京劇發(fā)展及其對云南昭通的深遠影響

李霞

【摘 要】說叨京劇，國人皆知那是中華民族的傳統(tǒng)戲劇，是國粹；而說叨昭通的京劇，則很少有人了解其產(chǎn)生、發(fā)展及其衰落的背景。京劇是國粹，它是積淀了民族審美習(xí)慣和文化傳統(tǒng)的藝術(shù)瑰寶，這種傳統(tǒng)藝術(shù)習(xí)慣是我們炎黃子孫的血脈，抹不去，亦換不掉。中國人含蓄、穩(wěn)健、精致、典雅的東方精神品格在京劇藝術(shù)里有著最豐富、最集中、最生動的體現(xiàn)，本文將深入研究京劇發(fā)展對云南昭通的深遠影響。

【關(guān)鍵詞】京劇；云南昭通；戲劇

【中圖分類號】J821 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）05—037—03

引言

京劇是世界公認的我國戲曲藝術(shù)中的一顆明珠，是中華民族至可寶貴的一份文化遺產(chǎn)，它從清代道光、咸豐年間（公元1821年至1861年）形成于北京，后來流傳各地，成為全國性的大劇種。抗戰(zhàn)時期，中國西南地區(qū)成為抗戰(zhàn)大后方。1938年，為避戰(zhàn)亂，北京大學(xué)、清華大學(xué)遷移云南創(chuàng)辦國立西南聯(lián)大。隨之，許多全國著名的京劇戲班輾轉(zhuǎn)來到昭通，昭通頓然浮現(xiàn)繁華景象。京劇這個劇種也隨之流入昭通，并且為昭通人民所喜愛。

一、我國京劇發(fā)展概況

（一）京劇的初步形成

京劇，起源于北京，有兩個世紀的悠久歷史。它在徽戲和漢戲的基礎(chǔ)上吸收了昆曲、秦腔等多種戲曲元素。

公元1790年，徽戲首次進入北京。首批進京的徽戲班是安徽的“三慶班”，之后有“四喜”“和春”“春臺”班，共稱為“四大徽班”。當時，徽班以二黃聲腔為主，二黃起源于長江中下游地區(qū)，經(jīng)過演變成為“四平調(diào)”，深受觀眾歡迎。19世紀初，湖北漢戲藝人如李六、王洪貴來到北京，漢戲帶入了西皮聲腔，源自甘肅和陜西的秦腔與湖北民間曲調(diào)相結(jié)合而成。徽、漢藝人的合作和聲腔的交流為京劇的形成奠定了基礎(chǔ)。

為了與其他劇種競爭，徽班進行了一系列藝術(shù)改革，從表現(xiàn)形式和聲腔方面創(chuàng)新，廣泛吸收其他戲曲元素，逐漸形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格和表演方法。1840年以后，京劇正式形成，成為中國戲曲文化的珍貴遺產(chǎn)。[1]

道光年間的京劇，各種唱腔板式已初步具備，京劇的語言特點已經(jīng)形成，角色行當也發(fā)生新的變化，擁有了一批具有京劇特點的劇目。19世紀后半期至20世紀初年（清同治、光緒年間）的京劇經(jīng)常被招進宮廷內(nèi)演出，逐步取代昆曲數(shù)百年來在戲曲舞臺上的統(tǒng)治地位，成為流行于全國的大劇種。京劇的主體在中國文化整體中更偏于民間文化或曰底層文化，即使它因八旗王公青睞有加而迅速繁榮，也不足以改變美學(xué)上的這一特質(zhì)。當然，恰因基于民間趣味的京劇從清末直到整個20世紀獲得了之前所有民間藝術(shù)從未有過的地位，它也從藝術(shù)本體的層面，最大限度地擴展了民間文化與美學(xué)的影響，提升了民間趣味在中國文化傳統(tǒng)中的地位。[2]

（二）京劇發(fā)展的鼎盛時期

1917年以來，京劇優(yōu)秀演員大量涌現(xiàn)，呈現(xiàn)出流派紛呈的繁盛局面，發(fā)展到鼎盛期，這一時期的代表人物為楊小樓、梅蘭芳、余叔巖。由于文人崇尚的雅文化傳統(tǒng)在20世紀遭遇滅頂之災(zāi)，底層文化的京劇在此偶然的歷史機遇里蓬勃發(fā)展，達到了它的全盛時期。

