淺析21世紀中國綜合材料繪畫

[摘 要]簡要介紹中國綜合材料繪畫后，首先結合藝術家的作品對中國綜合材料繪畫三本體進行討論；然后簡述生產力的提高以及政策的支持帶來的社會藝術氛圍的增強以及新的挑戰；最后基于前面兩個部分的內容得出中國綜合材料繪畫向前發展時，找尋時代的風口以及辯證看待民族文化與世界文化的關系的重要性。

[關鍵詞]綜合材料繪畫；傳統文化；本體；藝術空間

[中圖分類號]J229 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2023）11-0075-03

本文文獻著錄格式：徐嬌嬈.淺析21世紀中國綜合材料繪畫[J].天工，2023（11）：75-77.

一、中國綜合材料繪畫

中國當下綜合材料繪畫是具有兼容性和開放性的藝術形式，它抽取各個畫種的技法和材料，將思想精神與材料連接，把作品的物性美和精神美完全體現。中國當下綜合材料繪畫擁有多元的創作方式，突破了工具以及材料的束縛，啟發了創作者的無限靈感，使畫面更有沖擊力，把各個畫種之間封閉的大門撬開了一個顯而易見的門縫，讓空氣得以流通。

畫家趙紅華的《絲路華章》（見圖1）以具有柔韌性的宣紙做底，運用盤繞、揉卷、浸染、折疊、裁切、排列多種技法雕琢成畫面，然后施以礦物顏料以及敦煌土，渲染出敦煌永恒的美學氛圍。畫面整體呈現出堅實的意味，體現絲路作為連接東西方文明的紐帶帶來的巨大影響，使觀眾仿佛置身于燦爛輝煌的時期。

中國綜合材料繪畫屬于當代藝術的范疇[1]。當代藝術是包容且開放的，更注重創作者的精神層面和創作過程，中國綜合材料繪畫與當代藝術同符合契。

二、關于中國綜合材料繪畫本體的討論

中國綜合材料本體創作媒介、創作技術、創作者之間的拉扯使作品得以誕生。21世紀的藝術是看得見摸得著的，其發展還需中國當下綜合材料本體找到與當代社會、文化、生產力相交的點，并通過其表現出來。

第一，創作媒介是中國綜合材料繪畫最大的優勢，媒介是傳達畫面精神的感性物質材料，是藝術品成功的基礎。材料的材質給予藝術家怎樣的靈感，藝術家賦予其何種含義，能確定畫面的整體基調和精神導向。如方達成的作品《焚滅祭》（見圖2），選擇破舊的鐵皮作為創作媒介。鐵的突出特點是堅硬，因此畫面整體呈現出堅硬、堅強的意味。從化學性質方面來看，鐵是較為活潑的金屬，與潮濕空氣中的酸堿鹽接觸時，會產生銹蝕的反應。作者運用鐵堅硬但可塑性強的特性對其進行了化學手段的銹蝕后塑形、拼貼、焊接。作品創作媒介的選擇給予畫面一個堅硬且震撼的效果，讓觀者直觀地從材料中感受到畫面破舊與銹蝕的美。

第二，創作技術是藝術家表達情感的橋梁，也是定性材料質感和視覺效果的關鍵。中國綜合材料繪畫在創作時吸收了傳統與現代、東方與西方相互交融的繪畫技法，使得材料的特性得到最大限度的發揮，使觀眾體會到藝術家更深刻的情感。

從繼承的方面來看，以中國綜合材料繪畫與敦煌壁畫的交融為例，壁畫的形式美給綜合材料繪畫很大的啟迪，中國綜合材料繪畫對敦煌壁畫的技法和特點進行吸收，融合進當下的藝術創作中，實現了新舊交替。如胡明哲的作品《聽》（見圖3）的裝飾韻味十分強烈，中國綜合材料繪畫對敦煌壁畫的借鑒為畫面增加了獨特意味。畫家用厚涂表現色塊的關系，用粗顆粒的礦物顏料做底，疊加后使畫面產生立體感，人為制造出自然和時間的洗刷效果，將畫面置于含蓄的基調之中。

