中國畫獨特的審美鑒賞觀

作者簡介：李偉偉（1990-），女，江蘇泰州人，研究生，二級教師，從事美術(shù)學(xué)科教學(xué)與研究。

摘 要：中國畫的審美鑒賞觀具有獨特的特點，體現(xiàn)在以形寫神、以意傳情等方面。鑒賞中國畫需要從繪畫技法、構(gòu)圖、色彩、意境等方面入手，透過表象看到其隱藏的意圖和內(nèi)涵。這就需要鑒賞者把握中國畫以意境取勝、以線條為魂、以墨韻為貴等方面的鑒賞審美要點。本文主要闡述中國畫獨特的審美鑒賞觀，希望對中國畫的現(xiàn)代化發(fā)展起到借鑒作用。

關(guān)鍵詞：中國畫；審美鑒賞觀；特征

中圖分類號：J205文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2024）02-00-03

中國畫是我國創(chuàng)造的具有悠久歷史與鮮明民族特色的繪畫。國畫以毛筆、水墨、宣紙為工具，以墨、彩為主要材料，通過造型、構(gòu)圖、著色三大要素的表現(xiàn)手法，來表現(xiàn)豐富復(fù)雜的內(nèi)心世界和具體生動的客觀物象，在畫幅上充分而恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出畫家的意境和情感。鑒賞中國畫需要多方面的學(xué)養(yǎng)和才識，只有不斷提高受眾的修養(yǎng)和格調(diào)，才能更好地欣賞和理解中國畫的藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵。

一、中國畫審美鑒賞觀的特點

（一）以形寫神

中國畫強調(diào)“以形寫神”，旨在通過描繪對象的形貌特征，來表現(xiàn)其內(nèi)在的精神氣質(zhì)和個性特點。“以形寫神”的審美觀念認(rèn)為，形的逼真只是在初步表現(xiàn)對象，更重要的是要傳達(dá)出對象的內(nèi)在特征和情感。“以形寫神”是中國畫審美鑒賞觀中的一個重要方面，要求畫家不僅要注重表現(xiàn)客觀事物的形象，更要通過形象表達(dá)出內(nèi)在精神和情感，使畫作具有更為深刻的含義和哲理。形似是以形寫神的基礎(chǔ)，畫家需要準(zhǔn)確地把握描繪事物的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、色彩等特征，使其形象與真實一致。神似是指畫作所表達(dá)的內(nèi)在精神和情感，畫家需要通過深入理解所描繪事物和特點，以及自身對自然、社會、人生等的感悟和理解，將外在的形象轉(zhuǎn)化為內(nèi)在的精神和情感。

（二）以意傳情

中國畫的審美鑒賞觀強調(diào)“以意傳情”，旨在通過畫面的構(gòu)圖、筆墨的運用和色彩的運用等手法，來表達(dá)創(chuàng)作者的情感和思想。“以意傳情”的審美觀念認(rèn)為，畫面的構(gòu)成和色彩不僅要具有視覺上的美感，還要表達(dá)出作者的情感和思想。中國畫不僅是一幅描繪客觀事物的畫作，更是畫家心靈的寄托和情感的宣泄。中國畫的審美鑒賞觀以意傳情體現(xiàn)了中國文化注重意象和意境的特點。這種審美鑒賞觀強調(diào)的是對藝術(shù)作品的個人感受和主觀評價，而不是客觀的事實和價值[1]。

（三）以景抒情

“以景抒情”的中國畫審美鑒賞觀，旨在通過描繪自然風(fēng)景或人物生活場景，來表達(dá)作者的情感和思想。從“以景抒情”的審美觀念入手分析，自然風(fēng)景和人物生活場景是最能表達(dá)情感和思想的素材，可以通過對這些素材的描繪，有效傳達(dá)出作者的情感和思想。中國畫的審美鑒賞觀是以景抒情，注重對畫面的觀察和理解，強調(diào)畫面中的構(gòu)圖、色彩、線條、筆墨等元素的運用和協(xié)調(diào)，以及對畫家創(chuàng)作背景和風(fēng)格的理解。以景抒情是中國畫的重要特征，在畫面中常出現(xiàn)山水、花鳥、人物等元素，不僅是畫面的組成部分，更是作者情感的載體。通過對這些元素的描繪，畫家可以傳遞情感和思想，從而達(dá)到審美的目的。

