基于跨學科學習的美術思維網搭建策略

*本文系江蘇省教育科學“十四五”規劃體衛藝專項重點資助課題“成人之美：中小學‘六位一體藝術課程建構與實踐研究”（T-a/2021/04）的研究成果。

收稿日期：2024-03-05

作者簡介：陳鐵梅，南通市海門區東洲國際學校，正高級教師，國家“萬人計劃”教學名師，“江蘇人民教育家培養工程”培養對象，江蘇省特級教師。

摘要：美術思維網由形象思維和邏輯思維構成，與跨學科學習相依相生，具有系統與耦合、通達與變異、線性與多維、單觸點與多觸點、跳躍與遷移并存等特點。在教學實踐中，教師通過以真實情境刺激藝術直覺、喚醒審美態度、激發思維活力，以思維導圖捕捉關鍵信息、聯結核心知識、點燃思維觸點，以名作解析傳導創作經驗、整合學習經驗、建構思維網絡，以實踐活動建立創作觀念、發展創新能力、激勵思維延展等路徑幫助學生搭建美術思維網，促成學生知識、能力和素養系統全面成長。

關鍵詞：跨學科學習；美術思維網；形象思維；邏輯思維；思維進階

中圖分類號：G633.955 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2024）04-0047-07

“思維是人探索與發現事物內部本質聯系和規律的認識活動。”[1]在學科學習中，學生通過具體的任務活動，將直覺、聯想、感知等感性活動與判斷、分析、歸納等理性活動，不斷交織、激活，生發和構成對學科的認識和理解，形成具有學科特質的學科思維。學生的思維發展，需要將獨立的甚至是孤立的學科思維進行勾連，形成相互貫通的網狀結構，讓各學科思維協同作用和有機發展，繼而去捕捉更多、更全的知識，提升思考力、理解力、辨析力和創新力，最終實現知識、能力和素養系統全面的成長。因此，思維網的搭建是學科教學的邏輯起點和目標旨歸之一。

跨學科學習是促進學科思維勾連、促成思維進階的有效方式。《義務教育課程方案（2022年版）》提出“優化課程內容結構”，“設立跨學科主題學習活動，加強學科間相互關聯，帶動課程綜合化實施，強化實踐性要求”[2]4，并明確要求“各門課程用不少于10%的課時設計跨學科主題學習”[2]11。美術是基礎教育的重要學科，《義務教育藝術課程標準（2022年版）》也設計了“融入跨學科學習”的學習任務，以此建構促進學生綜合發展的思維網。基于跨學科學習搭建思維網，可以喚醒和激活學生的問題意識、質疑精神、探究和創新能力，為培養創新人才奠基。

一、美術思維網的構成要素

思維的形態及其形成過程復雜多變，且因人而異。跨學科學習過程中，不同學科的特質差異導致思維網多線交錯、多層交疊、多元立體。按照思維方式來分類，跨學科學習背景下的美術思維網包含形象思維和邏輯思維兩大部分。

（一）以感知為基礎的形象思維

美術是視覺藝術，依賴視覺形象感知美的存在，又借助視覺形象創造美的藝術作品。所以，形象思維是美術的根基，也是思維網的重要組成部分，通常包括以下特征：一是直覺感知，兒童抓取的物象的直接信息，是眼睛捕捉到的外形，這恰恰是物象的基本特征。物象的直接信息轉譯成圖像，即使抽象且變形，也依然具備辨識度。二是原型啟發，兒童在藝術表達時，自覺或不自覺地受到物象外形的影響，并借形發揮，賦予物象新的內涵和意義，所以兒童在表現世界物象的特征時，有著非凡的創造力。三是想象聯想，兒童對世界的認知處于初始狀態，思維單純干凈，天然地擁有豐富的聯想力和想象力，以此為基礎進行再造，生發出充滿形式美感的審美想象，生成靈動的、有創意的美術作品，這是美術及其教育的價值與意義之一。四是情感注入，感知是接收系統，情感是反應系統，表達就是顯示系統。形象思維在情感注入后會彰顯個性化的色彩。美，不僅是一種專業技巧，更是一種感動人的能力——感動自己，也感動他人。

