“超躍奇想”第二屆超媒體藝術節(jié)啟幕

2024年10月18日—11月17日，第二屆超媒體藝術節(jié)（Meta Media Art Festival簡稱“MMAF”）以“Art Forward！ 超躍奇想”為主題登陸上海前灘太古里。超媒體藝術節(jié)致力于將都市公共空間打造成多元文化對話的舞臺，推動文化、科技與藝術的碰撞，探索藝術如何成為社會共鳴的催化劑，這與巴黎奧運會將體育、藝術與文化融入城市劇場的創(chuàng)意變革不謀而合。

在后奧運時代，第二屆超媒體藝術節(jié)回應競技體育之精神，即人類挑戰(zhàn)自我與突破極限的永恒信念，展現人類在藝術、技術、競技賽事等不同領域中追求卓越、無盡探索的精神。

都市場景，藝術聚場。由超媒體集團與前灘太古里聯合主辦，“第二屆超媒體藝術節(jié)”以城市為背景，用創(chuàng)造性的手法展開都市人文敘事。此次藝術節(jié)特別展出法國藝術家洛朗· 佩博斯（Laurent" Perbos）的雕塑作品《美與姿態(tài)》（La Beauté et leGeste）是首次在中國亮相。該作品為2024年巴黎奧運會特別創(chuàng)作，曾在法國國民議會所在地波旁宮的臺階上展出，展現了經典藝術與運動姿態(tài)的當代詮釋。此外，本次藝術節(jié)特邀十余位國內外先鋒藝術家，他們的創(chuàng)作通過多元媒介與當代議題，拓展藝術實踐的邊界，以創(chuàng)意與想象呈現一場超越邊界的藝術競逐。

前灘太古里中軸線上排布的亮點作品包括：公共臺階上洛朗· 佩博斯的當代維納斯雕塑系列，中央草坪的梅賽德斯-AMG 藝術空間，三樓露臺空間中的當代影像裝置作品，以及悅目橋上充滿動感與趣味的霓虹燈裝置這些形式多元的作品如同璀璨的行星陣列，強調此次超媒體藝術節(jié)所呈現的不斷“向前”的力量，喚起奧運精神的跨界共鳴與回響。此次超媒體藝術節(jié)攜手首席合作伙伴梅賽德斯-AMG，由超媒體集團與前灘太古里聯合主辦，軒尼詩Hennessy、江詩丹頓Vacheron Constantin 、威爾勝Wilson、哈羅德Harrods，以及獨家新媒體合作平臺——小紅書的特別支持。

超越邊界的藝術競逐

本屆藝術節(jié)旨在通過多元融合的藝術形式，呈現出一場關于突破自我、跨越邊界的視覺與感官盛宴。自現代藝術運動以來，藝術家們不斷挑戰(zhàn)傳統(tǒng)形式和內容，從達達主義的先鋒到多元媒介的崛起，藝術一直在尋找新的邊界和表達方式。而在當代，隨著科技的迅猛發(fā)展，藝術與技術的交匯已經成為前沿藝術實踐的重要特征。這正是“Art Forward ！”所代表的精神推動藝術不斷向前，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)藝術的疆界。這也意味著對想象力和創(chuàng)造力極限的探索，激發(fā)人們對未來藝術可能性的無限憧憬，喚起人類在數字時代中不斷追求卓越和自我超越的集體想象。

作為競技精神的藝術化身，法國藝術家洛朗· 佩博斯的雕塑作品《美與姿態(tài)》從巴黎來到上海。在當代藝術演繹中，維納斯成為堅韌、驅動力、自我超越精神的化身。作為第二屆超媒體藝術節(jié)首席合作伙伴，梅賽德斯-AMG對速度的追求與和對極致的熱愛，與巴黎奧運傳遞的競技精神交相呼應。為此次藝術節(jié)特別打造的梅賽德斯-AMG藝術空間，將AMG所代表的非凡性能、極致熱愛、卓越效率詮釋為一場震撼的視聽感官體驗，進一步擴展這場藝術競逐的邊界。

