現代藝術中的視覺符號與象征性表達詮釋

□張帆/文

現代藝術作為十分多元化且具有創新性的表達方式，廣泛運用了視覺符號和象征性表達來傳達深層次的思想、情感和觀點。視覺符號作為一種豐富多樣的語言藝術，能夠實現不同層面上與觀眾的溝通，是表達深層意義和情感的媒介，在當代藝術中扮演著重要角色。而象征性表達則通過隱喻和比喻將抽象的概念變得更形象生動。

本文探討現代藝術中的視覺符號與象征性表達的關系。首先，介紹視覺符號的基本概念以及其在藝術中傳達信息和情感的重要作用。隨后，對藝術中常見的視覺符號進行分析，如顏色與情感的關聯、動態與靜態元素的使用以及常見物體的象征意義。接著，探討象征性表達的意義與形式，包括象征主義的歷史背景、當代藝術中的象征性表達形式以及象征性作品的多重解讀。最后，深入探討視覺符號與象征性表達之間的緊密關系，包括視覺符號如何構建象征性意義以及象征性表達如何借助視覺符號傳達更深層次的思想。

1 視覺符號的定義與作用

1.1 視覺符號在藝術中的基本概念

視覺符號是指那些通過視覺元素傳達特定意義或引發情感共鳴的符號。這些符號可以是圖形、圖像、形狀、顏色等，在藝術作品中是連接創作者與觀眾之間的橋梁。視覺符號以一種抽象的方式傳達信息，能夠超越空間、語言的限制，直接觸達觀眾的感知和感情。在藝術作品中，視覺符號具有多重層次的意義。首先，視覺符號可以傳達具體的象征意義，如，心形在許多文化中代表愛情，藍色在某些文化中象征著貴族和權力。其次，視覺符號還能夠傳達情感和情感體驗，通過色彩、形狀等視覺元素引發觀眾的情感共鳴。此外，視覺符號還可以用于表達抽象的思想、哲學觀念和社會議題，為觀眾提供不同的思考層面。視覺符號在不同藝術領域中有著廣泛的應用[1]。

1.2 視覺符號如何傳達信息和情感

1.2.1 表達情感與情緒

視覺符號通過色彩、線條、形狀等元素，能夠直接觸發觀眾的情感和情緒。例如，紅色往往與激情、憤怒或愛情相關聯，藍色則常與冷靜、平靜或悲傷聯系在一起。藝術家通過選擇特定的顏色和形式，將自己的情感轉化為作品中，與觀眾建立情感共鳴。

1.2.2 傳遞主題與概念

視覺符號還可以用來傳達作品的主題、概念和觀點。通過選擇特定的圖像或元素，藝術家能夠在作品中隱含一些深層次的意義。例如，鳥可能被用作自由的象征，破碎的鏡子可能代表破裂的自我認知。這些符號不僅僅是表面上的圖像，還承載著更深刻的思想，需要觀眾通過解讀來理解[2]。

1.2.3 創造視覺韻律與平衡

藝術家在作品中運用視覺符號，創造出視覺上的韻律和平衡感。不同的元素在空間中的排列、大小和形狀的組合，能夠引導觀眾的目光流動，營造出一種視覺上的和諧。視覺韻律和平衡的運用可以讓作品更具吸引力，也能夠影響觀眾對作品的感知和解讀。

2 藝術中常見的視覺符號

2.1 顏色與情感的關聯

顏色在藝術中扮演著極其重要的角色，因為它們能夠迅速且直接地觸發觀眾的情感和情緒。不同的顏色與不同的情感之間存在著深刻的關聯，顏色與情感的關聯在當代藝術中被廣泛運用。例如，紅色常常與激情、愛情、力量以及緊張感相聯系；藍色通常被用來表達冷靜、平靜、安寧和沉思。它與寧靜的水、藍天或寂靜的夜晚相關；黃色代表活力、光明和希望，它常常被用來表達快樂、積極和溫暖的情感，能吸引觀眾的注意力并傳達積極的情緒。

2.2 動態與靜態元素的使用

在當代藝術中，使用動態和靜態元素能為作品帶來不同的能量和表現形式。動態與靜態元素以線條、形狀、構圖等方式傳達出來，影響觀眾對作品的感知。

動態元素可以賦予作品活力和運動感，能傳達出節奏感、流動感以及不斷變化的狀態。藝術家可以通過扭曲的線條、碎裂的形狀或創造性的構圖來表現動態元素，使作品具有生機和活力。靜態元素傳達出穩定、靜止的感覺，呈現出平靜、寧靜的狀態，引導觀眾的目光停留在作品上。靜態元素的運用可以幫助藝術家創造出平衡感和安定感，使作品顯得沉穩和深刻[3]。

