親手刻下魯迅遺容的木刻家——黃新波

密斯趙

他是魯迅倡導的新興木刻運動的健將，在魯迅的追思會上親手刻下魯迅的遺容；他是聶耳的同輩圈內好友，聶耳魂斷日本時，是他寫的悼亡詩；他是左聯的后起之秀，也是抗戰宣傳的積極分子，之后又在香港團結被迫害而逃亡的文藝工作者……

“持刀舞墨，敢能躍馬長城。穿云破浪，壯歲重生。”他就是中國新版畫運動的開拓者之一、杰出的木刻家——黃新波。

積極抗日救亡

1916年1月19日，黃新波出生于廣東臺山一個華僑家庭，本名黃裕祥。黃新波的祖父是給人看病開藥的中醫，因收入微薄，難以養家，遂與黃新波的父親黃仁政前往印尼謀生。無奈在印尼也無法靠行醫生存，他們只好轉去香港，與人合做豬油生意。

1919年，年僅三歲的黃新波跟著母親到香港，和父親、祖父團聚。1923年，黃新波進入學塾讀書。他自小樂于助人，愛打抱不平。同時，他顯露出繪畫天賦，常用紙張和炭筆把家人的照片臨摹得惟妙惟肖，親友們都贊他為神童。

1928年，黃新波同兩個妹妹一起隨母親返回家鄉臺山，完成小學教育，兩年后升入臺山縣立第一中學（簡稱“臺中”）。臺中不但有社團，還有學生自治會編輯出版的《臺中半月刊》，刊發教師、學生和校友的文章。黃新波創作了大量詩歌和雜文，積極投稿。

學校擁有一批積極抗日的愛國教師。其中，剛從國外留學回來的何干之和語文老師朱伯濂對黃新波影響最大。在老師的鼓勵下，他不滿足于“紙上談兵”，與陳秋煥、梅景鈿等同學組織了一支“臺中學生宣傳隊”，到斗山、都斛地區進行宣傳活動。這些師生的抗日活動令當局坐立不安。1932年上半年，學校迫于壓力，解聘了何干之和朱伯濂，下半年又發出通緝令追捕學生。不久，黃新波和陳秋煥、梅景鈿等一批學生就被秘密開除了。

這群十六七歲的少年非但沒有害怕，反而更加勇敢。被趕出校園的黃新波與其他進步同學創辦刊物《火線上》，繼續從事文藝宣傳活動。與此同時，他開始以“一工”“新波”為筆名發表進步文學作品。隨著《火線上》的影響力越來越大，黃新波與同學們引起了當局的注意并被通緝，只能逃亡香港。

多年后黃新波回憶起這段少年時光，不由得感慨道：“我受到的正規教育，只到初中二年級。日后謀生、工作的才干完全是社會、生活給我的。”

1933年春，黃新波結識了從上?；貋淼睦相l林基路和林煥平。在他們的描述中，上海是先進活躍的“文化大都會”。黃新波聽得心潮澎湃，便從堂叔那兒要到了一筆旅費，與八個同學一起奔赴上海。

眾人在上海法租界萬宜坊租下一個大房間當集體宿舍。沒有床，大家都睡在地板上。通過林基路介紹，他們加入了上海反帝大同盟，寫標語、發傳單、掛紅旗、參加示威游行，沒日沒夜地從事抗日救亡工作。此外，在林煥平的介紹下，黃新波還參加了蒲風組織的新詩歌會。

半年時間一晃而過，黃新波在報紙上看到一則新亞學藝傳習所的招生廣告，被其言辭間的熱情感召，毅然報了名。新亞學藝傳習所是由中國左翼文化總同盟主辦的一所學校。黃新波加入的中國左翼作家聯盟（簡稱“左聯”）和中國左翼美術家聯盟都隸屬總同盟。

經濟困難的黃新波向傳習所申請了分期付學費。本來他計劃去讀詩歌小說班，后來轉到了繪畫木刻系，教木刻畫的老師是許幸之、陳煙橋和鄭野夫，他們都是左翼美術家聯盟成員。

早在初中時期，黃新波就看過上?，F代書局出版的《現代》雜志中的《現代中國木刻選》專輯，一度對木刻產生了興味。最初他以為這種強烈的黑白對比的線條是用筆畫的，還饒有興趣地以筆作刀模仿過一兩張。他也聽說過“新木刻藝術”，這一概念在20世紀30年代初由魯迅首次提出，彼時仍在萌芽階段，很多美術學院還沒開設木刻課程。

