烏蘭 邱仕琪
隨著數字技術和互聯網的不斷發展,融媒體在傳媒領域嶄露頭角,為各類內容的創作、傳播提供了更為廣闊的空間。在數字時代,國產動漫IP 的發展在文化產業中備受矚目。動漫IP 作為文化產品,通過在融媒體背景下的改編與創新,呈現出新的活力和可能性。實際上,國產動漫IP 不僅是文化創意的體現,更是中國文化輸出的一種方式。在融媒體時代,動漫IP 的改編與創新成為推動整個行業發展的重要因素。通過融媒體動漫IP 可以更全面、立體地呈現,實現跨足影視、游戲、文學等多個領域的全方位發展。
一、動漫IP 概述
動漫IP,即動畫衍生品知識產權,是動畫作品在商業上的拓展,包括漫畫、小說、游戲、周邊產品等。國產動漫IP 近年來獲得了迅猛的發展,成為文化產業中備受矚目的重要組成部分。動漫IP 的形成通常始于一部優秀的動畫作品。當一部動畫作品受到觀眾喜愛時,就有了進一步拓展的潛力。這種潛力的釋放表現為對角色、情節、背景等元素的深度開發,形成多樣的衍生品,構建了一個完整的動漫IP 生態系統。[1] 動漫IP 具有跨領域的特點,可以在漫畫、小說、游戲、影視等多個媒體平臺進行延伸和拓展。這使動漫IP 不僅僅是單一的娛樂形式,更是全方位、多元化的文化產品。
二、融媒體背景下國產動漫IP 的發展形式
(一)國產動漫IP 的線上發展形式
在融媒體時代,互聯網的普及和發展為國產動漫IP 的線上發展提供了強大的動力。通過互聯網平臺,國產動漫IP 能夠更靈活、更廣泛地與觀眾進行互動,實現內容的全方位傳播。隨著視頻平臺的崛起,國產動漫IP在線上得到了更廣泛的傳播。騰訊視頻、嗶哩嗶哩等平臺為動漫IP 提供了豐富的展示和宣傳渠道。[2] 觀眾可以通過這些平臺方便地觀看、評論,并與其他粉絲進行交流,形成龐大的動漫IP 社群。一些自制與獨立的動漫IP 平臺也逐漸嶄露頭角。這些平臺以更加靈活的制作模式和更高的創新性吸引著有創意的動漫創作者,推動了一系列優秀國產動漫IP 的涌現。[3] 這種模式下,動漫IP 不再受制于傳統渠道,更具有自主性和獨特性。網絡文學與動漫的融合也成為國產動漫IP 線上發展的重要方向。一些優秀的網絡小說被改編成動漫,通過在線平臺進行推廣。這種融合不僅拓寬了動漫IP 的表現形式,還能夠借助原著小說的粉絲基礎進行更有針對性的推廣。社交媒體平臺如微博、知乎、抖音等也成為國產動漫IP 在線傳播的利器。動漫IP 制作方通過在社交媒體上發布預告、花絮、互動活動等內容,吸引更多用戶的關注,形成了一個比傳統媒體更加獨立且自由的宣傳模式。
(二)國產動漫IP 的線下發展形式
在融媒體時代,雖然線上發展是趨勢,但線下發展仍然具有重要意義。
1. 動漫周邊產品的開發
國產動漫IP 的成功,往往離不開周邊產品的開發。例如,《熊出沒》的玩具、文具、服裝等周邊產品,《大魚海棠》的壁紙、抱枕、手機殼等周邊產品。[4] 這些周邊產品不僅可以為創作者帶來經濟收益,還可以為觀眾提供觀賞體驗和收藏價值。
2. 主題展覽和活動
通過舉辦主題展覽和活動,可以讓觀眾更加深入地了解作品的文化內涵和精神價值。動漫節和漫展是國產動漫IP 線下發展的重要載體,這些大型活動吸引了大量的觀眾和動漫產業從業者,為觀眾提供了與喜愛的動漫IP 互動的機會。例如,《大魚海棠》的主題展覽和活動,可以讓觀眾了解中國傳統文化中的“天人合一”思想,《熊出沒》的主題活動,可以讓觀眾了解保護生態環境的重要性。
3. 跨界合作和品牌授權
國產動漫IP 的成功,還可以通過跨界合作和品牌授權來實現商業價值的最大化。這樣的合作不僅可以為創作者帶來經濟收益,還可以擴大作品的影響力和知名度。除此之外,為了增強觀眾的參與感,線下活動通常設置一些“彩蛋”,即隱藏的互動元素。通過參與互動活動、解謎等方式,觀眾可以獲得特殊獎勵,激發了觀眾的積極性和互動性。
三、融媒體背景下國產動漫IP 發展中面臨的問題
