摘要:近年來,Netflix公司將業務范圍拓展至亞洲地區,出品了《禁忌女孩》《魷魚游戲》《少年法庭》《僵尸校園》等爆款網劇,熱度持續攀升。Netflix順應流媒體時代的趨勢,憑借簡潔有力的創作風格和高質量的制作水準脫穎而出,贏得了龐大的網絡受眾群體。本文通過分析其創作手法、創作內涵、用戶服務方面的亮點以及劇集上的不足,總結Netflix網劇創作經驗,以期為我國流媒體平臺的發展提供參考。
關鍵詞:Netflix 網劇 流媒體 人文價值
Netflix公司成立于1997年,總部位于美國加利福尼亞州。最初,Netflix是一家提供在線DVD租賃服務的公司,如今已經發展成為流媒體播放平臺。早在成立初期,Netflix就以紅色小信封郵寄DVD的方式開展業務。如今,Netflix的業務覆蓋了大部分國家和地區,作為世界網絡電視行業的領軍企業,Netflix以其租賃和流媒體服務聲名鵲起,為觀眾帶來了全新的觀影體驗。Netflix出品了大量熱門影視作品,包括《紙牌屋》《黑鏡》《愛爾蘭人》《怪奇物語》等經典作品。Netflix的影視劇集頻頻刷新收視率,引發了業內人士的思考。
面對不同市場和文化,Netflix網劇融合美劇創作手法,不斷推進內容創新,使得Netflix從各大網絡視頻平臺脫穎而出,迅速完成全球化戰略。
1.震撼人心的視覺盛宴。Netflix出品的影視劇作品高度重視視覺影像的細節,以期為觀眾打造身臨其境之感。從人物形象塑造到構圖細節,Netflix一直在探索風格化的嘗試。例如,2021年8月開播的韓劇《D.P:逃兵追緝令》采用寫實的拍攝手法,導演對鏡頭畫面的處理十分到位,通過巧妙的轉換逐層推進劇情畫面,如第二集生動展現了追捕逃兵的過程,揭示了韓國軍隊內部的陰暗面;最終篇章刻畫了一場激烈的法庭辯論,緊扣故事主線發展。韓劇《魷魚游戲》的場景構圖與色彩搭配蘊含了豐富的象征意義,該劇運用鮮明的色彩對比,凸顯出了游戲的冷酷本質,許多場景布置和道具采用了超現實的比例,如木頭人游戲中的大型玩偶布置帶來了沉重的壓迫感,凸顯了參賽者的弱小,體現了底層窮苦人民的無助。
2.類型界限的多元融合。隨著影視制作技術的不斷進步,影視劇的拍攝不再局限于單一類型。Netflix巧妙運用類型融合的拍攝手法。例如,美劇《怪奇物語》采用了多線性敘事,分別以孩子、少年組合和中年組合三類角色進行敘事,并融合了許多經典作品的元素,如《小丑回魂》《伴我同行》《鬼驅人》和《極度空間》等。這種創作方式能夠喚起觀眾的回憶,增強劇集的親切感。此外,Netflix經常對網絡熱門小說及漫畫進行改編創作,利用成熟的IP來吸引關注。例如,《彌留之國的愛麗絲》改編自日本漫畫家麻生羽呂的生存漫畫。該劇的最大特點是將真人與游戲融合,采用了“動作+科幻+驚悚”的敘事模式,吸引了眾多二次元愛好者的關注。該劇還融入了多種競賽類型,包括智斗、打斗、關系背叛和合作等。這些規則不斷推進情節發展,同時讓觀眾保持觀看欲望。媒體融合可以讓多媒體平臺有效整合資源,利用不同媒介的優勢,有效拓展傳播內容,豐富故事情節,增強受眾黏性。
Netflix在創作過程中注重多元化、原創性和細節感,通過對題材和角色的挖掘,引起觀眾的共鳴,打造出一系列風靡全球的視聽內容。
