分析走紅當代舞蹈作品背后的審美嬗變

《唐宮夜宴》是備受歡迎的傳統(tǒng)古典舞節(jié)目，該節(jié)目是由14名舞蹈演員以唐代伎樂俑為原型而改編的舞蹈。演員們用婀娜的舞姿和俏麗的神態(tài)將大唐盛世的情景重現(xiàn)于舞臺，講述了唐代樂伎的整個赴宴過程的有趣經(jīng)歷。該作品充分體現(xiàn)了源遠流長的傳統(tǒng)文化，蘊含豐富的情感內(nèi)涵，且符合當代審美，受到社會各界的一致好評。基于該作品產(chǎn)生的價值和意義，相關(guān)單位和社會群眾需加強民間舞蹈的傳承與發(fā)展，展現(xiàn)地方生活特色，編排精品舞蹈作品，以呈現(xiàn)舞蹈藝術(shù)風(fēng)采，為弘揚傳統(tǒng)文化和傳承民間藝術(shù)奠定基礎(chǔ)。

一、《唐宮夜宴》走紅的原因

近幾年來，高質(zhì)量國風(fēng)歌舞類節(jié)目層出不窮，體現(xiàn)了當代年輕人對傳統(tǒng)文化的認可，對國風(fēng)的追捧與喜愛，以及對以創(chuàng)新手法講述中國故事的信心?！短茖m夜宴》是一部令人稱奇稱絕的舞蹈作品，其創(chuàng)作靈感源于陶俑，蘊涵著濃郁的傳統(tǒng)文化氣息。該作品根據(jù)歷史模型進行創(chuàng)作，符合實際發(fā)展需求，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的源遠流長、博大精深，自然更具吸引力，更易獲得人們的關(guān)注?！短茖m夜宴》所反映的內(nèi)容是經(jīng)過多年歷史沉淀后形成的，具有極其鮮明的特點和歷史背景，和其他民族有歷史共通點。作品中蘊含豐富的象征性內(nèi)容，能夠喚起人們的文化記憶。

從藝術(shù)審美的角度來說，《唐宮夜宴》依托非凡的舞蹈感展現(xiàn)舞蹈意蘊，尤其是將感知、聯(lián)想、想象與思想情感有機結(jié)合起來，依托情、意和境的演繹刺激觀者的感官，引起觀者的情感共鳴，引發(fā)主題意義的延伸，從而使該作品獲得豐富和深刻的審美價值。加之其舞蹈內(nèi)容還原了彩繪伎樂陶俑的藝術(shù)造型，拉近了觀眾與傳統(tǒng)文化的距離。從表現(xiàn)形式的角度來說，《唐宮夜宴》堅持以文化為骨，以創(chuàng)新為皮，采用先進的5G技術(shù)與增強現(xiàn)實技術(shù)，實現(xiàn)虛擬情境與現(xiàn)實舞臺的結(jié)合，以現(xiàn)代化手法表達傳統(tǒng)文化新風(fēng)尚，既接地氣，又有創(chuàng)意。譬如，以虛擬現(xiàn)實手法將樂師赴宴途中的景象及金碧輝煌的宮廷展現(xiàn)得淋漓盡致，配合樂師們的翩翩起舞，勾勒出美輪美奐的天朝盛世，讓觀眾產(chǎn)生身臨其境之感，能夠從更多視域上體會傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)風(fēng)采。可以說，《唐宮夜宴》實現(xiàn)了內(nèi)容與形式的多元化、創(chuàng)作與表演的時代化、創(chuàng)作與表現(xiàn)的生活化，不僅滿足了當代人的民族情結(jié)，也順應(yīng)了當代人的審美趨向。

可見，《唐宮夜宴》是歷史文化的承載、生活態(tài)度的外在體現(xiàn)、文化藝術(shù)的有機結(jié)合。正是因為有這樣的象征意義，所以用于陶冶情操和凈化心靈才會產(chǎn)生效用，使得該作品能夠在紛紜的舞蹈作品中脫穎而出，將當代審美推向更高的境界，展現(xiàn)鮮明的文化情感和時代色彩。

