淺談我國中小學舞蹈美育的現狀及對策

鐘文麗

（江西師范大學,江西南昌 330000）

現代意義來說，“美育”一詞最早出現是在18世紀末德國古典美學家席勒的《美育書簡》中，他促使美育的地位得以獨立，由此正式提出了“審美教育”的概念。美育即審美教育或是美感教育，其核心內涵為“通過審美活動，人們實現精神自由，從而獲得人性的完滿”。而最早將“美育”概念帶入我國大眾視野的，是王國維翻譯的牧瀨五一郎《教育學教科書》本論第2章“教育之方案”中，出現了“美育”概念，即“又文科、理科之教育，謂之知育。圖畫、唱歌等，謂之美育”[1]。西方美育理念引進入我國后，以蔡元培為首的美育建設者，極大的重視美育中具體的藝術行為的教育，試圖走出一條屬于中國美育的道路，美育在中國化的進程中有了更加清晰的定位以及指導落腳點，指出了藝術之于美育的重要性，可以說藝術活動是實現審美活動的重要途徑之一，以美為宗旨的藝術教育在我國美育事業建設中具有顯要地位。自此我國掀起了一股美育的熱潮，美育也在蔡元培等人的推動下進入了國家教育的方針，成為現代教育不可缺少的組成部分。

一、舞蹈美育

我國藝術教育中，多數以音樂、舞蹈、美術等作為“美”的教育形式，而舞蹈素有“藝術之母”之稱，舞蹈作為美育的一部分，其本身具有美育的功能。雖說“美育”概念最早由席勒所提出，但美育實踐和美育知識，古之有矣，雖未冠美育之名卻行美育之事。早在先秦時期，孔子在就提出了“興于詩、立于禮、成于樂”（《論語·泰伯》），可見孔子對于“樂”的重視，孔子認為，“樂”可以提高人的道德素養，是實現人全面發展的重要途徑之一，所以自古以來樂舞教育就是美育中不可缺少的一部分。

舞蹈作為一種以人體動作為物質材料的藝術形式，本身集審美、道德、情感為一體，善于表現人最真摯的情感，通過最直觀的具體的視覺形象來感知肢體行為，表達內心深層的精神世界。不同于生硬的說教，舞蹈通常以春風化雨、潤物細無聲的方式感染人的心靈，陶冶人的情操，《禮記》中曾記載道“觀其舞，知其德”，舞蹈向來不僅僅是簡單的肢體運動，更是對內心的一種修煉與進化，具有明理凈心、人格構建的功能。《毛詩序》中所說，“情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”，而以“情”為核心的舞蹈，能夠最大限度地得到精神上的滿足，感受到幸福與愉悅。在素質教育中，舞蹈美育的人文關懷作用不可估量也不可磨滅，而在道德建設上的意義也毋庸贅言，在高舉“美育”大旗的今天，舞蹈應當成為“美育”的主力軍，舞蹈美育的建設勢在必行。

二、中小學舞蹈美育現狀

自黨中央召開第十八次全國代表大會以來，以習近平同志為核心的黨中央高度重視學校美育工作，把學校美育工作擺在更加突出位置，指出“要全面加強和改進學校美育，堅持以美育人、以文化人”，提高學生審美和人文素養[2]。2020年10月15日，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》[3]，2022年3月25日，教育部印發義務教育課程方案和課程標準（2022版）的通知，首次將舞蹈納入義務教育中[4]，在素質教育大力支持的今天，舞蹈逐漸受到人們的關注，舞蹈審美教育作為素質教育的重要內容和形式，在發展和培養學生的身心素質與心理素質等方面具有重要的地位和價值。然而，盡管如此舞蹈依然是少數人的專利，舞蹈美育對人的身心全面發展的價值得不到應有的重視，舞蹈課程在廣大中小學校的普及中還是存在著許多問題。

