歌曲《星光燦爛》的演唱技巧與情感分析

郭英東

摘 要：《星光燦爛》是選自著名作曲家普契尼所創作的歌劇《托斯卡》中第三幕畫家卡瓦拉多西所演唱的著名詠嘆調。該作品創作于1900年，同年在羅馬首演。本文將通過對歌曲《星光燦爛》創作背景的了解，對歌詞、旋律、演唱技巧和歌曲的情感把握、人物分析進行細致研究。演唱歌曲時，演唱的技巧尤為重要，演唱技巧在歌曲的情感表達上起著至關重要的作用，一種成熟的演唱方式將會使作品進一步升華。在情感把握中會加入自身對氣息的處理和經驗，并結合歌曲創作的背景和作者介紹、歌詞推敲、角色分析、氣息的停頓、拍子強弱的表現等演唱技巧，多管齊下把歌曲研究透徹，賦予歌曲靈魂，唱出作者心中所想，可以更好地把握劇中人物個性特征，準確闡述普契尼所想要表達的人物形象。

關鍵詞：歌曲分析；演唱技巧；情感把握

中圖分類號：J616文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）33-00-04

《星光燦爛》選自普契尼所創作的歌劇《托斯卡》中第三幕畫家卡瓦拉多西所演唱的詠嘆調，該歌劇根據法國作家薩爾杜的同名戲劇改編，劇本由賈可薩和伊利卡完成了歌劇的歌詞創作，由普契尼譜曲。《星光燦爛》是一首十分著名且經典的詠嘆調。本文將以《星光燦爛》的創作背景為基礎，通過對歌曲結構、曲式分析及歌唱技巧的分析并結合歌曲創作的背景和作者介紹，多管齊下將歌曲研究透徹，唱出作者心中所想。通過深入分析和研究歌曲《星光燦爛》，我們能更好地理解這部作品，并能正確完整地演繹出來。

想要唱好這首詠嘆調并不是一件容易的事，看似這首詠嘆調很短，但它難就難在演唱者需要在較短的時間內完整地演繹好這首詠嘆調。這首作品需要演唱者唱出悲傷和絕望的感覺，演唱者還不能因為使用哭腔而導致唱腔位置的不統一進而導致破音的出現，尤其是在歌曲的高潮處。想要唱好一首作品就要先通過時代背景去把握作者的寫作心理，并且從音樂入手，分析劇中的人物角色，而不是單純地歌詞演唱，這樣就會更好地表達出人物情感并把作品完整地呈現出來。

一、歌曲《星光燦爛》的創作背景

吉亞卡摩·普契尼生于1858年12月22日，卒于1924年11月29日，是意大利著名的真實主義歌劇流派作曲家。隨著第二次工業革命的開始，國家貧富差距越來越大，城市先進思想和鄉村封建思想呈鮮明對比。文藝復興時期的浪漫主義思潮逐漸衰敗，隨著現實主義思潮的誕生，西方學界找到了新的思想熱潮，真實主義流派就是其中重要的一環。

真實主義歌劇的特征是反映出當時的社會現狀，批判當時的社會風氣與極端思想，給予人們心靈的解放與黑暗中的希望。但是由于描寫人物的內心情感和思想情感過于細節，導致并不能深刻地反映出真實的社會現狀[1]。

普契尼崇尚真實主義歌劇的創作，他所反映的都是在當時社會最底層的普通人，和高高在上的貴族形成鮮明對比，表現出他對于底層人民的同情和對貴族統治階級的不滿。

歌劇《托斯卡》是普契尼取材于法國作家薩爾杜的劇本，劇中的故事發生在1800年，羅馬畫家馬里奧·卡瓦拉多西因掩護政治犯安格洛蒂而被捕受刑，劇中的女主角托斯卡與馬里奧·卡瓦拉多西是一對戀人。誰知警察總監斯卡皮亞貪圖托斯卡的美貌，并且假意答應使她的戀人獲得自由。但作為回報，她得把自己獻給這個丑陋的警察總監。托斯卡被逼無奈只能假意順從，在警察總監剛寫完假處決的命令之后，趁其不備用刀刺死了他。黎明時，馬里奧·卡瓦拉多西被帶到刑場，托斯卡告訴他這只是一個假處決，之后會放他一條生路，怎知這是警察總監耍的花招，馬里奧真的被處決了。得知真相的托斯卡悲痛欲絕，并且這時刺死總監一事已經被人發現，并認定斯卡爾皮亞就是被托斯卡所殺。托斯卡陷入絕境，最終呼喊著“斯卡爾皮亞，上帝面前見”并跳墻自殺。