（二）以理性為基礎的邏輯思維

藝術創作從構思到制作完成，都會經歷“審慎思考—調用經驗和概念—進行實踐嘗試—獲得結論—形成作品—表達觀念或者解決問題”的完整階段。這個過程就是邏輯思維的過程，通常包括以下特征：一是構思甄別，大腦將對事物觀察的結果與情感、藝術表現方法和技巧融合起來，往往會呈現多種畫面，對其甄別采用，需要聚合美的感知力和覺察力、甄選的思考力和思維力。二是類比判斷，選擇適恰的構思草圖，是在對同類或者相近藝術的比較與分析以及對其他學科研究的基礎上，進行合理借鑒和深度融合的過程。三是歸納概括，在復雜的物象形態中抽取共同的本質的特征，并衍射到其他復雜的客觀事物的表達之中，能使美術作品獲得整體與統一的視覺效果，繼而讓藝術世界豐富多彩。四是實驗審辨，從藝術發生學的角度來看，藝術創作的每一步都是在對色彩、線條、形狀、肌理進行辨別取舍，對呈現效果進行觀察與判斷，在不斷的實驗審辨中探尋更好的表現形式。

美術學習的過程，將形象思維和邏輯思維進行有機融合，使其共同作用，成為“完全不可分割的統一的一個過程的兩方面”[3]，促使美術思維從低階走向高階，繼而促進人的完整發展。

二、美術思維網的基礎表征

思維網是非離散式、相互連接和交織的立體網狀結構，跨學科學習形成的美術思維網，既有所有學科思維網的線性與多維、單觸點與多觸點并存的共性特征，也有其獨特的個性樣態。

（一）在系統與跳躍中促進創意創新

跨學科學習將原本相對獨立的學科思維交織成網狀結構，通過網線接口捕捉知識，并推動這些知識自動連接、緊密配合、相互影響、相互作用，構成知識系統，整體、協同地解決復雜性問題。然而，形象思維的特質決定了它會不斷“挑戰”這種有序的、條理化的邏輯推理，努力在想象、聯想中跳脫既定軌道，逐步成就全新的藝術面貌，繼而實現美術表現語言的創造性發展（如圖1）。與預設目標不一致，恰恰是美術思維的迷人之處——不斷產生新的創意，也是對“通往偉大的路線從來都不是直線”[4]的一種詮釋。

（二）在通達與變異中實現千人千面

多學科融入、架構交織而成的思維網絡，構成多個縱橫交錯的通道，這些通道會隨著主題、內容的變化以及人的情感、情緒的變化而發生變化，從而生成新的聯結方式，繼而生成新的知識、智能。美術是情感的產物，藝術家情感的豐沛程度與靈感的生發概率成正比，美術思維通道更容易受到情感、情緒的影響，從而產生震動、變異、斷裂，隨后再重生、重組、重建。所以，美術表達的語言、方式有即時性、隨機性的特征，這也是同一主題、同一情境的美術作品，在不同的藝術家筆下，呈現千人千面的形態的原因之一。

三、基于跨學科學習的美術思維網的搭建與貫通

基于跨學科學習構建的美術思維網，讓“多學科交叉的知識背景激發一個人豐富的想象力、打破習慣性思維定式”[5]25，將各學科知識和思維模式按學生的直接經驗和間接經驗安置在網格上[6]，讓外部知識融合、內在知識匯聚[5]25，助力學生完整生長。本文以“真·美——云科技館空間設計”美術跨學科學習實踐項目為例，解析美術思維網的搭建和貫通方式。南通市海門區東洲國際學校“美的歷程——中華文明學習中心”由美術、音樂、科學和文學四個分中心構成。其中，科學學習中心的云科技館是體驗性學習空間，尚未建設完成，只有一個外方內圓的基礎裝置豎立在場地中央。學生是學校文化的受眾，也是學校文化的建設者。因此，學校決定向學生征集云科技館空間設計方案，設立美術跨學科學習實踐項目，以“學科求真、藝術求美”為主題，以云科技館空間設計為任務，以促進美術思維網搭建為目標，展示跨學科學習成果。