（一）舞蹈美育意識薄弱

我國中小學舞蹈美育意識薄弱，很大一部分原因是長期受到應試教育的影響，以“知識改變命運”為主導的思想在我國根深蒂固，其最直接的反映是在“高考”上，似乎高考已成為寒窗苦讀十二年最后的檢驗標準。當然并不能否認應試教育下我國培養了一大批社會主義現代化建設事業的人才，高考也曾改變一代人的命運，甚至改變我們國家的命運，但在這種思想壓力下，社會對于“考大學”的高度認可，學校所面臨的升學壓力，不得不讓大眾視野聚焦在考試科目上。盡管1993年以來，我國高呼“素質教育”、強調“發展美育”，但在傳統教育的觀念下，舞蹈美育的發展受到制約。國民對舞蹈的認可度低，目前，舞蹈還未能全面進入中小學課程，而中小學所開設的藝術課程，音樂與美術，長期以來同樣冠以“副科”的帽子，大眾對于舞蹈的定位停留在娛樂上，甚至是姊妹藝術音樂的附屬品上，思想上抱有可有可無的態度。藝術教育不受重視，同時還要面臨文化課程的擠壓，舞蹈更加難有容身之處，缺少培育的“土壤”，舞蹈的育人作用難以得到發揮，且舞蹈的育人效果并非“短平快”，而是以潤物細無聲的方式浸潤學生的心靈，由此惡性循環，大眾在意識上對舞蹈美育的忽視，讓許多孩子在無意識的狀態下，失去了一大片豐饒的田地。

（二）舞蹈育人主體偏差

教師作為實施教育的直接參與者，作為教育的第一資源，對受教育者有著重要影響，目前中小學舞蹈老師的匱乏是中小學舞蹈美育中一個非常嚴重的問題。由于舞蹈的實踐特性，舞蹈美育在實際教學過程中要求老師有著一定的專業技能以及教育知識儲備，這就不得不需要老師有一定的專業修養及思想內涵。但是，由于目前中小學未全面開設獨立的舞蹈課程，學校在教師的選擇與招聘上，更多偏重于音樂教師，而學校在課程設置上將舞蹈放于音樂課堂的做法也屢見不鮮，此時音樂老師兼具雙重身份，既要完成主業教授音樂，同時也要兼具教授舞蹈，而作為非舞蹈專業人士，對舞蹈育人的方式方法不甚了解，甚至不規范，容易簡單固化的將舞蹈教學變成肢體訓練，這與舞蹈美育以“美”為核心的理念相悖，此外，音樂老師對舞蹈課程學習難以具有延續性和探究性，很大程度上達不到舞蹈美育的基本要求，盡管想保證課程質量，卻因專業受限而心有余而力不足，作為育人的主體，老師卻成為課堂中的“門外漢”。師資力量的矛盾，中小學缺乏專業的舞蹈老師，而對于舞蹈育人的方式方法更是缺乏關注與研究，無法達到舞蹈美育培養人要求，直接影響著課堂教學質量，影響學生接收的學習內容，影響舞蹈美育的育人效果，這就使得舞蹈美育的推廣與發展大受限制。

（三）舞蹈美育理念缺失

我國大眾對于舞蹈“美”的認識，絕大部分來自舞臺之上，以“臺上三分鐘，臺下十年功”的高度評價拉開了群眾距離，奠定了舞蹈專業性的基礎，舞蹈成為人們口中具有“高精尖”技術的高雅藝術，大眾認知中舞蹈似乎僅以展示的價值而存在。于舞蹈界而言，“專業”一詞也具有“絕對的”“說一不二”的分量，而我國舞蹈人才培養長久以來以專業化培養模式進行，所謂專業化，指長期以較為嚴苛的方式進行舞蹈訓練，且具備一定的身體素質能力。在中小學課堂上，老師不管是專業舞蹈院校、師范類院校舞蹈專業，抑或是其他院校教育專業，凡是以“舞蹈老師”自居的想必都接受過“專業”舞蹈訓練，而教育理念的形成很大程度上受到教育者的影響，在中小學舞蹈美育中，老師極有可能將嚴苛的舞蹈訓練復刻至孩子身上而變成“舞蹈技能教育”，“舞蹈技能教育”與“舞蹈審美教育”差之毫厘謬以千里。再者，中小學舞蹈美育的成果檢驗上，多數在比賽與表演之中，為迎合觀眾的欣賞，常伴隨著“炫技”的審美目光，“技能化”被領到欣賞的前線，迫使學校和老師不得不將視線聚焦到技能訓練上，從而忘記美育的本真理念，舞蹈審美教育是以“美”為出發點，其目的是塑造全面的人，促進人的心靈健康，而不是執著于舞蹈技能訓練，更不是執著于舞蹈表演訴求。

