李夢蝶
“意者,心之使然也。畫者,形之底也。意在形先,形因意成。略之,則形不得神;詳之,則意不得形。意與形俱,而又相成,謂之神人。”《文心雕龍》中記載的這段文字,表達(dá)了寫意畫的核心理念——“神人”。所謂“神人”就是指畫面中所表現(xiàn)的人物形象不僅具備形態(tài)特征,更重要的是能夠表達(dá)出其情感、氣質(zhì)以及個性特征。觀陳賁的少數(shù)民族題材寫意畫作品《靚花衣》,不難看出他是在寫意人物畫的“形”“神”上下足苦功夫的,該畫面人物眾多、形態(tài)各異、著色明麗,均充分地體現(xiàn)其扎實的基本功。
陳賁是貴州美術(shù)界比較突出的一位青年人物畫家,他的作品以寫意人物畫為主,寫意山水為輔,創(chuàng)作作品題材元素重點圍繞貴州少數(shù)民族地區(qū)的人民生活。他以中國畫作品的形式抒寫、展現(xiàn)、宣傳著貴州少數(shù)民族獨特的文化。在作品中,他通過洗練的線條勾勒、刻畫人物的形象,配合恰當(dāng)?shù)纳适巩嬅嫒宋镄蜗笊鷦印枬M,例如作品《姊妹花》,就大膽用線塑造形象,通過大面積的銀飾留白,增強(qiáng)畫面的對比相關(guān),使得整個畫面不僅具有濃郁的苗族地域特色,還具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。一直以來,他注重人物的情感表達(dá),通過不斷升華和錘煉筆墨的熟練度、老成度,追求刻畫藝術(shù)形象內(nèi)心深處的真實情感,通過作品中的細(xì)節(jié)和色彩,讓觀眾更加深入地了解貴州少數(shù)民族的傳統(tǒng)生活方式和風(fēng)俗文化。
陳賁——貴州大學(xué)美術(shù)學(xué)院專業(yè)教師,貴州省中國畫藝委會副主任、貴州省畫院特聘研究員、貴州省政府文藝獎獲得者、國家藝術(shù)基金立項畫家、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員。在眾多職務(wù)標(biāo)簽中,最主要的身份是貴州大學(xué)美術(shù)學(xué)院的專業(yè)教師,教師就意味著有教學(xué)需求。他在校期間一直從事寫意人物畫一線教學(xué)工作,因為有教學(xué)需求,因此“被迫”地需要不斷研究和探索繪畫技法,這無形中,也使得他不斷成長。多年來,他對寫意人物畫的見解、研究不斷徘徊于“肯定”和“否定”之間,如他所言:“肯定與否定,在我的藝術(shù)創(chuàng)作中屬于拋物線存在,當(dāng)肯定的至高點到來的時候,也意味否定自我的到來,這種否定與肯定是階段性的,不停循環(huán)交替”。這種觀念的存在,使得他不滿足于現(xiàn)有的藝術(shù)狀態(tài)、藝術(shù)表現(xiàn)手段以及藝術(shù)成績,不斷地突破和否定自己。他近兩年創(chuàng)作的作品中呈現(xiàn)出大跨度、多題材、多門類、多手法、多樣式的特點。其中不乏討喜的文人雅士把酒言歡題材作品、可閑情臥游的青山秀水題材作品、熱鬧愜意的歡快節(jié)日題材作品,還有跨越時間空間的歷史人物題材作品。在創(chuàng)作手法上也凸顯多樣性,或為具象寫意,或為意象推墨寫意,在用筆、用墨、用色方式上均不斷呈現(xiàn)新的樣式。他說:“其實我在掙扎,掙扎于具象與意象之間。”我們知道“像”與“象”,“形”與“神”一直是寫意人物畫界爭論不休的話題,也是寫意人物畫家跳脫不出的一個圈。黃賓虹有云,作畫有三:一、絕似物象者,此欺世盜名之畫;二、絕不似物象者,往往托名寫意,亦欺世盜名之畫;三、惟絕似又絕不似于物象者,此乃真畫。蘇軾亦云:論畫以形似,見與兒童鄰。可見藝術(shù)的本真追求并非是在對客觀物象的照搬、照抄與再現(xiàn),而是通過藝術(shù)家的主觀意識加工改造、處理,用藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式傳達(dá)給觀眾。如果觀眾對描繪的客觀物象略有熟悉,或者說有信息互通,在藝術(shù)接受前期有心理預(yù)判和預(yù)期,在接受過程中就容易產(chǎn)生“就是”“很像”的感嘆。如陳賁的2022年創(chuàng)作的歷史題材作品《歲月》,就是一件容易讓觀眾產(chǎn)生“像”的感覺的作品。這件作品獲得了由貴州省教育廳、文化廳、省文聯(lián)主辦的“第四屆多彩貴州美術(shù)、書法作品展”金獎。