二、國風(fēng)舞蹈走紅背后的審美嬗變

伴隨思想觀念和文化認知的顛覆性重構(gòu)，備受人們歡迎的藝術(shù)勢必在審美領(lǐng)域留下深刻的印記。舞蹈是一種人們喜聞樂見的藝術(shù)表現(xiàn)形式，以情、意、境為主，依托豐富的肢體動作語言，能夠讓觀眾深刻感受到舞蹈的藝術(shù)魅力。從2006年春晚上的《歲寒三友》到2008年春晚上的《飛天》，再從2014年的《練兵舞》到2020年春晚的《漁光曲》等，都展現(xiàn)了中國舞蹈藝術(shù)的審美流變。

《歲寒三友》主題內(nèi)容合乎時節(jié)，富有創(chuàng)意想法和深刻內(nèi)涵，結(jié)合芭蕾舞、中國舞、民族舞等元素，展現(xiàn)出別樣妖嬈的舞蹈之美。尤其是利用松、梅和竹三種耐寒植物象征民族精神，不僅呈現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的風(fēng)韻色彩，也引起觀者的情感共鳴。松象征堅毅長壽的生命，梅象征高潔忠貞的品格，竹象征正直清逸的性情，配合舞者充滿激情的表演和富有情感的動作語言，展現(xiàn)了中華民族悠悠的歷史歲月，激蕩起觀者內(nèi)心深處充滿感動的回憶。

《飛天》是較為純粹的舞蹈節(jié)目，以獨特的仙女飛天的造型，配合輕盈婀娜的舞姿及優(yōu)美動聽的音樂，再現(xiàn)中國古代藝術(shù)盛世，營造和諧奮進的意境，給觀者留下了深刻印象。舞蹈表演中既有雜技的驚險，又有舞蹈語匯的唯美。

《練兵舞》創(chuàng)造性地將芭蕾舞技巧與軍事練兵動作相結(jié)合，生動形象地展示了立正、看齊、瞄準等軍事化動作。柔中帶剛的舞蹈動作及優(yōu)美動聽的音樂旋律，喚醒紅色經(jīng)典的崢嶸歲月，給觀者帶來極大的審美滿足。

《漁光曲》沒有明確的人物關(guān)系，也沒有復(fù)雜的情節(jié)，勾勒的是上海弄堂女子的情調(diào)，展現(xiàn)的是婉約、精致、現(xiàn)實的生活，配合布景、燈光、影像技術(shù)，營造出一種幸福恬淡的氛圍，與當前人們快節(jié)奏、焦慮躁動的生活形成鮮明的對比，更能引起共情，打動人心。

可以說，這些舞蹈作品的走紅反映了舞蹈作品的審美流變，是一次又一次的審美覺醒和審美成長。這些舞蹈節(jié)目一經(jīng)播出立即引起巨大的社會反響，在短時間內(nèi)火遍大江南北，成為人們茶余飯后的話題。深入分析其走紅的根本原因，不難看出它們都根植于中國文化，具有濃郁的民族情結(jié)和豐富的民族精神，在舞者精湛技術(shù)技巧的演繹下，更易奪人眼球，打動人心。此外，當代舞蹈作品正在煥發(fā)新的活力，在拓展現(xiàn)實、虛擬現(xiàn)實、計算機動畫等現(xiàn)代技術(shù)手段的支持下，能夠?qū)崿F(xiàn)與舞臺藝術(shù)的深度融合，推動人物、道具和場景的切換，為觀眾帶來豐富的視覺盛宴，必將引領(lǐng)舞蹈作品表演走向成功，掀開舞蹈藝術(shù)審美的新篇章。

三、《唐宮夜宴》走紅對國風(fēng)舞蹈創(chuàng)作的啟示

（一）呈現(xiàn)濃郁的美感色彩

為了給觀者帶來良好的視覺美感和內(nèi)心情感體驗，國風(fēng)舞蹈要加強場景布置和多種動作組合，以體現(xiàn)作品的主題思想與內(nèi)容特點。具體可以從色彩、服飾、化妝、道具、燈光等要素入手，依托歷史文化元素進行高度還原，使舞蹈內(nèi)容更具美感色彩。

