視覺藝術(shù)的“變相”與“相變”

第23屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)的視覺藝術(shù)領(lǐng)域“未來對話”活動近日在上海圖書館東館舉行。本次“未來對話”是中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心與上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院在視覺藝術(shù)領(lǐng)域的首次正式合作。活動以“變相與相變”為主題，邀請11位國內(nèi)外深具影響力的專業(yè)學(xué)者、行業(yè)專家共同探討在數(shù)字藝術(shù)與傳統(tǒng)文化融合視野之下的視覺藝術(shù)新趨勢。以下是與會嘉賓的精彩觀點摘要。

胡特（概念設(shè)計藝術(shù)家與資深技術(shù)美術(shù)）：古往今來，對真善美的追求是人類文明不變的精神內(nèi)核，但是每一個時代對傳統(tǒng)文化的呈現(xiàn)方式是不同的。數(shù)字藝術(shù)通過算法生成，或者以數(shù)字技術(shù)為工具，將信息從物質(zhì)中解放了出來，讓表達(dá)能夠獨立存在。數(shù)字技術(shù)可以創(chuàng)造極為復(fù)雜的形體，也能模擬傳統(tǒng)媒介的質(zhì)感，同時還能結(jié)合二者創(chuàng)造出新的形式。另一方面，數(shù)字技術(shù)還能讓作品具有更好的空間適應(yīng)性，能根據(jù)人們的舉止和作品所處的環(huán)境而相應(yīng)地改變，讓人與藝術(shù)之間實現(xiàn)雙向互動。

雷內(nèi)·艾麗西亞·史密斯（南非金山大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長）：Fak'ugesi數(shù)字創(chuàng)新節(jié)起始于我現(xiàn)在所在的南非金山大學(xué)，我們大學(xué)仍與這個藝術(shù)節(jié)緊密合作。在辦節(jié)的實踐中我們意識到，要發(fā)展一個藝術(shù)節(jié)，必須要讓它能夠融入當(dāng)?shù)氐奈幕屔鐓^(qū)參與其中。Fak'ugesi數(shù)字創(chuàng)新節(jié)目前已經(jīng)是非洲最大的數(shù)字藝術(shù)節(jié)，在這里，我們可以和來自整個非洲大陸各個國家的相關(guān)從業(yè)者相聚。它不僅僅吸引了數(shù)字科技、電競產(chǎn)業(yè)的相關(guān)大學(xué)，還吸引了周邊社區(qū)的大量人群加入。我們希望它能一直持續(xù)下去，向大家展示每一年數(shù)字藝術(shù)的進(jìn)展。

王凱梅（HOW昊美術(shù)館執(zhí)行館長、策展人）：昊美術(shù)館坐落于張江高科的中心，可以說其內(nèi)部核心就存在著對技術(shù)癡迷的基因，過去七年我們做了將近100個展覽，其中許多都與數(shù)字藝術(shù)有關(guān)。9月底，我們剛剛推出了AI數(shù)字藝術(shù)大展《未來生命檔案》，這個展覽完全是以數(shù)字媒體為基礎(chǔ)的。今年更早一檔展覽《問題如何演繹》是深圳人工智能與機器人研究院和藝術(shù)家沈少民老師的合作，當(dāng)科學(xué)和藝術(shù)交匯的時候，那些在科學(xué)實驗中被犧牲的工具，在藝術(shù)中似乎又被重新喚起了生命。

蔣飛（上海美術(shù)學(xué)院教授、博導(dǎo)）：此在、遙在、共在，我這些年研究的東西都是圍繞這三者。此在就是人進(jìn)入一個實體的空間；遙在是讓不同空間的人能進(jìn)行信息傳送與交流；共在是在空間計算的時代，多用戶可以同時在虛擬和現(xiàn)實環(huán)境中進(jìn)行互動。我們做的很多項目都在文旅文博市場投入使用，并且獲得了很好的市場反響，比如我們在甘肅天水做的“未來黑匣”大空間XR多人互動體驗項目，在沒有做推流的情況下，已經(jīng)在多個景區(qū)拿到了銷冠的好成績。我對AI持樂觀主義態(tài)度，我覺得未來人與AI肯定是共生的關(guān)系，與其擔(dān)憂，不如去適應(yīng)，找到我們適合的發(fā)展路徑。

