超現實主義繪畫語言研究

[摘 要]超現實主義繪畫是20世紀具有重大意義和影響力的一種藝術流派，它從精神世界的角度出發，凸顯人類心靈的力量，與理智、邏輯思維、倫理道德相對立，并引發了人們對世界的重新審視和思考，這是人類有史以來最偉大的一次心靈變革。以藝術符號學的理論為支撐，通過分析超現實主義繪畫作品的繪畫語言及特征，深入認識超現實主義繪畫的理論價值及美學意義，希望可以為其他在繪畫領域奮斗的探索者提供理論借鑒和思考方向。

[關鍵詞]超現實主義；繪畫語言；藝術幻象

[中圖分類號]J201 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）11-0072-03

本文文獻著錄格式：丁妤藎.超現實主義繪畫語言研究[J].天工，2023（11）：72-74.

一、引言

超現實主義繪畫是建立在弗洛伊德精神分析學說與潛意識理論之上的，它試圖顛覆傳統的倫理道德、僵滯的藝術理論，放棄理智的引導，運用想象表現人類心靈世界的真諦和內涵，著力“破解生活中的重大難題”[1]。由于超現實主義繪畫作品中存在著大量潛意識符號和錯綜復雜的多維空間，導致重點突出的“精神力量”讓許多人都看不懂，因此有必要對超現實主義繪畫進行多元化視角的分析。藝術呈現出的是象征生命的形式，超現實主義藝術家則以其特有的藝術符號來傳達自己的情緒，揭示出人們精神世界的深層含義。

二、超現實主義繪畫產生的背景

1814年，蒸汽機車的出現使人們的生活更加方便。當時的人們深信，科技的發展可以為人類提供更美好、更快樂的生活。直至1914年，第一次世界大戰的爆發使人們擺脫了資本主義統治者所創造的美麗幻想，更多的人對破碎的社會進行了審視，對所有維護資本主義統治的觀點提出了質疑，他們對理性邏輯思維進行了推翻和批判，對思想的解放產生了強烈的欲望。可以這樣認為，這場戰爭是導致超現實主義產生的直接原因。超現實主義者認為世界上沒有絕對的真理，資產階級、宗教、理性科學等都無法為人類帶來美好與安寧的未來[2]。一連串的探索與實踐無不促使超現實主義者去探尋自己的精神世界、尋找自己心靈的歸屬，從而實現人生的終極目標。在20世紀，超現實主義的實踐運動已成為一種潮流。

三、超現實主義繪畫的理論基礎及美學觀點

（一）超現實主義繪畫的理論基礎

1.弗洛伊德精神分析學說

精神分析理論是奧地利心理學家西格蒙德·弗洛伊德創立的，它為超現實主義繪畫的發展奠定了堅實的基礎。弗洛伊德指出，理智的社會制度只能壓制人們的天性和直覺，而人們應當以合理的方式釋放自己的內在意識。

弗洛伊德關于人類精神世界和潛意識的理解，是超現實主義藝術家創作的思想來源。他們堅定地認為，人類的天性不應當被理智與邏輯思維所支配，而應當是感性和無拘束的。超現實主義藝術家在創作中運用感性的方式，打破了邏輯思維的聯系，脫離了理智的控制，努力探尋人類最深層的本性。所謂“超現實”，就是藝術家對自己主觀心理的一種外部表達，也就是一種潛意識的體現。

2.黑格爾辯證法

黑格爾是19世紀德國古典哲學家，也是一位客觀唯心主義者。黑格爾辯證法是一個能不斷把超現實主義向前推進的重要觀點。他把矛盾雙方看作是對立統一關系，它們互相影響、互相轉化，進而推動著事物不斷前進，是事物客觀發展的內部推動力。這一理論大大地鼓舞了超現實主義者創作的熱忱，他們把貌似對立的真實與虛幻、主觀與客觀、物質與精神相結合，打破人們對傳統觀念與體制的迷戀與膜拜，通過對人類精神世界進行不懈的探究，開辟出一條獨特的、嶄新的發展之路。

