古蜀文明熠天府華樂奏響錦官城

楊曉琴

成都是我國著名的歷史文化名城，“三星堆-金沙文化”被譽為“20世紀世界考古的最重要的發現”，都江堰的水利工程至今仍被全世界的水利專家稱為“不可思議的奇跡”。這里有過唐宋時期經濟文化的全面興盛，有“揚一益二”和“天下第一名鎮”的美譽。唐代詩人陳子昂曾說：“國家富有巴蜀，是天府之藏。”經濟的繁榮也吸引了大批文化名人入蜀，如元稹、黃庭堅、杜甫等，固有“天下詞人皆入蜀”的佳話。這里還是“詩仙”李白、陳子昂、“三蘇”、蘇舜欽等人的故鄉，有著“李杜文章在，光焰萬丈長”的美譽。經過上千年的發展，今日的成都已經發展成一個“面向未來，目及全球，腳旅中國，指通網上”的現代化超大城市，“是中國最具活力和幸福感的城市之一”。春熙路、太古里、寬窄巷子、錦里等文化地標彰顯出成都作為現代都市的開放格局及國際風范。

習近平總書記在2023年6月2日的文化傳承發展座談會上指出，要“深刻把握中華文明的突出特性，秉承自信開放的態度，更好擔負起新的文化使命”。塑造文化自信是中華民族文化傳承與發展的重要手段，音樂則是文化自信和文化傳承的重要載體。為更好地堅定文化自信，弘揚中國傳統文化，也為持續擦亮成都“三城三都”這塊金字招牌，成都交響樂團特委約作曲家崔炳元創作一部以“成都”為名的交響套曲，旨在打造一張專屬于成都的音樂文化名片。

崔炳元是一位常年專注于用音樂書寫地域文化的作曲家。自2000年起，他先后為沈陽、昆明、敦煌、山西、蘇州、重慶、寧夏、內蒙古、浙江等多個地方創作交響曲及大型音樂作品，例如第一交響曲《盛京故事》（沈陽）、第三交響曲《進行交響曲———紀念云南陸軍講武堂110周年》、第四交響曲《東方·譯敦煌》、第五交響曲《石破天驚》（陜西）、《唐詩之路》（浙江）、《貂蟬》（甘肅）等作品。《成都》是崔炳元的第二交響曲，歷時5年完成，共8個樂章，間插3首間奏曲，演出時長約83分鐘。題材上選取太陽神鳥金箔、杜甫詩歌、武侯祠堂、青城山道教、都江堰水利工程展示輝煌燦爛的古蜀文明，用具有現代都市氣息的春熙路地標、城市最新發展理念的公園之城等彰顯現代都市特色；旋律音調中加入了具有濃郁四川特色的川劇音調、川西山歌、四川方言等素材；配器上采用了引磬、三清鈴、云鑼、碰鈴等道教法器以及中國大鼓、琵琶、竹笛等民族樂器，構建出屬于成都的聲音圖景，可謂容量巨大、色彩絢麗，風格迥異。

一、輝煌燦爛的古蜀文明

巴山蜀水，地靈人杰。左思《蜀都賦》謂之為“江漢炳靈，世載其英”。崔炳元在《太陽神鳥》《草堂隨想》《武侯勝景》三個樂章中歌詠了成都在文學藝術史上的輝煌，在《都江堰三賦》中展示了古蜀先人在水利工程上的先進技術，在《青城天下幽》中突出了源遠流長的道教文化。

1.千古流傳的文學藝術

20世紀80年代，三星堆及金沙遺址的先后發掘，成為世界考古史上的重大發現，享有“沉睡數千年，一醒驚天下”的美譽。“三星堆-金沙文化”勾勒出了古蜀文明的大致輪廓。在古蜀先民的認知中，鳥知天時，是表示天時、季節變遷的神鳥。交響套曲第二樂章《太陽神鳥》選取著名的“太陽神鳥”

金箔來展現古蜀先民的宗教信仰及對天體與自然的探索———太陽的十二條芒線代表一年十二個月，四只首尾相接的神鳥則象征四季的交替，表現出“古蜀先民將萬物的變化與廣袤的宇宙視作一個統一的整體進行思考”。

音樂上采用AB兩個主題來表現金箔所蘊含的四季輪回、生生不息的美好寓意。A主題（見譜例1）由短笛演奏，音色尖銳明亮，極具穿透力，仿若穿越時空回溯到三千年前的遠古文明。四度疊置的和弦穩定而和諧，旋律基本保持減七和弦的輪廓并加入半音變化，配器采用小鐘琴、顫音琴以及豎琴等樂器營造出金石之聲的遠古氣息。