（一）以真實情境刺激藝術直覺，喚醒審美態度，激發思維活力

在真實情境中解決復雜問題是跨學科學習的起點，也是美術思維網搭建的基點。真實情境是指基于學生現有認知，真實存在的或者學生未來會遇到的情境，它能激活學生學習動力，激發學生的思維活動。

云科技館空間設計是基于真實情境、解決真實問題的真實任務，任務目標包括：根據云科技館現有空間和已有設施，圍繞主題，學習空間造型設計知識，提出創作思路和方案，設計草圖；現場測量，確定藝術作品尤其是主題畫面的尺寸，制作畫框；根據設計草圖和畫框尺寸，向藝術家學習，進行藝術創作；安裝、展示作品。

在教學活動之前，學生對學校環境、設施、空間進行調研，結合校園文化建設進度，自主選擇學習任務，通過觀察、思考，將自己的經驗、知識、技能以及理解、想象等進行聯系，刺激對未知領域、真實生活事件的探索欲望，建立對客觀事物的初步感知，知道自己要做什么，積極思考自己如何調動審美經驗進行美的建設。最終，師生通過交流、研討、協商和梳理，形成實踐項目跨學科學習框架（見表1）。

從以上框架可以看出，美術與數學、物理等多個學科領域進行高度融合，師生用思維架構起接口密集的網，為有效突破學習過程中的重點和難點，解決真實的復雜性問題夯實基礎。

（二）以思維導圖捕捉關鍵信息，聯結核心知識，點燃思維觸點

思維導圖是最直觀的語言，它能夠讓內隱的思維外顯。學生順利實施項目，不僅僅需要掌握學科知識，更需要調動認知系統，梳理具體操作的前后順序，將分布在各學科的知識、技能有機融合，形成條理化的可操作模型，這是感性認知與理性思考協調統一的過程。

一方面，學生通過思維導圖捕捉關鍵信息。云科技館已有的空間和造型已經客觀存在，學生要在此基礎上進行改造、加工，需要重點思考幾個層面的內容。例如，云科技館的造型、色彩、圖形、構成等意象表達，是方形與圓形已有結構形狀體現的“天圓地方”的中國哲學觀、宇宙觀的原型啟發與豐富聯想，是藍色、寰宇給人的感情與印象，是寓意黑夜與白晝或者地球四季更替、斗轉星移的時間觀與時空觀。這些都是建立在已有知識基礎上的直觀感受和感性感知，是形象思維作用于人的大腦，提取深度信息的過程。

另一方面，學生通過思維導圖聯結核心知識。空間究竟如何設計并實地施工完成，這些真實性問題，對于尚處于基礎年段的學生而言還是很有難度的。學生采用思維導圖，可以記錄思考過程、展現構思圖景：通過實地寫生，感知空間與周邊墻體之間的關系；通過具體測量，獲取需要設計、創作、搭建的空間場景的準確尺寸和體量；通過勾畫分析解體草圖，計劃采用的材料及其結構搭建的方法；商討實施本項目的“支援路徑”，包括希望老師授予“知識技巧”、期待班主任安排“活動時間”、需要家長支持“工具材料”等。

無論是捕捉關鍵信息，還是聯結核心知識，思維導圖的繪制讓多種學科知識在整理與加工的過程中交匯，并一步一步被強化和觸動，繼而點燃思維觸點。思維導圖繪制得越詳細，思維觸點越多，繪制得越豐滿，思維網絡結構越豐盈。

