高校思政教育融入陶藝課程的教學路徑

大學是一個人心理塑造和價值觀樹立的關鍵時期。在全球化、信息化、網絡化的時代背景下，各種思想文化相互激蕩，導致新時期大學生在思想觀念、行為方式、思維方式等方面存在許多問題，因此，對大學生思想動態的研究和把握迫在眉睫。陶瓷藝術蘊含著數千年的中國文化精髓，挖掘其中的思政元素并運用于高校思政教育，有益于青年大學生踐行正確的文化觀、歷史觀、民族觀，自覺肩負起傳承和弘揚民族文化的時代使命。

陶藝課程有豐富的思政教育資源

我國是最早制造陶器的國家之一，同時也是最早發明瓷器的國家。陶瓷凝聚著中華民族的智慧和悠久的歷史文化，在我國傳統工藝史上留下了濃墨重彩的一筆。教師可以在課程教學中介紹陶瓷藝術的發展歷程、經典作品及文化內涵，讓學生切身感受到中華優秀傳統文化的獨特魅力和文化影響，增強學生的文化自信和民族自豪感。同時，陶藝課程涉及材料學、工藝學、美學等多個學科領域的知識和技能，為學生提供了跨學科學習和實踐的機會。可見，陶藝課程中的思政教育資源豐富，便于思政教學在課程中的貫徹執行。

陶藝課程與思政教育具有互聯共通性

直接導入和間接感化兩種方式共同構成了思政教育融入課堂的完整體系，這兩種方式可以綜合運用于陶藝課程教學中，讓思政教育真正落到實處。在講授陶藝理論的過程中，學生可以透過陶藝的發展歷程了解中國古代社會的政治制度、經濟狀況、文化傳承等，從中領略博大精深的陶瓷藝術，這有利于學生拓展歷史視野和深化社會認知。同時，通過對優秀典型作品的賞析，學生可以提升審美素養，培養對美的感知和欣賞能力。在實踐過程中，通過踐行現代陶藝的多元表現手法和創作時代主題的陶藝作品，學生能夠明白創新是藝術發展的動力，從而成為與時俱進、關注社會的高素質人才。陶藝課程與思政教育互聯共通，同向同行，共同履行好育人職責。

在新課改背景下，教師既要提高學生的動手實踐能力，也不能忽視理論知識的傳授，而陶藝又是兼具理論深度和動手操作的一門課程，因此，陶藝課程的思政教學分為兩個部分：理論教學與實踐教學。

在理論教學中的實施

在理論教學中，教師以外銷瓷發展史展示中國陶瓷在世界上的地位和巨大影響力，以中國陶瓷史講述中華民族的審美情趣和古老的文化沉淀，以瓷壇精英精湛的技藝延續工匠精神，可以增強學生的文化自信與文化認同，涵養人文精神，踐行正確的文藝觀。

1.講授外銷瓷歷史，強化民族自信

陶瓷造物史也是中華文明發展史的縮影，訴說著中華文明的綿長雋永，千百年來，以其特有的審美氣質和美學理念成為世界認識東方的名片。考古發掘證明，中國陶瓷向外銷售的歷史至遲始于唐代，在隨后的貿易發展中愈加繁榮。清代中葉，歐洲對中國瓷器的熱切追捧更是達到鼎盛時期，西方人對自己難以制作出來的“硬質瓷”的喜愛甚至到了癡迷的地步，從“波蘭國王奧古斯都二世用600名神勇的龍騎兵換了普魯士國王的151件康熙青花瓷”事件中不難看出西方人為什么稱中國陶瓷為“白色黃金”。1949年后，外銷瓷更是在經濟領域和國際文化交流方面作出了突出貢獻。教師可以在課堂中從中國陶瓷與海上絲綢之路、克拉克瓷與殷弘緒、中國風與紋章瓷等部分講述“海上陶瓷之路”和中國陶瓷貿易歷史，學生可以通過外銷瓷的歷史及中國對世界陶瓷領域作出的輝煌貢獻，感受到中國陶瓷所展現的無可比擬的歷史底蘊和大國氣度，從而強化學生的文化自信和民族文化認同感。