流派紛呈，人才濟濟，是京劇鼎盛期的一大標志。

1927年，《順天時報》舉辦京劇旦角名伶評選，梅蘭芳以《太真外傳》、尚小云以《摩登伽女》、程硯秋以《紅拂傳》、荀慧生以《丹青引》榮獲“四大名旦”稱號。這標志著京劇走向鼎盛，四大名旦創(chuàng)造了各具特色的藝術(shù)風(fēng)格，分別是梅蘭芳的端莊典雅、尚小云的俏麗剛健、程硯秋的深沉委婉、荀慧生的嬌昵柔媚。同時，武生楊小樓將武生表演推向新高度，成為“國劇宗師”和“武生泰斗”，而老生中的余叔巖、高慶奎、言菊朋、馬連良被譽為“四大須生”。女須生孟小冬也具有高藝術(shù)造詣，繼承余叔巖的藝術(shù)風(fēng)范。這些演員為京劇的繁榮奠定了堅實基礎(chǔ)。

1936年秋，北京各大中學(xué)校愛好京劇者及廣大觀眾給各報寫信，倡議進行京劇童伶選舉。童伶選舉結(jié)束后，選出李世芳、張君秋、毛世來、宋德珠為“四小名旦”，“四小名旦”聯(lián)袂于長安、新新兩家戲院演出了《白蛇傳》和《四五花洞》，以示祝賀。自此，京劇有了更為長足廣闊的發(fā)展空間。[3]

二、京劇發(fā)展對昭通的深遠影響

（一）昭通上空飄過的第一聲京腔

昭通戲曲藝術(shù)亦深受四川川劇影響。昭通自身沒有較大的地方戲曲劇種，川劇也是在清朝末年才流入昭通。民國初年，滇劇亦傳入昭通。

確切地說，京劇傳入昭通始于30年代。民國19年（1931年），大關(guān)縣學(xué)生郭鉉美到北京大學(xué)讀書，北京求學(xué)期間，郭鉉美在京向京劇藝人學(xué)了幾出京劇，1933年他從北京回鄉(xiāng)，組織業(yè)余京劇演出活動，與張頂興、曾世杰等多人組織京劇活動，在大關(guān)縣戲臺上演《武家坡》《華容道》《打殺漁家》等傳統(tǒng)京劇，并將《穆柯寨》最早搬上舞臺演出。那時的大關(guān)縣沒有京劇鑼鼓，演出時就用川劇鑼鼓代之。確切地說，昭通大關(guān)縣最早唱響了京腔雅韻。1935年，兩個京劇藝人侯運豐、強紹庭等2人去昆明途徑昭通，與昭通的滇西演員吳吉山等滇劇混合班在昭通的廣東會館戲樓售票合作演出京劇《斬顏良》《病挑安殿寶》兩劇。那時的昭通也沒有京劇鑼鼓和京劇胡琴，便用滇戲場面代之，用滇戲鑼鼓 、胡琴伴奏。后二人離昭赴滇。[4]

（二）昭通特殊的地理位置以及抗戰(zhàn)時期昭通的政治、經(jīng)濟、文化概況

昭通自古就是中原通往西南的要道。“秦開五尺道，漢筑南夷道。”公元前3世紀中葉，秦蜀郡太守李冰開鑿由僰道（今宜賓）通往滇東北的道路，秦始皇時派常頞續(xù)修，由僰道經(jīng)昭通直達建寧（今曲靖），史稱“五尺道”。公元前3世紀末，漢王朝初建，無暇顧及西南夷地區(qū)，曾一度采取“閉蜀故徼”的措施。在經(jīng)過70余年的“休養(yǎng)生息”后，國力增強，經(jīng)濟雄厚，正式開拓西南夷的政治、經(jīng)濟、軍事條件業(yè)已成熟。公元前135年（漢建元六年），漢武帝派唐蒙出使南越，招降了夜郎侯多同，將其地劃入犍為郡。漢朝為有效地控制西南夷地區(qū)，又令唐蒙和司馬相如分別修筑“南夷道”和“西夷道。“南夷道”就是在秦五尺道的基礎(chǔ)上使其延伸至牂牁江流域和滇中地區(qū)（即石門道）的一條道路。

曾經(jīng)古道上駝鈴聲響，馬幫悠悠，來往客商均系步行、騎馬或坐轎子，貨物則是人背馬駝，那時用這樣的交通方式，從宜賓經(jīng)昭通到昆明要走近20天。抗戰(zhàn)爆發(fā)，大片國土淪喪，難民紛紛逃來西南，昭通地區(qū)也涌來大批難民。

（三）“怡樂戲院”——昭通的第一個京劇班社

伴隨著文化南遷的隊伍，不僅大批文化教育、科技、藝術(shù)等方面的著名專家學(xué)者、教授、名人、學(xué)者、企業(yè)家、技術(shù)員、熟練工人以及充滿愛國激情和壯志的大學(xué)生來到昭通，同時亦走來了京劇表演藝術(shù)家落戶昭通。

