中學音樂美育的價值與融合路徑研究

摘 要：在全球化、信息化的人工智能AI時代，教育迎來深刻的變革，學校美育工作也面臨新的挑戰(zhàn)。中學音樂教育不僅承擔著傳授學科知識的任務，還擔負著推動育人方式變革，發(fā)展學生核心素養(yǎng)，“以美育人”的歷史使命。筆者認為，實施中學音樂美育，可以融合信息技術、思政元素等路徑進行教學改革創(chuàng)新。本文以中學的音樂美育工作為例，從學科融合、實踐活動、專業(yè)發(fā)展三個方面提出了自己的思考。

關鍵詞：音樂美育；學校音樂教育

中圖分類號：G40 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）04-0-03

2020年中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發(fā)的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》提出，將學校美育作為立德樹人的重要載體，以美育人、以美化人、以美培元，培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人。[1]義務教育藝術課程標準（2022年版）也提出“以美育人”的教育理念。

本文在此基礎上，探究了在中學階段如何將美育落實到音樂教學中的路徑，從而充分發(fā)揮音樂美育的價值，促進學生的審美和核心素養(yǎng)的提升。

音樂美育是音樂的審美教育。在音樂教育中實施美育，是培養(yǎng)人的需要，也是社會發(fā)展的需要。音樂美育是中學音樂教育的重要組成部分，根本價值在于弘揚真善美，塑造美好心靈，培養(yǎng)全面發(fā)展的人。在教育教學過程中，教育者可以多渠道、多方式對教育對象進行言傳身教、潛移默化的音樂審美教育，充分發(fā)揮音樂課程在培育學生審美和人文素養(yǎng)中的重要作用。

同時，音樂學科是一門藝術性、綜合性很強的學科。在音樂教學過程中，探尋與其他學科的知識交叉，融入其他學科知識，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維，促進學生綜合素質的全面發(fā)展。關注音樂與其他學科領域的融合，是基礎教育的一種基本理念，它體現(xiàn)了現(xiàn)代教育的一種發(fā)展趨勢，是學科體系向學習領域的延伸，是精英文化向大眾文化的回歸。

一、加強學科的有機融合

《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》提出要樹立學科融合理念。要充分挖掘和運用各學科蘊含的體現(xiàn)中華美育精神與民族審美特質的心靈美、禮樂美、語言美、行為美、科學美、秩序美、健康美、勤勞美、藝術美等豐富美育資源，有機整合相關學科的美育內容。[1]以此大力開展以美育為主題的跨學科教育教學和實踐活動。

（一）音樂與信息技術融合

信息時代的來臨，改變了人們的生產和生活方式，改變了人們的思維和學習方式，也給教師的教育教學活動帶來翻天覆地的變化。音樂教師理應順著時代發(fā)展潮流，擔負起教育創(chuàng)新的重任，熟練掌握并運用現(xiàn)代化多媒體技術，推動音樂教學的發(fā)展。

使用豐富的音視頻課件，讓旋律美和畫面美和諧統(tǒng)一。在音樂課上引入多媒體課件，在作品和學習者之間建立起通道，使學生身臨其境，充分調動學生的感官，激起學生的共鳴，受到美的熏陶，美的感染。如在教授帶有地域特色的歌曲《美麗的草原我的家》時，在導入環(huán)節(jié)播放PPT，在呼倫貝爾大草原上騎馬、在蒙古包里喝奶酒、聽老藝人用馬頭琴演奏、在額爾古納河邊漫步……帶領學生暢想草原上自由豪放、幸福安逸的如詩般的生活。

教師可以在課前了解學生是否去過草原，讓學生以第一視角簡短地講述自己去草原旅行時的親身體驗，豐富學生對草原生活的感知。在新授環(huán)節(jié)第一遍欣賞歌曲時，播放原聲音頻，讓學生靜靜傾聽歌者渾厚飽滿的音色緩緩流淌。第二遍欣賞時播放德德瑪老師的MV，進行模仿跟唱，增強了音樂課的藝術感染力，幫助學生清晰直觀地感受作品，豐富了學生的審美體驗，使音樂教學充滿人文和藝術氣息。

