動畫設計中的民族文化傳承與創(chuàng)新

【摘要】動畫是一種富有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的藝術形式，它可以將民族文化的精髓和特色展現(xiàn)出來，也可以為民族文化的傳承和創(chuàng)新提供新的途徑和平臺。本文從動畫設計的定義、特點和功能入手，通過分析動畫設計與民族文化之間的緊密關系，提出了在動畫設計中實現(xiàn)民族文化傳承與創(chuàng)新的策略和方法。文章認為，深入挖掘民族文化資源、結合傳統(tǒng)與現(xiàn)代以及跨文化語境下的表達是實現(xiàn)傳承的關鍵。同時，技術創(chuàng)新、產業(yè)模式創(chuàng)新和教育理念創(chuàng)新是推動民族文化在動畫設計中創(chuàng)新實踐的重要途徑。本文還通過具體案例分析，展示了民族文化在動畫設計中的成功應用和創(chuàng)新成果，旨在為動畫設計的多元化發(fā)展和民族文化的傳播提供有益的思路和借鑒，以期為我國動畫產業(yè)的發(fā)展和民族文化的保護和弘揚提供一些參考和啟示。

【關鍵詞】動畫設計；民族文化；傳承；創(chuàng)新

【中圖分類號】J954 ? ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2024）11-0044-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.11.013

動畫是一種通過連續(xù)的圖像或模型來模擬運動和變化的視覺藝術，它具有獨特的審美價值和社會效益，是當代文化創(chuàng)意產業(yè)的重要組成部分。動畫設計是動畫的核心環(huán)節(jié)，動畫設計不僅要滿足觀眾的審美需求和市場的經濟需求，還要承擔起傳播和弘揚民族文化的責任和使命。民族文化是一個民族的歷史積淀和精神標識，它包含了一個民族的思想、信仰、價值、習俗、藝術、語言等方面，是一個民族的靈魂和根基[1]。

動畫設計與民族文化有著密切的聯(lián)系，動畫設計可以借鑒和吸收民族文化的元素和精神，使動畫作品具有鮮明的民族特色和風格，也可以通過動畫作品來展示和傳播民族文化的內涵和魅力，促進民族文化的傳承和創(chuàng)新[2]。根據(jù)中國國家統(tǒng)計局的數(shù)據(jù)，根據(jù)共研產業(yè)咨詢數(shù)據(jù)，中國動漫產業(yè)產值從2013年的882億元增長至2020年的2212億元，2023年中國動漫產業(yè)總產值突破3000億元。我國動畫產業(yè)已經成為世界上最大的動畫生產國和消費國，但是在動畫質量和水平方面，仍然存在著一定的差距和不足，尤其是在動畫設計方面，缺乏原創(chuàng)性和創(chuàng)新性，缺乏民族文化的體現(xiàn)和傳承[3]。因此，探討動畫設計中的民族文化傳承與創(chuàng)新，對于提升我國動畫產業(yè)的競爭力和影響力，對于保護和發(fā)展我國的民族文化，具有重要的理論意義和實踐價值。

一、動畫設計的內涵

動畫設計是動畫制作中的核心環(huán)節(jié)，涉及內容、形式、風格等多方面的策劃與設計，旨在創(chuàng)作出具有藝術價值和市場潛力的動畫作品。它通過綜合運用各種藝術元素和技術手法，使動畫作品既具觀賞性，又能有效傳播，并滿足市場需求[4]。

動畫設計綜合性強，融合文學、美術、音樂等多種藝術形式；創(chuàng)造性突出，不受現(xiàn)實限制，可自由塑造奇幻世界和故事；動態(tài)性顯著，通過模擬運動和變化賦予作品生動靈活的特征；交互性重要，注重作品與觀眾的溝通互動，以優(yōu)化觀看體驗。

動畫設計具有審美、教育、娛樂和傳播等多元功能。它能展示設計師的審美觀念，提升觀眾審美水平；傳播知識、理念和價值，發(fā)揮教育作用；提供娛樂內容，滿足觀眾精神需求；同時展示設計師個人風格和創(chuàng)意，促進職業(yè)發(fā)展和社會影響力提升。