（四）以書入畫

“以書入畫”的中國畫審美鑒賞觀，旨在通過書法的用筆和用墨，來表現(xiàn)畫面的結(jié)構(gòu)和神韻。書法是中國畫的重要基礎(chǔ)，書法的用筆和用墨是表現(xiàn)畫面結(jié)構(gòu)和神韻的關(guān)鍵。畫面中的書法作品的字形，筆畫的粗細(xì)、長短、曲直、濃淡、潤燥等方面特點，都需要與繪畫作品的構(gòu)圖、線條、色彩等方面相互對應(yīng)。借助書法作品的氣韻，可以感受到畫家的筆意內(nèi)涵。畫面中的書法構(gòu)圖，經(jīng)常以散點、對稱、交錯等形式存在。用筆也是中國畫的重要技法，通過觀察書法作品的用筆，可以感受到畫家在筆觸和線條方面的變化，進(jìn)而理解繪畫作品的氣韻和精神內(nèi)涵。

二、鑒賞中國畫的要點分析

（一）以構(gòu)圖為要

中國畫的構(gòu)圖強調(diào)留白和空間感，追求得當(dāng)、氣韻生動的效果。創(chuàng)作者需要通過構(gòu)圖的安排和調(diào)整，使畫面的整體效果更加和諧、優(yōu)美。畫家重視構(gòu)圖，中國畫的構(gòu)圖強調(diào)留白，重視畫面的平衡和協(xié)調(diào)。通過留白處理手法，表現(xiàn)畫面的節(jié)奏和節(jié)制，而留白處也常常是畫面的重點所在。因此，鑒賞者要注意留白的處理和畫面的整體。在鑒賞一幅中國畫時，首先要關(guān)注構(gòu)圖的合理性和完整性，看畫面是否有層次、空間感是否清晰等。關(guān)注畫家的構(gòu)圖技巧，如留白、透視、對比手法的運用，以及畫面的整體平衡和協(xié)調(diào)。通過散點透視或焦點透視等構(gòu)圖鑒賞，可以更好地理解畫家的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)追求，從而更深入地欣賞和理解畫作。

（二）以色彩為補

中國畫的色彩以淡雅清新、含蓄為主，多采用淡雅的色彩，追求清新、自然的效果，并強調(diào)色彩線條、墨韻的和諧統(tǒng)一，以達(dá)到表現(xiàn)主題和情感的目的。色彩具有獨特的技巧和手法，如點彩潑墨、破墨等，使畫面更加富有藝術(shù)感染力。鑒賞者要注意色彩的運用是否得當(dāng)，了解色彩運用的協(xié)調(diào)、變化和層次，是否符合畫面的意境和情感。中國畫中的色彩運用是一個非常重要的方面，既體現(xiàn)了畫家的審美觀念和個性特點，也反映了畫家對自然、生活和人類情感的理解和表達(dá)。一是中國畫中的色彩運用具有高度的獨立性。畫家可以根據(jù)自己的情感和觀念，自由地選擇和運用不同的色彩，創(chuàng)造出獨特的色彩效果。這種獨立性不僅體現(xiàn)在單個畫作中，也體現(xiàn)在整個畫面中的不同元素之間。二是色彩運用注重和諧。畫家需要考慮色彩之間的對比、協(xié)調(diào)和共生，以達(dá)到整體的和諧。和諧的色彩運用可以營造出一種平靜、愉悅的氛圍，使受眾有寧靜和放松的感覺。三是色彩運用注重調(diào)和。畫家需要通過色彩的調(diào)和，表現(xiàn)出整體特征和內(nèi)在聯(lián)系。調(diào)和的色彩運用可以使畫面更加和諧、生動和美麗。