還可以引入新型的電腦音樂技術，讓想象力和創(chuàng)造力迸發(fā)火花。義務教育藝術課程標準（2022年版）對八九年級學生的教學建議是有條件的地區(qū)和學校可借助網絡、現(xiàn)代信息技術和人工智能技術，嘗試用計算機應用軟件編創(chuàng)音樂，用樂譜應用軟件進行簡單的創(chuàng)作。“互聯(lián)網+”的教學模式、網絡化的教學系統(tǒng)、國家教育資源云平臺、微課堂，這些都為學生使用手機、平板、電腦等電子設備自主學習音樂提供了便利。當今的中學生比教師更精通新興技術，在課堂上盡力滿足學生對新學習方式的需求，就一定能夠在課堂上摩擦岀創(chuàng)造的火花。

例如，八年級下冊第一單元教授《我和你》時學生在課堂上展示，使用作曲軟件西貝柳斯編創(chuàng)電腦音樂《我和你》，音樂課堂成為學生施展音樂才能的舞臺。如魯道夫所說：“電腦以及電腦控制的樂器就好比是繪畫課堂上的油畫棒。”在當今技術的輔助下，電腦音樂創(chuàng)作就好比孩子手中的油畫棒，盡情揮灑他們的想象。

（二）音樂與思政元素融合

音樂是情感的藝術，學生對于作品內涵的情感體驗，應該通過對音樂作品本身來理解和感受。在音樂課程中融入思政元素，是培植學生愛國情懷、弘揚中國精神的一種新型教學手段，是對音樂美育的有效性探索。

思政元素涵蓋六大方面：人生觀價值觀、理想信念、以愛國主義為核心的民族精神、以改革創(chuàng)新為核心的時代精神、道德修養(yǎng)、法治修養(yǎng)，其中中國精神是民族精神和時代精神的統(tǒng)一，而民族精神是中華民族得以弘揚發(fā)展的精神支撐，民族精神的核心是愛國主義。[2]教師應當充分挖掘民族音樂作品中的中國精神，用自己的民族文化來培育教養(yǎng)自己的民族，樹立中華民族文化形象，引導學生尊重傳承中華文化，立足民族又面向世界，讓中國文化走向世界。

我國是文化歷史悠久的多民族國家，無論是地方特色濃郁的民歌小調還是腔韻十足的曲藝說唱，還有門類繁多的民族器樂，都是先輩們留下的寶貴的音樂財富。教師在音樂教學中，可以選擇學習一些優(yōu)秀的民間民族音樂，如蒙古族民歌《銀杯》、藏族歌曲《獻上最潔白的哈達》、京韻大鼓《重整河山待后生》、京劇《我們是工農子弟兵》等，在傳承音樂文化過程中增強中華民族文化意識。也可以選擇愛國愛家鄉(xiāng)的歌曲，如《彩色的中國》《走向復興》《我的中國心》《我的家鄉(xiāng)多美好》等，來加深學生對祖國的了解與熱愛，在學習中感化心靈，完善人格[3]。

貝多芬曾說，音樂要使人類的精神迸發(fā)出火花。美妙的旋律得以強烈撼動聽者的心靈。例如，人音版九年級下冊歌曲《保衛(wèi)黃河》，具有鮮明的民族風格和時代精神，是軍民廣為傳播的一首歌曲，表現(xiàn)了抗戰(zhàn)英雄馳騁疆場、要將侵略者淹沒在人民戰(zhàn)爭的汪洋大海中的強大氣勢。既和學生一同領略了歷史，又振奮精神，增強了學生的愛國之心。

