納西族刺繡與徽州刺繡的圖案比較研究及應用

摘? 要：納西族刺繡與徽州刺繡作為我國的兩大傳統刺繡，有著悠久的發展歷史與富有地域特色的圖案風格。這兩類刺繡圖案既有明顯的區別，也有相似之處。通過納西族刺繡和徽州刺繡的圖案比較，可以幫助我們深入探索刺繡藝術的美學特點和創作技巧。通過對比研究可以激發藝術創新和設計的靈感，為當代刺繡藝術的發展提供借鑒和啟示。另外，圖案也反映了當地人民的生活、信仰、價值觀等，對比研究可以幫助我們了解不同民族和地區的文化特點，促進文化交流和交融。最后討論兩類刺繡圖案在現代設計中的創新運用，推動傳統刺繡圖案融入現代元素，并為納西族刺繡與徽州刺繡的保護與傳承提供新途徑。

關鍵詞：納西族刺繡；徽州刺繡；圖案比較；創新應用

刺繡是一種傳統手工藝形式，在源遠流長的文化長河中扮演著裝飾紡織品、服裝和藝術品的角色。納西族刺繡與徽州刺繡作為中國自古有之的兩種傳統藝術形式，受到各自地域文化的熏陶，形成各具特色的刺繡藝術。納西族刺繡技法多樣，擅長將圖案變形，刺繡藝術品種繁多，裝飾圖案各異。徽州刺繡的工藝特點是“一針一挑，滿針滿地，繡出花樣”。徽繡線形鮮明流暢，色彩沉穩高雅，圖案細膩而有節奏感。兩種刺繡藝術都以精致的細節和復雜精美的圖案聞名，在圖案風格、色彩搭配和圖案寓意方面有不同之處，在裝飾圖案題材方面有相同之處。本文將討論這兩種刺繡藝術的歷史，并比較每種刺繡藝術的圖案設計理念和色彩搭配，討論如何以創新的方式運用這些圖案創造現代藝術品。

一、納西族刺繡與徽州刺繡的發展

（一）納西族刺繡的發展

納西族刺繡起源于明代木氏貴族，是西南地區少數民族的一種傳統藝術形式。納西族的主要聚居地位于麗江，麗江地處滇、藏、川交通要道，往來的商旅活動頻繁。元明之際，居住于麗江一帶的納西人同中原地區的貿易往來漸趨活躍，為漢文化與納西族文化的交融帶來契機。一批內地工匠藝人遷移到納西族地區，給納西人民帶來了先進的紡織技術及服飾制作工藝。明代發達的紡織業和麗江古城的繁榮為納西族刺繡的發展創造了得天獨厚的條件。因麗江一帶的日夜溫差較大，納西先民為御寒而設計的服飾款式多為羊皮披肩，在這一時期，納西人的服飾發生變化，納西人開始使用細布代替羊皮制作服飾，對服飾的需求由功能性質向服飾審美轉變，納西刺繡成了當時服飾裝飾中主要的表現形式。清代雍正時期納西族的服飾在“改土歸流”的政策作用下，男子的服飾基本上被漢化，唯獨女性服飾保持著傳統特色。納西上層曾多次到訪內地，學習內地建筑技術和裝飾藝術，納西人服飾制作技藝與刺繡工藝走向成熟，至清朝時期發展到頂峰。納西刺繡也從以蘇繡為代表的南方刺繡中汲取精華，在融合中不斷拓展刺繡種類和針法，逐漸形成獨特的刺繡藝術風格。

