“走心”的四大名著

王睛

《紅樓夢》、《西游記》、《三國演義》、《水滸傳》，這四大名著是中國文學史上璀璨的明珠，也是“中國故事”最典型的代表。如何發掘開發四大名著IP背后的文化及商業價值，探索創新的文化產業形式與之相呼應，是讓其獲得年輕人青睞，展現出源源不斷生命力的關鍵。

7月23日，歷經8年打造的“只有紅樓夢·戲劇幻城”在河北廊坊開城迎客。

這座規模宏大的戲劇幻城，以戲劇觀演、幻城游逛和文化活動體驗為核心，共有4個大型室內劇場，8個小型室內劇場，108個情景空間及室外劇場，16扇風格迥異的大門組成不同的游覽路線。

“亦真亦假、虛實留白、輪回穿越”，作為“體驗經濟”的新載體，“只有紅樓夢·戲劇幻城”打破了“靜態觀看”的傳統戲劇演出模式，采用移步異景、迷宮幻境的設計理念，融合新情景裝置藝術與舞臺沉浸技術，呈現出如夢如幻的沉浸戲劇與幻境空間。

· 造讀者自己的“大觀園”·

走進城內，仿佛置身于一片純白的空間，讓人聯想到《紅樓夢》中那句“落了片白茫茫大地真干凈... ...”為了展示中國文化中“曲”的情愫，城中路徑以曲線設計，游客行走其中會有種誤入幻境的迷亂感。而為了保持整體色調的純然之感，地面的石粒也選用白色鋪成。如果游客選擇夜場進入，則會看到燈火闌珊的另一種景象。

既為幻城，何以入夢？城中沉浸式的演藝給出了答案。在“只有紅樓夢·戲劇幻城”的劇場中，觀眾和演員不分彼此，坐在一起，且演且看，充分互動，打破了傳統戲劇藝術中的“第四面墻”。

“這種身臨其境的感覺真是太棒了！”北京游客小張說，來之前以為這里就是寧國府、榮國府、大觀園的復建，來了以后才知道，這兒是一座集合了各個年代、各個情境、各種想象空間的夢幻之城。

“讀者是《紅樓夢》的真正續寫者。”“只有紅樓夢·戲劇幻城”總編劇及導演王潮歌這樣闡述他的設計理念。城中的劇場并非是重復的場景構造，在“只有紅樓夢·戲劇幻城”上百個不同的空間里，推開不同劇場的門，就穿越三百年的時光，看書中的男女走上舞臺，呈現出如夢如幻的沉浸戲劇與幻境空間，將沉浸式演藝發揮得淋漓盡致。

有趣的是，城內還為不喜歡紅樓夢的人打造了單獨的旅游路線。在“我就不喜歡紅樓夢”劇場，演員成為了觀眾的“嘴替”：“就不喜歡紅樓夢怎么了？”“紅樓夢有什么了不起，沒完沒了了？”“我不看，你還說我沒文化！”這場關于《紅樓夢》的辯論，還有高空舞臺，互懟環節、搖滾樂、大屏群聊和彈幕等，結合了時下潮流，好玩又有趣。

“只有紅樓夢·戲劇幻城”的運營方新繹控股總裁李曉菲表示：不同于迪士尼、環球影城、歡樂谷等以西方文化IP或大型娛樂體驗設施為核心的度假區，只有紅樓夢·戲劇幻城不追求瞬時消費的強烈刺激，而是通過曲徑通幽、內斂含蓄的形式，引導游客探尋、發現、學習、感受中華優秀傳統文化，感受生活的美好。”

· 創新舞劇賞夢紅樓 ·

除沉浸式體驗外，《紅樓夢》還以芭蕾舞劇、民族舞劇、交響樂和音樂會等藝術形式不斷與觀眾見面。

8月27日，江蘇大劇院原創民族舞劇《紅樓夢》在北京天橋藝術中心迎來了第一百場演出。這部當代舞臺作品已經被近20萬觀眾看到，觀眾在舞劇的表演中接近曹雪芹的《紅樓夢》，即使沒有完整讀過，也不妨礙成為一個開始共鳴的契機。

舞劇以原著內容進行編排創作，在敘事上采取傳統章回體小說特色，十二舞段各有題名、各自獨立又可串聯成篇。年輕的創作團隊以現代派極簡風格結合中國傳統意象，耳邊的曲調、眼前的燈光布景、演員們的服裝、動作，營造出一個群芳爭艷、如夢似幻的紅樓世界。

有觀眾表示，實在選不出最喜歡的段落，十二篇章難分伯仲，每一幕都被打動。“《花葬》這一幕的演繹是屬于當下的，演員從妝造到肢體都突然由民族舞轉向了現代舞，花冢上的群舞，萬般幻，但不滅。行至最后‘白茫茫大地真干凈’時，更有一種‘歸去’的力量。”

“我想舞劇之所以能夠成功，和它的美密不可分。”南京師范大學文學院副院長、戲劇與影視學教授朱怡淼認為，傳統美學植根在每個中國人的基因里，有時一部經典文學、一首歌曲，就能喚醒這種中式審美。“舞劇《紅樓夢》正是遵循了中華美學的呈現規律，在舞臺上演繹了寶黛轟轟烈烈又悲情色彩濃郁的愛情，給予觀眾極大視覺沖擊。”