《星光燦爛》是該歌劇中的第三幕，畫家馬里奧·卡瓦拉多西臨刑前，在死囚牢房里，給戀人托斯卡寫訣別信時所唱的唱段。

卡瓦拉多西因為掩護政治犯逃脫，被判處死刑。在獄卒通知他還有一個小時就要執行時，卡瓦拉多西請求允許他寫一封訣別信轉給心愛的人托斯卡。這時候，他望著窗外的星空，思緒萬千，唱出了這段經典的詠嘆調。

普契尼對于薩爾杜的話劇做了大部分的改編，使劇中的人物更加形象生動，作品的時代背景也從十六世紀挪到了拿破侖時代。該歌劇在1900年的羅馬首次演出，取得了巨大的成功，其影響力一直延續至今[2]。

二、《星光燦爛》的曲式分析

整個作品是由兩個部分構成的，圖1中開始時是一段宣敘調，以b小調進行，3/4拍，四小節的前奏演繹出畫家卡瓦拉多西在獄中仰望著夜空的畫面，使歌者進入狀態，在伴奏的進行中有幾處低沉而連續的和弦，凸顯出男主復雜而沉重的內心，節拍變化較為豐富，主要講述男主回憶第一次和托斯卡相見的情景，表達了一種生死離別又思念而無奈的情感。

圖2中在說詞后緊接著一小節4/4拍的間奏插入。出現了短暫的d小調又回歸到了b小調，是慢板，在短暫的間奏過后，節拍又變為了3/4拍。這段曲調再次呈現了畫家起初與托斯卡相遇而產生的甜蜜生活的回憶。接下來，音樂的情緒風格發生了一些明顯的變化，音調聽起來讓人十分痛苦。作曲家在這里用強音和保持音來更深刻地刻畫男主悲憤、失望和痛苦的心情，為之后的詠嘆調做了鋪墊[3]。

在圖3的譜例中歌詞“我從沒有這樣熱愛我的生命”這一句為全曲的高潮，它深刻地刻畫出了卡瓦拉多西此刻內心無比的痛苦和絕望的心情。但是，這不是全曲的結束句，后面緊跟著一句用三連音來強調的旋律，一種哭訴并在較低沉的音上結束。隨后是樂隊收尾，預示出悲劇的氣氛。

三、歌曲《星光燦爛》的演唱技巧

在圖4中的歌詞“大地上散發著芳香”要做到“聲”臨其境，“stri-dea lu-scio del-lor-to”要唱出一絲激動之情，這段歌詞是由5個si和兩個do組成的，兩個do要更加有情感地推送出來，要使自己和觀眾都能感到聞到了花香，聽到了門響。緊接著是急促的收尾而不是延長音，作者想表達的就是男主的激動之情，此時男主在猜測托斯卡好似來到了自己的身邊?！癊n-tra-vael-la，fra-gran-te”中的“gran-te”需十分用力地唱出，此句的音調要比譜子的稍高一些，為了凸顯出男主的心情。演唱者需要在腦子里時刻“放電影”。演唱者在演唱時，伴隨著語言、表情、姿態和手勢，內心視像不斷涌現，在它的支持下，演唱者的演唱變得更加生動[4]。

圖5中第14小節需要注意上方有明確的音樂術語，“affrett”是匆忙地、急促地，不過重在表情和感覺的意思，結合“pp”很弱，“rit”漸慢，“mi ca”要輕輕地唱，從“dea”要漸慢。

