精工細麗

鄭善語

摘 要：中國的工筆畫藝術承載著非常悠久的歷史，具有非常完整的藝術理論體系，在創作實踐中也彰顯了民族特色。尤其是在設色方面，隨類賦彩的設色方法增加了工筆畫在創作時對色彩運用的靈活性。本文先介紹了隨類賦彩的基本內涵，然后簡介了當代工筆畫設色中對隨類賦彩的創新，并且針對工筆畫的未來發展提出了一些建議，希望對相關研究起到一定的補充作用。

關鍵詞：中國；工筆畫；隨類賦彩

中圖分類號：J212文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）33-00-03

色彩這種繪畫語言極具沖擊力，色彩的運用形成了各種各樣的藝術風格。工筆畫是一種與寫意畫相對稱的中國畫技法類別，以線造型，崇尚寫實，設色較為艷麗、明快，表現了濃郁的民族特色。在中國畫設色中，隨類賦彩是一種重要的設色方法，尤其對于工筆畫來說有著極為深遠的影響。時代的變化使得工筆畫的設色也發生了變化，畫者既要傳承傳統隨類賦彩的畫法，也要進行不斷的創新。

一、隨類賦彩概述

（一）隨類賦彩的內涵

隨類賦彩出自南齊謝赫所著的《古畫品錄》。在這部作品中，謝赫提出了繪畫六法，而隨類賦彩就是其中的一種[1]。隨類賦彩是六法中唯一涉及繪畫色彩創作和品評的理論，對中國畫的設色理念以及設色方式做出了總結。隨類賦彩從字面上理解即為畫面中的同類事物可用同種色調進行處理。“隨類”是指根據不同的對象渲染不同的色彩，對繪畫對象進行客觀的描摹。“賦彩”體現了畫者的主觀感受，畫者根據自己的主觀感受為繪畫對象賦予色彩。因此，從某種程度上來說，隨類賦彩涉及如何處理主觀情感和客觀環境之間關系的問題。我國的傳統繪畫設色以隨類賦彩為主導，在選擇色彩時主要依托畫者對所畫對象的主觀視覺印象，而不是客觀的光影呈現。這樣的設色方式具有極強的表達性、空間性和動態性，富含藝術表現力。

（二）隨類賦彩的色彩效應

色彩是畫者抒發情感的語言，應具有象征性和表意性。在繪畫中采用隨類賦彩的方式能夠產生以下幾種色彩效應。

1．色彩的裝飾性

隨類賦彩通過組合平面色塊，根據色塊的冷暖、深淺、大小等形成多樣化的色彩關系。我國古代畫家深受樸素唯物主義的影響，色彩上講究簡練概括，將繪畫對象的固有色作為主要色彩。這種設色方式具有非常明顯的平面意味以及裝飾效果。比如，在任伯年的《群仙祝壽圖》中，其將金色作為繪畫的底色，再配合使用朱砂、石綠、石青等鮮艷的色彩。這些顏色的呼應形成了較為豐富的色彩效應，使整幅畫面金碧輝煌。

2．單純和諧、明快古雅的效果

中國工筆畫追求色彩雅正，在色彩搭配上較為嚴謹，崇尚明快古雅、單純和諧的色調。工筆畫的顏色主要分為工筆淡彩和工筆重彩兩種類型。工筆淡彩主要將半透明的植物顏色作為主色調[2]；工筆重彩主要將不透明的礦物質顏色作為主要色調。在工筆畫的著色方法中，使用較多的是將顏色大面積平鋪在畫面上的平涂法。這樣的著色方法會呈現出直接、強烈的畫面效果。畫面中不會使用過多的顏色，以達到一種高雅、莊重的效果。比如，在陳洪綬的繪畫作品中，其使用的顏色數量較少，但卻很到位，讓人感覺色彩豐富而典雅。

3．風格的多樣統一

工筆畫是中國傳統繪畫的一種，起源于唐代，在宋代興盛起來。工筆畫往往具有精細的線條和細膩的色彩，比較注重對細節的描繪以及對色彩層次的表達。工筆畫在風格上比較多樣化，除了細膩、精致的風格之外，隨著時代的變遷又出現了很多新的風格和形式，將寫生、寫意等多種藝術元素融入其中。同時，在著色時，比較注重色彩的協調性，對透明顏料進行重疊涂抹或者漸變涂抹，增加色彩效果的豐富性。此外，工筆畫在組織結構上比較追求整體上的平衡與和諧；在構圖和著色上都追求合理、穩定，讓整幅作品看起來更有美感和統一感。