遺憾的是開課才兩個多月，傳習所就由于政治原因被迫解散了。不過黃新波深刻領悟了左翼美術家聯盟行動綱領中的“以繪畫的武器，積極促進社會革命”。他所向往的本就不是西方世界高高在上的為統治階級服務的宮廷美術，因此十分認同“美術家不能離開無產階級而超然獨立，新興美術運動也不能離開新興的階級革命運動而獨自發展”之理念。

據黃新波自述，直到1934年春，他才算正式學起木刻。盡管求學遇阻，但令黃新波振奮的是，他不僅找到了組織，更遇到了魯迅這位給他指出光明之路并影響他一生的前輩。

“這青年刻得細致，很有希望”

黃新波下定決心選擇木刻，源于魯迅的推介。1933年12月，在上海舉辦的“俄法書籍插畫展覽會”上，十七歲的黃新波第一次見到了五十二歲的魯迅。

這個展覽的策展人是魯迅與他的日本好友內山完造，共展出版畫五十幅，魯迅親赴會場與觀眾見面。盡管精神偶像就站在眼前，神態莊重嚴肅，又是那樣淳厚樸實，但黃新波沒敢上去主動介紹自己。

不久后的一天，黃新波到虹口內山書店看書，碰巧見到魯迅和內山完造正坐在桌邊談話。他鼓足勇氣上前自我介紹。沒想到魯迅一點架子也沒有，跟他談論木刻創作，鼓勵他堅持下去。

黃新波喜出望外，認準魯迅這個“大先生”，燃起了無限的創作熱情。木刻在當時是一種新興的藝術，為大師之流所不屑，可是魯迅“從一開始就很關心木刻創作，他是這一新興藝術的倡導者。他不僅搜集、介紹外國有名的版畫（包括木刻），而且出資印刷、出版外國進步的版畫集”。此外，他還積極組織版畫展覽會、木刻講習班等，切切實實做了大量工作。

1931年，魯迅曾在位于上海長春路的日本語學校舉辦過為期六天的木刻講習會，請日本美術老師內山嘉吉主講木刻知識和技法。后來內山嘉吉在日本《日中》雜志上發表回憶文章，說雖然他不懂中文，但從魯迅翻譯用的時間來看，遠比他的講解詳細，尤其是在分析名作技法時，更是滔滔不絕，可見魯迅對版畫知識頗有研究。

魯迅對黃新波說：“木刻也是繪畫，所不同的，它用的不是筆和紙，不過是用幾把刀在木板上把畫刻出來罷了。因為木刻究竟是繪畫，所以要先學好素描……定要練好素描的基礎功夫，要懂得光，懂得黑白、明暗，也要懂得人體結構。倘要做到這一層，最好是更仔細地觀察實狀、實物，研究人物動作。只看見過還不夠，還要在心里記住的……作者必要天天到外面去或者作室內速寫才有進步。到外邊去畫速寫，是最有益的?！?/p>

多次聆聽魯迅教誨后，黃新波靈感猶如泉涌，一邊創作新作，一邊整理舊作。他將包括處女作《夜飲》在內的五十多幅作品全部寄給了魯迅，請求批評指正。

1934年春，黃新波考入上海美術專科學校進修繪畫。美專同學張望介紹黃新波加入了MK木刻研究社。他們利用課余時間深入貧民區，將工人的形象刻成作品，又手拓復印為傳單，散發到工人中間去。這些活動引起了特務的注意，研究社5月即被解散，社員周金海、陳葆真等被捕。黃新波只好搬到一位同鄉那里暫住避難。

黃新波沒有氣餒，又與同學劉峴一同創辦了“無名木刻社”（后易名為“未名木刻社”）。他們打算手拓編印出版一本《無名木刻集》。魯迅看到畫稿后，不僅慷慨資助，使木刻手拓集順利出版，而且為之作序推介。序言寥寥百余字，字字鏗鏘有力：

用幾柄雕刀，一塊木版，制成許多藝術品，傳布與大眾中者，是現代的木刻。木刻是中國所固有的，而久被埋沒在地下了?，F在要復興，但是充滿著新的生命。新的木刻是剛健，分明，是新的青年的藝術，是好的大眾的藝術。這些作品，當然只不過一點萌芽，然而要有茂林嘉卉，卻非先有這萌芽不可。這是極值得記念的。