第15小節的伴奏是三個和弦，三個沉重的低音是為之后第16小節的情感做鋪墊。

圖6中從第16小節開始，要富有激情的， 用極其溫柔的感情演唱。情緒變得激動而熱烈起來。旋律線條從前一部分的平行走向，突然轉變為起伏豐富的線條?！癘h dol ci ba ci，o languide ca rez ze”中的“cio”要先唱好“i”的音再找“o”，使用關閉方法可以更好地穩定住聲音，使聲音統一。

圖7中第19小節又是一個漸慢的標注，和第18小節的16分音符形成對比，要唱出男主對托斯卡的一種甜蜜的回憶，一種感嘆之情。

第20小節開始是一個16分休止符，一個急促的換氣停頓描繪出男主的情緒瞬間低落，一種現實與美夢的落差感猛擊心頭[5]。

圖8中在第24小節出現了樂曲的第一個高潮，在開始前，伴奏可以聽到一個明顯的低音與作曲家在同音反復的g2上面特意加上了的重音符號形成強烈的對比，以強調情緒的激烈。在演唱的時候，一定要有足夠的氣息支持重音的強調部分，要將這一部分演唱得響亮而輝煌。

圖9中第28小節為樂曲的第二個高潮：強音符號“f”標明了這一部分的情緒需要更加激烈，情緒要得到進一步的升華，一種向天再借五百年的吶喊。需要注意的是，第二部分與第一部分一樣，但節奏不能演唱得太死板，要符合卡瓦拉多西的畫家身份和他自由自在的藝術家特性。

在最后一句“熱愛這生命”要以戲劇性的哭腔收尾，演繹出畫家復雜而悲痛的內心與對生命的渴望和對戀人的眷戀之情[6]。

四、歌曲《星光燦爛》的情感分析

詠嘆調是歌劇中的主要聲樂唱段，用獨唱形式演唱。詠嘆調往往被安排在戲劇情節發展的關鍵時刻，用來表現劇中人物在特定環境里的思想感情和內心獨白。詠嘆調旋律優美動聽，音樂情緒的變化起伏較大，要求運用高超的聲樂演唱技巧，是歌劇中最具藝術魅力的唱段，也最廣為流傳。

該作品應該適當采用一些哭腔，為了突出悲痛情感，行腔中要加入哭腔色彩，還要加入一些抽泣式的換氣，以渲染氣氛，表達出男主悲傷難耐的心情。演唱技巧好比一艘船的龍骨，沒有龍骨的船必然無法通四海，一個正確的演唱技巧運用可以讓情感得到更好的抒發。

在歌曲的起始段，演唱者應該隨著伴奏的響起立馬把自己融入角色之中，把自己想象成劇中的男主，把握住自己在獄中仰望著夜空期盼著見到心愛的人而不能見的心情，加入一些適量的哭腔，歌曲中第一句需要輕柔地唱出，不能過分強調音量，要把切分的節奏音型唱準確，確切地表達出畫家在臨刑前不能再與女主見面的痛苦無奈的思念之情。歌曲每到下一句時，都要更進一步地把情感推送出來，循序漸進，切忌烘托情感，不能打亂節拍。節奏對于歌曲尤為重要，把握好節奏是一位歌手成熟的體現[7]。

歌曲第28小節處為樂曲的第二個高潮，這是整首歌曲最為輝煌的一段，在演唱時，要把這一部分的每一個音符按其所示的音值唱足，要唱得綿延舒展。樂曲是以一個旋律線條下行的樂句作為結尾，而正是這種下行的大跳音程，極其生動地表現了卡瓦拉多西知道自己即將失去生命的絕望的心理。

參考文獻：

[1]劉琳，焦艷.聲樂演唱藝術理論與經典作品鑒賞[M].北京：中國紡織出版社，2017.

[2]王東峰.論歌唱語言在聲樂演唱中的理解與運用[D].云南藝術學院，2015.

[3]楊麗華.聲樂表演中如何樹立良好的臺風[J].沈陽教育學院學報，2004（03）：98-99.

[4]李美群.聲樂演唱技巧與表演實踐探微[M].北京：中國紡織出版社，2018.

[5]韓德森.歌唱藝術[M].南京：南京出版社，2001.

[6]陶黎明.聲樂[M].北京：高等教育出版社，2004.

[7]胡玉青.中外聲樂發展史[M].重慶：西南師范大學出版社，2007.