景德鎮陶藝展與城市文化象征

連芷平

“展覽”是將物品經過陳列設計，輔以主題和詮釋，在公共場域進行展示，達到與觀眾溝通的目的[1]。“策展”概念自1990年代引入國內，“策展人”通常被定義為展覽的主要召集人，且具備了某一藝術領域的規劃和整合能力[2]。隨著近三十年來政府對文化發展的政策性推動，我國策展人的出現順應了時代需求。在策展概念出現后，當代展覽成為視覺符號、創新概念、多元媒介的表現方式，策展是呈現展品意義的方式。在當下，展覽甚至是一種創新的經濟模式。

景德鎮正在進入一個以文化創意帶動美學經濟的時代，新的設計思潮下，陶藝已經超越了以往所重視的生產方便性和使用功能性，成為被賦予文化意義的商品和藝術品，其背后是生活形態的創造、生活品味的體驗以及生活價值的實踐。近年來，景德鎮結合了地方歷史與人文環境，在陶瓷領域運行策展這一機制。陶溪川、三寶蓬等各大陶瓷藝術館邀請策展人協助策劃，展示內容從以往傳統的陶藝題材、陶瓷材料與表現形式等，轉變為開始用陶藝探索當代藝術觀念。

筆者通過田野調研發現，從高校到各大產業機構，從大型藝術館到小型陶藝工作室，景德鎮在培育策展人、建構展覽機制、完善策展人制度等方面，蓬勃發展。

一、展覽對一座城的意義

始于1947年的英國愛丁堡藝術節是國際知名的綜合型藝術節，因為持續舉辦，成功形塑了愛丁堡的城市形象，催生了可觀的經濟效益，成為以大型藝術展或藝術節促進當地文化機遇的全球范例[3]。近二十年來，中國各地也涌現了幾個成功的藝術展/藝術節，有效提升了城市影響力，如上海國際雙年展、香港巴塞爾國際藝術博覽會、臺北國際雙年展等。

景德鎮陶瓷大學教授、知名陶藝家和策展人金文偉認為，展覽對城市的重要性是不容置疑的，一個雙年展可以作為有力的學術驅動，極大地為城市的影響力增值，從而催生該城市的精神地標。陶藝展覽是“一個展對一座城產生直接影響”的重要文化藝術行動。這一點，已越來越成為景德鎮陶藝界的共識。

在景德鎮陶藝展覽的各個發展階段里，景德鎮當地政府協同景德鎮陶瓷大學和陶溪川、三寶蓬等知名陶藝機構，共同扮演了重要的推手。景德鎮陶瓷大學黨委副書記、副校長（主持行政工作）呂品昌提出，要保護、傳承和利用好景德鎮悠久的制瓷歷史和文化積淀，但更要以世界格局和眼光看待文化藝術的發展，積極擁抱世界和時代，與時俱進，以新思想、新觀念為瓷都發展注入新氣象，講好中國故事，講好陶瓷故事，傳播中國聲音。只有這樣，陶藝才能持續傳播其文化價值。

用今天的網絡語言來描述，作為“千年瓷都”的景德鎮，在城市文化形象上可謂“自帶流量”。作為最重要、最活躍的陶瓷產區之一，從本世紀初開始，景德鎮舉辦了一系列國際展覽活動，有效促進了國內陶瓷工業產業和傳統陶瓷技藝的傳承，在現當代陶瓷藝術的建設中扮演了重要角色。

（一）景德鎮國際陶瓷藝術雙年展

2022年2月，“瓷的精神—2021景德鎮國際陶瓷藝術雙年展”在景德鎮成功舉辦，展覽呈現了陶瓷的創新觀念，涵蓋了器皿、雕塑、裝置、繪畫、影像等不同技法、不同形式和不同風格的陶瓷作品。雙年展期間，主辦方還安排了國內外院校知名教授學者的學術講座、對話與研討，以及學院工作室藝術家的創作展演，多角度地呈現對陶瓷藝術創新的思考及其可能性。

2023年4月，“瓷的旅程—2023景德鎮國際陶瓷藝術雙年展”圓滿落幕，并隨即舉辦了雙年展優秀作品全國巡展。該重要展事是景德鎮陶瓷大學和在地政府合作的具體行動體現，體現了以陶藝展覽為契機，通過國際化的展覽促進陶瓷產業、學術交流、技術研發、人才培養，開展全方位的協同創新合作，成為陶藝界打造產業、藝術與學術合作共建的典范。

（二）中國當代青年青花展

2022年，三寶蓬美術館舉辦了“中國當代青年青花繪畫邀請展”。引發眾多關注。2023年，三寶蓬又舉辦了“‘青·青2023中國當代青年青花邀請展”。策展人為知名當代青花藝術家干道甫，展覽主要呈現青年藝術家的青花創作，共展出了來自國內外的優秀青花瓷畫以及具有青花元素的陶藝和裝置等作品一百零四件。策展人干道甫期待通過展覽，看到全世界的年輕人共同以青花的名義、運用陶瓷媒介來表達個性和情感，并以此契機為景德鎮青花陶藝尋找未來的傳承人。