2.3 常見物體的象征意義

當代藝術家常常通過常見物體賦予作品更深層次的象征意義。例如，鏡子在藝術中經常被用來探討自我認知、身份和現實之間的關系。破碎的鏡子可能象征著破裂的自我認知，而鏡子中的映像則可以引發觀眾對內在真實性的思考；花朵常常被用來表達生命、美麗和脆弱。不同的花朵種類可能有著不同的象征意義。例如，玫瑰可能代表愛情，向日葵則可能象征希望和陽光。人體的手勢和姿態可以傳達出豐富的情感和觀點。例如，抬起的手可能象征著希望或祝福，而沉思的姿態則可能表達內心的深度思考。

3 象征性表達的意義與形式

3.1 象征主義的歷史背景

象征主義是19世紀末至20世紀初興起的一股重要的藝術和文化運動，其核心理念在于通過象征、隱喻以及抽象的手法來表達深層次的思想、情感和精神內涵。這一運動在文學、繪畫、音樂等領域迅速發展，為后來的當代藝術形式奠定基礎。象征主義運動的歷史背景是多元而復雜的。19世紀末的時代正值工業革命、科學發展以及社會變革的高潮，這些變革引發了人們對于世界本質、人類內心世界和非物質層面的關注。在這樣的背景下，一些藝術家和文化人開始反思傳統現實主義和自然主義的表達方式，尋求更具象征性、深層次的表達途徑來探索人類情感、思想和夢幻的世界[4]。

3.2 當代藝術中的象征性表達形式

3.2.1 畫面隱喻

當代藝術家常常通過畫面中的隱喻來傳達更深刻的意義。隱喻內容包括象征性的物體、動作或情境，通過將抽象的概念用具體的圖像呈現，觀眾更容易理解并與作品產生共鳴。在薩爾瓦多·達利的《堅硬的記憶》作品中，達利通過將一只鐘放在一只融化的臺上，傳達了時間的相對性和記憶的不穩定性。作品中的鐘象征著時間的流逝，而融化的臺則象征著記憶的模糊和消失。觀眾可以通過這個隱喻深入思考時間與記憶之間的關系；弗朗西斯·培根的《喬治·戴爾肖像三習作》這幅繪畫以抽象的方式表現人物形象，作品使用暗色調和扭曲的線條，表現了人物情感和心理的復雜性，體現了他們在生活中的混亂和掙扎。

3.2.2 脫離常規的構圖

當代藝術家常常采用不尋常的構圖來傳達象征性的意義，包括非常規的比例、透視、排列等，從而打破常規的視覺體驗，引發觀眾的思考。脫離常規的構圖方式能夠幫助藝術家傳達作品背后更深層次的情感和觀點[5]。例如，荷蘭藝術家埃舍爾的作品《上升和下降》中，埃舍爾以不可能的幾何構圖而聞名，作品中的樓梯看似永無止境地上升，但實際上卻回到了原點。非尋常的構圖方式傳達了無限性和循環的概念，引導觀眾思考時間、空間和現實的相對性。

3.2.3 色彩與情感

在當代藝術中，色彩的運用也常常與象征性表達緊密相連。藝術家通過選取特定的顏色來傳達情感、氛圍和主題。冷暖色調的轉變、色彩的明暗變化等都能夠在視覺上引發情感上的共鳴，將抽象的情感轉化為具體的視覺體驗。色彩的運用不僅豐富了作品的視覺效果，也讓觀眾在欣賞作品的同時，感受到情感和情緒的共鳴。例如，在馬克·羅斯科的《橙、紅、黃》這幅抽象畫作中，羅斯科使用了明亮的紅色、黃色和橙色等溫暖色彩，傳達了一種熱烈、激情澎湃的情感。色彩的運用將觀眾帶入一種充滿能量和活力的氛圍，讓觀眾感受到作品中的激情和情感。畢加索的《藍色背景的自畫像》，以藍色為背景，將自己的形象繪制其中，冷色調的運用傳達了孤獨和內省的情感。觀眾在欣賞這幅作品時，可能會感受到藝術家的情感和對自我身份的思考。