B主題是由長笛演奏的神鳥主題（譜例2），來自川劇典型音調的變形。結構上采用具有變奏性質的“春、夏、秋、冬”四個段落，寓意著四季的輪回。速度為“Adagio美好的—Andante—Allegretto快樂地—Andante溫暖地、陽光燦爛地”，音樂情緒從優美舒展到熱烈歡快，最后又回到溫暖抒情，形成既對比變化又首尾呼應的結構。

在文學藝術上，巴蜀地區經過幾千年的發展，名流競秀，佳作紛呈。唐人魏顥在《李翰林集序》中說：“蜀之人無聞則已，聞則杰出。”唐宋時期，曾有一大批文人墨客云集蜀中。其中，從外鄉入巴蜀成就最高、影響最大的文學家是現實主義詩人杜甫（712—770）。為逃離安史之亂，杜甫到成都投奔好友高適，在浣花溪旁修建了“杜甫草堂”，并在此創作了291首草堂詩，不僅推動了四川文學創作的發展，對中國古典詩歌也產生了重大影響。崔炳元在第三樂章《草堂隨想》（琵琶與樂隊）中選取了杜甫著名的三首草堂詩，充分展現出詩人對大自然的喜愛、對時事政治的關心以及急于歸去的思鄉之情。崔炳元采用杜甫所處的唐代歌舞中最盛行的樂器“琵琶”作為主奏樂器，主題動機同樣來自川劇音調的變形（見譜例3），旋律具有中國傳統五聲音調的特征。第一部分“好雨知時節，當春乃發生”（《春夜喜雨》）是詩人歌詠自然中的著名詩篇，演奏上突出琵琶吟揉推拉的韻味，少掃拂剛烈之氣，略顯哀婉的音調加之弦樂嘆息式的滑奏音型，可謂“弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志”。中部的“八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅”（《茅屋為秋風所破歌》）借用驚天動地的暴風雨表達了對現實生活的關心，表現詩人堅韌不拔的積極精神。第三部分“斷腸江城雁，高高正北飛”（《江雁》）則表現了杜甫為鄉情所困，借用北飛的大雁表達歸赴洛陽的心情，同時也流露出對朝廷的系念及對國事的關心。定音鼓的滾奏、琵琶快速的掃弦以及激昂的情緒表現了詩人對戰爭的痛恨，對時事的無奈以及急于歸去的思鄉之情。

東漢末年，天下大亂，一分為三。劉備在巴蜀建漢，史稱“蜀漢”。成都的武侯祠始建于蜀漢章武元年（221年），是我國三國文化的重要遺跡，是我國唯一一座“君臣共同祭祀”的祠堂。第四樂章《勝境武侯祠》主要使用了兩個核心音調———三全音及川劇素材的變形（連續七度下行大跳），配器上著重使用了金屬制（镲類）和膜鳴（鼓類）的打擊樂，如中國大鼓、小堂鼓、大鈸等，用音樂再現了群雄爭霸、狼煙四起的戰亂時代，歌頌了中國傳統文化中的忠義仁孝，君臣之禮。

2.領先世界的水利科技

巴蜀在科學技術上有著許多非凡的發明和創造，蜀郡守李冰領導的都江堰水利工程就是古蜀先民治水最偉大的成果，具有防洪、灌溉、漂木三個功能，是世界水利史上無壩飲水自流灌溉工程的典范。《華陽國志》記載，自李冰修建堤堰之后，成都平原：“水旱從人，不知饑饉，時無荒年，天下謂之‘天府也。”

作曲家在第三樂章《都江堰三賦》中選取了都江堰的三大主體“分水魚嘴”“飛沙堰”“寶瓶口”組成樂章的三個部分。從功能上看，“分水魚嘴”的主要作用是把洶涌的岷江分成內外二江，素有“分四六，平潦旱”之稱；“飛沙堰”具有排沙泄洪的重要功能；“寶瓶口”則起節制閘的作用，能自動控制內江進水量。音樂上與斯美塔那的交響詩《沃爾塔瓦河》有異曲同工之妙，上下纏繞的“流水”動機（見譜例4）是這一樂章的核心，單簧管溫暖的音色描寫被治理后的岷江之水潺潺流動，定音鼓及全體銅管的演奏，間插著豎琴的刮奏，仿若岷江之水滾滾而來。

圓號溫潤又堅定的音色仿若岷江之水流過田野、穿過森林，滋養著巴蜀大地。六對四的不對稱節奏使音型更加復雜，木管聲部從六連音到八連音的推進，弦樂聲部的飛弓演奏逐漸推動尾部的高潮（見譜例5）。