李龍雨（知名藝術(shù)史學(xué)者、策展人）：AI生成的作品，就版權(quán)法來說是沒有版權(quán)的，因為這是一個沒有情緒也沒有靈魂的東西，藝術(shù)作品由人創(chuàng)造出來的話，版權(quán)就是要由人來獲得，版權(quán)需要有一個物理實體，而不是加之于任何虛擬的技術(shù)。AI可以讓我們獲取知識信息，但人類是知識和信息的源泉，是我們給AI帶來了信息，所以說AI不是我們的主宰，AI是一個技術(shù)層面的東西。技術(shù)的革新提升了人們的效率，但是它減少了人們面對面接觸的機會。技術(shù)同樣讓人們衰退，人們的記憶力在衰退，表達(dá)能力也在衰退。我們在使用技術(shù)的同時要不斷思考自身和技術(shù)的關(guān)系，警惕它對我們精神世界的影響。

唐克揚（清華大學(xué)未來實驗室首席研究員，美術(shù)學(xué)院、建筑學(xué)院博導(dǎo)）：相變這個詞官方解釋里講的更多的是視覺形象之間互相生發(fā)的關(guān)系，我講的是三維之間的生發(fā)關(guān)系。哪三維？建筑本體、圖像和語言。變相不是圖像之間的互相轉(zhuǎn)換，而是圖像和另外的維度之間的某種轉(zhuǎn)換關(guān)系，在美術(shù)館里可以同時看到這三種關(guān)系的存在。美術(shù)館做得好不好，在于它中間蘊含某種認(rèn)知邏輯，這個邏輯比單純討論一個畫的風(fēng)格重要得多。不同的空間可以生成不同的圖像故事。你需要什么樣的圖像，某種意義上不是圖像自身決定的，而是空間在決定或者故事在決定。

皮耶羅·阿列克斯·馬拉（意大利佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院視覺藝術(shù)專業(yè)教授，藝術(shù)家）：人工智能將技術(shù)融入到藝術(shù)中，超出地理的范疇和界限，創(chuàng)造出一種全球統(tǒng)一的語言，讓我們建立一個越來越互聯(lián)互通的世界。在我們擁抱數(shù)字技術(shù)的時候，我們要知道藝術(shù)的核心和精髓依然在于人類的創(chuàng)作，我們通過作品傳遞情緒、創(chuàng)造意義。AI是非常重要的工具，但是我們?nèi)绾问褂肁I才是最重要的。我們要順應(yīng)技術(shù)發(fā)展的浪潮，使用新的技術(shù)繼續(xù)創(chuàng)作令人感動的新作品。未來，我們藝術(shù)學(xué)院將會持續(xù)思考：隨著技術(shù)不斷演進(jìn)，人類將在其中扮演怎樣的角色，藝術(shù)家、AI工程師又將扮演什么樣的角色；會致力于讓越來越多人融入到這個轉(zhuǎn)型當(dāng)中，但同時又能保存自己的尊嚴(yán)和獨立。

周旸（中國絲綢博物館副館長）：藝術(shù)最初的源頭來自于技術(shù)，技術(shù)和藝術(shù)最完美的融合就是絲綢。絲綢之美，后面都是技術(shù)在支撐。審美不需要原理，但是創(chuàng)造美有它的方法論。這十多年來我們做科技部的文化創(chuàng)新工程項目：絲綢文物信息提取與設(shè)計素材再造方法研究，從一萬余件文物中整理出4000余個單元圖形，這個工作其實為人工智能提供了大量學(xué)習(xí)素材，人工智能首先要有“人工”，之后才有“智能”，這就是我們做的人工方面的工作。

周方（上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授）：我們團隊在周館團隊研究的基礎(chǔ)上去一件一件復(fù)刻中國歷代人物裝束的形象。以我們專業(yè)的眼光來看一些涉及中國傳統(tǒng)文化的AI作品的時候，總覺得差點意思。差在哪里？就是一些人工的、基礎(chǔ)的、扎實的研究整理工作，先要把這些內(nèi)容填補上，喂給AI，讓它去學(xué)習(xí)，它表現(xiàn)出來的才不會只有形式，而是更多經(jīng)得起時間考驗的內(nèi)容。

江洋（英國赫爾大學(xué)沉浸式設(shè)計教授、博導(dǎo)）：大家對于舊的東西或者傳統(tǒng)的東西有一種固化的認(rèn)識，這導(dǎo)致很多年輕人對它的接受度不高，所以我們運用了沉浸式設(shè)計和沉浸式技術(shù)，來傳達(dá)一些新鮮的理念。沉浸式藝術(shù)家在虛擬世界里進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，許多觀眾觀看后表示，看到這些新技術(shù)在傳統(tǒng)內(nèi)容上的再創(chuàng)造后，他們改變了對傳統(tǒng)品牌的認(rèn)知，且非常愿意去了解傳統(tǒng)品牌背后想要表述的故事。