石雪穎
詩歌是我國古代傳統文化中最為璀璨的明珠。傳承弘揚我國優秀傳統文化,最為重要的途徑就是學習古代詩歌。統編教材安排了不少語言優美、意韻深遠的詩歌,目的是讓學生通過學習詩歌,走進、傳承、弘揚我國優秀傳統文化。在教學中,教師要善于創設情境,做到情景交融,調動學生的學習積極性,幫助學生理解、積累詩歌,提高語文素養。
誦讀是學生走進詩歌,了解詩歌的最佳途徑。詩歌的字數較少,句式整齊,具有明顯的節奏感及韻律感,可以說是凝固的音樂,非常適合學生誦讀。小學生形象思維發達,記憶能力較強。在教學中,教師要搭建平臺,創設情境,引導學生開展多種形式的誦讀活動,讓學生勤讀、多讀、大聲地讀,感受詩歌的節奏與韻律,感知詩歌中描繪的畫面,在讀中感知美,體驗美,最終愛上詩歌誦讀。
比如,統編教材三年級上冊《古詩三首》的《望洞庭》,詩人描寫了從高空中俯瞰洞庭湖的畫面,抒發了內心的情感。在教學中,教師可以引導學生誦讀詩歌,想象詩人筆下的洞庭湖美景,繼而體驗詩人的人生感慨與情感。在教學中,教師指導學生學習生字詞,然后自由誦讀詩歌,初步感知詩歌中描繪的對象;然后鼓勵他們通過小組合作的形式,嘗試了解詩歌的節奏與情感。接下來,教師進行范讀,或者借助多媒體播放該詩的朗讀錄音,讓學生一邊聽,一邊反思自己讀得怎樣,哪些地方還存在不足,哪些地方還需要調整。最后,教師鼓勵學生相互品讀詩歌,即一人讀,一人評,盡可能地將詩歌的停頓、節奏讀準確,讀出情感。在此基礎上,教師引導學生發揮想象,將詩歌中的畫面畫出來,然后進行聯想品讀,加深對詩歌意境的理解。
前面已經提到,小學生形象思維較為發達,想象力豐富。在他們眼中,一切都有生命,一切都能對話。學生創作詩歌,學習詩歌,都需要想象。沒有想象,就沒有詩歌。在教學中,教師要創設情境,幫助學生理解詩歌的字詞,讀懂詩句,體會詩歌的意境,激活他們的想象力,將詩人筆下描繪的抽象文字,轉化為具體形象的畫面。如有可能,教師還可以通過音樂熏染、語言描述、視頻展現等形式,幫助學生感知詩歌的畫面,體會詩人的情感,豐富他們的想象力,幫助他們形象地感知詩歌的內容,提高詩歌鑒賞能力,發展語文核心素養。
比如,統編教材三年級下冊《古詩三首》的《清明》,作者是唐代詩人杜牧,描繪的是詩人在綿綿春雨里的復雜情緒。該詩語言通俗流暢,音節和諧,描寫的景象非常生動,適合學生邊讀邊發揮想象。在教學中,教師可以鼓勵學生邊讀邊畫,將詩中描繪的場景簡要地描繪出來。如有必要,教師還可以借助學習任務群,引導學生思考:在清明時節人們都會做些什么呢?路上行人為什么會斷魂?作者為什么要描寫酒家?為什么要突出牧童“遙指”?這些問題,可以引發學生的想象,繼而引導他們跨越時空,與詩人對話,與游客、牧童對話,從更深的層面感知詩人借酒澆愁的意緒。
想象力是學生理解詩歌的基礎。在教學中,教師可以引導學生發揮想象力,體會詩中描寫的景色,品析詩人抒發的情感。學習《清明》這首詩后,教師還可以鼓勵學生發揮想象,將其改寫成一篇短文,或者將其改寫成課本劇并進行表演,激發學生的學習興趣,激活他們的想象力,提高學習效果。
王國維曾經說過:“以我觀物,物皆著我之色彩。”這句話的意思是,詩歌中描寫的景色,不是真實的景色,而是詩人賦予的景色,帶有詩人強烈的主觀意志。的確,即便是同一意象,由于詩人不同,詩歌呈現的意境也不相同;即便是同一意象,同一詩人,由于場景不同,詩歌呈現的意境也不相同。因此,學生品析詩歌,必然要加強與詩人對話,把握詩人的真實情感。從這一點出發,小學詩歌教學,最為根本的就是引導學生品析詩人抒發的情感。詩歌中描寫的意象,是學生走進詩人,品析詩歌中蘊含的情感的抓手。在教學中,教師要認真研讀教材,挖掘詩人的寫作背景,緊扣詩歌中描繪的景色,引導學生通過誦讀、想象、品析等方式,感知詩歌背后的意境之美。
比如,統編教材四年級上冊《古詩三首》中的《涼州詞》,作者是唐朝的王翰。詩人通過描寫將士們在沙場飲壯行酒的場景,一方面展現戰事的緊張與戰爭的殘酷,另一方面也表達了詩人將生死置之度外,不怕犧牲的豪情壯志。在教學中,教師可以創設情境,調動學生的學習積極性,引導學生感知古代詩歌的魅力,為增加人文積累,提高文學修養,豐富人生體驗,發展語文素養打下堅實的基礎。
在《涼州詞》的課前預習階段,教師一方面可以借助多媒體呈現唐朝邊塞的景象,幫助學生了解唐朝的經濟、文化、軍事等方面的知識,熟悉作者創作詩歌的時代背景;另一方面指導學生搜集相關的邊塞詩,為體驗詩歌的意境創造條件。在《涼州詞》的教學中,教師可以借助多媒體,營造詩歌學習的情境,組織學生進行誦讀,引導他們緊扣詩中的意象,體會詩人的情感。在教師的指導下,學生既能感受到戰爭的殘酷,又能體驗詩人的豪邁,為深度體驗詩歌的意境打下堅實的基礎。
總之,在詩歌教學中,教師需要搭建平臺,創設情境,幫助學生跨越時空,走進詩人,感知詩歌的意境,體會詩歌的情感。