2.結合中國陶瓷發展史，涵養人文精神

在我國文化體系中，器物不僅是空間實體，更是文化的重要載體與精神象征，所以才有“道以成器，而器以載道”這一說。陶瓷是中國古代文化中的典型代表器物，折射和反映出中華文化和精神的傳承與變遷。不同時代的陶瓷風貌記錄了其所處時代的政治經濟、風俗文化與社會圖景。中國陶瓷發展史的文化內涵可從器型、釉色、紋飾三個方面進行剖析。

中國古代陶瓷紋飾題材包羅萬象、寓意豐富吉祥。蓮花自古以來被譽為“花中君子”，被賦予了清麗、高潔的含義；牡丹因花大色艷、華貴富麗而成為富貴吉祥的標志；嬰戲紋則體現了古人祈求多子多福、望子成龍的美好心愿。此外，還有纏枝紋、海水龍紋、山水紋等多種紋飾，都以獨特的寓意和象征意義成為古代陶瓷藝術的重要組成部分。從陶瓷釉色名稱來看，天青色、月色、梅子青、茶葉末、月白、美人醉、嬌黃等，無不體現出古老的中華民族文化沉淀下來的審美情趣和底蘊韻味。從陶瓷器型來看，玉壺春瓶、梅瓶、琮式瓶、膽式瓶和貫耳瓶等中國典型代表器物，皆展現了“天然去雕飾”的簡練造型、“增一分則長，減一分則短”的適度比例、統一中又充滿微妙變化的生動線條，反映了中國人民對于雅致沉穩的審美訴求。從器型、釉色、紋飾三個部分對中國陶瓷歷史發展進行講解，可以讓學生一窺古人的生活圖景，再現民族的珍貴記憶，展現歷史的美學，以此涵養學生的人文精神。

3.剖析陶瓷工匠精神，培養學生的職業素養

教師可以通過講解制瓷工藝，傳承和弘揚工匠精神。習近平總書記指出：“要在全社會弘揚精益求精的工匠精神，激勵廣大青年走技能成才、技能報國之路。”中國之所以能夠創造燦爛的陶瓷文化，離不開無數個精益求精、追求極致、潛心研究的能工巧匠。明代宋應星《天工開物》中有關于制瓷工序的記載：“共計一坯之力，過手七十二，方可成器。其中微細節目，尚不能盡也。”一件陶瓷的誕生要經過原材料的選擇、泥料的制作、坯體的成型、釉料的配置、干燥燒制等工序。每一道工序都需要經過潛心的研究、持久的練習、精心的制作、耐心的等候，才能使作品達到最佳品質，而其中蘊含的匠心正是現代大學生缺少的優良品質。在課堂中，教師可以通過視頻帶領學生了解陶瓷的制作流程，講述歷代瓷壇精英以其精湛的技藝、潛心鉆研的精神推動陶瓷發展的故事，讓學生明白正是歷代無數制陶人的嚴謹態度與精心制作使中國瓷器成為世界的翹楚。通過感受陶瓷“制作之精”，學生們可以培養良好的職業素養，未來走上工作崗位時，也能始終追求作品的精良。

在實踐教學中的實施

在實踐教學中，教師要引導學生脫離傳統“器”的束縛，嘗試多元造型表現手法，拓展學生的創新思維。教師可以將學生喜歡的IP形象引入手工制作，激發學生的創作興趣，結合時代主題進行陶藝創作，培養學生的社會責任感。

1.打破傳統，融入多元形式，培養學生的創新意識

在陶藝技法課程中，教師往往以制作傳統的瓶罐為主，而較少涉及現代陶藝創作的多元化趨勢。傳統陶藝在造型上往往追求規整有序的對稱和美觀，具有明確的功能分區和實用性。現代陶藝則不拘泥于造型的規整對稱，更加注重獨特的視覺效果與個人思想的表達。