(一)內部孵化良莠不齊,產品主題定位模糊不清
國產動漫IP 發展過程中面臨的一些問題妨礙了其持續健康的發展,而以內部孵化過程中存在良莠不齊的問題最為典型。一些動漫公司在孵化新的IP 時缺乏對市場和觀眾需求的深刻了解,導致一些作品的創意和質量無法滿足觀眾期待,創作方向偏離實際需求。[5]還有一些動漫IP 在孵化過程中缺乏明確的主題定位,導致作品在風格和情節上顯得模糊不清,難以形成鮮明的特色。例如,國內某動漫公司在孵化新IP 時,通過市場調研發現目標受眾更偏好科幻元素,西方科幻動漫作品深受群眾喜愛。因此他們將重心放在科幻冒險題材上,并在故事中加入了獨特的元素,如未來科技、異星探險等,使作品更具吸引力。
(二)外部生存競爭激烈,知識產權保護難度大
在國產動漫IP 的融媒體發展過程中,外部生存競爭激烈和產權保護難度大是較突出的問題。不同平臺的競爭、盲目的仿制和缺乏有效的產權保護機制,使一些優秀的動漫IP難以在激烈的市場競爭中保持長期競爭力。動漫IP 常常同時存在于多個平臺上,由于各平臺之間的激烈競爭,導致資源分散,觀眾體驗也存在差異,影響了IP 的整體效益。部分動漫IP 在取得一定成功后,常常會遭遇盲目仿制的問題,這不僅降低了原創作品的市場份額,也損害了創作者的創意權益。國內動漫IP 的產權保護機制并不健全,未經授權的二次創作屢禁不止,嚴重侵害了動漫IP 創作者的權益。
(三)線下營銷模式單一,活動主題趨同化
在融媒體背景下,雖然線上平臺為動漫IP 的推廣和營銷提供了更多的可能性,但線下營銷仍然具有重要意義。然而目前國產動漫IP 的線下營銷模式相對單一,主要以主題展覽、周邊產品開發和簽售會等形式為主。這些形式雖然能夠為創作者帶來一定的經濟收益和宣傳效果,但長期看,缺乏創新和多樣性,無法滿足觀眾日益增長的需求。此外,線下活動主題趨同化現象也較為突出,缺乏獨特的創意和亮點。
(四)線上平臺不斷涌現,信息雜亂、類型單一
隨著互聯網技術的不斷發展,線上平臺不斷涌現,為動漫IP 的播放和推廣提供了更多的渠道。[6] 但從實際情況看,盡管這些平臺為動漫推廣宣傳做出了貢獻,也存在信息雜亂和類型單一的問題。一方面,由于網絡平臺的開放性和自由性,信息質量參差不齊,部分低質量、無營養的作品也得以流傳。這不僅影響了觀眾的觀賞體驗,也損害了整個產業的發展。另一方面,由于網絡平臺的多樣性和廣泛性,不同類型的作品得以傳播和展示。部分平臺過于追求點擊率和流量,忽視了不同類型作品的特點和優勢,導致作品類型單一、缺乏多樣性。
四、融媒體背景下國產動漫IP 的改編與創新對策
(一)完善標準化生產制度,推行差異化的生產定位
在融媒體背景下,完善標準化生產制度和推行差異化的生產定位是國產動漫IP 改編與創新的重要環節。通過標準化生產制度的完善,可以提升動漫IP 制作流程的規范化和效率化,保障作品品質的穩定性和可靠性;而推行差異化的生產定位,則可以根據市場需求和受眾群體特點,打造具有個性和差異化的動漫IP,滿足不同受眾群體的需求。[7]
完善標準化生產制度方面,一是制定一套完善的制作流程和標準,包括前期策劃、劇本創作、動畫制作等環節,確保每個環節的規范化和標準化,提高制作效率和品質。二是制定技術標準和質量管理標準,對制作過程中的技術指標、畫面質量、音效質量等方面進行嚴格把控,確保作品的科技含量和質量水平。
推行差異化的生產定位方面,應對市場和受眾進行深入調研和分析,了解不同受眾群體的需求和特點,為差異化的生產定位提供數據支持,創作具有個性和差異化的角色形象,吸引觀眾的關注和興趣。例如,在角色創作時可以加入獨特的造型、服飾、語言等特點,使角色形象更加鮮明和具有辨識度。創新故事情節和表現手法,打造具有差異化和吸引力的內容。可以嘗試采用不同的敘事風格、情節設置、畫面表現等方式,為觀眾帶來全新的視聽體驗。更為關鍵的是,應根據不同受眾群體的需求和特點,提供定制化的內容和體驗。針對兒童受眾可以改編寓教于樂的動漫IP,針對青少年受眾可以打造青春勵志的動漫IP,針對成年人受眾可以推出具有思考深度的動漫IP 等。