二、動畫設計與民族文化的關系

（一）動畫設計作為文化傳播的媒介

動畫，作為一種視覺藝術表現(xiàn)形式，自誕生之初就承載著文化傳播的重要使命。它通過獨特的視覺符號和敘事方式，將各種文化元素融入其中，成為傳播文化、弘揚精神的有效手段。動畫的視覺符號往往蘊含著豐富的民族文化元素，這些元素通過動畫的形式得以廣泛傳播，讓更多的人了解和認識不同的民族文化。同時，動畫敘事也常常與民族文化故事相融合，通過講述民族文化的起源、發(fā)展和傳承，將民族文化的精髓和價值觀念傳遞給觀眾。以中國傳統(tǒng)文化為例，在動畫設計中可以運用大量的中國傳統(tǒng)文化元素，如水墨畫、剪紙、皮影等，這些元素不僅豐富了動畫的視覺效果，更讓觀眾在欣賞動畫的同時感受到中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。如動畫電影《大魚海棠》巧妙地融合了中國傳統(tǒng)文化元素，如細膩的水墨畫風、古典的建筑與服飾、深邃的哲學思想等。影片通過精美的畫面與感人的敘事，不僅展示了中國傳統(tǒng)文化的視覺魅力，更讓觀眾在情感共鳴中深刻體驗到其博大精深。

（二）民族文化在動畫設計中的價值體現(xiàn)

民族文化在動畫設計中的價值體現(xiàn)是多方面的。首先，民族文化元素的融入可以增強觀眾的文化認同感。當觀眾在動畫中看到自己熟悉的文化元素和故事時，會產生一種親切感和歸屬感，從而更容易接受和喜愛這部動畫作品。其次，民族文化也可以成為動畫產業(yè)的差異化競爭策略。在全球化背景下，各國動畫產業(yè)競爭激烈，而民族文化的獨特性為動畫產業(yè)提供了寶貴的資源。通過將獨特的民族文化元素融入動畫設計中，可以打造出具有鮮明特色的動畫作品，從而在激烈的競爭中脫穎而出。最后，民族文化在動畫設計中的體現(xiàn)還可以起到跨文化交流的橋梁作用。通過展示不同民族的文化特色和價值觀念，可以增進不同文化之間的了解和尊重，促進世界文化的多樣性和包容性發(fā)展。除了上述提到的價值體現(xiàn)，還有一個顯著的例子進一步展示了民族文化在動畫設計中的重要性。經典動畫《哪吒鬧?！非擅畹厝谌肓酥袊糯裨捄蛡鹘y(tǒng)文化元素。通過哪吒與東海龍王敖廣的斗爭，展現(xiàn)了不屈不撓、敢于反抗的民族精神。同時，動畫中精美的傳統(tǒng)繪畫風格和富有中國特色的音樂，也讓觀眾深深感受到了中國傳統(tǒng)文化的魅力。

（三）民族文化在動畫設計中的挑戰(zhàn)與機遇

在全球化語境下，民族文化在動畫設計中既面臨挑戰(zhàn)也迎來機遇。一方面，全球文化的交融與沖擊考驗著民族文化的獨特性與傳承力，觀眾審美的多元化對動畫的創(chuàng)意和表現(xiàn)形式提出了更高要求；另一方面，技術的持續(xù)創(chuàng)新為動畫設計提供了更多可能，使得民族文化能夠以更新穎、更吸引人的方式呈現(xiàn)。這種挑戰(zhàn)與機遇并存的情況，要求動畫設計者在深入挖掘民族文化內涵的同時，積極尋求與現(xiàn)代審美、技術發(fā)展的結合點，以實現(xiàn)民族文化的動態(tài)傳承和創(chuàng)新發(fā)展。通過精心策劃和創(chuàng)意融合，動畫有望成為展現(xiàn)民族文化魅力、促進跨文化交流的重要載體，進而在全球化的大潮中保持并弘揚民族文化的獨特價值[5]。

三、民族文化在動畫設計中的傳承策略

（一）深入挖掘民族文化資源

動畫設計作為一種視覺藝術表現(xiàn)形式，具有極強的文化承載和傳播功能。在動畫設計中傳承民族文化，首先需要深入挖掘民族文化資源。這包括對民間故事與傳說的再創(chuàng)作，將那些口耳相傳、世代沿襲的故事以新的視角和手法進行演繹，賦予其新的生命和意義。同時，還可以對傳統(tǒng)藝術形式進行動畫化嘗試，如將水墨畫、剪紙、皮影等獨特的藝術表現(xiàn)形式融入動畫設計，不僅能豐富動畫的視覺效果，也讓傳統(tǒng)藝術在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的光彩。此外，對歷史人物與事件進行現(xiàn)代解讀也是傳承民族文化的重要手段，通過新的視角和敘事方式，讓歷史與現(xiàn)實產生對話，引導觀眾在回顧歷史的同時思考當下和未來。例如，在動畫作品《大鬧天宮》中，創(chuàng)作者深入挖掘了中國傳統(tǒng)文化資源，將孫悟空這一經典文學形象以動畫的形式呈現(xiàn)出來。通過對孫悟空的形象設計、動作表演以及場景渲染等方面的精心打造，讓觀眾在欣賞動畫的同時感受到了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。這種深入挖掘民族文化資源的方式不僅有助于傳承和弘揚民族文化，還能為動畫設計提供源源不斷的創(chuàng)意靈感。