三、對策及建議

（一）增強舞蹈普及度

為營造良好的舞蹈教學環境，提高人們對舞蹈的重視程度，應多方位加強舞蹈美育重要性的宣傳，這就需要政府及相關教育部門作為“推手”，省、地、縣各級教育行政部門應當定期舉辦學生藝術展演活動，積極借助媒體、報紙、網絡等形式進行強化宣傳，同時依托政府設立省級、縣級中小學舞蹈美育示范學校、優秀老師等獎勵機制，從而加強學校領導對舞蹈美育建設的重視程度和開展舞蹈課程教學的重視力度。

學校應當面向全體學生，積極開展校園舞蹈活動，搭建舞蹈學習平臺，定期組織學生欣賞優秀舞蹈作品，例如《紅色娘子軍》《白毛女》《記憶深處》等，結合課堂學習，對學生進行愛國主義與集體主義教育。對于學生家長，學校可組織舞蹈美育系列表演或講座，加強家長對于舞蹈的認識以及舞蹈美育重要性的宣傳。對于專門指導的舞蹈老師，學校應不斷鼓勵老師調整或改進教學模式，并且采取積極的獎勵機制，充分調動舞蹈老師的教學積極性。

老師應當注重學生道德素養的培養，在舞蹈美育過程中植入德育的內容，引導學生從興趣出發，積極調動學生的創造能力，鼓勵學生進行舞蹈即興創作，增強學生的學習信心。定期開設舞蹈教學公開課，加強與學生、家長，同行教師之間的交流，從而達到以點帶面的效果。

（二）強化師資建設

呂藝生曾在《舞蹈教育學》中說過“在舞蹈教學過程中，舞蹈教師是教育方針的執行者，是教學方案的實施者，是舞蹈知識的傳播者，是舞蹈技能的訓練者，是教學活動的組織者。他始終處于主導地位”[5]。舞蹈課程占主導地位的舞蹈老師如此重要又如此稀缺，而關于中小學招聘的教師考試中，所設立的教師資格證考試科目中，舞蹈所能觸及的有且只有音樂這一選項，雖是姊妹藝術，卻也有學科之間的壁壘，舞蹈教育工作者面對音樂考題也只能望而卻步。在舞蹈教師緊缺的情況下，第一，教育部應設立與音樂、美術、體育等教師同等的舞蹈教師的招聘考試，增添舞蹈教師的教學崗位，拓寬舞蹈教師隊伍，為舞蹈教育者提供能夠發揮自身專長的教學平臺。第二，實現舞蹈教師資源共享，深度挖掘與培養骨干教師，在學校之間建立合理可靠的舞蹈老師共享機制，加強優秀舞蹈老師在各學校之間的交流與教學，實現“一師多校”的資源幫扶，一方面促進了各中小學舞蹈教師之間的溝通，另一方面減輕的舞蹈老師緊缺的壓力。

除了向外引流還有向內管理，在舞蹈教學中，音樂老師兼授舞蹈課程是不得不承認的事實，定期的教師培訓就顯得尤為重要。學校應加強對舞蹈知識的普及，開展中小學舞蹈美育教師專項培訓，邀請省市優秀舞蹈工作者開展舞蹈美育專題講座，提高老師的教學能力及專業素養，強化其對舞蹈美育的理解，為中小學舞蹈或音樂老師提供學習交流的機會，從而達到中小學舞蹈教學的均衡發展。