在課堂中，教師可以介紹現代陶藝先驅人物，如公認的現代陶藝開創者Peter Voulkos與日本現代陶藝巨匠八木一夫，講述藝術家們如何不受限于傳統的制陶方式，開創具有獨特風格與視覺審美的藝術先河。教師要在教學中鼓勵學生向先鋒陶藝家學習，以新的造型和表現手法脫離傳統陶藝創作的束縛，開創時代新風。在實踐中，教師可將學生分成不同的小組來嘗試不同的表現形式，如有的小組嘗試畢加索的制陶表現手法，以傳統造型為原型，通過打散、組合、重構等手法，創造出個性鮮明的陶瓷造型；有的小組運用分割截取、夸張變形、抽象概括等手法對原有造型進行試驗與探索，改變其單調形式，使之脫胎于原型但又具有新的生命力。在嘗試與實踐的過程中，學生明白陶藝的表現手法不是單一固化的，而是多元發展的，進而開拓學生的創作思維，培養學生勇于探索、敢于創新的精神。

2.陶藝制作結合IP形象，激發學生的專業興趣

在實踐教學中，教師可以采用IP形象與陶藝課程結合的方式進行陶藝制作，學生可以選擇熟悉且熱門的IP形象，如游戲、動漫或電影中的IP，也可以結合本土文化元素，創作或者選擇具有地域特色的形象進行陶藝制作。在課堂的開始，教師可以引入典型的IP形象設計作為代表案例，如近期廣受年輕人青睞的游戲—以中國古典名著《西游記》為藍本的《黑神話：悟空》，此類案例分享能在很大程度上激發學生的學習興趣。接下來，學生要將IP形象轉化為陶藝作品，通過捏塑成型、泥條盤筑、泥片成型等陶瓷制作技法，再現角色的外形特征、服飾細節和表情神態。這一過程需要學生深入理解角色，并巧妙地運用陶藝技法進行表達。將陶藝制作與IP形象設計相結合，能夠激發學生的學習興趣和好奇心，使他們更加積極地投入到陶藝學習中。通過模仿和創作IP形象，學生能夠鍛煉自己的陶藝技能和創作能力，培養對藝術作品的審美能力和鑒賞能力。

3.陶藝創作融入時代主題，增強學生的社會責任感

在陶藝創作中融入時代主題，不僅能夠提升學生的藝術追求和審美觀念，更重要的是使陶藝成為連接現實、反映社會的重要媒介，增強學生的社會責任感。時代主題包括社會熱點、歷史事件、科技發展、環境保護、文化傳承等多個方面。這些主題不僅反映了社會的現狀和問題，也蘊含著人們對未來的期望和追求。如藝術家宋陳的陶藝作品《殤土·土壤嬰孩》，就是一件具有深刻寓意和象征意義的時代主題作品。藝術家以收集的病態土壤為基底，用同樣的土壤創造了一個蜷縮側臥于其上的嬰孩。該作品通過對土地與人類行為的深刻思考，傳達了對自然環境的敬重與保護意識。教師可以引導學生結合時代主題創作陶藝作品，如反映社會熱點、記錄歷史事件、展現科技發展、弘揚文化傳統等。學生可以根據自己的興趣確定主題，然后進行深入的研究和思考，挖掘其深層次內涵和社會價值，思考如何將其融入陶藝作品中，使其更有藝術性和表現力。在陶藝創作中融入時代主題，不僅能提高作品的藝術價值，使作品更具時代感和現實意義，還能激發學生對社會問題的關注和思考，更好地培養學生的責任感和使命感。

陶瓷藝術作為中華民族悠久歷史文化的象征，將思政教育融入其中具有得天獨厚的育人優勢，可以有效增強學生的文化認同感，讓優秀傳統文化的種子牢牢扎根于學生心中，同時能夠開拓學生的創意思維，幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，成為有社會責任感、有擔當的人，這才是高校育人追求的目標。

（作者單位：南通理工學院）