（三）以名作解析傳導創作方法，整合學習經驗，建構思維網絡

藝術創作需要靈感，靈感的來源很多，其中不乏優秀藝術家作品帶來的啟迪。云科技館空間設計的主題畫面究竟怎么呈現，學生起初毫無頭緒。于是，學生多次去圖書館搜索資料，吳冠中用中國水墨畫表現物理原子探索的《流光》，吳作人表現萬事萬物相生相克、互為補充的《無盡無極》，康定斯基用幾何圖形、數字、符號構成的《點線面構成》等作品，被學生從浩瀚的美術名作之海中搜索出來，并認為“跟實踐項目的主題相似，有借鑒價值”。其中，波洛克的“滴畫”作品成為探究焦點。學生對他訪談時所說的“我所畫的東西不會因名字而有所改變，觀眾看畫時所看到的東西也不該因作品名字有所局限和束縛……我是來解放這些色彩的……”更有共鳴。究其原因，是波洛克打破了藝術創作的常規思維，作品形式跳脫了常規樣貌，向學生傳遞一種嶄新的、以前從未涉及的美術表現方法和思維呈現方式：造型上可以摒棄對客觀事物的寫實性忠實記錄，采用抽象的點線面構成；表現方法上可以放棄中規中矩的表現手法，將色彩作為主要造型對象；色彩上可以拋棄明暗調子，選擇用滴、甩、扔等方法，用“身體的舞蹈”表現“心靈的狂歡”。這種理念、經驗、方法的啟悟及思維方式的傳導作用，幫助學生開始思考如何超越對客觀事物的記載，使作品呈現獨特的、充滿個人情感色彩的樣貌，傳遞自己的藝術思想。學生通過理解、模仿、習得、感悟波洛克的創作過程，建立起屬于自己的獨特的藝術創作方式和方法。

藝術是極具個性色彩的表現語言。波洛克的藝術表達方式，激蕩起學生自己的思維共鳴，這僅僅是單向的傳導。只有融合自身的情感、情緒，才能創造富有生命張力的藝術作品。目前，學生的認知層次還停留在直覺與感性上，沒有理性的邏輯推理，所謂創作還只是簡單模仿。所以，接著要解決的一個重要問題，就是波洛克的創作究竟是隨意的率性而為，還是建立在藝術觀念基礎上的用心創造？為此，教學的重要環節，就是引導學生對波洛克的作品進行深度剖析，發現蘊含其中的創作原理——原來波洛克藝術包含著豐富的學科知識，是跨界融合的代表，相似的形狀被無數次地重復，即使是不規則組合，也會產生整體和諧的感覺，這就是波洛克藝術的秘密之一，即“分形”這一數學原理；而秘密之二，是波洛克用各種手段，讓手臂、畫筆產生不一樣的力，造就了不同的分形效果，這是物理學的慣性和摩擦力的使用。也就是說，波洛克作品本身也是在詮釋科學與藝術之間密不可分的關系，而其背后就是形象思維與邏輯思維交織而成的思維網絡。

據此，學生根據波洛克藝術的創作手法，在云科技館空間主畫面創作的時候，首先從雪花、向日葵、鸚鵡螺等自然界物象中分析和研究分形的規律和美感，汲取藝術靈感，發現顏料滴落在紙面上的效果，能形成分形。而分形的形狀分布、大小、方向，則取決于畫筆與紙面之間的距離遠近、手臂甩筆力量大小、手臂運動慣性大小、顏料厚薄與紙面之間的摩擦力大小。學生的這一發現，為后續的實踐鋪平了道路，激發了創作激情。

（四）以實踐活動建立創作觀念，發展創新能力，激勵思維延展

藝術與實踐密不可分。藝術源于實踐，學生在感知、觀察、模仿、體悟和表現等實踐活動中，刺激視覺神經，發現美、感知美，建立形象思維，表現意境和情感。實踐主導藝術，學生在體驗活動中積累經驗，發現規律，挖掘自身的精神體驗和創造力，最終形成獨特的藝術洞察力和創作能力。在云科技館空間設計中，學生依據主題勾畫思維導圖、現場測量、設計草圖、購置工具材料、親自制作畫框、創作作品、安裝布置，藝術實踐始終貫穿其中。學生在知行并進中，實現思維網絡搭建，激發創造潛能。