（三）舞蹈美育理念重塑

理念是行動的先導，課堂中舞蹈美育理念及定位直接影響著課堂教學的實踐及教學效果，決定了教學發展的走向。舞蹈美育較之于傳統的舞蹈教育，在于重視受教育者“美”的體驗，要以人為中心，以育心為基礎，這就不得不摒棄長期以來舞蹈教學模式中固化的“唯技藝論”，需從“育身”向“育心”轉變。在中小學舞蹈課堂教學過程中，需大膽改變傳統教學模式，從“一言堂”向“多言堂”轉變。長期以來，老師作為課堂上的權威，師生處于傳授與被傳授的關系，舞蹈課堂教學追求動作學習的“像不像”“標不標準”，學生慣性的接受與模仿，機械的學習與重復，很大程度上會削弱學生的自我表達能力與創造能力。舞蹈美育課堂需尊重學生的天性，尊重其獨立人格，給予學生課堂話語權，讓學生平等的展示自己的情感。而教師在課堂中也非“等比例”的教學，而應該將重心放在引導與挖掘學生的創造能力與表現能力上，鼓勵學生個性化的創造，強調“過程大于結果”，通過舞蹈課堂將學生壓抑的天性解放出來，釋放心靈讓其自由的支配肢體，不外乎是一種對“自我”的表達。其次，舞蹈美育需重視學生的審美能力，不應側重舞蹈表演練習而忽視舞蹈審美鑒賞，舞蹈鑒賞作為舞蹈美育中的重要教學內容，具有很強的滲透功能，通過欣賞一些具有時代精神和優良品格的舞蹈作品，不僅可以得到思想的提高，還可以得到精神的愉悅以及創造力的啟迪。

（四）舞蹈課程的實施

面對中小學舞蹈課程的建構，需進一步推進2022版義務教育課程方案和課程標準的實施。各學校應根據學校的背景和情況，制定本校的原則、目標和實施計劃。就舞蹈課程建設而言，可以以現有的、成熟的音樂和美術教育課程標準框架為基礎。首先進一步明確教材，目前市場上針對舞蹈美育的教材參差不齊，且中小學舞蹈課程的體系建構并未成熟，往往在教材的選擇上趨于專業性教材，枯燥單一的訓練容易扼殺學生的學習的興趣，所以中小學對于教材的選擇應當重視，教育部門應組織開發或遴選出符合素質教育，具有一定藝術修養及培育審美意識的高質量的舞蹈美育教材，以供中小學校的選擇與實施。其次應當投入資金供以舞蹈環境的建設，第一是配備專業的舞蹈教室，如把桿、鏡子、地膠、音響等優化課堂環境；第二是增加舞蹈方面的書籍及影像，舞蹈欣賞在美育教育中尤為重要，具有強有力的滲透性，故而書籍及影像的配備需跟上腳步；第三是在校園海報或是名人介紹中增添舞蹈名人事跡，我們在校園或音樂教室常見到冼星海、聶耳等名人大家，卻少有人知道吳曉邦、戴愛蓮等中國新舞蹈藝術的先驅，他們一樣值得歌頌與贊揚，通過這種潛移默化的方式，在名人為標桿的教育方向上介入舞蹈人的力量，訴說著他們身上的精神品質，不失為以培養全面的人為目的美育教育的一種方式。

四、結語

盡管美育強大的育人功能越來越受到重視，越來越得到認可，國家也相應出臺了許多有關美育教育的政策，但舞蹈美育還尚在摸索階段，仍具有發展空間。發展中小學舞蹈美育，在國家推動的同時，還需要大眾在觀念上進行轉變，改變對于舞蹈的刻板印象，以及“唯讀書論”的慣性思維；包括廣大舞蹈教育工作者也需分清舞蹈美育與傳統印象的舞蹈教育的區別，通過“以舞育人”讓舞蹈的美育功能在中小學的學習中發揮更大的效用；各部門及學校也需響應國家的號召，為舞蹈美育的建設投入相應的金錢與精力，實現舞蹈美育價值的最大化。