（二）徽州刺繡的發展

徽州刺繡起源于唐朝，是江南地區的一種民間傳統藝術形式。在這一時期，徽州人發展出一種獨特的針法，用以創造復雜而多彩的圖像，徽州地區養蠶制絲歷史悠久，絲綢資源十分豐富，為徽繡發展提供了優越條件。唐朝至明朝中期，受徽州經濟發展的制約，徽州人民的生活現狀不容樂觀，服飾刺繡圖案也不多見。隨著徽商的崛起，徽州地區的經濟得到改善，人們開始講究服飾及日常用品上的點綴，徽州刺繡獲得了不可多得的發展機會，并于明代萬歷后期發展到了較高水平。徽州人重視家庭教育，刺繡成了徽州女性一門必修的課程，多數徽州女性從小習繡，對刺繡有著獨到的認識，成就了徽繡圖案豐富、技法多樣的特征。徽州繡品跟隨徽商足跡銷往周邊各地，精美的圖案深受文人青睞，徽州宗族文化發達，在祠堂和廟會門前的旗幟上繪有各式各樣的刺繡圖案，徽繡的題材內容和用途逐步擴展。蘇州作為當時的絲織手工業中心，刺繡工藝和繡品十分豐富，對徽州繡女學習刺繡技藝提供許多借鑒之處。徽繡也受到蘇繡和顧繡的熏陶，從中吸收了優秀技法并與徽州地方文化相結合，發展出別具一格的徽州刺繡。

二、納西族和徽州刺繡圖案的比較研究

（一）刺繡圖案比較

納西族刺繡與徽州刺繡所用圖案截然不同，納西族刺繡素以大膽的幾何圖形運用而見長，在技藝上以傳統針法為主，而徽繡的繡線以蠶絲線為主，繡制的圖案比普通刺繡更加生動（如表1）。在刺繡的技藝特色上，徽繡的特征與其它地區的不同之處在于徽繡在繡制的過程中，有著針法多樣，色調厚重、典雅的風格與特征[1]。

1.圖案題材對比

納西人崇拜世間萬物，刺繡圖案的題材也極為豐富，圖案題材有自然風光、人物、東巴文化、唐卡題材等，同時還有鳥獸、蟲魚、龍鳳、花草等。徽繡題材包括科舉、升遷、婚姻、祝福、富貴、長壽、民間故事等，徽繡中常見圖案有虎、獅、龍、牛、蓮花、牡丹、四君子等。徽州人把蓮花視為富貴吉祥的象征，牡丹象征著繁榮華貴，四君子圖案具有濃郁的文人氣息，蓮花也出現在徽州村落布局中。

2.圖案構圖對比

納西族刺繡與徽州刺繡的構圖存在不同，從服裝刺繡的裝飾構圖上看，兩種刺繡差異較大。納西族刺繡服裝沒有大面積的圖案裝飾，圖案主要分布在袖口和領口，不同抽象圖案連續整齊排列，在連續重復的圖案兩側，再搭配連續的幾何圖案裝飾服裝，也有通過幾種簡單彩色繡線整齊排列的裝飾服飾，在東巴服飾中，出現大面積圖案覆蓋整個服飾。納西族刺繡在裝飾品和服裝飄帶上圖案也多以連續形式出現，注重對稱，部分圖案以中心環繞形式呈現；徽繡大多是中心構圖，講究對稱，服飾上也有大面積的圖案裝飾，主題圖案的體量最大，圖案層次較多，四周搭配其他圖案襯托。徽繡擅長在服裝的構造上應用對稱，衣服左右袖子的圖案也多為對稱，帽子大多是動植物組合圖案左右對稱，繡花鞋多為兩端對稱的二方連續圖形。對稱是事物中相同或相似的形成因素之間的組合關系，可以形成視覺上的絕對平衡或相對平衡的效果[2]。這兩種刺繡也都講究對稱構圖，但二者所呈現的對稱形式又有所不同，納西族刺繡圖案布局整齊，徽繡圖案在構圖上也更顯靈便。

3.圖案特征對比

納西族刺繡擷取動植物結構及主要特點，將動物外形加以抽象、夸張，并以特殊的刺繡技法塑造出繁復的圖案。在過去，納西刺繡是納西人生活中必不可少的日用品和裝飾品，“披星戴月”上的“七星”和飄帶就是最為典型的代表[3]。飄帶上繡有抽象處理的蝴蝶圖案，飄帶下繡制的蝴蝶圖案大體呈倒三角形，再經點線和回紋裝飾而成，左右兩部分對稱美觀（如圖1）。納西刺繡有著立體感強的特性，繡制的動物圖案也有具象的，多出現在刺繡畫作中，納西族刺繡中的植物圖案變化多樣，有具象形和抽象形，植物圖案一般以深色布作為底布，繡線用多種色彩組合。納西族刺繡中的植物圖案可以靈活搭配其它圖案，納西繡女將提取的植物外形進行簡化，再將圖案按照二方連續或旋轉方式排列，這類圖案主要點綴在服飾領口、袖口和鞋上，既有納西族淳樸民風，又具裝飾性。

