總結、梳理影響藝術創作的核心要素,指導藝術創作者更好地從事創作,促使他們結合自身的特色,按照藝術創作規律,創作出既符合社會需要,又滿足大眾審美口味的藝術產品。還應聚焦影響藝術活動健康發展的各類問題,如劣跡藝人的失德失范甚或違法犯罪問題,并提出有效對策。

藝術理論研究不僅要引導藝術創作者,還應關注藝術傳播。當下,藝術傳播的意義更為重要,應在傳播理論方面進行積極探索,幫助藝術傳播機構進行高效的傳播。不惟對內,對外更是如此,應探索在當前形勢下,如何向世界更好地推介中國的藝術產品、藝術家和藝術理論,讓更多的外國人了解中國的藝術作品和中國的人文精神。

對于藝術接受而言,藝術理論同樣應該發揮作用。藝術活動的最終目的是讓受眾接受藝術作品,并產生積極的影響。面對紛繁復雜的藝術現象,藝術理論言說者要站在文化藝術發展的高度進行思考,與不良藝術現象交鋒,積極影響受眾,做好引導工作,“應該站在社會藝術時尚思潮的前端,引領社會藝術思潮邁向更高的審美臺階;而萬萬不要墜在社會時尚思潮的屁股后面,天天去詮釋那種社會現象存在的合理性,忘記了知識分子的引領職責。”[19]

藝術理論的言說者要通過自己的作用,促成良好藝術生態的構建。當然,藝術生態構建是一項復雜的系統工程,藝術理論研究者無法獨立完成,但是應在此過程中發揮積極作用,成為良好藝術生態的倡導者、宣傳者和推動者,促進藝術世界的清朗、和諧、健康。

(二)以彼為鏡,豐富自我

歷經滄海桑田,特別是近代以來的遭際,國人已充分意識到開放是中國發展的必然途徑,交流是發展的唯一正確道路。對于藝術理論研究同樣如此,西方的理論和方法經過長時間的發展和積淀,其優秀特質應成為中國藝術理論研究的經驗,正如張道一所言,“對于西方文化和在學科建設上,參考和借鑒是必須的”[20]。正是在西方藝術理論體系的影響下,中國的藝術理論研究呈現了新的面貌,“自上世紀初開始,出現了參照西方藝術研究知識體系的不同于以往古典研究形態的藝術學著作和藝術史論著述。它們以白話文代替文言文,重邏輯,重理性,并以史、論和批評的不同形式,取代了原來三者一體的模式。”[21]

在交流中,有人擔憂全盤西化的出現,也有人認為這只是一種幻想。事實上,“全盤西化”雖并不一定真實存在,但西方觀念和方法在中國藝術研究中的影響卻十分強大,近年來的一些藝術現象也確實值得人們警醒,如在考察了近年來全國美術作品展覽的入選作品后,夏燕靖發現寫意畫種入選的數量逐屆減少,并提出值得反思的問題:“試想中國畫沒有了寫意畫種,就意味著筆墨表現被弱化,那還是中國畫嗎?”[22]這其實就是西方藝術理論對于中國藝術評價體系影響的直觀映射,而與之相關的藝術創作和藝術理論研究,也必然難逃波及。經過長期的學習借鑒、消化與吸收,當前藝術實踐與研究對西方話語給予高度重視,這值得肯定。但過度重視甚或完全取代消解傳統話語,則得不償失,由此引發顧慮與擔心實屬正常。由此,學習西方藝術理論過程中應做好鑒別工作。

每個國家地區的國情不同,藝術創作和研究也有差異,在借鑒過程中,應對其進行必要的鑒別。很多理論本身無問題,適應原產國的實際情況,然而引入中國可能會出現水土不服的狀況,對此必須予以注意。外來理論是否與中國的現實有較大出入,如是,則應采取必要措施,或進行中國化改造,或僅僅作為研究對象,不宜將之作為指導創作、評價的原則,否則不僅無助于中國的藝術創作和藝術理論研究,反而會產生負面影響。當前,世界越來越呈現出一體化的趨勢,在諸多方面已大致形成統一的或基本一致的話語體系。但大致相同中也有明顯差異,其重要原因在于傳統的差別,這種差別與地理環境密切相關,更源于深層的文化心理結構。在長期發展過程中形成的文化獨特性是一個民族所以獨立的核心表征,雖有衍變,但核心價值理念有頑強的生命力和內在張力,極端條件下,如戰爭征服等情況下會隨著長期的歷史發展過程而消亡,一般不會主動放棄。在中西文化的形式特點上也是如此,相同相近的東西不少,但差異也十分明顯。因此,完全“接軌”并不現實,完全“移植”既無不要也不可取。(4)參見:張道一.關于中國藝術學的建立問題[J].文藝研究,1997,(4)。