二、當代工筆畫設色中對隨類賦彩的傳承和創新

（一）傳承和創新隨類賦彩的時代因素

1．傳承傳統工筆畫的色彩理念

在中國悠久的歷史發展中，形成了極具豐富性的繪畫藝術，是傳統文化發展的體現。工筆畫的發展主要源于中國的發展歷史，傳承了傳統文化的精髓，包括色彩運用的風格和理念。同時，傳統工筆畫的發展深受哲學思想的影響，在選擇色彩和布局時追求審美，常常用簡單的色彩表現出高雅的藝術效果。我國的繪畫藝術于唐宋時期發展至巔峰，這個時期產生了很多優秀的藝術作品，深深地影響了當代工筆畫的設色。在唐代的工筆畫中，主要采用朱砂或者石青，風格較為華麗，彰顯富貴卻又不失沉穩，充分表達了唐代的盛世背景[3]。比如，在唐代畫家張萱的作品《搗練圖》中，代表了唐代人物造型的時代風格，反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣。宋代的繪畫風格深受理學的影響，在繪畫作品中體現了文人的氣質，注重在繪畫中應用墨色，風格較為淡雅，書生氣息較濃。比如，著名的《榴枝黃鳥圖》，無論是在設色方面還是在意境方面都體現了極高的藝術水平。

2．吸收西方繪畫藝術理念

自從西方的繪畫理論進入中國之后，其色彩構成理論直接影響著我國的繪畫，尤其是對于工筆畫的色彩來說，產生了極大的影響。在吸收并學習了西方的色彩構成理論之后，中國的畫者以往的著色方式以及色彩觀念都發生了變化。在20世紀80年代之后，我國很多美術學院將西方的色彩理論引入教學當中，并且開設了色彩構成的相關課程。自此之后，中國的工筆畫作品與以往的工筆畫在色彩上有很大差異。這種差異主要體現在三個方面：第一，在工筆畫著色中融入油畫的色彩，使工筆畫在色彩上更具感知性。第二，在工筆畫的著色過程中加入了畫者更多的主觀情感表達。為了表達某種情感，改變物象的固有顏色，來適應畫者情感的需求，使畫面更具舒適感和美感。第三，在工筆畫的設色構建上，充分利用了裝飾色彩，形成屬于自己的獨特繪畫風格，使當代中國工筆畫的色彩設計以及運用得到了充分的補充。

3．融合民間繪畫藝術資源

中國的歷史悠久，由于受到地理、民族、宗教等因素的影響，形成了風格多樣的民間文化，為畫者提供了豐富的創作靈感。當代中國工筆畫在形成色彩構造風格的過程中，也深受民間繪畫藝術的影響。民間繪畫藝術資源，如壁畫，融合了藝術創作和佛教色彩[4]。從壁畫作品中既能夠看出外來文化對傳統藝術的影響，也能夠看出傳統工筆畫注重寫意和表達情感的藝術風格。例如，在敦煌壁畫中，在運用色彩時對比較為鮮明，風格較為濃烈，運用了大量的對比色和冷暖色實現相互制約，利用厚重的色彩為觀眾帶來強烈的感染力，讓整體繪畫風格更具神秘性，讓畫面更具空間感。壁畫的色彩主要以紅、青、綠為主，早期主導顏色為紅色，后來逐漸增加了綠色和青色的比例。隨著歷史的發展，又賦予了敦煌壁畫濃郁的歲月氣息，讓壁畫不僅具有美學價值，還具有觀賞價值，為后世繪畫色彩的應用提供了一定的參考。

（二）隨類賦彩的創新發展

目前，在工筆畫的設色原則上，在隨類賦彩的基礎上進行了創新，發展出了隨境賦彩和隨意賦彩兩種設色方式。隨境和隨意指的是在工筆畫設色的過程中根據實際的創作環境以及畫者當時的心理狀態，展現畫者的個性。這樣的設色方式與西方的后現代主義以及表現主義極其相似。在工筆畫作品中不僅僅表現繪畫對象的外在形態，還要在繪畫過程中充分表達自己的情感和創造能力。這兩種設色方式并不意味著畫者可以隨意著色，而是仍然遵循繪畫規則，并將繪畫的意境凸顯出來。由此可見，隨意賦彩和隨境賦彩是基于隨類賦彩并且結合西方的色彩理論在新時代的一種創新和發展。隨著時代的發展，為隨類賦彩增添新生機成為當代工筆畫創作的重要課題。首先，應對隨類賦彩的本質和內涵有深刻的理解，把握好創作對象本身的特征，深入理解不同的材質、光澤以及顏色。其次，應加強創新和實踐，以適應時代的發展以及觀眾對于藝術的需要。在這一過程中，可以對其他藝術門類的技法進行借鑒，為隨類賦彩的發展增添更多的動力。同時，在創作過程中，創作者應對現代社會觀眾的審美需求進行充分考慮，應用多種材料和技法使畫面呈現出生動、真實的效果。最后，關注對傳統文化的傳承。工筆畫的創作離不開傳統文化的影響，因此，創作者在創作時應注意傳統文化和現代藝術的融合，推動隨類賦彩在當代中國工筆畫中的傳承和發展。