（三）以意境取勝

意境是中國畫的重要特征。意境以畫家的主觀感受、審美理想、審美趣味為出發(fā)點，通過筆墨運用和造型處理等手法來表達(dá)畫家的思想感情和審美趣味。意境既將畫家在創(chuàng)作過程中的藝術(shù)意圖加以形象化，又能使觀者從畫面中體味到畫家所表現(xiàn)的藝術(shù)形象中所蘊含的意境。中國畫注重表現(xiàn)畫家的思想、情感和審美情趣，追求意境深遠(yuǎn)、氣韻生動的效果。觀賞者需要通過對畫面的感悟和理解，產(chǎn)生共鳴和心靈上的溝通。中國畫的意境是鑒賞者要通過畫面中的形象、線條、筆墨等元素，理解畫家所表達(dá)的意境和情感。意境是中國畫的獨特之處，鑒賞者要體會其中所蘊含的詩意、哲學(xué)和審美價值[2]。

（四）以線條為魂

中國畫以線條為魂，線條是中國畫的靈魂核心，具有獨特的韻律和節(jié)奏。欣賞中國畫時，需要注重線條的質(zhì)量和運用，線條的粗細(xì)、長短、曲直、剛?cè)帷⑿旒驳茸兓私饩€條的流暢、韻律等特征，不僅表現(xiàn)了畫家的技法和功底，也傳達(dá)了畫家的情感和意境。首先，中國畫的線條具有獨特的韻味和風(fēng)格。不同的畫家有不同的線條特點，如王羲之的流暢、顏真卿的豪放、柳公權(quán)的剛健等。線條的變化和運用，使得畫面具有了獨特的韻律和節(jié)奏感。其次，中國畫的線條具有表達(dá)情感和思想的功能。畫家通過線條的粗細(xì)、濃淡、快慢、輕重等變化，表達(dá)出自己的情感和思想。例如，柔和的線條代表溫柔與細(xì)膩，粗重的線條代表粗獷與奔放，流暢的線條代表流暢與輕盈等。最后，中國畫的線條還具有豐富的文化內(nèi)涵。線條不僅是畫家表達(dá)情感和思想的手段，還反映了中國傳統(tǒng)文化的審美觀念和哲學(xué)理念。如“留白”的技法，通過留出空白區(qū)域來營造意境和氛圍，體現(xiàn)了“空即是色”的哲學(xué)思想。

（五）以墨韻為貴

中國畫以墨韻為貴，墨韻是中國畫的靈魂所在，也是判斷一幅畫作優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。墨是中國畫的重要媒介，具有色彩和質(zhì)感墨的深淺、濃淡、干濕等變化，形成了豐富的層次感和立體感，使畫面更加生動、深邃。在鑒賞中國畫時，要關(guān)注畫家的用墨技巧和用墨風(fēng)格，以及畫中的墨韻所體現(xiàn)的意境和情感。首先，中國畫的墨韻體現(xiàn)了畫家的技巧和功力。不同的畫家有不同的用墨風(fēng)格，有的畫家擅長使用濃墨，有的畫家則喜歡用淡墨。無論是濃墨還是淡墨，都能表現(xiàn)出畫家的技藝和功底。鑒賞中國畫時，要注意觀察畫家的用墨技巧和用墨風(fēng)格，以及其對畫作整體效果的影響。其次，中國畫的墨韻體現(xiàn)了畫的主題和情感。不同的畫作有不同的主題和情感，有的畫作表現(xiàn)的是寧靜、淡雅，有的則表現(xiàn)的是激烈、奔放。在鑒賞中國畫時，要注意觀察畫中的墨韻所體現(xiàn)的情感和主題，以及其對畫作整體效果的影響。最后，中國畫的墨韻體現(xiàn)了畫家的個性和風(fēng)格。每個畫家都有自己獨特的用墨風(fēng)格和個性，也是其作品與眾不同的地方。在鑒賞中國畫時，要注意觀察畫家的用墨特點和風(fēng)格，以及其對畫作整體效果的影響，從而更好地理解和欣賞畫作。