徽繡上的動物圖案具有平面和立體兩種形態，平面形式的動物圖案提取動物的身體外形，將外形簡化，或用幾何形式替換。圖案內部填以豐富多彩的繡線，內部繡線根據動物外形走線，繡線排列整齊而又精美，在部分圖案外部也會出現單獨的線條裝飾。平面形式的動物圖案多在服飾上，例如長袍、馬褂、嫁衣、官服等。立體形式的動物圖案出現在畫作、虎頭鞋、虎頭帽中。徽繡的一大特色是挑花工藝，挑花中的動物圖案則是注重動物的形態，以針帶線用單色線挑出圖案，圖案中沒有其他裝飾，只有繡線的單純美和工藝美。徽繡中植物圖案多為具象的花草紋，主要用于裝飾服飾，繡制的花草輪廓簡潔流暢。其植物圖案通過漸變層次的數量呈現圖案主次，根據花朵形狀將每片花瓣形狀劃分成大小不同的色塊，不同色塊從中間向四周由深到淺逐漸變化，而周圍其他圖案漸變層次較少（如圖2）。

納西刺繡將動物圖案處理成幾何形式，追求樸實和美好的寓意；徽州刺繡則注重動物圖案的裝飾性，色彩的多樣性，追求身份高貴的象征。在技法上，徽繡與納西刺繡相比顯得豐富多樣，在植物圖案中，徽繡為具象圖案，對某一種植物形態變化較多，繡制技法也更加多樣。納西刺繡大多為連續的抽象植物圖案，圖案體量沒有徽繡龐大。兩類刺繡在圖案上有不同理解，徽繡具有特殊意蘊，納西刺繡體現著對于自然的崇拜。

（二）刺繡圖案的色彩比較

“納”在納西語中有“黑”“大”之意，納西族崇拜黑色和白色，白色象征著積極，黑色象征著消極，服飾色彩顯得莊重樸實，整體服飾沒有大面積裝飾，只是通過不同色彩的刺繡圖案裝飾，在七星披肩服飾中用五彩繡線裝飾圓布盤，而白色飄帶只用黑色繡線裝飾。納西族民俗中的色彩信仰具有多元一體的特征[4]。納西族刺繡的色彩包括紅、黃、綠、藍、黑、白等，納西族信奉東巴教，東巴文化影響了納西族刺繡色彩的選擇，《東巴經》將自然和人類的誕生描述為是由黑、白、紅、綠、黃等多種色彩互相碰撞變化而來。在東巴文化中，綠色代表木、紅色代表火、白色代表鐵、黑色代表水、黃色代表土，而這些顏色又代表不同方位。

徽州刺繡常見的色彩有紅、黃、粉、青、紫、孔雀藍、孔雀綠、金色等。徽州地區山清水秀，民風樸實內斂，徽州人日常用品顏色淡雅，沒有太過艷麗的色彩，徽繡用色文靜穩重，無強烈的對比，圖案與底布的色彩協調統一。在考取功名、升遷、婚姻等題材圖案上，徽繡采用鮮艷的顏色，寄寓美好愿景，在人物、風景、故事等題材圖案中，徽繡選用雅致協調的色彩，展現出一種獨特意境。與納西刺繡相比，徽繡色彩斑斕，變化豐富，鮮艷奪目，徽繡在單一圖案中選用的色彩要比納西族刺繡更加豐富，徽繡色彩使用更加靈活，圖案顏色變化不一，圖案樣式富有變化。在色彩搭配中，納西族刺繡中不同圖案色彩呈現一種對比，用不同色彩繡出圖案的變化，而徽繡在多彩的圖案旁會搭配單色圖案襯托，使整體圖案顯得主次分明。在刺繡畫作中，納西族刺繡色彩鮮艷，對比強烈，帶有濃濃的宗教色彩，而徽繡色彩柔和，給人以優雅、內斂的藝術感受。由于納西刺繡曾經受到南方刺繡的影響，在自然和人物題材的刺繡畫作中，兩者的色彩搭配有相似之處，整體圖案顯得色彩和諧。