同年6月，作為《木刻紀程》一書的編輯兼出版人，魯迅將黃新波的習作《推》也收編了進去，給年輕的畫家以極大的激勵。該書共收入八位青年木刻家的作品合計二十四幅，是中國新木刻運動的第一部選集。出版后，魯迅寄了一冊給俄國著名評論家愛丁格爾，愛丁格爾在回信中對黃新波大加贊賞，認為他是“有希望的”木刻家。

魯迅人脈廣，他還向“奴隸社”的葉紫和蕭軍推薦了黃新波，想由黃新波替兩人的新作《豐收》和《八月的鄉村》設計封面及插圖，同時又送去購買木板的錢。后來，黃新波聽葉紫講，魯迅對他所畫插圖的評價是：“這青年刻得細致，很有希望?！?/p>

在日本痛別聶耳

1935年初，給黃新波提供住宿的同學要去日本留學，黃新波只能再找愿意收留他的室友。這時，他認識了由緬甸來上海求學的林蒂。林蒂家境富裕，為人慷慨，不但邀請黃新波搬來與自己同住，還提議一起去日本留學。就這樣，在林蒂的幫助下，黃新波等人在5月一起到了東京。

黃新波一邊學日語，一邊在狹小的房間里埋頭做木刻，生活全靠朋友資助。幾個月后，他就完成了幾十幅作品：《荒》《集團的十字架》《打擊侵略者》《為民族生存而戰》……在異國他鄉，黃新波心心念念的還是祖國和人民。

在日本，黃新波還結識了一批新朋友：林林、杜宣、任白戈、宋之光以及同鄉李云揚夫婦等。他們積極參加留日學生和中國左聯東京分盟的各種活動，年輕有為的黃新波還主持了中國美術家聯盟東京分盟工作。

不久，聶耳來到東京的消息第一時間傳到了黃新波耳中，大家在神保町一間茶店樓上為聶耳接風。當年在上海木刻藝術新興的環境中，聶耳創作的《打樁歌》等歌曲深刻地啟發了包括黃新波在內的青年藝術家，那就是藝術家只有了解并立足于社會現實才能引起受眾的共鳴。他們還曾一起參加愛國運動。

在接風宴上，聶耳邊說邊唱邊拉琴，介紹了中國新音樂的發展情況，一群好友在異國他鄉享受了久違的重逢之喜。

暑假期間，聶耳同日本音樂界朋友相約到神奈川鵠沼海邊去游玩。7月3日出發時他對黃新波等人說：“兩周后，我就從鵠沼回到你們這里來！”說完就匆忙將樂器和小皮箱搬上車離去了。

7月17日，就在原定歸期的前一天，聶耳在游泳時不幸溺水身亡，聞訊的眾人痛心不已。聶耳比黃新波年長四歲，去世時年僅二十三歲。在為聶耳出版的紀念集中，黃新波負責寫悼文《致亡友》：

門前的浪濤一陣陣地澎湃，澎湃，像直潑入我的心坎里，千萬利刃似的宰割著?。∨笥?！永別了，無情的浪濤把爾卷去，這人間爾是悠遠地隔開了！

死——人生的歸結，這是誰也免不了的，用不著什么恐懼和悲嘆；可是在這血火交融的時代里，不毀于敵人的槍彈下，而靜靜地沉沒在波濤之中，任何人也當含恨千秋！假如玄學者說，有所謂“靈魂”，那么爾的靈魂一定凄鳴于顫蕩的綠波，凄鳴于渺茫的天際！

他還發揮專長，刻了一幅《聶耳像》作為紀念集的封面。畫像中，聶耳手抱六弦琴，背景則是炮火中的祖國。

歸國送別“大先生”

1936年，二十歲的黃新波經香港回到上海。他費盡周折在上海文璧小學謀了份當教員的工作。一開始，學校就講清楚不發工資，只管吃住。不久，學校連伙食也維持不住了。他只能轉往上海救國會的進化學校教書，晚上還要再打一份工，去工人夜校授課。

盡管日班夜班連軸轉，黃新波依舊沒有放棄木刻。一回到上海，他便馬不停蹄與木刻家力群、陳煙橋、鄭野夫、江豐、曹白、林夫等一起籌備“第二屆全國木刻流動展”。幾個窮小子在上海文化界發起募捐，鄒韜奮、葉圣陶、鄭振鐸等前輩紛紛慷慨解囊，光魯迅一人就捐了二十元。