（二）超現實主義繪畫的美學觀點

1.發揮潛意識的力量

超現實主義主張，不能簡單地重復和展現真實的客觀世界，事實上，人的本性應當是感性的，而人類創造力也凌駕于所有“刻意”模仿之上。他們堅決把“潛意識”視為人特有的巨大精神力量。超現實主義者善于運用偶然性來進行藝術創造，追求一種不受任何思想約束的自由，以此來表達內心的真實情感。

2.夢境

夢是潛意識的表現，不是偶然形成的聯想，是人類內在意識行為中的一個至關重要的因素。夢境波詭云譎，往往變形荒誕，不同于真實。從夢境中，能夠知道我們心中最深層的情緒與渴望，夢在潛意識里是一種內在的實現，它能揭露心靈最深層的真相?！冻F實主義宣言》中，布勒東曾說：“人類是永遠的夢想家?！背F實主義者是以夢境為媒介進行藝術創作的，把虛擬和現實融合在一起，以實現“超現實”狀態。

3.偏執狂批判法

偏執狂批判法是薩爾瓦多·達利提出的一種超越現實主義的繪畫方法。與“偏執狂”這種心理病癥不同，偏執狂批判法是藝術家有意制造出來的，而非精神疾病般消極的錯覺。在有意的運用和指導下，潛意識能觸發藝術家自身的想象和夢境，導致他陷入近似精神異常的錯亂妄想中。偏執狂批判法發掘出了無窮盡的潛意識，并以一種理性的方法將紛繁復雜的想法融合起來，經審慎的醞釀、布局，以一種夢幻般的方式排列，形成一幅充滿了超現實主義色彩的圖景，這種近乎瘋狂的創作風格成了藝術家創造力的源泉。

四、超現實主義繪畫語言的藝術學分析

（一）藝術是人類情感的符號

超現實主義藝術家在藝術創作中，往往運用潛意識力量。潛意識體現了人們心靈深處真正的感受，它不為理性因素所羈絆、束縛。在弗洛伊德看來，藝術家在進行創作的時候，就是把孩提時代被掩蓋的記憶或痛苦、煩惱等，用象征的方式表現，所有難以啟齒的情感、情緒等內在活動，都能通過藝術品得以實現[3]。

達利運用了偏執狂批判法來創作自己的作品，當他處于半睡半醒的狀態（這是他的潛意識最強烈的時刻）時，會將所看到的畫面經過慎重的思考后細致地融合起來，最后成為一幅真正的作品。他的作品呈現出一種人的生活狀態，然而在他的作品中，又充斥著各種匪夷所思的象征，其中大部分都源自達利童年時代的回憶，他理解、重組了這些回憶，并以感性方式建構了一個夢幻般的超現實主義世界。

（二）造型藝術中的虛幻空間

超現實主義作品的創作往往會讓人產生一種置身于不同時空中的幻覺，時間與空間交織，事物的變化時而是那么的逼真，時而又如夢幻，就好像二維化的蒙太奇。這種虛無的空間讓人有一種穿越時間和空間的錯覺，從而聯想到真實的世界，在真實與虛無之間，尋找著人生的真諦。喬治·德·基里科在其作品中創造出一個充滿夢幻色彩和哲理的世界。他的作品往往帶著一種凄涼寂寞之感，畫中所繪多為空蕩的廣場以及在夕陽照射下延伸出的影子。

（三）藝術是一種生命形式

西班牙藝術家胡安·米羅的畫作充滿了詩情畫意，他創作出一幅幅栩栩如生的、具有兒童畫抽象感的夢幻場景。米羅一生中曾多次進行各種風格的繪畫創作，在第二次世界大戰爆發后，他開始了對自然的超現實主義的探索，是較早開始潛意識創作的畫家。米羅從小熱愛自然，童年時代的經歷成了米羅作品的靈感來源，他把抽象的夢境象征從現實生活中擷取出來。畫面顏色簡潔單純而又清晰明快，在形態構建上具有總體性，常以點、線、面作為構成畫面的基礎要素。米羅筆下的圖景，看上去很簡單，但實際上卻是一個精心設計的生命形態[4]。