作品表現(xiàn)的是不同歷史時期,重要歷史人物的形象,通過打破空間和時間的藝術(shù)處理方式,把多維度的元素巧妙地組合在一起,使其躍然紙上,充分體現(xiàn)出他嫻熟的藝術(shù)處理能力。他以具象的處理方式對人物面部進(jìn)行刻畫塑造,因此使得觀眾一眼就能認(rèn)出畫面中的人物形象,也就是人們通常認(rèn)為的“像”。為了增強(qiáng)畫面其他部分和面部具象的對比,他在處理人物形象衣紋結(jié)構(gòu)、背景關(guān)系上,均采用了推墨、沖墨、破墨的方式,意在模糊形象結(jié)構(gòu),重新構(gòu)建畫面架構(gòu),營造空間對比關(guān)系,突出面部形象。對這種處理方式,陳賁戲嘆:“不成熟,也是第一次嘗試,很多不盡如人意的地方,但是總是無法避免。”
陳賁是一個善于運(yùn)用筆墨的寫意人物畫家,他的作品往往通過流暢的線條和鮮明的形象,傳達(dá)出深刻的情感和內(nèi)涵。陳賁在筆墨特點上的處理也非常巧妙,運(yùn)用筆墨時,總是能夠恰到好處地運(yùn)用不同的墨色和水的沖和,創(chuàng)造出豐富多樣的筆觸效果,從而在畫面上呈現(xiàn)出不同的情感和意境。從筆墨的角度來看,我覺得從他的作品中能夠識別出以下幾點:
首先,陳賁注重筆墨線條關(guān)系,他運(yùn)用自然而然的線條勾勒出人物的輪廓,既不偏于刻意,也不貪婪于寫實。他在用墨、用水上把握得恰到好處,使得畫面形象的細(xì)節(jié)既豐富,又深入,這需要他有成熟的筆墨經(jīng)驗,同時又能抓住形象的精髓,讓觀者能夠感到流暢和趣味性。此外,陳賁的筆觸處理非常柔韌,能夠自如地切換不同的筆觸風(fēng)格,比如用細(xì)軟的筆觸描摹臉頰和手指的細(xì)節(jié),用有力的筆觸描繪骨骼和肌肉的結(jié)構(gòu),用輕掃抑揚(yáng)頓挫的筆觸表現(xiàn)服裝的質(zhì)感和流動性等等。這些靈活多變的筆觸處理,不僅增加了畫面的節(jié)奏感和韻律變化,也使人物形象更加立體豐滿,更加真實自然。除此之外,他也善于利用線條的變化和粗細(xì)、濃淡精準(zhǔn)地表達(dá)出人物的體態(tài)、動作、氣質(zhì)和情感,使畫面充滿活力和動感,更具有感染力和藝術(shù)性。他的筆觸多以快速而有力的書法筆勢出現(xiàn),具有一定的寫意性和自由感。如他的作品《靚花衣》中,他運(yùn)用了淡墨、濃墨和干筆、濕筆的對比,展現(xiàn)貴州平壩地區(qū)尖尖苗跳花坡的歡快和喜悅,使畫面形象有鮮明和獨特的氣質(zhì),同時也抓住了人物的特點。而他的另一幅作品《黔山霽雪》,則通過流暢自然的筆墨塑造出人物形象,人物形象或站立、或臥坐、或正面、或側(cè)面,筆墨的變化隨著人物形象的變化而變化,凸顯高坡云頂滑雪的輕松自在。
其次,陳賁的構(gòu)圖方式富有創(chuàng)意。他常常將人物置于畫面的特定位置,讓畫面顯得生動有趣,避免呆板、呆滯。例如,他會將人物置于畫面的左側(cè),而在右側(cè)加入一些空白的元素來引導(dǎo)觀者的目光。他還會將人物置于特定的背景中,讓畫面有更強(qiáng)的表現(xiàn)力和情感吸引力。這些構(gòu)圖方式都讓他的畫作更具藝術(shù)性,同時也更能表達(dá)他對人物和生活的觀察和思考。例如作品《山麓笙歌》,就是他巧妙構(gòu)圖的典型案例,整個畫面人物集中在畫面二分之一以下,從左到右,逐漸增多、增密,并且別出心裁地運(yùn)用顏色,變出虛虛實實的效果,畫面的松緊節(jié)奏根據(jù)顏色的變化而隨機(jī)變化著,虛實、松緊、快慢節(jié)奏都在這件作品中得到了很好的詮釋。這件作品最后在“貴州省第二屆青年美術(shù)雙年展”中獲得了一等獎。
最后,眾所周知當(dāng)涉及色彩時,寫意人物畫強(qiáng)調(diào)的是情感和情緒的表達(dá)。鮮艷的顏色可以傳達(dá)喜悅和興奮的情緒,而柔和的色調(diào)則可以呈現(xiàn)出深沉的感受和內(nèi)斂的情感,在使用顏色時,需要考慮到不同顏色之間的對比和配合。對比色可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊力和視覺效果,而配合色則可以創(chuàng)造出平衡和和諧的氛圍。同時,也需要注意飽和度和明暗度的使用,以達(dá)到更加復(fù)雜和豐富的色彩效果。寫意人物畫大多采用水墨和顏料來表現(xiàn)色彩,這種方法可以產(chǎn)生意想不到的效果和驚喜。使用水墨可以產(chǎn)生柔和而又深刻的筆觸,配合恰當(dāng)?shù)念伭峡梢孕纬晒妍惖纳蕦哟魏唾|(zhì)感。在寫意人物畫的色彩運(yùn)用上,需要考慮到表達(dá)情感和情緒的目的,同時注重對比和配合,以及飽和度和明暗度的運(yùn)用,以創(chuàng)造出豐富而又具有個人特色的作品,便能令人眼前一亮。