3.源遠流長的道教文化

道教與儒家、佛家思想構成了中國傳統三大主流思想。道教的創教之地就在巴蜀，從南北朝至今，青城山一直是巴蜀地區道教的中心地。唐人徐太亨在《青城山丈人祠廟碑》中說：“青城山周回二千七百里，高五千一百丈，即道家第五寶仙九室之天矣。”作為道教發源地之一，再加上“天下幽”的自然風光，青城山一直是海內外著名的道教名山與旅游圣地。

為突出青城山四季常青、諸峰環峙的幽之意境，作曲家在第六樂章《青城天下幽》中的主題旋律采用了固定音型不斷循環發展的手法，有簡約音樂之感，并用顫音琴、三角鐵、三清鈴等金屬質地的打擊樂器產生的豐富泛音來突出“天下幽”的意境。竹笛演奏的第二主題借用了青城山道教音樂中的“雙吊掛”手法，在配器上重點突出了小鐘琴、堂鼓、云鑼、三清鈴、引磬等道教法器的音樂，使音樂聽起來具有一種原真感，充分展現了源遠流長的道教文化。

二、“科技創新，智慧蓉城”的現代化國際都市

四川盆地周圍群山環繞，古稱“四塞之國”，但巴蜀文化并不是一種封閉的、自我循環的文化。巴蜀先民很早就努力突破群山封鎖，開辟了一條條與外界溝通交通的要道，正如司馬遷所說，四川盆地“棧道千里，無所不通”。經過上千年的發展，今日的成都已是一座“目及全球，指通網上”且有著極強地域特色的現代化國際都市。春熙路是最能代表成都38作為現代都市的地標，在這里既能沉浸式體驗巴蜀文化的獨特魅力，也能感受到科技創新、智慧蓉城的國際都市氣息。交響套曲的第一樂章《街景·春熙盎然》與末樂章《公園城市》形成首尾呼應，充分展現了成都作為現代都市的特色。

《街景·春熙盎然》中，作曲家采用了三個核心音調來描寫春熙路的繁華，并將彰顯濃郁地域特色的川劇音調動機以及標志性的成都方言“巴適得板”（見譜例6）“來，擺哈龍門陣嘛”（見譜例7）移譯為特性旋律。如“巴適得板”的旋律動機為三度上跳加連續級進下行，再接大六度大跳，而“板”的尾音下降也利用弦樂滑奏的特點來予以表現。“來，擺哈龍門陣嘛”的節奏變化則更為多樣，通過依字行腔來保持節奏和音調的起伏頓挫。小提琴演奏“巴適得板”的核心動機貫穿整個樂隊，形成木管、弦樂與銅管的對話，大量不協和的半音模仿對話的嘈雜之感，以此描繪春熙路人頭攢動的繁華景象。

近幾年，“成都以賽事為媒、以城市為窗，向世界生動展現了中國式現代化的萬千氣象”。自2018年習近平總書記在成都首次提出“公園城市”的發展理念后，成都正全域推進“千園融城”。截至2023年，成都已建成各類公園1556個。為充分展示成都的最新發展理念，崔炳元在2023年又增加了末樂章《公園城市》，音樂上重點突出了長號的滑音，使音樂聽起來頗有爵士樂風味，中部加入的川劇動機突出了傳統與現代兼容的城市特質，小提琴和長笛模擬清晨的鳥鳴，展現出“公園之城”的和諧生態。

三、川音蜀調構建成都的聲音圖景

要用音樂描繪一座城市，除了選取具有典型意義的人文歷史景觀、詩詞歌賦等作為創作主題之外，更重要的是如何將其轉譯為音樂的符號，準確地表現出這座城市“人情物態，別是一方”的獨有文化內涵。崔炳元在創作交響套曲《成都》時，通過融入了具有濃郁地方特色的川劇高腔動機、民族五聲調式、四川民歌、四川方言、中國民族樂器等來體現成都這座千年文化名城及強烈的現代都市氣息。