（二）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合方式探討

在動畫設計中傳承民族文化時，如何處理好傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系是一個值得探討的問題。一方面，傳統(tǒng)元素是民族文化的根基和靈魂所在，必須得到尊重和傳承；另一方面，現(xiàn)代社會的發(fā)展和觀眾審美的變化也要求動畫設計不斷創(chuàng)新和與時俱進。因此，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計理念相結合成為一種有效的傳承策略。這種結合可以是對傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代演繹，如在保留傳統(tǒng)元素的基礎上運用現(xiàn)代設計手法進行再創(chuàng)作；也可以是當代視角下的傳統(tǒng)故事講述，即以現(xiàn)代人的視角重新審視和解讀傳統(tǒng)故事，并賦予其新的內涵和價值觀念?！赌倪钢凳馈肪褪且粋€成功將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的案例。該片以中國古代神話人物哪吒為主角，講述了其逆天而行斗到底的成長經歷的故事。在創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者既保留了哪吒這一傳統(tǒng)文學形象的精髓和神韻，又運用現(xiàn)代設計手法對其形象進行創(chuàng)新設計；同時還將現(xiàn)代社會普遍關注的成長、親情、友情等主題融入其中，使得這部動畫作品既具有深厚的文化底蘊，又符合現(xiàn)代觀眾的審美需求從而取得了巨大的成功和影響力。這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合方式不僅讓民族文化在動畫設計中得到了有效傳承，還為之注入了新的活力和生命力。

（三）跨文化語境下的民族文化表達

在全球化背景下跨文化交流日益頻繁這也對動畫設計中的民族文化表達提出了新的挑戰(zhàn)和要求。為了在跨文化語境下更好地傳承和弘揚民族文化動畫設計者需要尋求國際化與本土化之間的平衡點，通過提煉民族文化元素的價值挖掘那些能夠跨越文化差異、引起廣泛共鳴的民族文化元素，并將之融入動畫設計中從而打造出既具有民族特色又具有國際影響力的動畫作品。日本動畫在跨文化傳播方面的成功經驗值得我們借鑒和學習。日本動畫在創(chuàng)作過程中注重提煉和展現(xiàn)日本文化的精髓和特色，如武士道精神、茶道、花道等具有價值的文化元素，不僅讓日本動畫在國際市場上取得了巨大的成功，也讓更多的觀眾了解和認識了日本文化的獨特魅力。同時日本動畫還注重創(chuàng)新表達方式運用現(xiàn)代科技手段打造出極具視覺沖擊力的畫面效果和音樂配樂，從而增強了作品的感染力和傳播力。這種跨文化語境下的民族文化表達方式不僅有助于提升動畫作品的藝術價值和文化內涵，還能為民族文化的國際傳播和交流搭建重要的橋梁和紐帶。

四、民族文化在動畫設計中的創(chuàng)新實踐

（一）技術創(chuàng)新推動民族文化表現(xiàn)形式的革新

隨著科技的不斷發(fā)展，新的技術手段為動畫設計帶來了前所未有的可能性，也為民族文化的創(chuàng)新表現(xiàn)提供了更廣闊的空間。三維動畫技術以其逼真的場景再現(xiàn)能力，為觀眾帶來了沉浸式的觀影體驗。在民族文化場景中，利用三維動畫技術可以重現(xiàn)歷史建筑、傳統(tǒng)手工藝制作過程等，使觀眾能夠更直觀地感受到民族文化的魅力。例如，在動畫作品《我在故宮修文物》中，三維動畫技術被用于還原故宮文物的原貌和修復過程，讓觀眾深刻體會到了文物修復師們的精湛技藝和對傳統(tǒng)文化的敬畏之心。

虛擬現(xiàn)實技術的出現(xiàn)，更是將觀眾帶入了民族文化的虛擬世界。通過佩戴虛擬現(xiàn)實設備，觀眾可以身臨其境地感受民族文化的氛圍和內涵。例如，在虛擬現(xiàn)實動畫作品《苗族銀飾傳奇》中，觀眾可以親身體驗苗族銀飾的制作過程，了解苗族文化的獨特之處。這種全新的觀影方式不僅增強了觀眾對民族文化的認知和理解，也激發(fā)了他們對傳統(tǒng)文化的興趣和熱愛。