抗戰(zhàn)前昭通只有川劇和滇劇班社，抗戰(zhàn)時期川劇演出較少，只有滇劇班社在江西會館改建成的戲院里演出較多，但也不能適應(yīng)大批外來落戶昭通觀眾的藝術(shù)需求，這些人流離失所，遠離家鄉(xiāng)，對故鄉(xiāng)有著深深的鄉(xiāng)土情結(jié)，他們想要聽聞鄉(xiāng)音，而昭通本地人也想要看到新的藝術(shù)表演形式。當時的昭陽上層為了自身的娛樂需要和發(fā)展家鄉(xiāng)文化，也積極支持創(chuàng)辦京劇戲院。

曾經(jīng)當過彝良縣縣長和威寧縣縣長的安恩溥的副官楊竹銘（彝族）是昭通京劇班社的創(chuàng)始人。他自幼喜愛京劇，對戲曲表演藝術(shù)有一定的鑒賞水平，抗戰(zhàn)時期他創(chuàng)辦了昭通怡樂戲院（滇戲班社）。民國29年（1940年），楊竹銘在當時的昭陽上層的支持下，邀約股東，籌資占股，創(chuàng)辦了昭陽歷史上第一個京劇班社——“怡樂戲院”，然后重金聘請名角，唱紅了西南一方天空。京劇形式新穎，鑼鼓鏗鏘，唱腔優(yōu)美，武打精彩，道具服裝均很講究，很快便被昭通觀眾所接受。無數(shù)的票友沉迷其中，蔚然引為風(fēng)尚。

先后到過昭通的京劇演員有一百多人，可謂名家薈萃，高手如云，當年這些京劇名角為“音樽宴會”獻藝演出，常獲得滿堂彩。

（四）昭通京劇班社的運營模式及京班演員的生活狀況

新生劇種京劇落戶昭通，演出場所在今懷遠街，其運營基本采用前身昭通怡樂戲院的運營模式，劇場坐東向西，分正廳、后樓廳和兩側(cè)廂房，三面均可看戲。正廳有二十排座椅，每排二十個座位；正廳又分超座、特座、常座。后樓廳及兩側(cè)廂樓為兒童票和站票。全場可容納700多個觀眾。舞臺是伸出式的（現(xiàn)在的舞臺為鏡框式），場內(nèi)還附設(shè)茶水（茶錢另付），冬天添設(shè)火盆（火錢另付）。舞臺演出使用的照明是電燈加汽燈。

據(jù)在昭通的京劇老藝人李俊林（退休時系云南省戲曲學(xué)校職工）回憶，抗戰(zhàn)時期昭通生活極為便宜，使用的貨幣是滇幣和法幣。京劇演員工資不高，當時昭通心聲劇團京班演員的工資是150元法幣，按實物對比計算，1元法幣可以購買100個雞蛋。演員住房和用電不付錢，由劇團統(tǒng)一開支。團內(nèi)演出食用大眾飯，此飯多為一般跑龍?zhí)渍撸慈罕娧輪T）所食用，不付錢。角兒（即主要演員）為表示其身價高貴，一般不吃大眾飯，自開伙食。有些演員除演出外還兼顧經(jīng)營其它副業(yè)。抗戰(zhàn)后期物價上漲，貨幣貶值，劇團改為半個月發(fā)一次包銀。

（五）抗戰(zhàn)勝利，昭通京劇班社離散

1945年8月15日，抗戰(zhàn)勝利，昭通城歡慶勝利。離家的游子在這節(jié)日氛圍中思念家鄉(xiāng)，多數(shù)難民回歸，少數(shù)留在昭通。文化南遷導(dǎo)致機構(gòu)解散，昭通人口銳減，市場不振。喜歡京劇的外省人離去，外來京劇演員也離開。民國35年（1946年），外來京劇演員紛紛回家，昭通新生劇團的京劇班解散，只剩下一個花臉演員潘樹卿改行。

抗戰(zhàn)期間，昭通迎來百余名京劇演員，這不僅充實了昭通人的文化生活，也為昭通京劇的興起奠定了基礎(chǔ)。盡管京班解散，但京劇藝術(shù)在昭通留下了深刻影響，培養(yǎng)了眾多京劇愛好者，為昭通京劇的發(fā)展打下了堅實基礎(chǔ)。