1.與觀眾產生情感共鳴。Netflix致力于創作有關社會熱點問題的影視作品,從而引發觀眾的共情心理。例如,《魷魚游戲》一經播出便在全球引發熱議。該劇以韓國500名來自社會各階層的人士為主角,描述了他們為了獲得高額獎金而參加生死逃殺游戲的故事。《魷魚游戲》之所以廣受關注,不僅因為Netflix公司投入了大量資金進行營銷,更在于其運用了多種“吸睛元素”,如對貧富差距的描繪以及對人性的揭露。這些元素揭示了當下的社會問題,同時也滿足了一些觀眾的好奇心理。導演黃東赫認為,該劇在海外獲得成功的兩個因素是“簡單”和“具有共鳴力的角色”。再如,泰劇《禁忌女孩》生動表現了資本主義制度的腐朽。其中第二季第三集的劇情改編自2010年發生在泰國國立法政大學的車禍事件,諷刺了那些試圖通過資本力量來逃避責任的可恥行為,同時也表達了希望通過改變教育體系來影響更多群體的愿望。此外,2022年的喪尸劇《僵尸校園》改編自人氣漫畫《極度恐慌》。該劇重點探討了一系列塑造人性的社會規則。劇中展現了病毒形成的原因,并生動刻畫了現代文明教育和社會中的暴力現象。劇中展現的校園暴力、權勢壓制和人性考驗等劇情抨擊了暴力社會下種種不公平的規則,引發了觀眾的深思。
2.細節之處體現工匠精神。在流媒體激烈競爭的背景下,Netflix的劇集制作成本越來越高。Netflix公司的作品力求精心籌備和匠心制作,嚴格要求各個環節,服化道審美在線,攝影品質達到了電影級效果,這些都促進了Netflix劇集的傳播。例如,《紙鈔屋》是Netflix公司購入的一部非英語劇,原本在西班牙出品,后來被Netflix公司買斷版權。這部劇分為兩季播出,受到了網友的一致好評。該劇精雕細琢,將各類群體的特征表現得淋漓盡致。如在第五季中,劇集基于角色設計了多次回憶片段,為接下來的故事情節作鋪墊,這種手法不僅吸引了觀眾的注意力,同時也能夠引導觀眾做好心理準備。再如,《禁忌女孩》具有豐富的細節設計,與劇情發展相互交織。該劇的核心在于探討人性的復雜性,展現了人們善惡交織的內在世界。從拍攝過程來看,可以看出劇情的張力、視覺的沖擊力以及角色情感的演變,共同塑造了個體命運的軌跡,引導觀眾思考個人生活抉擇的意義。同時,劇中也尖銳地指出現實社會中的一系列現象,給觀眾留下了無盡的反思與回味。《禁忌女孩》系列正是因為精良的制作水準和縝密的編劇邏輯在眾多網劇中脫穎而出,人氣熱度居高不下。
Netflix在創作過程中注重故事的本土化,根據用戶觀看喜好,將不同的文化元素進行有機融合與創新,滿足了用戶的心理需求。
1.品牌網劇的本土化創作。Netflix在歐美地區的市場已經高度飽和。為了獲得更高的利潤價值,該公司將目標鎖定在亞洲群體。Netflix與亞洲本土影視公司合作,選擇高人氣演員參演,促進本土化的故事表達,以此來激發受眾的追劇熱情。例如,2019年底播出的韓劇《愛的迫降》,平均收視率達到21.683%,大結局還成為TVN歷年收視率冠軍。在該劇開播前一個月,Netflix與韓國CJ娛樂株式會社簽訂了為期三年的合作協議,獲得了大量CJ ENM出品劇集的版權。這項合作是Netflix全球化戰略布局的重要一步,可以保證公司擁有充足的優質海外內容資源,以吸引更多來自韓國乃至全亞太地區的付費會員用戶。
Netflix在韓國進行本土化創作時,會根據受眾喜好來挑選演員并制定內容。《愛的迫降》之所以能成為一部現象級的網劇作品,首先是因為在此劇推出之前,韓國有相當一段時期缺乏言情劇類型的現象級作品。其次,在角色的選定上,該劇的男女主角由近幾年在韓國熱度頗高的玄彬和孫藝珍出演,兩人演技全程在線。迎合觀眾喜好,挑選優秀劇本和出色的演員,是《愛的迫降》成功的重要原因。