善于運(yùn)用少數(shù)民族服飾顏色也是陳賁作品的特點之一。他善于運(yùn)用大膽而豐富的色彩,在作品中通過這些色彩展現(xiàn)出少數(shù)民族獨特的服飾文化語言。如他的作品《春信》,睿智的他畫了一百多張10厘米大小的不同動態(tài)、年齡、性別的少數(shù)民族形象組合成這件作品,不僅在題材內(nèi)容上大膽創(chuàng)新,也在構(gòu)圖上獨具匠心。在作品中他運(yùn)用了苗族最常用的裝飾色彩,這些絢麗多彩的色彩給人留下了深刻的印象,也使畫面更加生動、形象。《黔南印象·晨》是他2017年創(chuàng)作的作品,作品中人物有的整妝梳頭、有的收拾銀飾,人物動態(tài)自然生動,在畫面中還別出心裁地添加了一群小雞和狗,為畫面添加了不少趣味性。在畫面背景處理上,他把遠(yuǎn)處苗寨和鼓樓埋沒在花青色中,營造一種清晨霧氣彌漫的感覺,跟前面的著色明麗的人物形成強(qiáng)烈對比,拉開整體的空間。這件作品參加了由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“‘筑夢威海衛(wèi)2017全國中國畫作品展。”
陳賁在處理畫面的顏色上,并沒有追求現(xiàn)實世界中的真實色彩,而是更多地強(qiáng)調(diào)色彩的情感和氛圍。他的作品常以細(xì)微變化的對比色色塊劃分畫面,用素色和鮮艷的顏色交織,營造出素雅唯美的畫面效果。他2016年創(chuàng)作的《黔山人家》、2019年創(chuàng)作的《春天里》均屬于這一類作品。同時,他也會在一些細(xì)節(jié)的地方運(yùn)用高級灰的色彩,以突出人物形態(tài)的特征和情感,如作品《和風(fēng)暖陽》。少數(shù)民族絢麗多彩的服飾顏色讓他自由遨游在色彩的海洋中。面對錯綜復(fù)雜,對比強(qiáng)烈的服飾顏色,他總能駕輕就熟地憑借自己對顏色的理解和高超的把控能力,讓畫面色彩豐富而不失和諧,他甚至?xí)诋嬅嬷惺褂蒙蕘碇苯颖憩F(xiàn)人物的情感和性格。例如,他會在人物的服飾中加入鮮艷的朱砂來表現(xiàn)人物的熱情和活力;又或者,在背景中運(yùn)用暗淡的色調(diào),來表現(xiàn)人物的靜憂。《素問·五常政大論》記載:“黑色不是無色,而是能吞噬一切色彩的色彩。”古人認(rèn)為黑色是至陰至柔之色,能夠吞噬一切顏色,是色彩中最具有力量感和魅力的一種。陳賁在自己的作品中也常常使用黑色來營造出人物的神秘感和力量感,例如作品《黔南·韻》描繪的即是黔東南喊天節(jié)的場景,祭祀活動在當(dāng)?shù)爻錆M了神秘感。他在處理這件作品的時候,運(yùn)用了大場景構(gòu)圖的方式,畫面人物形象多達(dá)一百多個,運(yùn)用前景松樹拉高整個畫面的空間關(guān)系,以一群載歌載舞的少數(shù)民族人物包圍著中間祭祀臺,襯托出畫面中心的族老。族老莊嚴(yán)神圣地?fù)]舞手中的樹葉,仿佛在運(yùn)用神秘的咒語跟天空溝通著什么,遠(yuǎn)處天空的云朵透過山峰進(jìn)入畫面,為整個畫面增加了力量感。這件作品最終被國家藝術(shù)基金評定為青年立項項目。
陳賁近些年以少數(shù)民族為主題的作品,屢屢入選中國美術(shù)家協(xié)會等文化主管部門主辦的全國性美術(shù)作品展并獲獎,這是他在用自己的藝術(shù)表現(xiàn)手法宣傳貴州少數(shù)民族地域文化。他的作品雖然不追求寫實的表現(xiàn),但卻能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出人物的情感和氛圍,充滿著生命力和藝術(shù)性。他的藝術(shù)風(fēng)格不僅承襲了中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的精神,還注入了現(xiàn)代寫意畫的新生命力,在黔中這片土地上耕耘譜寫著風(fēng)俗人情,以圖像的形式訴說著貴州故事。