在梅賽德斯-AMG藝術空間中，建筑設計師張朔炯以“極速流光”（Motion Blur）為靈感，為空間造型賦予時空的流動連續(xù)性、靜止與動態(tài)的張力，打造一個融合極致速度與動態(tài)美感的超現實時空；藝術家呂思斯結合梅賽德斯- 奔馳參加汽車賽事運動130周年的歷史，呈現聲音、視覺和空間多媒體作品，以特效視覺影像與聲效設計打造豐富的視聽體驗，與藝術空間中央的全新梅賽德斯-AMG的 CLE534MATIC+轎跑車形成一個和諧共轉的有機體。

多點位呈現多元藝術展陳

除了洛朗· 佩博斯這組備受矚目的雕塑作品，本屆超媒體藝術節(jié)還特邀十余位國內外先鋒藝術家，包括張朔炯、呂思斯、武子楊、馬克·拉莫斯（Mark Ramos）、施政、善良、共代謝小組（張寧、楊亞非）、馬特· 金戈德、菲利普· 帕斯基耶和塞克拉· 施波斯特（Matt Gingold， Philippe Pasquier andThecla Schiphorst）、陳英杰、章俊杰、林菁、Tango，他們的創(chuàng)作通過多元媒介與當代議題，拓展藝術實踐的邊界，以創(chuàng)意與想象一同探索藝術文化內容在公共場域“生長”的無限可能。

超越現實的技術想象

武子楊的實時模擬+ 集體創(chuàng)世網絡游戲《未來－預報》探索了技術在跨文化背景下對政治、社會關系的影響，揭示數字構造與物質現實、落后與先進之間的矛盾，并預示未來社會的變化與更迭；馬克· 拉莫斯通過開源技術和互動裝置，探討藝術與技術的民主化，激勵觀眾思考科技在現代社會中的角色，以及個人如何突破技術的局限；施政的影像裝置《停懸于匯集處》通過虛擬世界與游戲的結合，通過擴充觀眾視聽通感體驗，體現其對技術哲學、數字漫游和“潛在時間”的持續(xù)思考；善良的裝置作品《ZEELE非人類補完計劃》借用現代ACGN次文化和萌文化，以諷刺和荒誕的方式探討了現代社會中算法機制對個體的隱形控制，并質疑身份、階級、風格、角色等。

空間與身體的再定義

共代謝小組（張寧、楊亞非）的作品將大規(guī)模生產工業(yè)代謝品重新激活，模糊他們在空間中的功能以介入日常空間，并通過數字生成等技術，探索模糊真實和虛擬邊界的不被定義的藝術物件；馬特· 金戈德、菲利普· 帕斯基耶和塞克拉· 施波斯特的作品《渴望與遺忘》通過生成性編舞和多視頻代理的互動，探討技術如何重新定義身體的表現和體驗；陳英杰即興創(chuàng)作的水墨涂鴉畫卷《天滿音色》結合中國寫意山水與西方街頭涂鴉，以“行動繪畫”的力量感與視覺沖擊，探索傳統(tǒng)藝術形式和媒介的邊界。

日常的解構與重構

章俊杰的數字繪畫《圓滿》通過計算機模擬云的流動狀態(tài)，延續(xù)其近期創(chuàng)作中的東方哲思與幾何美學，對傳統(tǒng)文化符號進行當代語境下的重構；林菁的作品《國際關系》通過雕塑和家具等媒介，將乒乓球游戲的規(guī)則進行重新構想，思考社會生活中的“規(guī)則”和“關系”；Tango的作品《“運”動洗衣房》通過漫畫化的裝置藝術，將生活中常見的物品解構并幽默呈現，帶來輕松愉悅的藝術體驗，激發(fā)觀眾對日常生活的全新思考。

漫步前灘太古里，通過打造一個個超現實、超速度、超體驗的未來都市藝術場景，第二屆超媒體藝術節(jié)將引領觀眾走入一個突破物理和思維邊界的世界，點燃挑戰(zhàn)自我、超越極限的無限激情，一起“ArtForward！ 超躍奇想”。