三、昭通京劇業(yè)余票社的興起以及1949年后的昭通京劇發(fā)展概況

（一）昭通京劇業(yè)余票社的興起

昭通新生劇團京班解散后的民國37年（1948年），一批京劇業(yè)余愛好者在昭通組成京劇票社——三余社，旨在工余、商余、課余后開展文化藝術(shù)活動。其成員以商界人士為最多，軍界、學(xué)界人士次之，社長是商界的秦禮候，名譽社長是楊竹銘和專員高直清，另外還有商人李克允、陳顯明，醫(yī)藥界的來春茂，教育界的申佐君等40余人。三余社租用原來的怡樂戲院的行頭、道具開展業(yè)余京劇活動，在新生劇團內(nèi)演出了《四郎探母》《會審》《華容道》《坐寨盜馬》《二堂舍子》《別窯》等十多處傳統(tǒng)折子戲。但是，由于這些人非科班演員，所會演劇目不多，功底不夠，活動開展沒多久，三余社便解散停演。

三余社雖停演，但昭通京劇藝術(shù)并未因此而消亡，偶爾古城街頭小巷，亦還能聽見京腔飄過，如煙如夢，仿佛訴說著那一段鏗鏘鑼鼓的往事。昭通京劇就像冬日土壤里埋著的一顆冬眠的種子，等待著來年的冰雪融化。

（二）1949年后昭通京劇的發(fā)展概況

1951年，昭通成立專區(qū)京劇表演團。1952年8月，昭通專區(qū)京劇表演團更名群眾劇團，群眾劇團上演第一個本子戲《節(jié)烈春秋》。

1955年3月，山東招遠的王子賢到昭通擔(dān)任中共昭通地委書記，王子賢也算是一位京劇票友和愛好者。1955年7月，省文化局調(diào)來蘇繼瑞、趙鳴鳳、劉云琳等6人后，昭通群眾劇團上演的京劇進一步豐富，僅1956年劇場演出就達427場。經(jīng)王子賢特批，1961年，在府庫中調(diào)撥了4公斤黃金到上海戲劇服裝廠抽金絲線為昭通群眾劇團訂做京劇服飾，并花重金聘請專門的師傅繡制（蘇繡技藝）。這批用金子抽金絲線繡制而成的京劇服飾華美大氣，繡法系四大名繡之蘇繡工藝，其服裝繡面平展，圖案生動，邊緣齊整，針腳細密有致，線條排列緊湊，不露針跡，給人視覺效果設(shè)色適宜、色彩艷而不俗之感，堪稱繡品中的精品。

60年代，京劇仍趨興旺，京、津、滬、渝、蓉以及長春、南昌、武漢等城市流動演員涌入昭通，此間昭通群眾劇團演職員達108人。周東萍主演的《霍小玉》《紅樓二尤》，胡繼譚主演的《七星燈》，張寶巖主演的《臥龍吊孝》等一大批京劇劇目受到觀眾歡迎。

1975年，省京劇院40余人來昭通鎮(zhèn)雄縣的玉田、以勒等地深入生活越半年，在昭通、鎮(zhèn)雄等地演出現(xiàn)代京劇《算細賬》《沙家浜》和《紅燈記》。1976年1月，京劇表演藝術(shù)家關(guān)肅霜到水富縣慰問云天化建設(shè)工人，演出《海港》等劇目。

1981年，關(guān)肅霜等多次來昭通演出，再度掀起昭通京劇熱潮；1984年，京劇老藝人全部退休，大部分中青年演員放棄改行，自1985年起，京劇演出停止。昭通這篇土地上曾經(jīng)的鏗鏘鑼鼓，優(yōu)美唱腔，精彩武打，一切又都歸于寧靜與沉默。

年華似水，漂白了多少斑斕色彩；歲月如歌，唱響了多少青春行板。當年的怡樂戲院，后來成了昭通市糧食局儲存糧食的一個倉庫。如今，一切關(guān)于京劇的喧囂與繁華都已經(jīng)不復(fù)存在，而唯有靜靜擺放在昭通市博物館里的那2000多件華美如初的京劇服飾、行頭、道具，依然承載著那段京劇與昭通相遇，京劇表演藝術(shù)家與觀眾握手的過往記憶。

參考文獻：

[1]吳辰.演劇場所的變遷對京劇發(fā)展的影響[J].安徽開放大學(xué)學(xué)報，2022（2）.

[2]程翔章.京劇的發(fā)展及其影響[J].高等函授學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），1999（5）.

[3]劉瑞華.互聯(lián)網(wǎng)傳播對京劇發(fā)展的影響[D].濟南：山東師范大學(xué)，2016.

[4]張正貴.明前修之大業(yè) 示來者以軌則——評蘇移《京劇發(fā)展史略》[J].當代戲劇，2019（4）.