（六）以傳統(tǒng)為基

中國畫具有悠久的歷史和獨特的傳統(tǒng)，傳統(tǒng)中國畫的審美觀念源于古代文化，從秦漢開始，到唐宋元明清，歷代畫家們的創(chuàng)作實踐，為后代提供了豐富的審美經(jīng)驗。鑒賞者要注重對傳統(tǒng)的了解和繼承，了解畫家所傳承的文化和歷史背景，以便更好地理解和鑒賞作品。首先，鑒賞中國畫時，需要了解畫家的出身和成長環(huán)境。中國畫歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，不同的畫家有不同的文化背景和傳承。了解畫家的家族背景和師承關(guān)系，可以更好地理解畫作和藝術(shù)追求。其次，鑒賞時了解畫家所處的背景和社會環(huán)境。中國畫是中國文化的重要組成部分，與哲學(xué)、文學(xué)等學(xué)科有著密不可分的聯(lián)系。了解畫家所處的時代特征和社會風(fēng)貌，可以更好地感知其畫作所表達(dá)的思想和情感。最后，了解畫家的個人風(fēng)格和藝術(shù)追求。每個畫家都有自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作理念，便于更好地理解和欣賞。

三、強化審美鑒賞中國畫的路徑

（一）審美感受

欣賞中國畫時，首先要感受畫面所呈現(xiàn)的意境、氣韻、意境和色彩。意境是畫家所追求的境界和意義，也是美術(shù)作品的靈魂所在。氣韻是指畫面生動傳神、自然流暢的風(fēng)格和氣韻生動的表現(xiàn)。意境和氣韻是中國畫的重要特點，能夠給人帶來無限的想象和感悟。審美感知力是鑒賞中國畫的基礎(chǔ)，要加強審美感知力，就要多讀多畫，多接觸各種藝術(shù)作品，培養(yǎng)對藝術(shù)的感受和認(rèn)知能力，學(xué)會從藝術(shù)作品中把握其形式、色彩、構(gòu)圖、線條等元素，理解藝術(shù)家的構(gòu)思和情感表達(dá)。深入了解作品的歷史背景、作者的生平和思想，以及當(dāng)時社會和文化氛圍，這樣才能更好地理解作品，把握其中的審美內(nèi)涵。

（二）審美評價

在欣賞中國畫時，還需要對作品進(jìn)行評價。評價的方面包括構(gòu)圖、線條、色彩、手法等方面。構(gòu)圖是指畫面的布局和結(jié)構(gòu)，要求合理、協(xié)調(diào)、有層次感和空間感。鑒賞者需要欣賞構(gòu)圖的均衡、對稱、層次、虛實等布局，以及構(gòu)圖所的情感和意境。線條是中國畫的重要表現(xiàn)手段，要求流暢、有力、有韻律感。鑒賞者需要欣賞線條的流暢、韻律、粗細(xì)、長短等變化，以及線條所表現(xiàn)出的情感和意境。色彩是表現(xiàn)畫面意境和氣韻的重要手段，要求色彩和諧、鮮艷、有感染力。鑒賞者需要欣賞墨色的深淺、濃淡、明暗等變化，以及墨色所表現(xiàn)出的情感和意境。手法是指畫家運用筆觸、筆觸所形成的藝術(shù)效果。中國畫具有不同的風(fēng)格，鑒賞者需要根據(jù)作品的風(fēng)格、題材、作者等因素進(jìn)行評價和欣賞。

