在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中,戲曲是重要的組成部分。從南戲、雜劇和傳奇的成熟,到京劇的興盛,再到今天348個(gè)戲曲劇種的繁榮場(chǎng)景,大量的經(jīng)典作品在戲曲文本和舞臺(tái)表演方面實(shí)現(xiàn)了文化的傳承,是重要的文化遺產(chǎn)和精神財(cái)富。
經(jīng)典戲曲是文學(xué)與舞臺(tái)的雙美。不管是表現(xiàn)家國(guó)情懷,還是表現(xiàn)兒女情長(zhǎng),經(jīng)典的戲曲作品總能體現(xiàn)人情冷暖和人性關(guān)懷,精美的語(yǔ)言能夠直擊心靈。《單刀會(huì)》激蕩忠義情懷;《竇娥冤》代表人性的呼聲感天動(dòng)地;《西廂記》讓有情人終成眷屬;《牡丹亭》寫出杜麗娘超越生死的愛(ài)情力量。這些作品既是文學(xué)經(jīng)典,同時(shí)也是舞臺(tái)藝術(shù)經(jīng)典,穿越幾百年,仍活躍在戲曲舞臺(tái)上。一部戲曲作品,只有通過(guò)舞臺(tái)傳承,才能實(shí)現(xiàn)戲曲的使命,體現(xiàn)出不朽的生命力。
經(jīng)典的戲曲兼具個(gè)性與共性的藝術(shù)品格。戲曲的個(gè)性就是戲曲作家的個(gè)性,戲曲表演藝術(shù)家的個(gè)性,也是一個(gè)劇種的個(gè)性。而往往具有個(gè)性的戲曲作品,才能具有共性的藝術(shù)特性和品格,被廣泛傳播,經(jīng)得起觀眾的考驗(yàn)。當(dāng)前,地方劇種發(fā)展中出現(xiàn)了有意“共性化”的現(xiàn)象,比如戲曲念白丟棄方言而改為普通話,而成為“話劇加唱”的方式,過(guò)于追求“共性”也會(huì)喪失個(gè)性特點(diǎn)。越是民族的就越是世界的,戲曲也是一樣,越是能體現(xiàn)作家個(gè)性、劇種特色、地域特色的藝術(shù),就越能受到廣泛關(guān)注。
經(jīng)典的戲曲藝術(shù)是傳承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。2001年,傳承了六百年的昆曲被聯(lián)合國(guó)教科文組織評(píng)為“人類口述與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”,這就讓世人認(rèn)識(shí)到,古老的昆曲藝術(shù)還煥發(fā)著新的活力。這是在大量經(jīng)典作品基礎(chǔ)上,由一代代藝術(shù)家表演傳承的結(jié)晶,也是表演技藝傳承和發(fā)展的結(jié)果。戲曲需要傳承,更需要?jiǎng)?chuàng)新。這一點(diǎn)在地方戲中表現(xiàn)得更明顯,要么通過(guò)流派的創(chuàng)新,要么通過(guò)獨(dú)特聲腔藝術(shù)的創(chuàng)新,都是在堅(jiān)持傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,是傳承發(fā)展的重要方式。
經(jīng)典的戲曲藝術(shù)也是具有時(shí)代性的。大量新編戲曲劇目,通過(guò)拓展戲曲題材,既能反映時(shí)代特色,與時(shí)俱進(jìn),也能夠經(jīng)歷時(shí)間的考驗(yàn),成為新的經(jīng)典,歷久彌新。
劉于鋒,山東定陶人,文學(xué)博士,山西師范大學(xué)戲劇與影視學(xué)院教授,碩士生導(dǎo)師。