比如，《唐宮夜宴》的整體風(fēng)格是輕松、歡快及幽默的。舞蹈中14名憨態(tài)可掬、圓潤討喜的唐宮少女形象讓人眼前一亮，尤其是作者的大膽突破與創(chuàng)新，使和諧典雅的古典舞帶有一種叛逆感，賦予作品更多的藝術(shù)趣味，呈現(xiàn)出更多另類的美感色彩。同時，《唐宮夜宴》在舞蹈美感呈現(xiàn)上也有較多的藝術(shù)特色，如舞者的服裝以黃、綠、褐三種顏色為主，并融入藍、黑等顏色的釉彩進行裝飾，突出宮廷仕女典雅端莊的形象，加之活潑的情境氛圍，使整體形象既鮮明亮麗，又不落入俗套，舞者一出場便給觀眾帶來強烈的視覺沖擊感。同時，舞者的造型及妝容別具一格，特別是眼角兩道眉被塑造成彎彎的月牙形態(tài)，再現(xiàn)唐朝女性的“斜紅妝”，配合靈活的肢體語言和得體的表情語言，將宮廷仕女的思想狀態(tài)、心理活動及情感態(tài)度刻畫得淋漓盡致?？梢哉f，《唐宮夜宴》是一部具有濃郁傳統(tǒng)文化色彩的舞蹈作品。其內(nèi)容呈現(xiàn)的是唐朝宮廷仕女的生活，舞者通過自然隨和的表演賦予角色靈魂，加之簡潔的舞蹈技術(shù)處理，讓人看不到一絲違和感，構(gòu)建出生動逼真的唐朝世界，加深了觀者的審美印象，使觀者產(chǎn)生豐富的審美想象。

（二）增強觀者的感官體驗

吸引人的是故事，打動人的是情感。觀眾是否對舞蹈作品感興趣，取決于舞蹈作品能夠給觀者帶來怎樣的情感體驗。互聯(lián)網(wǎng)開闊了當代人的視野認知，豐富了當代人的審美體驗，使當代人樹立更加苛刻的審美觀念，對舞蹈創(chuàng)作與表演提出更高的要求。正如中國古典舞在傳承與發(fā)展中汲取了西方芭蕾舞輕高、快穩(wěn)等審美特點，創(chuàng)作出非常多的優(yōu)秀舞蹈作品，塑造了許多令人記憶深刻的舞蹈形象。但隨著人們產(chǎn)生審美疲勞感，創(chuàng)作出令人稱奇稱絕的舞蹈佳作越發(fā)困難。在這樣的背景下，國風(fēng)舞蹈需要以全新的視角和方式塑造舞蹈形象，避免落入俗套，進而給觀眾帶來與眾不同的感官體驗。

比如，《唐宮夜宴》摒棄了舞蹈美艷靈動、瘦若無骨的思維定式，在刻畫唐朝“以胖為美”形象的同時，顯現(xiàn)出唐朝樂師的典雅端莊，讓人眼前一亮，獲得新的感官體驗。這既是一種審美進步，也是一種思想覺醒。在諸多舞蹈作品中，不乏端莊典雅的女子形象，但大多形象沒有脫離“舞人”角色。然而《唐宮夜宴》選取“樂師”的形象，賦予舞蹈豐富的內(nèi)容、更大的選擇空間，無疑拉近了作品與現(xiàn)實生活的距離，使觀眾產(chǎn)生更加強烈的情感共鳴。觀眾在欣賞該作品時產(chǎn)生了明顯的反差感。這種反差感并不是故意為之，它只是遵循中國傳統(tǒng)文化中“兼收并蓄”“海納百川”的思想，使舞蹈作品更具思想和情感內(nèi)涵，進而讓舞者的表演給觀眾帶來無限的審美想象和情感沖擊。

（三）拉近舞蹈與觀眾的心理距離

在審美活動中，人們隨審美感知、審美聯(lián)想及審美想象豐富審美體驗。審美對象能否拉近與觀眾的心理距離，直接影響觀眾的審美感受。國風(fēng)舞蹈要想贏得觀眾的支持與喜愛，就必須以傳統(tǒng)文化為紐帶，依托多種技法拉近與觀眾的心理距離，給觀眾帶來更好的審美感受。