當時的廣東由軍閥陳濟棠治理，社會氣氛相對寬松，所以他們選擇廣州作為展覽的第一站。7月，展覽在廣東省立圖書館開幕，展品五百九十件；8月，巡回至杭州；10月，移展于上海八仙橋青年會九樓。

10月8日，黃新波在青年會展覽現場再次見到了日思夜想的“大先生”魯迅。魯迅與黃新波、曹白、白危、陳煙橋等青年木刻家整整進行了兩個小時的座談，絲毫不見病容。

事實上，魯迅的肩部和肋骨在1月就出現了劇痛。5月15日，魯迅胃疾發作，高燒不退。6月，身體略有好轉，魯迅自己及身邊的人都以為“病好了”。就在與黃新波重逢的十幾天后，魯迅的病情突然加重，10月19日即逝世。

精神導師的驟然離世令黃新波悲痛不已。作為治喪委員會的一員，他滿懷敬意刻下了一幅《魯迅先生遺容》，成為中國版畫史上的經典之作。在這個作品中，可以看到黃新波用刀的果斷，配得上魯迅刀筆江湖的偉大一生。

1937年4月，黃新波出版了第一部個人畫集《路碑》。他在自序中寫道∶“一見到中外的木刻，我就想起魯迅先生。導師逝去，我們的責任也更重大起來了！”在魯迅精神的引領下，黃新波此后不管遭遇順境還是逆境，始終不卑不亢、平和謙遜。

開啟記者生涯

抗日戰爭全面爆發后，黃新波經香港抵達粵東，加入抗戰宣傳的大部隊，在廣州《救亡日報》任特約通訊員，并于1938年加入中國共產黨。

1938年7月，正處于第二次國共合作的高潮階段。國民黨廣東地區最高司令長官余漢謀對國共團結抗日持開明態度，派其親信李煦寰領導第四戰區政治部，而隸屬政治部的第三廳第三組都由抗日進步人士任職。組長尚仲衣、中校葉兆南、上尉梁有文都是國民黨中的抗日積極分子，而少校石辟瀾和上尉黃新波則為中共黨員。

除了黃新波，第三組的組員還有作家司馬文森（原名林曦）、畫家郁風、青年木刻家梁永泰等，組里的文員章道非后來還成了黃新波的妻子。章道非與黃新波同年出生，浙江人。1940年，兩人在廣西柳州結婚，婚后育有兩個女兒黃元和黃郁文。

黃新波所在的第三組即宣傳組，任務是“辦理宣傳工作，除轉頒軍委會政治部的宣傳文告，宣傳要點，文字藝術宣傳品，對敵日語宣傳標語及通行證外，并領導政治大隊、駐地抗日團隊，進行繪寫標語漫畫，舉行演講、歌詠、戲劇活動”。他與司馬文森一起合編機關報《小戰報》，以大眾化、文藝化為主，加強政治影響。但好景不長，黃新波等人遭到國民黨反共勢力的忌憚，不得不接受“遣散”。

1939年，黃新波轉移到桂林，成為中華全國木刻界抗戰協會主持人之一。在桂林的三年，是黃新波版畫創作的高峰期。他一生共有六百多件版畫作品，而在桂林創作的多達二百余件。

現實生活的歷練讓黃新波深切地感受到，真正的藝術意在掀起人的智慧與情感，而從來不是明窗凈幾的點綴品。正因如此，自探索木刻版畫創作以來，他的作品“緊貼救亡與啟蒙的時代主題”，“大量反映民族危難、底層社會，以及革命與政治題材的作品……始終關注戰亂困頓時期人的心性狀態”。

抗戰時期，黃新波最特殊的一部作品當是創作于1942年的《沉默的戰斗》。該木刻連環畫共二十幅，重現了他在廣東東江地區跟隨抗日部隊的戰斗生活，相當于一部用刻筆寫成的自傳。

1945年8月15日，日本投降。黃新波跟隨英國東南亞盟軍心理作戰部第三次來到香港。完成使命后，該作戰部于11月解散。黃新波進入杜宣主持的大千印刷出版社工作，參加編輯《大千畫報》，刊登反法西斯戰爭的新聞照片和美術作品。