4 視覺符號與象征性表達的關系

4.1 視覺符號如何構建象征性意義

視覺符號在當代藝術中的象征性意義的構建，是藝術家通過視覺元素的有意選擇和組合，創造出深刻的隱喻、象征和情感表達。構建過程涉及顏色、形狀、線條等元素的精心運用以及與觀眾之間的情感共鳴。首先，色彩在構建象征性意義中起到重要作用。每種顏色都能激發不同的情感和情緒，藝術家可以通過對色彩的選擇和組合，傳達特定的主題和象征意義。例如：紅色—斗牛場，紅色在斗牛場中的運用代表了激情、危險和興奮。斗牛場的紅色旗幟和斗牛士的斗篷都是鮮艷的紅色，傳達了斗爭、生死決戰和情感的高漲。顏色的選擇增強了斗牛場的象征性，使觀眾感受到激烈的情感體驗。藝術家可以在作品中通過色彩的運用，引發觀眾與作品之間的情感共鳴以及對深層次象征性意義的思考。其次，形狀和線條也是構建象征性意義的重要元素。特定的形狀和線條可以喚起觀眾的聯想，傳達出隱含的信息和思想。例如，耐克旋風是世界上最著名的品牌標志之一。標志采用一個簡單的弧線形狀，它不僅代表一只鞋子的側面，還傳達出速度、動感和勝利的概念。簡潔的線條形狀成功地將品牌的核心價值觀與視覺標志相結合，成為品牌象征。

4.2 象征性表達如何借助視覺符號傳達更深層次的思想

藝術家借助視覺符號進行象征性表達，在作品中傳達更深刻、更抽象的思想，從而引發觀眾的深入思考，并使觀眾從作品中獲得更多啟示和反思。首先，許多抽象的概念難以用言語準確表達，但可以通過視覺符號來呈現。藝術家可以通過符號的象征性意義，將抽象的概念轉化為觀眾可以感知的圖像。例如，列奧納多·達·芬奇的《蒙娜麗莎》中，達·芬奇運用了光線和陰影的對比，光線穿過蒙娜麗莎的臉部，代表著內在的希望和神秘感。光影效果賦予了作品一種神秘和深刻的情感；尤金·德拉克魯瓦的《自由引導人民》這幅畫中，德拉克魯瓦使用了強烈的光束照亮自由女神的手持火炬。光線的明亮度代表了自由和希望，而深暗的背景則突出了這個象征的重要性。觀眾能通過這一作品感受到自由的光芒。

其次，視覺符號能夠引發隱喻，將某種概念與具體圖像聯系起來，幫助觀眾更好地理解作品。例如，阿里吉耶羅·波提1968年作品《地圖》（Mappa），創作于20世紀60年代的意大利，正值該國社會和政治動蕩的時期，作品是為對當時社會動蕩和混亂的一種回應。地圖上涂抹和扭曲的邊界可能代表著政治和社會分歧以及權力爭奪的不穩定性。

第三，象征性表達常常具有多重層次的解讀可能性，不同的觀眾可以從中獲得不同的理解。藝術家可以借助視覺符號在作品中構建出豐富的象征性意義，從而鼓勵觀眾進行深入的思考和探索。

5 結語

視覺符號不僅是一種視覺元素，更是傳達深刻意義和情感的重要工具。在象征性表達的引導下，視覺符號能夠超越表面的視覺效果，將藝術家的思想、情感和觀點傳遞給觀眾，為觀眾提供了一扇通往藝術家內心世界的窗口，同時也激發了觀眾對作品的思考和探索。視覺符號與象征性表達之間的緊密關系，不僅在藝術創作中發揮著作用，也在觀眾與作品之間建立了深刻的情感紐帶。■

引用

[1] 鄭軼晗.中國當代繪畫中視覺符號的探究及運用[D].武漢:湖北美術學院,2019.

[2] 郭琦,于淼,馬一寧.堆繡在纖維藝術中的視覺符號表現研究[J].藝術教育,2023(4):213-216.

[3] 孟妍.視覺符號設計視角下少數民族皮雕美術作品開發研究[J].皮革與化工,2023,40(4):21-24+44.

[4] 尹一軍.建筑環境設計中符號學的應用與分析[J].建筑技術開發,2017,44(16):25-26.

[5] 李溫喜.探析環境藝術設計中符號學的應用[J].現代裝飾(理論),2015(9):89-90.