（三）審美體驗

欣賞中國畫時，還需要體驗畫家的創(chuàng)作過程和藝術(shù)家的情感。畫家在創(chuàng)作時會融入自己的情感和思想，作品也因此具有了獨特的生命力和感染力。通過欣賞中國畫，可以感受到畫家的匠心獨運和藝術(shù)才華。如鑒賞者需要通過對畫作中筆觸的觀察和分析，了解其精細(xì)、流暢、韻味的特點，可感受到畫作的筆觸美。如鑒賞者需要通過對畫作構(gòu)圖的觀察和分析，了解其透視關(guān)系等，可感受到畫作的構(gòu)圖美。如鑒賞畫作中色彩的淡雅、清新、含蓄等特點，可體驗到色彩美。如通過觀察畫作的形象、動態(tài)和氛圍等細(xì)節(jié)，了解作品氣韻生動的特點，可體驗到作品的氣韻美。如通過深入理解構(gòu)圖、色彩、線條和筆觸等元素，可體驗意境美。

（四）審美拓展

受眾在鑒賞中國畫時，還需要拓寬自己的視野和思維，了解中國傳統(tǒng)文化和歷史背景以及畫家的生平創(chuàng)作經(jīng)歷，這樣才能更好地理解作品的內(nèi)涵和意義，并從中汲取靈感和啟示。由此可見，鑒賞中國畫需要具備以下學(xué)養(yǎng)、才識和格調(diào)。一是文化素養(yǎng)：了解中國傳統(tǒng)文化，掌握中國畫的歷史和發(fā)展。鑒賞中國畫需要較高的文化修養(yǎng)，要深入了解中國傳統(tǒng)文化，學(xué)習(xí)儒家、道家、佛家等哲學(xué)思想，了解中國古代文學(xué)、歷史、地理等方面的知識，才能更好地鑒賞和理解中國畫。中國畫的多種審美鑒賞觀充分體現(xiàn)了“以人為本”的思想，即畫家創(chuàng)作的目的是表現(xiàn)人的情感和生命的意義，而觀賞者也應(yīng)該從人的角度出發(fā)，去感受畫面中所表達(dá)的人性和情感。這種以人為本的審美觀念，強調(diào)了人類的尊嚴(yán)和價值，也體現(xiàn)了中國文化注重人文關(guān)懷的特點。二是藝術(shù)修養(yǎng)：對中國畫的基本技法有一定的了解，如構(gòu)圖、線條、色彩等。在鑒賞中國畫時，需要注重畫家的構(gòu)圖色彩、線條和意境等方面，從中感悟畫家用心和情感的同時，還需要結(jié)合自己的經(jīng)驗和想象力，與畫家的作品產(chǎn)生共鳴。這也強調(diào)了鑒賞者的主觀性和創(chuàng)造性，有助于促進(jìn)中國畫藝術(shù)的傳承和發(fā)展。三是審美能力：具備較高的審美能力，能夠準(zhǔn)確地評價作品的藝術(shù)價值和水平。不同的畫家有不同的藝術(shù)風(fēng)格和特點，鑒賞者需要根據(jù)畫作的風(fēng)格和特點，判斷畫家的繪畫水平和創(chuàng)作風(fēng)格。四是知識儲備：掌握中國畫的流派、畫家和作品的特點，了解中國畫的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。鑒賞中國畫時，要多思考，思考藝術(shù)家的構(gòu)圖、線條、色彩等元素，思考其所表達(dá)的審美內(nèi)涵，同時要多比較不同藝術(shù)家的作品，找出其中的異同之處，從而更好地鑒賞和理解中國畫。五是文學(xué)素養(yǎng)：了解中國古代文學(xué)，尤其是詩詞和散文，能夠更好地理解中國畫的意境和表現(xiàn)手法。六是格調(diào)修養(yǎng)：具備高尚的品德和情操，能夠欣賞中國畫中的高雅品位和精神內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

中國畫的審美鑒賞觀具有獨特的特點，強調(diào)對形的逼真和內(nèi)在的精神表現(xiàn)，注重以景抒情和以書入畫，追求畫面的和諧、統(tǒng)一和美感。鑒賞中國畫需要全面深入地理解畫家的構(gòu)圖、色彩、意境等方面的意圖和內(nèi)涵，同時也需要對傳統(tǒng)文化背景有一定的了解和認(rèn)識。

參考文獻(xiàn)：

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