如今電子音樂盛行，處于青春期的中學生對課本上的歌曲不太感興趣也不愿意學唱，他們大多數熱衷于流行音樂。針對這種現(xiàn)狀，教師可以在課堂上適當引入流行音樂。在流行音樂中篩選一些飽含愛國之情、友情、親情的，能引導人積極向上的，正能量的歌曲引入音樂課堂。如2022年春晚火爆的歌曲《時代感》中“時代是健康生活每一天，是幸福曬在朋友圈。成長是一種浪漫，奮斗也是一種酷炫”，既能培養(yǎng)學生樂觀、勇敢的生活態(tài)度，又拓寬了學生的文化藝術視野，提高學生的學習積極性[4]。

（三）音樂與文學藝術融合

歌詞是一種歌唱性文學，詩意的語言和音樂旋律相伴相生，產生雙重審美價值。挖掘歌詞的美，不僅提升音樂課堂的價值品位和思想性，同時還可以提高學生的文學修養(yǎng)。

如人音版七年級下冊的《長江之歌》，歌詞運用了擬人、排比等表現(xiàn)手法，具有極強的音樂性和形象性。再如，韓紅在2005年央視春晚上演唱了一首蕩氣回腸的歌謠《天路》，這首歌曲被選進了人音版八年級上冊“雪域天音”單元，一首歌成就了許多人對于青藏高原的第一印象，也讓這個神秘且具有魅力的雪域高原成為很多文藝青年心中的朝圣之地。天路的詞作者運用對比、比興、雙關、排比的手法，詩一樣的語言為聽者描繪了兩幅畫卷，一仰一俯、一虛一實，對比西藏人民過去的貧困生活和今天的幸福生活，表達了對青藏鐵路通車的喜悅和對共產黨的熱愛，以及對幸福生活的憧憬，突出了作品的主題。歌詞中選取的事物“牧場”“神鷹”“青稞酒”等，帶有濃郁的西藏色彩。通過講解，能讓學生更深入地了解歌詞的語言美、內涵美。課堂上師生共唱時，可以激發(fā)出對于美的享受和奮發(fā)向上的力量[5]。

（四）音樂與舞蹈的融合

音樂和舞蹈就如一對靈魂伴侶，在教學中，通過舞蹈動作可以讓學生更好地了解和感受音樂。比如在欣賞《非洲靈感》時，學生一聽見音樂就會跟著旋律舞動身體，學生通過舞步感受非洲鼓樂的特點，不僅學習積極性高，對音樂的節(jié)奏和重拍也能很快掌握，同時因為加上舞蹈動作的感受，使學生對非洲音樂特點有了深刻的印象，很好地掌握了這一學習內容。

（五）音樂與美術的融合

音樂中有一種“交響音畫”，是以繪畫為體裁，描寫自然風光的交響樂。在八年級的音樂教學內容中有捷克著名作曲家斯美塔那的《我的祖國》與《沃爾塔瓦河》，作曲家將音樂和美術融合，讓欣賞者感受到捷克山河的壯麗和風土人情的濃郁，以及對生命的熱愛，讓學生更好地理解作品，使作品更具感染力。

二、與豐富的實踐活動相融合

現(xiàn)代社會對人才培養(yǎng)的質量和規(guī)格提出了新的要求，尤其注重學生的創(chuàng)造性才能和完善個性的培養(yǎng)，而要達到這樣的要求，單靠學科課程是不行的，新標準強調藝術課程的實踐導向，提倡活動育人，讓學生在多樣的實踐活動中，提升藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力[6]。

（一）課堂教學中增加實踐活動，強化實踐體驗，聚焦學生核心素養(yǎng)