(二)完善相關機制,加強知識產權保護
首先,完善相關機制是確保國產動漫IP在融媒體時代能夠健康發展的基礎。政府和行業協會應當制定相關政策和規定,明確動漫IP 改編的程序和標準,對于擁有原著版權的公司在改編時應遵循一定的程序和規范,確保原著作者的權益得到充分保護。通過規范市場秩序,可以有效減少質量低、抄襲、仿制等不良現象,提升整個行業的聲譽。
其次,加強知識產權保護是確保動漫IP生態系統健康運行的重要環節。在融媒體時代,動漫IP 可能涉及多個媒體平臺,因此需要更強有力的知識產權保護機制來防范侵權和盜版行為。相關部門應提高知識產權保護的力度,以確保原著作者和IP 擁有者的合法權益。同時,行業內也需要建立相應機制,倡導尊重原著、尊重知識產權的理念,共同維護整個產業的健康發展。此外,可以通過技術手段加強知識產權保護,如數字水印技術、區塊鏈技術等,確保動漫IP 的內容在傳播過程中不受到非法復制和篡改,有助于建立更為安全、高效的知識產權保護體系。
(三)線上線下融合宣傳,加強受眾互動交流
利用互聯網平臺如社交媒體、短視頻、網絡論壇等開展宣傳活動。例如,可以通過微博、微信等社交媒體發布預告片、劇照等宣傳資料,吸引粉絲的關注和討論;可以在短視頻平臺發布精短的動畫片段或幕后制作花絮,提高觀眾的期待值;可以在網絡論壇上開展主題討論或問答活動,增強與粉絲的互動和交流。
基于實體渠道如電影院、電視臺、書店等開展宣傳活動。例如,可以在電影院播放預告片或宣傳片,吸引電影觀眾的關注;可以在電視臺播放動漫IP 的宣傳節目或播放相關動畫片段,擴大動漫IP 的覆蓋面;可以在書店設置展示專區,展示動漫IP 的相關書籍、周邊產品等,提高動漫IP 的曝光度。
通過線上線下融合的方式開展宣傳活動,例如通過線上抽獎、線下實體活動等方式,將線上觀眾引流到線下,提高動漫IP 的知名度和影響力。
(四)技術和人才并重,輸出交互性創意內容
在融媒體時代,技術和人才是動漫IP 改編與創新的重要驅動力。先進的技術可以提升制作水平和效率,為動漫IP 的創作提供更多的可能性;優秀的人才隊伍則是創意的源泉,他們具備豐富的想象力和創新思維,能夠為動漫IP 注入獨特的魅力和生命力。故此,可以從以下幾點著手實踐。
首先,技術方面,要不斷引進和掌握先進的數字技術、多媒體技術等,將傳統動漫藝術與現代科技相結合,實現技術與藝術的完美融合。[8] 例如,利用3D 建模技術可以構建逼真的虛擬場景和角色形象;利用動作捕捉技術可以實現對角色動作的精確捕捉和實時調整;利用音效技術可以打造沉浸式的音效體驗。這些技術的應用不僅可以提高制作效率和品質,還可以為觀眾帶來更加生動、真實的視聽體驗。
其次,人才方面,要注重培養和挖掘優秀的動漫創作者。對于動漫IP 的改編與創新,創作者的專業素養和創新思維至關重要。他們要具備扎實的繪畫、編劇等技能,還需要具備敏銳的市場洞察力和觀眾心理分析能力。通過建立完善的培訓機制、提供豐厚的創作條件等措施,為創作者提供更多的學習和實踐機會,激發他們的創作熱情和創新意識。
最后,在技術和人才并重的基礎上,要注重輸出交互性創意內容。在融媒體時代,觀眾的參與感和互動性需求日益增強。通過輸出交互性創意內容,可以讓觀眾更加深入地參與到動漫IP 的創作和傳播過程中,增強觀眾的沉浸感和黏性。例如,可以利用社交媒體等線上平臺開展互動創作活動,讓觀眾參與到動漫IP 的故事改編、角色造型創作等環節中,通過投票、評論等方式與觀眾進行互動交流。
五、結語
綜上所述,融媒體背景下,線上線下雙驅動為國產動漫IP 改編與創新提供了強有力的支持,有助于開辟多元創作空間,帶來更大的經濟效益同時,對國產動漫產業蓬勃發展具有深遠的意義。