· 多地巧借西游記“72變” ·

“你挑著擔，我牽著馬......”暑假，熟悉的音樂在長春動植物公園響起，仙氣繚繞之中，孫悟空、豬八戒、牛魔王等經典形象進入園區，與游客們互動合影。此次西游記IP的開發，還吸引來了不少“西游”發燒友，他們特意從哈爾濱趕來，在網上購買了飾品和服裝，精心打扮后來公園“沉浸式”游玩。

據了解，長春市動植物園從今年年初開始策劃夜游項目。第三期活動以《西游記》為主題。長春市動植物公園辦公室主任賈赦介紹，之所以選擇西游這個IP，不僅因為它是幾代人的童年回憶，也是希望從動植物公園本身出發，依托兩者共有的動物屬性，傳遞人與動物和諧共生的理念。

除東北外，《西游記》作者吳承恩的籍貫所在地江蘇準安，也在積極開發這一IP。淮安的吳承恩故居是4A級景區，為國內目前唯一綜合展示西游記文化和紀念吳承恩的場所。其地處淮安城西北部，背靠里運河，是游客來淮安旅游打卡的景點之一。淮安西游產業集團有限公司還在2015年出品了一部國產動漫3D電影《西游記之大圣歸來》，收獲了近10億的票房。

除此之外，湖北隨州市、河南遂平縣等地也在巧借“西游記”的IP。湖北大學旅游學院院長余意峰教授說：“《西游記》作為公共文化IP，在各地旅游開發中存在泛化利用的現象，如何突破淺表化展示和牽強化解讀，避免審美疲勞和曇花一現是未來文旅開發應關注的問題。將“西游”文化主題與武穴的地方特色緊密結合，將游客體驗與文化底蘊緊密結合，為游客提供參與式、沉浸式與共情式體驗，是未來武穴開發“西游”文化資源的關鍵。

· 水滸故里再現豪情 ·

鄆城，地處山東西南部，素有“梁山一百零八將，七十二名在鄆城”的美譽。作為水滸故里，近些年，鄆城縣聚焦“水滸文化游”，為游客送上“文化大餐”。

“武松不打虎，而是打上了鼓。”暑假期間，身著水滸英雄扮相的演員們聚集到水滸好漢城景區商業街，為游客們表演“水滸音樂匯”，其中包括打鼓、吹嗩吶和舞蹈等等。

武松的扮演者馬賽說，“我就自己想著把音樂和水滸文化結合一下，看看能不能讓更多的00后和10后，關注水滸文化，關注我們鄆城。”伴隨著動感的音樂與扮演者富有張力的表演，觀眾臉上露出笑容，現場氛圍熱烈。

水滸人物，給人的第一印象是忠肝義膽、武藝高強，如今這一藝術形式以嶄新的樣態出現在人們面前。當“古裝人物”遇到現代音樂，在一系列的跨界碰撞中，吸引越多年輕人接受和熱愛傳統民俗文化。

而在更早期間，水滸故事的發祥地梁山也曾推出大型水滸原創舞臺劇《忠義梁山泊》。其以水滸英雄故事為主線，運用武術、舞蹈、聲光電等藝術表現形式復活好漢，再現歷史，讓游客感受大塊吃肉，大碗喝酒的水滸豪情。同時，在水泊梁山風景區還可以聆聽民間曲藝說唱水滸，參與體驗騎馬、射箭，讓游客徜徉在山水之間，體驗“走進水滸大寨”的逍遙自在。

· 蜀都唱響三國新歌 ·

踏入成都武侯祠大街231號，可以看到中國唯一的君臣合祀祠廟——武侯祠。這里是三國遺跡的源頭，也是紅墻青瓦下，對三國時期蜀漢丞相諸葛亮“鞠躬盡瘁，死而后已”精神的紀念與傳承。

成都市作為三國文化歷史重鎮，一直致力于建設三國文化發展高地。8月8日，正值第31屆世界大學生夏季運動會比賽期間，成都武侯祠博物館推出了《武·戲——三國體育文化精選圖片展》，展覽通過“武·長劍斷流星”與“戲——百戲起魚龍”兩個單元，用十個部分串聯起軍事武藝和休閑游藝，向觀眾介紹古代體育文化。現場還有身著古代傳統服飾的表演者們接連登場，為觀眾帶來了漢代投壺禮、盤鼓舞及五禽戲三個傳統體育項目展演。

8月23日，成都武侯祠博物館舉辦了“龍吟希聲——三國戲曲藝術展”。展覽匯集了110余件精品三國戲曲文物，以“三國戲”的歷史為開端，將文物展示與沉浸式體驗相結合，展示三國戲曲的豐富內涵和研究成果，塑造觀者與中國戲曲的內在精神聯結和情感共鳴，讓觀眾領略戲曲魅力的同時，感受中華優秀傳統文化的豐厚積淀。

浙江大學傳媒與國際文化學院副教授談到，“名著”IP具有豐富的文化內涵，能夠被不同時代賦予不同的含義。在新時代下衍生創作出的文化景觀可以給予人們更多的想象，同時也提示著文藝創作要有更深切的精品意識，以求無愧于未來年輕觀眾那一次次“回眸”。