（二）產業(yè)模式創(chuàng)新促進民族文化的持續(xù)發(fā)展

動畫產業(yè)作為文化創(chuàng)意產業(yè)的重要組成部分，具有強大的文化傳播和商業(yè)開發(fā)能力。通過完善動畫產業(yè)鏈并與民族文化元素相結合，可以推動民族文化的持續(xù)發(fā)展。在動畫產業(yè)鏈的上游環(huán)節(jié)，可以深入挖掘民族文化資源，創(chuàng)作出具有鮮明民族特色的動畫作品；在中游環(huán)節(jié)，可以通過多元化的宣傳和推廣策略，擴大民族文化在動畫領域的影響力；在下游環(huán)節(jié)，則可以開發(fā)與動畫作品相關的衍生品和文化旅游項目等，進一步延伸民族文化的產業(yè)鏈條。

同時，培育和推廣民族文化品牌也是促進民族文化持續(xù)發(fā)展的重要手段之一。通過將民族文化元素與現(xiàn)代設計理念相結合，打造出具有獨特魅力和市場競爭力的動畫品牌，可以進一步提升民族文化的知名度和影響力。例如故宮文創(chuàng)產品與動畫設計的聯(lián)動效應就是一個成功的案例。故宮以其豐富的文化資源和獨特的文化符號為基礎，通過與動畫設計師的合作，推出了一系列具有故宮文化特色的動畫作品和文創(chuàng)產品，不僅弘揚了傳統(tǒng)文化，也實現(xiàn)了商業(yè)價值的最大化。

（三）跨文化傳播策略提升民族文化的國際影響力

在全球化背景下，跨文化傳播成為提升民族文化國際影響力的關鍵。動畫作為一種受眾廣泛、易于傳播的文化產品，是民族文化跨文化傳播的重要載體。通過制作具有國際化視野和本土文化特色的動畫作品，可以打破文化隔閡，讓世界各地的觀眾更好地了解和接受民族文化。為了實現(xiàn)這一目標，動畫創(chuàng)作者需要深入了解目標受眾的文化背景、審美習慣和觀看需求，找到民族文化與國際市場的契合點。在保留民族文化精髓的同時，運用國際化的敘事方式和視覺語言，創(chuàng)作出既具有本土特色又易于被國際觀眾接受的動畫作品。值得一提的動畫作品是日本的《千與千尋》。這部由宮崎駿執(zhí)導的動畫電影融合了日本的傳統(tǒng)神話、民間故事和現(xiàn)代社會的元素。影片中的神秘世界、獨特的神靈和妖怪、以及主人公的冒險經歷都深深地打上了日本文化的烙印。然而，《千與千尋》并不僅僅是一部日本動畫，它還通過普世的主題和情感共鳴，如家庭、勇氣、成長等，吸引了全球觀眾，贏得了奧斯卡最佳動畫長片獎等國際大獎。

五、結論

動畫設計作為一種富有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的藝術形式，能夠成為民族文化傳承與創(chuàng)新的重要載體。本文首先闡述了動畫設計的定義、特點和功能，分析了它與民族文化之間的緊密關系。然后，文章從動畫設計者的角度，提出了在動畫設計中實現(xiàn)民族文化傳承與創(chuàng)新的策略和方法。具體案例分析也證明，將民族文化元素融入動畫設計中，不僅可以增強作品的藝術價值和文化底蘊，也有利于民族文化的國際傳播?？傮w來看，動畫設計為民族文化提供了一個重要的傳承創(chuàng)新平臺。設計者應該繼承和發(fā)揚民族文化精髓，并與時俱進創(chuàng)造出富有民族特色與時代精神的優(yōu)秀動畫作品，以滿足觀眾的審美需求，提升中國動畫的國際影響力。

參考文獻：

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[2]龍虎，李娜.貴州民族文化元素融入動畫設計教學實踐與應用研究[J].藝術評鑒，2021（19）：7-9.

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[4曾元鴻，賈飛鵬.試析民族性文化元素在動畫設計中的應用[J].藝術品鑒，2017（13）：54+56.

[5]李珊珊.淺議動畫設計中對民族文化元素的應用[J].美術教育研究，2017（18）：63.

作者簡介：

趙楊，男，漢族，黑龍江海倫人，研究生，研究方向：動畫創(chuàng)作與設計。