學生通過觀摩、借鑒等實踐活動，領略“藝術是自由的象征”的創作觀。學生跟著波洛克的創作動作，感受生物學原理中的頭腦“鏡像神經元”對學習的影響；像藝術家那樣揮舞手臂創作，感受心理學原理“集體無意識行為”的魅力，感受由運動生發出來的酣暢、奔放、激情等情緒體驗對藝術靈感和美感產生的助推作用，由此覺察藝術創作雖有預設，但更是心靈的歡歌。這種擺脫常規路線、在跳躍中尋求創新的思維方式，有效激發學生的創作沖動，促動其勇敢地跨出第一步，愉悅地投入藝術體驗之中。

學生在比較、嘗試等實踐活動中，把握“藝術在實驗與調整中日趨完美”的實驗觀。實驗審辨是美術活動不可或缺的思維活動，學生在邊長為2.4米的正方形畫框上落下第一筆開始，就面臨著對色彩、筆法、構圖、厚薄等美術表現技法，方向、張力、疏密、對比、協調等形式美感的持續的自我追問，繼而盡可能多地觸動更多的思維觸點，并讓這些點連接起來，形成伸向各個方向的思維通道，讓形象思維與邏輯思維不斷交織，并在探索、調整中生成新的創作思路、新的表達方式，讓作品既有意料之中的結果，又有意料之外的驚喜。

學生在評述、反思等實踐活動中，理解“藝術與科學是硬幣的兩個面”的美學觀。天馬行空、自由歡唱的美術創作活動賦予作品“自由的呼吸”，這是美術的天性，也是兒童的天性。“我們的作品《晝夜》由兩塊畫框構成，一塊白底象征晝，一塊黑底象征夜，然后在黑底上滴灑暖色調色彩，在白底上滴灑冷色調色彩，形成對比，寓意世界的組成不是‘非黑即白，而是各種因素的融合，是不斷變化的。放在‘云科技館，主題貼切”，學生對作品的自我評述，是對藝術的獨特理解，也是在詮釋李政道關于“藝術與科學”之間關系的論斷。這一理解和觀念的獲得，是主題確立、藝術構思、學習借鑒、實踐體驗等所有創作過程的總和，而且相互聯系，相互作用。學生由此獲得對美的整體的認識、理解，提升感知能力、理解能力和審美素養，這是美術思維網搭建的意義所在。

無論是創作觀、實驗觀還是美學觀，都不僅是云科技館空間設計項目的所得，還能延展到其他藝術創作過程中，任何藝術創作都是這些觀念、關系的形式轉化、變形和疊加。藝術創作是這樣，其他學科學習也是如此。因此，有效的學習方式，就是找到學科的知識關系、理念關系，從而建立起學科思維之間的聯系，以此由點及面，拓展、延伸至學習的各個領域。建立思維網，是鑄造認識世界的鑰匙，鑰匙越多，認識就越開闊。

“形而下者謂之器，形而上者謂之道。”跨學科學習是“器”，搭建美術思維網是“道”，器道相合，讓學科之間的學習無界跨越，創新才會無窮無盡。創新人才的培育需要漫長的浸潤和培育，需要“從娃娃抓起”，因此，教育需要順應時代發展，引導學生用思維網捕捉知識，提升思考、理解、辨析、使用和創新的能力，用藝術好奇心探索世界，用形象思維、邏輯思維觀察現實、發現問題、提出預案、解決問題、實現創造、破解困局，讓學科育人、綜合育人真正發生。

參考文獻：

[1]陳鐵梅.審美素養培育視域下的美術思維表現、反應及生活意義[J].中國美術教育，2022（5）：4.

[2]中華人民共和國教育部.義務教育課程方案（2022年版）[M].北京：北京師范大學出版社，2022.

[3]李澤厚.美學論集[M].上海：上海文藝出版社，1980：229.

[4]肯尼斯·斯坦利，喬爾·雷曼.為什么偉大不能被計劃[M].彭相珍，譯.天津：中譯出版社，2023：8.

[5]黃穎，張琳，孫蓓蓓，等.跨學科的三維測度——外部知識融合、內在知識會聚與科學合作模式[J].科學學研究，2019（1）.

[6]彭忠富.格柵理論讓投資舉重若輕——讀《查理·芒格的智慧：投資的格柵理論》[J]. 時代金融，2015（16）：68.

責任編輯：殷偉