在以歌唱教學為主的基礎上增加體態(tài)與聲勢律動、器樂演奏、歌詞創(chuàng)編的音樂實踐活動，讓學生在聆聽中感受美、在歌唱中理解美、在律動中表現(xiàn)美。人音版八年級下冊選取的1998年世界杯主題歌《生命之杯》，是一首具有極強動感的現(xiàn)代拉丁風格的樂曲。歌曲前奏部分加入聲勢律動模仿拉丁音樂鼓點，讓學生感受音樂傳遞的快樂。副歌部分將編創(chuàng)歌詞、體態(tài)與聲勢律動結合起來，展現(xiàn)歌曲，體驗歌曲情緒。間奏部分采用編創(chuàng)口號、聲勢來模仿歌曲。歌曲尾聲部分使用拉丁鼓點律動。通過實踐活動的加入，學生深刻感受到音樂的魅力[7]。

（二）校園活動多樣化，為學生音樂素養(yǎng)的提升提供廣闊的平臺

學校可以聘請專業(yè)教師、社會兼職藝術人員成立藝術社團——合唱、器樂、舞蹈、戲曲、快板等，為學生提供個性化選擇和學習方式，讓學生在學校期間能掌握一兩項藝術特長。

在校園內，要舉辦一些豐富多彩的藝術活動，為學生搭建展示個性和才華的舞臺。定期開展文藝匯演、校園歌手賽、戲曲進校園活動，借助公眾號和抖音平臺發(fā)布短視頻展播等活動，為音樂特長生和音樂愛好者提供展示舞臺，讓音樂之美在活動中潛移默化，春風化雨般沁灑人的心靈，讓更多的學生在活動中體驗音樂帶來的愉悅感[8]。

三、與教師的專業(yè)發(fā)展相融合

音樂教師是音樂教育的實施者。在音樂教育活動中，音樂教師的教育理念、教學藝術及專業(yè)素質，對于學校美育工作的實施至關重要。陶行知先生曾說，要想學生好學，必須先生好學。這詮釋的就是教師對學生的榜樣力量。

學校要為教師專業(yè)成長提供機遇，邀請專家走進校園講座，送教師外出觀摩學習，快速提高教師的理論素養(yǎng)及專業(yè)能力，建設一支專業(yè)扎實的、學習型的、研究型的音樂教師隊伍。

對于音樂教師來說，要樹立終身學習的意識，主動尋求自己的師長，和他們結成藝術盟友，通過“青藍工程”“師徒結對”“學員做課＋導師點評”的模式，在歷練中成長，承載美育之重任。

自2020年開始，江蘇省已經全面開展了“藝術進中考”工作，通過整體推進，切實提升了中學生的藝術素養(yǎng)。為了促進學生全面發(fā)展，2022版新標準也強調把藝術納入學科類考試，這標志著國家和教育部越來越重視學生素質教育的提升。因此，在音樂美育的主陣地上，教師應不斷創(chuàng)新音樂美育活動的形式，讓更多的學生在良好的美育氛圍下，徜徉于美妙的音樂殿堂。

參考文獻：

[1].中共中央辦公廳國務院辦公廳印發(fā)關于全面加強和改進新時代學校體育工作的意見關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見[N].人民日報，2020-10-16（004）.

[2]李心記.社會主義核心價值體系引領下的大學生理想信念教育研究[D].鄭州大學，2010.

[3]鄭潔.對《思想道德修養(yǎng)與法律基礎》（2013年修訂版）教材的幾點建議[J].才智，2014（23）：59+61.

[4]田慧生.落實立德樹人任務教育部頒布義務教育課程方案和課程標準（2022年版）[J].基礎教育課程，2022（09）：5-8.

[5]潘夢.學校音樂教育的美育價值與功能探究[J].音樂天地，2021（11）：4-10.

[6]郭聲健.以美育《意見》為行動指南推進學校音樂教育改革發(fā)展[J].中國音樂教育，2021（01）：5-9.

[7]代百生.“音樂美育”的內涵與實質[J].美育學刊，2012，3（04）：7-16.

[8]資利萍.德性之維——普通學校音樂美育實施之批判與觀念糾偏[J].人民音樂，2011（12）：64-66.