《唐宮夜宴》中有這樣的一幕：樂師們準備進殿演奏時，前一秒嬉笑活潑、后一秒排列整齊，她們?nèi)康皖^含胸走路，展現(xiàn)嚴肅的工作狀態(tài)。氛圍的快速轉(zhuǎn)換讓觀者猝不及防，但隨著鏡頭拍攝角度的變化，觀者身臨其境理解作品內(nèi)容，更有利于提高觀者對作品表演的親近感。藝術(shù)作品是否具有表現(xiàn)力和感染力，除了與藝術(shù)語言及其蘊涵的情感相關(guān)，也與觀者的審美態(tài)度、理解能力和情感意識相關(guān)。比如，《唐宮夜宴》具有極強的審美特點，每一個角色形象都透露著典雅端莊，夸張的妝容和紅配綠的服飾都暗示著唐朝獨特的審美屬性。這種獨特的審美屬性既有文化認同感，能夠增強觀者對作品內(nèi)涵的理解，也展現(xiàn)出中華民族特有的文化韻味，在無形之中奠定了情感基調(diào)，拉近了與觀者的心理距離。

此外，審美是一種立體的感官直覺，中國風(fēng)的藝術(shù)作品都有情、意和境，能夠給人以豐富的意境想象和深邃的情感體驗。如國畫講究“可行、可望、可居、可游”，依托有限的畫面內(nèi)容將觀者代入無限的想象空間。這種心靈體驗方式具有一定的沉浸式特點，與舞蹈審美有異曲同工之妙。中國人對中國舞有親近感，更易跳出現(xiàn)行的舞蹈程式，不論是題材內(nèi)容，還是文化內(nèi)涵、動作方面，觀者都能積極參與進來。正如《唐宮夜宴》中樂鼓掉在地上、撿鼓、奪鼓等情境，配合生動形象的動作，能悄無聲息地拉近作品與觀者的生活距離，使觀者深切意識到藝術(shù)來源于生活，又高于生活。

（四）借助先進科技助力作品出圈

在生產(chǎn)方式和生活方式發(fā)生巨大變化的時代，舞蹈作品走紅離不開高超的舞臺處理技術(shù)和傳播技術(shù)。2021年的河南春晚舞臺采用虛擬場景和現(xiàn)實舞臺相結(jié)合的方式，構(gòu)建意境和傳達美感與情感，使歌舞作品更具藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。尤其是虛擬場景的構(gòu)建，采用了當時最先進的5G技術(shù)和增強現(xiàn)實技術(shù)，如同將歌舞作品放入博物館一樣，呈現(xiàn)出更直觀、更立體的視覺盛宴。《唐宮夜宴》表演引入了非常多的傳統(tǒng)文化元素，在增強現(xiàn)實技術(shù)的支持下，還原了唐朝宮廷生活，點綴了唐朝的詩情畫意，使整個舞蹈表演充斥著濃郁的唐文化氣息。正是基于這種聲情并茂、情景交融的文化形象，激起觀眾的民族情感共鳴，喚醒觀眾的民族文化認同感、歸屬感與自豪感。

此外，《唐宮夜宴》在傳播機制上采取多種創(chuàng)新，依托快手平臺的直播，讓“小屏”與“大屏”進行聯(lián)動，使作品迅速闖入大眾視野，激發(fā)大眾審美?！短茖m夜宴》受到大眾關(guān)注后，制作組在微博、抖音、快手和嗶哩嗶哩網(wǎng)等多個媒體平臺上發(fā)布視頻，尤其是以系列的方式整合相關(guān)視頻資源，進一步推動舞蹈藝術(shù)的傳播，在第一時間收獲巨大的受眾群體。節(jié)目經(jīng)過反復(fù)傳播和多次解讀，形成了良好的傳播效應(yīng)，使不少新觀眾在好奇心和探究欲的驅(qū)動下，對舞蹈藝術(shù)展開深度挖掘與思考。通過分享觀賞體驗和審美想法，大大提高了大眾參與舞蹈文化的積極性，滿足了大眾對舞蹈藝術(shù)的審美需求。這不僅產(chǎn)生了巨大的審美價值，也促進了舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展。

（銀川市青少年宮）