在西方藝術理論中,馬克思主義藝術理論是一個典型,其對中國藝術理論的現代化有重要指導意義,當前更應實現馬克思主義藝術理論的中國化。馬克思主義藝術理論凝練精粹,承歐洲藝術理論之余緒,以無產階級立場思考藝術、社會、人生,有其獨特價值,深合國情,理應發揚。當然,發揚也要與中國具體情況相適應,實現其中國化,建構中國特色的馬克思主義藝術理論。

(三)中國視角,國際表達

事物具有多面性,所謂橫看成嶺側成峰,意味著視角不同,得出的結論千差萬別。對于藝術活動而言,出發點不同,判斷也會有較大出入。誠然,中西方在某些方面具有相似性,對藝術理論有大致相同的看法,但與此同時,差異也十分明顯,西方理論家容易以不同于中國的標準看待中國的藝術作品、藝術現象,給國人帶來不少困擾,因此言說時應堅持中國視角。

視角亦即價值判斷,既影響創作實踐、欣賞口味、評價體系,也影響理論反思,完全因襲西方,會導致藝術創作脫離中國實際,藝術理論也會成為他人的附庸。因此應站在中國人藝術創作和藝術思考的立場上進行闡述,不可人云亦云。中國自身的藝術理論更符合中國藝術創作的實際,它從深層的民族心理和藝術傳統中來,符合中國藝術的發展規律。當今,更應從民族文化復興,藝術走向世界的角度出發,“從中國人的藝術經驗中提煉西方人所未取得的藝術理論和美學理論,以補其殘缺和不足。”[23]切不可削足適履,為博取他國認可,否定自身特色,貶低中國藝術傳統和中國藝術家的獨特思考和表現。在思考中外關系時,不必局限于近百年的歷史,視野應更為宏闊。近代以來,中國遭受了很多不幸,承受了諸多不公遭遇。但視線拓開,放眼整個世界文明歷史,中國存續時間最長,創造了豐富多彩的文明成果,具有突出的特色,影響著周邊甚至整個世界,居于世界影響力排行榜前列。就藝術理論研究而言,中國曾經在一千多年的時間里居于世界領先地位。(5)參見:田川流.建立中國特色的藝術學[N].文藝報,2009-02-10(3)。因此,要善于挖掘和總結傳統藝術理論和藝術理念的優長。毋庸諱言,人有長短,藝術理論研究也是如此。我國有著優秀的藝術理論傳統,“中國傳統藝術在藝術創作、藝術鑒賞乃至藝術門類等方面,都鮮明地體現出中華民族的審美意識,具有濃郁的民族特色。”[24]當代言說過程中,應去蕪存菁,挖掘精髓;合理改造,適應當代。應著力發揚自身的長處、優勢,特別是感悟、體悟,也就是對藝術的感性認識上,“無論是史是論都建立在對作品的直接品鑒基礎上,重視個人對作品的直接觀感,而很少作不涉作品的玄思與抽象空談。強調對藝術作品的直接品鑒是中國藝術學的優良傳統之一”,放棄自己的長處個性和特色也會隨之喪失,“20世紀中國藝術學研究和學科建設最大的失誤是中斷或者忽視或者遺忘了中國藝術學自身的特征。”[25]當然,揚長同時也應補短,在不擅長的地方要通過借鑒學習交流,補足短板,構建更為周全完善的藝術理論。

不容否認,西方藝術理論在當前世界上依然呈現強勢地位,其話語體系具有廣泛的影響力,表達方式也是普遍采納和認可的方式,形成了所謂普世的話語體系。由此,中國藝術學理論獲得世界范圍內的知名度,借鑒和吸納西方的表達方式就成為切實可行的策略。表達過程中,要灌注中國的藝術精神和價值理念,用普世的體系表現中國獨有的價值理念和審美理想,實現兩者的完美互融。當然,在此過程中,為贏得廣泛的關注,應進行必要的轉譯工作,采用其他國家特別是西方國家所能理解和認知的方式介紹中國理論。這不僅是權宜之計,更應成為長期的策略選擇。惟此,中國的藝術精神才能為他國更好地理解和認知,獲得全球的影響力和知名度,中國的藝術精神和理念也會在世界中享有更多的話語權。