（三）中央美術學院陶溪川美術館的系列陶藝展

2023年4月29日，“形上—非具象研究展”在陶溪川舉行開幕儀式，展覽由中央美術學院和景德鎮陶文旅控股集團聯合主辦。中央美術學院作為國內藝術研究和創作的領航者之一，長期以來頻頻出現在陶溪川美術館的展覽活動中，協助陶溪川更好地扮演景德鎮這座城市文化的傳承人和藝術的推廣者角色，使陶溪川擁有今天開放包容的態度，廣泛接納不同類型的藝術形式與當代藝術思想，為景德鎮的藝術家及藝術從業者提供學習和交流的窗口。

（四）“一百朵花”系列藝術項目與“72亼青年藝術家計劃”

2022年9月26日，“待到山花爛漫時”展覽在陶溪川翻砂美術館開幕，策展人是“一百朵花”品牌創辦人、景德鎮獨立策展人施思。施思一向關注“非遺再造”，長期實驗陶瓷器物的中國審美趣味表現。展品包括一百朵花主體產品、實驗品以及觀念陶藝作品，探索如何通過視覺的愉悅、觸摸的質地、感受的喚起，共同組成人與物、物與人之間的溝通。

作為景德鎮陶藝界的后起之秀，施思曾參與策劃“畫鹽”陶藝項目。畫鹽是將傳統的陶藝及其所涉及的釉、色和陶，連同相關藝術表現手法等作為材料和手段， 而藝術家借這些媒介以表達自身的思想和藝術觀念。“畫鹽”展出了眾多小幅瓷畫精品。展覽提出，當代陶藝應具有先鋒性和對陶瓷材料的探索性。

2018年10月16日，陳曉媛、施思等人發起“72亼青年藝術家計劃”在陶溪川美術館開幕，展出昌貴、陳埡楠、范婧婧、方群銘、劉書言等眾多青年藝術家的作品。該計劃致力于展現和研究現當代陶瓷藝術發展生態，以青年藝術家的藝術探索為樣本，多形式、全方位地關注當下藝術生態中青年藝術家的成長與發展，促進藝術家和學術機構、商業平臺資源共享，為青年藝術家構建一個良性的藝術生態環境。

此外，首屆中國瓷畫雙年展于2015年在景德鎮成功舉辦。隨后“2017第二屆中國瓷畫雙年展”在景德鎮昌南美術館順利開幕，該展覽展出了眾多當代知名中國瓷畫家和藝術家如張松茂、吳山明、李林洪、呂金泉、羅小聰等人的作品，推動了當代中國瓷畫作為當代藝術新媒介的文化價值。

呂品昌認為，景德鎮的當代藝術活動非常活躍。僅2023年來，已有4月23日陶溪川美術館展出的“附體·托比恩·卡瓦斯博作品展”、4月27日在景德鎮陶瓷大學美術館舉辦的大型綜合材料藝術展“海上絲綢之路·中國當代藝術展”，以及4月29日開幕的“形上·非具象研究展”等等。這些展覽形塑了千年瓷都景德鎮的新文化形象。

二、景德鎮陶藝策展人經驗談

一場展覽需要有足夠的經費、優秀的展品，必須呈現美學與創新思維，提出有效的對話，傳遞領域前沿信息，助力激發新的思潮，甚至引導先鋒的創作理念……這些都構成了策展成功與否的因素[4]。

金文偉作為海內外各大陶藝展的策展人，多年里積累了大量展覽經驗。獨立策展人施思也在景德鎮進行了長達十多年的展覽實踐。這些策展人深知，人們對景德鎮傳統陶藝的刻板印象，是可以被優秀的陶藝展覽所更新的。他們重視策展型態與規則，有深厚的專業能力去把脈展覽主題、策展方式和核心價值。

從展覽主題、情境營造、作品陳列、視覺設計、文案撰寫乃至導覽服務，每個環節都需要策展人的深入規劃，所以在策展過程中，策展人需要用大量精力處理各種細節。金文偉說，往往策一個展覽，其間需要寫幾百個郵件與參展藝術家溝通。作為資深的國際性策展人，他深諳如何通過一場展覽，聚焦當代趨勢，反映社會變遷，促進文化理解，討論當代議題，彰顯地方人文積淀。

金文偉認為，景德鎮毫無疑問已經是全世界的陶瓷藝術中心，也是中國最有代表性的瓷器生產地。景德鎮有得天獨厚的基礎。比方說，它的現當代跟傳統的共融共生非常融洽，這是其他生產陶瓷的城市難以達成的。另外，促進瓷都精神的國際化，需要群策群力，而在當下的景德鎮，已經有了這樣一個難得的有情懷、有擔當、有學術高度和廣泛影響力的團隊。如果缺乏這樣的團隊，是無法做出“景德鎮國際陶瓷藝術雙年展”這么成功的展覽的。