三、工筆畫隨類賦彩的未來發展與創新建議

（一）借鑒現代藝術手法

為了適應現代社會的發展，使觀眾的需求得到更好的滿足，畫者在工筆畫創作中積極探索新的表現形式。工筆畫隨類賦彩可以對現代藝術手法進行借鑒，如抽象表現、裝置藝術等，使當代工筆畫更顯多樣性和時代感[5]。通過與現代藝術元素的融合，實現跨界合作，工筆畫不僅能夠保持其原有的特色，還能夠增加其創新性。畫者通過在繪畫時運用攝影、立體裝置等現代藝術手法，在平面繪畫中引入三維元素，賦予作品更多的立體感和空間感。同時，增加作品和觀眾的互動性，使工筆畫創作與當代觀眾的生活更加貼近，并且與觀眾的審美需求更加相符。比如，李朝陽是一位深受傳統繪畫影響的當代藝術家。在他的藝術作品中，不僅傳承了古代畫家的精湛畫藝，而且融合其對現代生活的理解和感悟。在李朝陽的藝術作品中，通過對現代藝術表現手法進行借鑒，融合工筆畫和現代藝術，使其作品呈現一種獨特的風格。這樣的創新不僅能夠展現作品的文化底蘊，也為工筆畫的發展注入了新的活力。

（二）推動數字化應用

隨著科技的發展，創作者在繪畫領域中越來越多地使用數字化工具。在工筆畫創作中融入數字技術，如數碼繪畫板、虛擬現實等，體現了傳統藝術和現代科技的融合，從而促進工筆畫創作水平的提高。畫者在工筆畫創作中應用數字化處理手段，讓作品呈現出更加生動的視覺效果，增添作品的時尚感。通過在工筆畫創作中應用數字技術，可以有效解決工筆畫創作中的難點，在傳承傳統工筆畫的基礎上實現創新和發展。借助計算機軟件和專業繪畫板，有助于中國工筆畫的廣泛傳播，形成一種新型的藝術創作形式[6]。比如，在當代藝術家陳湘波的數字水墨交互藝術裝置作品《觀·荷》中，在密閉的空間中，通過多組鏡面互相映射延伸出無限的空間感，讓平面作品能夠“動”起來。這部作品即為傳統工筆畫和現代數字技術的融合，通過新媒體交互藝術和觀眾之間產生互動，讓觀眾能夠更好地感受作品想要展現的意境。

（三）強調教育與傳承

隨著社會的發展，科學、文化、藝術等學科在全球范圍內廣泛傳播，迫切需要綜合型的優秀人才。為了使工筆畫得到更好的傳承和發展，應該加強相關教育和培訓，尤其對于高校來說，教師應適應社會發展的需要，讓學生不僅能夠學習專業理論和技能，還要加強對學生藝術修養的培養。通過開設課程、舉辦展覽、舉行研討會等方式，為我國培養更多的工筆畫人才，促進工筆畫藝術水平的提高。比如，為了弘揚我國優秀的傳統文化，提高當代年輕人的藝術素養，豐富其精神世界，華東師范大學舉辦了一場工筆畫教學和體驗活動。在活動中，教師為學生講解工筆畫需要用到的畫筆類型、繪畫步驟、著色方法等。通過此次活動，學生不僅學習了工筆畫的繪畫技巧，也感受到了工筆畫所蘊含的美學意趣和深厚的文化底蘊。

（四）加強國際交流與合作

工筆畫是中國傳統繪畫的重要組成部分，在國際上具有很大的影響力。在工筆畫的發展中，應加強與其他國家和地區的合作，促進工筆畫在國際上的推廣。在這一過程中，對于其他國家文化藝術的優點可以適當吸收和借鑒，將傳統工筆畫和其他國畫的藝術相融合，為工筆畫的發展添加更多的創造力。比如，山東省巨野縣是中國農民繪畫之鄉，也是中國工筆畫之鄉。近些年來，為了弘揚中國的優秀書畫藝術，延伸文化產業發展鏈條，巨野縣多措并舉，提高工筆畫在國際上的傳播能力。該縣積極借助重大主場外交活動，提高巨野工筆畫的海外影響力，主動依托主流媒體海外資源優勢，提高巨野工筆畫的品牌美譽度，充分發揮涉外交流和國際友城外宣作用，重點培養具有國際視野的復合型人才，提高巨野工筆畫的涉外競爭力。

四、結束語

在工筆畫創作中，隨類賦彩是一個重要組成部分。通過運用不同的顏料和技法表現物體的色彩，可以使作品更加生動、真實，表現事物所體現的精神價值。隨著時代的發展，工筆畫隨類賦彩在傳承傳統工筆畫繪畫技法的基礎上，也要進行不斷的創新。作為畫者，應正確認知這種變化，吸收傳統繪畫理念的精華，并且不斷學習新的理念和技法，關注傳統文化的傳承和保護，實現工筆畫的創新發展，讓隨類賦彩煥發新的生機。

參考文獻：

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[3]周濤，陰澍雨.大美氣象——何家英談壁畫語言在工筆畫創作中的轉化[J].美術觀察，2022（05）：110-115.

[4]游江.四象悟心 丹青生靈——李大成工筆畫中的生命觀照與表達[J].美術，2022（04）：81-85.

[5]劉長富.“隨類賦彩”現新意——王明的工筆花鳥畫[J].美術觀察，2021（10）：118-119.

[6]肖晶.再讀“隨類賦彩”——當代工筆畫創作設色觀探微[J].美術，2020（09）：142-143.