（三）刺繡圖案用途比較

納西族刺繡傳統上是用來裝飾日常用品的，如衣服、帽子、毯子、布鞋、手工首飾等，納西刺繡也用于繡制東巴服飾、唐卡、東巴畫等。納西人生活中的許多節日活動都與東巴教有關，“東巴”是宗教儀式中的祭司，在祭祀活動中身穿特殊的東巴服飾，東巴服飾色彩鮮艷，繡有大量精美細致的圖案。部分納西人也信奉其他宗教，如藏傳佛教、漢傳佛教、道教，唐卡是藏族文化中一種特有的藝術形式，納西族刺繡唐卡圖案以佛像為主，搭配有各種具象的自然圖案；東巴畫是東巴藝術形式的一種，最具代表的是《神路圖》，題材囊括山水風景、人物、動物、鬼神等方面。

徽繡圖案被用來裝飾服裝、官服、被子、手絹、繡花鞋、畫作、配飾、包袋、旗幟等。徽繡圖案精細，有著極好的立體感，大量用于制作畫作，常作為禮品贈予他人。明清時期，隨著徽州經濟的發展，徽州宗祠文化壯大，徽繡也用來制作祠堂前的旗幟，而現代徽州刺繡以挑花工藝保存完整，廣泛用于室內家具裝飾。相較于納西刺繡，徽州刺繡用途更加廣泛，繡品與居民生活和追求息息相關。納西刺繡與東巴文化密不可分，許多繡品用途都與宗教和民族信仰有關。

（四）造成差異化的因素

納西族刺繡和徽州刺繡的圖案在設計思想、圖案風格和圖案色彩上都存在鮮明的差異。納西族刺繡使用的圖案通常是抽象和幾何圖形，而徽州刺繡使用的圖案通常是精致和繁復的。納西族刺繡與徽州刺繡有著許多差異，其中有地理、文化、宗教、信仰等因素，徽州地處江南地區，靠近發達地區，便于徽繡的壯大和傳播；納西族生活在麗江地區，山川崎嶇，在歷史上長期處于邊疆，受到多種文化的影響，納西刺繡與徽州刺繡的面貌形成巨大不同。納西族刺繡受東巴文化影響，圖案題材和色彩都與東巴文化有關，徽繡則受儒家思想和宗祠文化的影響。

三、納西族刺繡與徽州刺繡圖案的文化寓意

（一）納西族刺繡圖案的文化寓意

除了兩種刺繡使用的圖案和技術不同外，每種刺繡藝術的文化寓意亦大不相同。納西族刺繡曾受到貴族的青睞，也受到藏傳佛教的影響，繡有精美的唐卡和東巴文化題材圖案。由于納西刺繡受東巴文化影響，崇拜自然萬物，東巴文化與鬼神有著緊密聯系，所以納西刺繡圖案則與宗教信仰和地域生活有關。納西族傳統女性服飾飄帶上的抽象圖案由蝴蝶紋和多種紋樣組成，代表著納西人的勤勞樸實。納西刺繡的動物圖案大多是納西人信仰的神，羊和牦牛圖騰圖案源于納西先民對于游牧生活的崇拜。圖案中不同的顏色有不同的寓意，納西人對色彩也有崇拜，白色象征可探知和光明，黑色象征不可探索的物體和巨大。

（二）徽州刺繡圖案的文化寓意

徽州刺繡受徽州文化影響，多見蓮生貴子、花開富貴、考取功名等主題。徽州地理位置不利于農業發展，當地人鼓勵經商和教育，并將考取功名作為追求目標。古徽州重視文化教育，“學而優則仕”的觀點在人們思想中烙下深刻印記[5]。古徽州注重教育也促成了徽繡大量文字圖案與書畫圖案的產生，使徽繡具有濃厚的文人氣息；徽州也注重禮教，徽州祠堂數量巨大，祠堂是儒家思想和宗法制度發展的產物，用于祭祀和討論家族事務。徽繡圖案中的蓮生貴子、助壽、宣揚功德等希望家族興旺，圖案也與婚姻有關，寓意著喜結連理，徽繡圖案與徽州地域文化和居民追求息息相關，徽繡也是記錄徽州生活的載體。