2.質量上乘的用戶體驗。Netflix的網絡劇播出平臺和制作形式在一定程度上迎合了當下觀眾青睞的“煲劇”觀影模式。它不僅提供海量的高清片源和制作精良的原創劇集,還根據不同地區用戶的需求提供相應的字幕,方便用戶觀看。同時,Netflix還根據用戶所在地區來提供不同的影片庫,如在日本有《JoJo的奇妙冒險第五部黃金之風》,在中國香港地區則有《JOJO的奇妙冒險:不滅鉆石》,而《海賊王》則只在日本區域提供,用戶可以通過設置自己的網絡來觀看不同區域的內容。Netflix的另一大亮點是多用戶空間和兒童專區。訂閱套餐ULTRA HD的用戶最多可以讓四個子用戶同時觀看4K視頻,各子用戶的內容記錄是獨立的。兒童專區為孩子們提供了豐富的兒童節目,并采用分流設計的觀看區域,精準定位受眾群體。Netflix不僅提供優質內容,還注重用戶體驗的提升。當今的觀眾在選擇播放平臺時更看重用戶體驗,而Netflix正是抓住了這一點,從而加強了用戶的黏性。
盡管Netflix憑借網劇獲得了巨大的商業利益,并為流媒體帶來了全新的業態,但其中也存在不少問題,受到用戶的詬病。
1.人文內涵的缺失。在商業背景下,Netflix及其他流媒體平臺往往過于追求收視率,忽略了內在的人文價值。這導致其影視作品更多地追求大場面、關注度和商業利益,放棄了內容的深度,缺乏對劇集本身深層意義的探索。一些劇集在創作過程中過度追求所謂的“噱頭”和“懸念”,拋出過多的包袱,讓劇情本身的藝術價值變得更加模糊。例如,2019年,Netflix推出了一部18集的短篇動畫片《愛,死亡和機器人》,一經播出就受到了廣泛好評。然而,2021年播出的第二季的口碑出現了斷崖式下滑,有關爭論一直持續不斷。該劇的第一季由18個獨立的故事組成,無論是題材還是動畫特效,都做到了高度多元化的呈現。然而,第二季僅有8集,但卻出現了同一題材的劇情,尤其是關于機器人因故障而試圖謀殺人類的故事就出現了兩次。該劇第二季的口碑之所以不盡如人意,其中一個原因是缺乏故事題材的創新。此外,此劇第二季一味追求科技視效,而忽略了內容的深度價值,也成為Netflix劇頻繁出現的問題之一。
2.過度呈現色情暴力等內容。新媒體的快速發展為暴力與色情信息的傳播提供了新渠道,而Netflix劇經常被網友貼上“色情”“血腥”和“暴力”的標簽。例如,《魷魚游戲》中那些看似富有童趣的游戲卻充滿了暴力。英國的一些媒體報道稱,有學校向家長發出提醒,稱“魷魚游戲”正在學生中蔓延,輸掉比賽的人會被同學毆打。由于《魷魚游戲》中含有大量血腥暴力鏡頭,美國的一些影評人批評Netflix,認為用兒童游戲來表現血腥暴力的場面很不妥當,容易誤導青少年的價值觀,甚至可能滋生更多的校園暴力,違背了正確的教育理念。再如,《名校風暴》中涌現大量情色片段,其奇葩的人物塑造和混亂的劇情讓網友紛紛吐槽這部劇不符合邏輯。Netflix劇中頻繁出現的大尺度血腥暴力內容對青少年的身心成長不利,這也是國內尚未引進Netflix劇的重要原因之一。
作為世界領先的網絡流媒體服務供應商,Netflix擁有眾多影視作品的播放版權,為觀眾帶來了大量的高質量影視劇作品和鮮活的觀影體驗。然而,一部劇的價值不僅僅在于其商業價值,更重要的是其所傳播的人文價值。其部分作品正是因為內涵的缺失而未實現理想的傳播效果。在中國,流媒體網站和傳統電影業之間的關系與美國不盡相同,這在很大程度上源于中美相異的文化體制和產業格局。通過對Netflix劇集創作模式以及作品成果的分析,可以對中國流媒體平臺的發展提供借鑒和參考,這是探討Netflix影視劇發展的真正意義。
作者系山東大學(威海)藝術學院講師
參考文獻
[1]常江.流媒體與未來的電影業:美學、產業、文化[J].當代電影,2020(07).
[2]尤達.互聯網語境下的懷舊盛宴——評達菲兄弟的美劇《怪奇物語》[J].中國電視,2020(05).
[3]彭詩田.《紙鈔屋》之大眾心理[J].新聞研究導刊,2018(14).
【編輯:陳文沁】