朗格認為，畫作中生命的存在被稱為“生命形式”，但它并不是生命形態，而是一種邏輯上的存在，就繪畫這門靜止的藝術而言，生命形態是一種幻象，是一種精神上的寄托或“視覺上的誘惑”。而米羅的作品中，寬廣的、重疊的線條與令人浮想聯翩的背景是靜止的，沒有任何的遷移和改變，卻使人產生了一種“生長”的錯覺和韻律，并帶有一種“生命形式”的含義。

五、超現實主義繪畫語言的現實意義

（一）豐富藝術的表現形式

超現實主義繪畫打破了傳統的藝術形態，繪畫從單純地模擬現實世界轉向表現人的精神世界，拓寬了畫作的范疇，突破了藝術和生活、理性和感性、現實和虛擬的分界線。蘇珊·朗格指出：“藝術就是對人的感情進行符號化的創作?！彼\用“基本幻象”的理論對藝術界進行了歸類，突出了藝術符號所呈現的生命方式。藝術符號學的基本理論與超現實主義繪畫不斷地激勵著藝術家，拓寬了他們的藝術理念，賦予了藝術幻象更為有力的生命形式，對藝術的表現方式進行了再思考。

（二）表現更深層的思想觀念

藝術象征主義強調藝術要表現人的內心情感，而超現實主義則可以從理性走向感性，展示人的需要。這一切都告訴我們，在當前時代中，我們應該更加重視和承擔起社會的責任，以藝術的方式呈現出現實的問題，從而達到警醒的效果。

丹麥現代畫家奧拉維爾·埃利亞松創作的藝術作品受到了廣大人民群眾的歡迎。其作品《冰鐘》展示了從格陵蘭島水域中采集了無數巨型冰塊，并將其安放于城市廣場上直至冰塊消融，引發了人們對全球變暖的重視和反思，藝術家借助藝術符號的比喻功能來呈現客觀的世界并將更為深刻的思想和情緒傳達給觀眾。在藝術家的抽象行為中，理智的世界被轉換為感性的形態，而在觀眾的理解下，真正實現了以藝術化的方式來處理現實問題，使其具有更高的價值。

（三）跨學科研究促進發展

藝術象征主義的思想受到懷特海、卡西爾等人的思想和自然派審美等因素的影響，重視數學和邏輯思維，不僅強調感情的作用，而且顯示了強烈的科學色彩。朗格吸收了不同流派的精華，最終形成了別具一格的藝術符號學思想。同時，超現實主義也在精神分析學、直覺主義、辯證主義等諸多學說中發現了自己的藝術創造之路。可見，跨領域的研究已經是一個必然的趨勢與方向。

六、結語

縱觀人類的發展歷程，我們可以看到，在同一歷史階段，各門類的發展趨勢是大相徑庭的，超現實主義及藝術符號學都是在戰爭中誕生的，人類的思想覺悟推動著文明向前發展。藝術是以符號化的方式表現人的感情，超現實主義運用各種不同的理論，挖掘出潛意識、夢境等的能量來影響每一個人，透過超現實主義作品可以體會人類最偉大、最真摯的情感。

參考文獻：

[1]胡玉森，于東梅.超現實主義繪畫中夢境與現實的關系探究[J].美與時代（中），2022（10）：87-89.

[2]許樂.超現實與新現實：繪畫中現實主義觀念的轉化[J].文藝爭鳴，2021（3）：198-203.

[3]孫立.荒誕與真實：淺析超現實主義繪畫語言的運用[J].吉林廣播電視大學學報，2019（2）：146-147.

[4]埃米·登普西.口袋美術館：現代藝術[M].北京：北京聯合出版公司，2019.