抗戰勝利后，一部分作家、藝術家為了躲避國民黨反動派的迫害，南下香港。于是，黃新波帶頭團結了很多赴港的內地文藝工作者，大家抱團取暖，滿懷希望地繼續未竟的事業。

1946年1月4日，《華商報》在香港復刊，從晚報改為日報。黃新波擔任外勤記者，積極采訪，撰稿繪畫。他還以《華商報》為媒介舉辦了“解放區木刻展覽”，為戰后香港的文藝復興做出了貢獻。

同年，黃新波與黃蒙田、陸無涯、梁永泰、陳雨田、符羅飛、薩一佛等人成立了“人間畫會”。該畫會鼎盛階段有五六十名成員，先后舉辦了“魯藝木刻展覽會”、“風雨中華”漫畫展、“六人畫展”、張光宇“西游漫記”漫畫展、廖冰兄“貓國春秋”漫畫展等活動，用藝術配合內地進步思想和愛國運動的宣傳，社會影響十分深遠。

1947年初，黃新波出任香港《大公報·新美術雙周刊》與《文匯報·漫畫周刊》的主編，直到1949年秋天離開香港。

壯歲重生

新中國成立后，黃新波滿懷欣喜奔赴東江解放區，并于1949年底回到廣州，擔任廣州軍事管制委員會文藝處美術組組長和廣東省人民政府文教委員會委員。

自20世紀50年代起，黃新波歷任華南人民文學藝術學院教授、中國美術家協會廣東分會首任主席、廣東畫院首任院長等，輾轉多地體驗生活、參觀訪問。他的職業生涯又與新中國的美術事業發展緊密聯系在了一起。

黃新波的作品從早年表現人的苦難，轉變為贊美人的意志，充滿了建設祖國的活力。如創作于1954年的《漁區之最》，一名男子站在岸邊吹響螺號，其余漁民則在大海里齊心協力地勞作；作于1961年、關于青年暢想未來科技的版畫《年青人》更是意義特殊，畫中拿著筆、陷入沉思的女青年形象就是黃新波的長女黃元。

黃新波一度也想把女兒培養成藝術家，但黃元長大后還是選擇了理工科。父親創作《年青人》的時候，黃元正在天津大學化學工程系讀三年級。有一天，學校表示想選調她到無線電工程系就讀，于是她寫信將轉系的事情告訴了父親。黃新波很興奮，覺得女兒學習尖端科技對國家的貢獻會更大，希望女兒抓住機會刻苦學習，于是就給女兒刻了一幅肖像。大有可為的廣闊天地間，滿懷朝氣與理想的年輕人形象是那一時期新中國建設者的縮影。

“文革”期間，黃新波一開始在“五七”干校勞動，身體情況急轉直下。1971年初，他一度病危，不得不返回廣州休養。此時他的妻子在另一所干校，兩個女兒也不在身邊，家里空空蕩蕩。心絞痛經常發作的黃新波，血壓居高不降，每日靠讀辛棄疾和陸游的詩詞支撐著。一天夜里，他寫下一首《隨感》，其中有“持刀舞墨，敢能躍馬長城。穿云破浪，壯歲重生”這樣壯懷激烈、對未來充滿信心的詩句。

“文革”結束后，黃新波拄著拐杖，由女兒扶著走上街頭，與群眾一起歡呼。次年，在他創作的《春華長艷》中，一柄利刃從一叢紅玫瑰中毅然往上，寓意春風即將吹遍神州大地。

1979年，黃新波當選為中國美術家協會副主席、中國文聯第四屆全國委員會委員。同年，香港“人間畫會”的老朋友們時隔三十多年在北京再次聚首。大家笑著回憶黃新波當時的名言——岡察洛夫。原來這位俄國作家名字的前兩個字用廣東話來說，就是“沒茶沒水吃”的意思，被黃新波用來形容當時生活的窘迫。

1980年，為慶?！堆虺峭韴蟆窂涂?，黃新波發表木刻作品《走出溫室的玫瑰》。畫中，幾朵嬌艷的玫瑰與暴風雨、海浪、海鷗一起組成了神奇又磅礴的畫面。令大家都沒想到的是，這幅木刻畫竟成了黃新波的遺作。

1980年3月7日，黃新波因心臟血管瘤破裂而去世，享年六十四歲。這位一生用藝術愛國愛人民的時代記錄者，用刻刀和木板在黑與白、明與暗之間詮釋了不屈的意志和不滅的希望。