1.川劇高腔動機

川劇是最四川戲曲特色的劇種，“在四川民眾的文化生活中，川劇和川菜同被譽為正宗的‘川味”。在川劇的五種聲腔中，以高腔最負盛名，有其獨特的音高結構———以大二度、小三度為核心的音程結構來構成旋律，形成具有五聲性的三音列。崔炳元將具有地域特色的川劇高腔作為特色音程貫穿全曲，同時結合四川民歌及方言中常見的增四度音程來暈染獨具巴蜀特色的音樂韻味。如第一樂章《街景·春熙盎然》開篇就用川劇高腔動機結合典型的成都方言來彰顯巴蜀特色，由樂隊人員及現場觀眾大聲喊出“巴適得板”“來，擺哈龍門陣嘛！”形成一呼眾和的特點，將成都人悠閑自足的生活節奏，爽朗快意的性格描寫得入木三分。《太陽神鳥》中表現四季輪回的“春、夏、秋、冬”的四個段落均采自川劇高腔音調。“春”的主題旋律來自川劇音型的變形，局部使用全音階營造出朦朧曖昧的春景，后面三個部分均是對“春”主題的變奏及變形。《草堂隨想》則用琵琶來演奏川劇高腔音調的變形，加入不同的樂器組演奏，形成色塊的鋪陳，旋律具有五聲音調特征，采用嚴格模進與旋宮轉調的手法形成調式色彩的變化。《勝境武侯祠》中大提琴及英國管演奏的兩個主題均為川劇音腔動機，在發展變形的同時逐漸滲入三全音程。末樂章《公園之城》也是以川劇動機演變成新的主題旋律，并加入打擊樂將音樂的情緒推向高潮以此結束全曲。

2.川西民歌

在采用川劇元素貫穿全曲的同時，作曲家還采用了四川民歌來突出區域特色。如第五樂章《西嶺山歌》（為女高音與樂隊而作）的音樂為ABCBC五部性結構，其中的ABC三個主題分別采用了流傳于成都市大邑縣西鄰地區的山歌中的“流水調”（又稱小調）、“呀妹調”和“吆噢調”。A主題取自“流水調”中最具代表性的曲目《打雙麻窩送情哥》，旋律基本保留了山歌的核心音調，以三度音程為主，輕快活潑，音調婉轉質樸。配器上采用小鈸和水鈸等民族打擊樂器，具有鮮明的地域特色。

B主題取自“呀妹調”的代表曲目《新打磨子槽對槽》（見譜例8）。音樂為徵調式和商調式，具有委婉纖細的色彩和雙調式的特征，弦樂組的下行滑音模仿了山歌中人聲的喊腔，高亢華麗的音調表達出生活在大山中的西嶺人淳樸爽朗的性格特征。

C主題旋律取自“吆噢調”的代表曲目《唱起山歌有精神》，梆笛演奏的旋律中加入急促跳躍的舌打音以及富有情趣的花舌音，不僅突出了這一樂器的技巧特征，也渲染出濃郁的地方色彩。C主題第二次出現時，加入了民族女高音演唱，音樂高亢清麗，極具穿透力，突出了吆噢調高腔喊唱的特色，每一句歌詞的詞尾都加入了“喲嗬嗬”“吆噢”“啰哎”等襯詞來幫助行腔，“再苦再累也開心喲嗬嗬心，也開心啰哎”的歌詞具有濃郁的方言韻味，生動體現出川西人樂觀豁達的心態。

3.中國民族樂器

巴蜀樂器的由來已久，三星堆遺址就發現了一件石磬，音聲清脆優美。杜甫曾在詩中說：“萬里巴渝曲，三年實飽聞。”這說明蜀人很早就開始創作并傳播音樂了。崔炳元在樂隊中加入了道教法器以及中國民族樂器等來表現成都的文化內涵及地域特色。如用小鐘琴、顫音琴以及豎琴等營造出金石之聲的原始氣息來表現古蜀先民對鳥和太陽的崇拜；選取唐代歌舞中最盛行的“琵琶”樂器作為主奏樂器，以快速的掃弦，激昂的情緒表現了詩人對戰爭的痛恨，對時事的無奈以及急于歸去的思鄉之情；用鑼鼓樂、小鈸、水鈸、梆笛等民族吹打樂器來突出川西民間音樂的特質。

結語

蜀中號稱“天府之國”，除了得天獨厚的優渥生活環境，也是獨特的文化之邦。崔炳元的交響套曲《成都》展示了輝煌燦爛的古蜀文明和今日的繁榮勝景與開放包容。音樂上采用最具地域特色的川劇特性音調展現了四川的戲曲文化瑰寶；西嶺山歌體現了川西人的生活習俗和人文風情；小鐘琴、堂鼓、云鑼、三清鈴、引磬等道教法器展現了四川的宗教文化；“巴適得板”“來，擺哈龍門陣嘛！”等地道的成都方言則將現代成都人悠閑自足的生活、爽朗快意的性格展現得淋漓盡致；和聲多以五度疊置及轉位呈現出更具傳統韻味的多聲效果；在樂章之間形成從“現代都市———古蜀文明———現代都市”的閉環結構，八個樂章既有邏輯關聯，又相對獨立，構建出成都“人情物態，別是一方”的聲音圖景。