四、納西族刺繡和徽州刺繡圖案的創新應用

（一）刺繡圖案的設計理念應用

納西族刺繡和徽州刺繡是我國傳統刺繡的重要組成部分，兩種刺繡有著獨特的設計理念和構圖方式。兩種傳統刺繡在現代發展中都存在挑戰，通過刺繡圖案在現代的創新應用，可以促進兩種刺繡的傳承。刺繡圖案的設計理念影響著最終的圖案形式，在創新應用中應注重刺繡的設計理念。納西族刺繡和徽州刺繡的設計理念在現代設計發展上的應用，可以拓寬傳統刺繡在現代設計中的題材，傳統刺繡設計和現代元素的融合使刺繡技藝更具現代設計的創新性。運用刺繡設計理念設計出既有民族和地域特色，又符合現代發展主題的新刺繡圖案。在新刺繡圖案中繼續發揚納西族刺繡和徽州刺繡背后所蘊含的文化內涵。

（二）在文創產品中的應用

納西族刺繡與徽州刺繡具有極強的裝飾性，應重視在文創產品中運用，以拓寬應用領域。兩種傳統刺繡技藝結合現代文創產品，能夠提升刺繡作品的市場價值，可以得到更廣泛的傳播和推廣。例如，將納西族服飾上的七星圓盤用于手工包裝飾，這款手工包的設計是納西族傳統刺繡圖案與現代文創產品的完美結合（如圖3）。徽州刺繡圖案可以運用到旅游紀念文創產品中。文創產品對于傳統刺繡的傳承具有積極的作用，為傳統刺繡技藝在現代社會的發展創造了有利條件。

（三）在時尚設計領域中的應用

在時尚設計領域中，可以將兩種傳統刺繡的圖案和元素應用到服裝、鞋履、包包等時尚單品上，為時尚產業注入傳統文化元素。設計師可以將納西族刺繡圖案應用在時裝設計中，打造出獨特的刺繡時裝系列；或者將徽州刺繡的花鳥圖案應用在高跟鞋的裝飾上，增添時尚與藝術的氛圍。這種創新應用不僅可以激發傳統刺繡技藝的活力，還可以為時尚產業帶來新的靈感和市場機遇。

五、結語

綜上所述，納西族刺繡和徽州刺繡有著悠久的歷史，具有厚重的地域特色和獨特的圖案風格。通過對納西族刺繡與徽州刺繡圖案的比較研究，我們能夠深入了解這兩種傳統刺繡藝術的獨特之處與相似之處。這不僅有助于傳統刺繡技藝的傳承與保護，還能夠促進不同地域文化的交流與交融。同時，這種比較研究也為當代刺繡藝術的發展提供了新的思路與啟示，可以激發藝術創新和設計的靈感。更重要的是，通過圖案的比較研究，我們能夠理解這些刺繡圖案背后所蘊含的豐富文化內涵，了解不同民族和地區的生活、信仰和價值觀。這將有助于促進文化交流與理解，推動傳統刺繡的保護與傳承進入新的階段。因此，納西族刺繡與徽州刺繡圖案比較研究具有重要的意義和實踐價值。

參考文獻：

[1]吳蓉，陸小彪.徽州民間刺繡工藝特色研究[J].滁州學院學報，2010（6）：46-48.

[2]張萍萍.納西族服飾紋樣的美學特征[J].時代文學（上半月），2015（12）：314-315.

[3]孫九霞，許泳霞.文化資本化視角下“非遺”的表述與重構——以麗江納西刺繡為例[J].思想戰線，2018（3）：21-27.

[4]白庚勝.納西族色彩文化的基本特征[J].思想戰線，2001（5）：94-96.

[5]馬晨晨.徽州地區刺繡文化保護與傳承[J].服裝學報，2018（4）：363-366.

作者簡介：胡新亞，安徽建筑大學視覺傳達設計專業碩士研究生。