(四)植根中國,走向世界

中國在長期發展過程中積淀了豐富的藝術精品和藝術理念,形成了獨特的理論體系。該體系一方面與世界其他國家的藝術理論體系有異曲同工之處,同時又具有鮮明的民族特色。如今該特色依然是辨識民族藝術個性的表征。只有堅持它們,才能符合國人藝術理念和文化根脈。雖然,中國藝術的一些理念至今在西方世界中得不到承認,但不妨礙其在中國長期存續并被國人奉為經典。因此,應努力保持中國藝術理論的自身特色,即便其背后的價值觀在未來很長一段時間內不被認可,但依然不能妨礙堅守的立場。

來而不往非禮也,交流是雙向的,單向輸入或純然輸出都違背交流的本意。伴隨著經濟交往的頻繁和交通的便捷,各國的關系日益緊密,文化交往、藝術交流的頻次和頻率大為增加。近代以來,中國不斷吸收國外藝術理論的新鮮質素和優秀成分,成就了藝術理論研究的現代化和體系化。今天,在持續學習的基礎上,也應向國外不斷輸出優秀成果。過去,中華文化藝術影響深遠,不惟周邊,世界上很多國家地區對中華藝術精品情有獨鐘,作品背后的創作理念和審美意識也影響了很多國家。今天,同樣要以高品質的藝術作品影響世界,與此同時,積極向外傳達中國的藝術理念。文化強國背景下,藝術的繁榮已成為國家富強、民族強盛的重要表征,此間藝術理論的強大是應有之義。要用自己的特色,用自己的魅力感染、影響其他國家和地區。當然,這一影響的發生需要多種因素的共同作用,既需要有突出的創作和扎實的研究,也需要經濟實力的支撐,由國家強大經濟實力的背書,中國的藝術理論研究會贏得更多的關注和支持。反之,中國藝術創作和藝術理論的發達和國家影響力增加,也會助推中國經濟實力,綜合國力的進一步提升。

在國際上,中國藝術理論要設法獲得他國的認同。這一點非常困難,其原因在于與西方,也就是所謂的當前主流價值判斷有頗多相異之處。過去很長一段時間內,西方對中國的價值判斷持否定懷疑,甚至無視的態度。近一個多世紀以來,西方人對中國藝術關注較少,甚至有人提出“中國文化西來說”,在他們的“藝術學”著作中,幾乎沒有中國藝術的位置。(6)參見:張道一.藝術原理述要(丙編)[J].藝術百家,2016,(3)。傲慢的背后隱藏著霸權的心態,此種態度由來已久,還將長期存在。沖破霸權,零和思維不可取,但必要的表達和闡述不可或缺,中國藝術理論的言說者要以自信的姿態,持續發聲,大膽走出去,向世界展示真實的中國,特別是悠久的文明和厚重的積淀。

結語

國人對待西方理論,通常有兩種方式,一為“我注六經”,一為“六經注我”。“我注六經”,只能亦步亦趨,無法實現理論創新,但這是接受西方藝術理論的起步期難以越過的階段。“六經注我”,則可實現西方藝術理論為我所用,是對西方藝術理論掌握到一定程度,充分結合本國資源和優勢的必然階段。當前,時機已然成熟,需要形成自己的獨特風格和特色。

中國藝術理論的當代言說,應以中國文化傳統以及傳統藝術理論為根基,充分借鑒西方的理念方法,形成具有時代精神的中國藝術理論話語體系。這一體系首先應在國內發揮價值,避免成為西方的附庸,因為單純套用和移植西方的理論,很容易導致失去“中國話語”,進而喪失“中國立場”的核心要素。同時也要向世界充分宣傳和展示,為構建世界學術共同體貢獻自己的力量。

當然,必須看到藝術問題非純然局限于藝術,而是與廣闊的社會、政治、經濟、文化、歷史、哲學密切相關,單純就藝術論藝術,雖可細致入微,但難免會走向割裂,很多問題無法得到有效解決。藝術理論的研究同樣如此,必須基于國情,從中國現狀與發展的角度去思考。惟此,藝術理論研究的生命力才能得以真正激活。