從發展的角度來看，藝術與科學技術的交融是發展趨勢。創作技術的繼承強調回歸，發展則強調向前，藝術與科學技術頻繁互動，是藝術在數字化時代必然的走向。宏觀方面，將科學技術運用到畫面中，給予藝術家新鮮的創作材料和技法。微觀方面，為藝術美學加持了理性思維，實現思想的突破。如畫家曹俊將潑墨山水與抽象藝術融合，并在作品后放置了一面電子屏幕，使屏幕與潑墨山水中的流水對應，影像播放時，作品中的清泉似在山間流動，使作品奇趣橫生（見圖4）。

誠然，借助具有時代特征的產物開拓創新是十分重要的，創作技術既要有繼承也要有發展，二者并行才最有益。許多門類的藝術從單一技術走向綜合技術，跨進綜合藝術的范疇，這是從單一走向綜合的強有力的例子。

第三，創作主體的意識和情感表達也是中國綜合材料本體不可或缺的。人類文明中龐大的美術史是創作主體——美術家共同創作的。藝術活動中，要求創作主體在具備專業技術的基礎上，對事物有著敏銳的感受能力，具有創造性的思維能力和創作激情。美術家要提高修養，樹立擔當意識。

美術家提升自身修養需要熟練地運用專業技能，了解材料的性能、質感，掌握使用方法。要具有基本的文化素質和完整的知識結構體系，涉獵多種學科，多維度思考，并付諸實踐。

美術家的擔當因時代傳媒的泛化愈被社會關注，對作品的評價是一方面，藝術家的三觀、生活態度、行為舉止和創作背后的故事也受到注目[2]。作為公眾人物，應面對大眾表達對藝術的熱愛、對文化的崇敬、對世界的包容，通過作品體現藝術家的擔當。

創作主體對創作媒介和創作技術起決定作用，因此創作主體要發揮自身的價值，持續提高自身修養，清楚自身的社會屬性，擔當起創造美的責任，通過作品和行為舉止做出表率。

三、中國綜合材料繪畫與藝術空間

隨著時代不斷地向前發展，人們對精神的追求不斷增加，對藝術工作者和藝術作品提出了新要求。

21世紀，信息極易獲得，通過電子產品便可看到各國藝術家的作品和創作過程。藝術市場、畫廊、展覽、藝術評論都促進藝術發展，文化大環境讓觀眾有了更高的文化素養和審美水平，藝術家擁有更多表達個體的機會，不再受制于展覽機構的審美標準。生產力的提高為中國綜合材料繪畫注入新的生命力，但雜亂的信息使得藝術家思想迷茫，導致作品中出現了無意義的材料堆砌，技術無目的使用，過分關注媒介和技術，造成了作品主題淡化，缺少精神導向。

對本土文化繼承和發揚的減少是導致觀眾與藝術家背道而馳的主要原因，藝術品精神性的顯露是其生命力的體現，精神性是需要歷史文化來支撐的，而中國恰有世界級豐厚的歷史文化，我們應意識到最終使作品得以發揚和流傳的，是我國具有時代特點的伴隨文化。

要堅持以人民為中心的創作導向，深入生活，扎根人民，激發中國文化的生命力，創作出無愧于偉大民族和時代的優秀作品[3]。中國綜合材料繪畫與中華文化的結合需要一個摸索的過程，此過程也推進了中國當代綜合材料繪畫與中華文化之間的有機結合。