作為景德鎮本土長大的策展人，施思尤其關注景德鎮陶藝領域的年青一代和先鋒苗頭。她認為，新的材料與不同藝術家的觀念相互碰撞的時候，必然會迸發出獨特的火花。對她來說，陶藝策展具有自己的本體特性，感性空間是一個展覽的核心要素。她喜歡挑戰空間，因物而異、因地制宜，根據不同的空間營造旨趣，建構非線性秩序，讓空間提供氛圍、凸顯展品意義，以及傳遞展覽主題和策展人的美學新主張。

施思曾經在北京學設計，在京工作兩年后選擇回到??景德鎮。十年前剛開始在景德鎮做陶藝策展時，施思找的基本上是先鋒的陶藝家。當時，這些“先鋒”并不能被很多人理解。但她發現在十年后的現在，她所關注和推動的藝術家們得到了業界的普遍關注和認可，這讓她感到欣慰。

在施思看來，當前景德鎮的陶藝界從關注工藝轉到觀念性藝術創作，??從材質的探索??到題材的探索??都發生了很大的變化。這個轉變有很多原因，比如目前景德鎮的制陶工藝非常完善，能夠吸引??大量外來人來創作，因此，這座城市正在發生很多不同：氛圍與以往不同，從業者們彼此的交流增多，而隨著“景漂”現象的涌起，景德鎮的創作人群發生了明顯的迭代更新。

作為策展人，施思覺得自己的工作像一個陪伴年輕藝術家成長的過程。雖然景德鎮的陶藝創作氛圍前所未有地豐富多元，她仍想去發現更多優秀的陶藝家。她說，陶瓷本身并不是一種容易控制的材料，對陶瓷材料和陶藝的理解上，很多人只是作出了一點實驗，就像是用陶瓷這個材料說出自己想表達的某一句話。但施思認為，真正優秀的陶藝家是能夠用陶瓷這個本體語言去寫成一整篇文章的，而不僅僅是說出一句話。

她希望出現越來越多探索陶瓷本體語言、具有先鋒性并能堅持創作的藝術家。她一直在尋找這樣的“樣本”，以在未來呈現出更精彩的陶藝展覽。

三、總結與探討：

展覽作為景德鎮陶藝文化創新的呈現場域

隨著時代變遷與體驗經濟的崛起，陶瓷器物在傳統的實用與良好品質等維度外，美感維度被提到了前所未有的高度，因為美感更能提供情緒與情感價值，更能喚起人們的愉悅經驗。

追求創意生活，營造美學經濟，是形塑景德鎮陶瓷創意產業的重要目標，而通過優秀、前沿的展覽，呈現多元化、創新性的展品，為人們提供觀展的深度體驗，結合相關文化活動，能夠有效引導觀眾的美感體驗，激發人們對生活美學的需求。

在今天的景德鎮陶藝界，策展人及其團隊的意義普遍獲得認同和重視，能夠獲得學界和業界邀請、行使策劃展覽工作這一文化使命的策展人，是當代陶藝產業結構中最適合為領域營造社會效應的專業人士。只是，當前景德鎮的專業策展人并不多，相比景德鎮的陶藝從業人數，景德鎮的策展人數量恐怕是十分不足的。因為策展在目前尚屬于“奉獻”型工作，往往需要從事其他工作才能生存，或者說，只有在不考慮生存和盈利的條件下，才能從事策展工作。這一點是國內策展界普遍存在的問題，和西方國家已完善的策展人職業制度還有一定差距。據悉，景德鎮陶瓷大學正在培養陶藝管理和策展專業的人才。相信不久后，策展人能夠成為一個兼顧情懷與生存的職業。

展覽是策展人的多維度空間文本，從文化生產來看，“策展”是策展人的作品，身為一種多重中介的角色，策展人將藝術機構、藝術家、觀眾彼此聯結，構成一個個社會行動。在可以展望的未來，當景德鎮能夠持續以陶藝展/陶藝節的形式，有機地與當下社會、當代陶藝家和觀眾對話和互動，為景德鎮傳統陶瓷文化及陶瓷手工業發展源源不斷地注入新的藝術和學術力量，那么，“千年瓷都”的精神內核必然牢牢深耕于這塊土地上，發揮出超越地域性的極大能量。

注釋：

[1] [英]阿德里安·喬治：《策展人手冊》，ESTRAN藝術理論翻譯小組譯，北京美術攝影出版社，2017年，第34頁。

[2] 楊應時：《西方語境中的“獨立策展人”及其在中國的興起》，《藝術·生活》（藝術版）2007年第1期。

[3]劉陽：《重返“節日之城”愛丁堡邊緣藝術節生態之思考》，《上海戲劇》2015年第10期。

[4]宋康：《身份博弈與形象重塑—中國當代藝術策展史研究（1989—2019）》，上海大學博士論文，2021年，第1頁。

（作者單位：湖南城市學院）