四、中國當下綜合材料繪畫的發展

（一）注重中華傳統文化

中華傳統文化與中國綜合材料繪畫相輔相成。綜合材料繪畫是在新時代背景下產生的新形式的繪畫方法，具有多元和包容的特征。中華傳統文化是中國綜合材料繪畫的精神指引，是其靈魂所在。在寧波舉行的第四屆全國綜合材料雙年展上，作品以新的形式語言進行創作，倡導新的藝術風格樣式，將中華文化作為精神載體，把文化自信帶入作品中。中國綜合材料繪畫應當注重磅礴的中華文化，探索與之更深刻的結合，探尋新的發展領域。

（二）抓住時代的大方向

中國綜合材料繪畫強調當下性，發現社會痛點并在傳統中突破，把握時代大方向。藝術品是時代的產物，體現不同時期的特征，抓住時代大方向才能立足于現實，解決藝術品高冷和受排斥的問題。要把視野聚焦社會生活之中，感受真實的事物，捕捉情感，給予思維不斷發展的動力。反觀當代前沿的藝術家，無不關注社會，無不在作品中體現時代氣息，所以藝術家要做的不是閉關的居士，而是生活的有心人。

（三）個體意識的體現

創作主體是作品的主宰者，每幅作品所流露的情感與個體意識有關。主體的氣質差異是由基因所決定的，通常受氣質影響的表達是無意識的。藝術家個體意識的體現同時包含有目的、有意識的選擇，即藝術家對主題和媒材的結合和滲透。如徐冰《背后的故事》系列作品，利用由材料與光照創造出的“光繪”的方式來創作，作品是一體兩面的，其正面可透過朦朧的玻璃看到傳統山水畫，而背面則用生活中常見的材料進行拼貼與堆積。徐冰用當代的事物表現古代的藝術，試圖讓觀者意識到中國畫的表現形式不拘泥于傳統的水墨，而更注重精神的交流。筆者認為，個體意識的體現是由現實生活中個體所積累的經驗、大腦儲備的信息、個人的氣質和性格以及當時的心境和復雜的感情所構建的。個體意識的培養十分重要，當個體意識足夠獨立時，作品才有情緒，藝術家才能面對雜亂的信息而不失藝術的精神性，不丟失藝術家個人的藝術語言。

（四）辯證看待民族性與世界性

民族性與世界性不是對立的關系，沒有藝術是獨立發展的，所以民族性與世界性從來不是相斥的。

文化差異是探討民族性與世界性的首要問題，中國綜合材料繪畫已走出對西方的模仿，逐漸創作出具有本土特點的藝術作品，但擁有本土特色還不夠，當下藝術的國際性是大的趨勢，所以不能故步自封，在保證發揚自身文化的前提下樂于接受多元的世界文化，探尋具有中國特色的同時不落伍于世界，如此才能實現發展。

所以中國綜合材料繪畫不僅要向內突破也要向外突破，向內深挖一個大環境的文化底蘊，向外對于外來的文化與創作思路進行選擇，合理地運用到自身的文化大環境下，這樣才能實現有機循環。總之，我們要在自身的文化中找到立足點，也要從世界文化中尋求發展。

五、結語

21世紀中國綜合材料繪畫給人們帶來了多重視覺體驗，其多元的本質實現了藝術思想的突破，與人們產生了共鳴，實現了其藝術價值。創作媒介、創作技術、創作者自身應緊跟時代的步伐多維發散。中國當下綜合材料繪畫需要注重創作過程，真切感受材料，優化主題，利用時代的特征發展自身。注重中華文化中精神性的傳遞，在世界藝術中找到合適路徑，取悅自己的同時將作品的情緒帶給觀者，如此方能實現可持續的發展。

參考文獻：

[1]曾紅連.淺論綜合材料在當代繪畫中的運用[D].重慶：重慶大學，2014.

[2]王月紅.綜合材料在意象表現主義繪畫中的精神性探究[D].金華：浙江師范大學，2015.

[3]余偉.以黨的二十大精神為引領 做好新的社會階層人士統戰工作[J].廣東省社會主義學院學報，2022（增刊1）：70-73.