論唐代紡織詩中的織婦形象

紡織，作為中國古代社會重要的勞動技術，最早出現于《淮南子·汜訓》中。紡織詩歌則主要指與紡織活動相關的詩歌作品，其中反映了古代勞動人民的生存環境與思想情感。而唐代，作為詩歌發展的巔峰，描寫紡織的詩歌燦若繁星，織婦形象在其中占據著重要地位。本文擬從唐代紡織詩歌切入，探究紡織勞作中的織婦形象，剖析“織婦”所蘊含的深刻情感，探索唐代紡織詩歌的藝術價值。

一、唐代紡織詩中織婦生存情境

唐代紡織詩歌不僅描繪了織婦們辛勤勞作的場景，書寫了社會對婦女的道德要求，還展現了她們復雜的內心世界。唐代詩人觀察織婦們的生存狀況，并敏銳捕捉織婦們種種細膩的情感，將織婦生存之“德”“苦”，情感之“思”“怨”述之筆端，悲憫之情躍然紙上。

（一）織婦之德

織女作為一個獨立的文學意象，最早見于《詩經·衛風·氓》中。后至漢樂府《陌上桑》，塑造出德貌兼備的典型織女形象—秦羅敷，對后世影響深遠。唐代對于女性要求便有長于女紅，這一點能從唐代紡織詩中得到直接反映，如“大婦刺繡文，中婦縫羅裙。小婦無所作，嬌歌遏行云”（權德輿《三婦詩》），直接寫明了當時婦女的生存處境。而只顧貪圖享樂、游手好閑的女子便會遭受譴責的目光，如“自謂芳華色，長占艷陽年。卻笑鄰家女，終朝弄機杼”（崔致遠《江南女》），詩人批判與嘲諷了江南女子對于織婦的輕視態度。“不學鄰家婦慵懶，蠟揩粉拭謾官眼”（章孝標《織綾詞》）也體現了當時婦女自身對于懶惰、浮夸品性的拒絕與反感，表現出對于辛勤耐勞品德的自我認同感。女紅手藝高低往往也是織婦德行高低的判斷標準之一，如“美人手暖裁衣易，片片輕云落剪刀”（沈亞《春詞酬元微之》，一作施肩吾《春詞》）毫不吝惜地表達了詩人對于女紅技藝高超的贊美之情。

在唐代，紡織是大多數婦女所必備的一項勞動技能，也是對婦女進行道德評判的直接審美方式。

（二）織婦之苦

唐朝中后期宮廷奢靡，征稅嚴重，詩人的目光也聚焦于織婦N1DqMQW7DnQn6zZJwozdCw==的艱辛生活。中期詩人孟郊的《織婦辭》直觀地體現了這一點：“筋力日已疲，不息窗下機。如何織紈素，自著藍縷衣。官家榜村路，更索栽桑樹。”主人公日夜不停地勞碌仍然身著“藍褸衣”，這是為何？后文給出緣由，“官家”就是勞動人民受苦受難的真正根源。“東家頭白雙女兒，為解挑紋嫁不得”（元稹《織婦詞》），寫出女子因賦稅相逼，苦于蠶桑而不得出閣、青春流逝之悲。“絲細繰多女手疼，扎扎千聲不盈尺”（白居易《繚綾》），一絲一線盡顯婦女艱辛。于濆的《里中女》揭示了富貴人家與桑下女截然不同的生活狀況。富貴人家“滿髻釵黃金”，凝聚著桑下女“夜夜不得息”（《孔雀東南飛》）的辛勞，顯現出底層勞動者勞而無獲的生活以及統治者的驕奢。“家中姑老子復小，自執吳綃輸稅錢。家家桑麻滿地黑，念君一身空努力”（張籍《促促詞》），進一步揭露了“勞者不獲，獲者不勞”的不合理的社會制度。

婦女之苦，苦于終日勞作不得停的勞累、絲綢賦稅的重壓與勞而無獲的無奈。

（三）織婦之思

唐朝總體是一個蓬勃向上的時代，男子多有雄心壯志，渴望建功立業，往往背井離鄉，奔赴千里。婦女獨守空房，常有憂思之情。紡織作為婦女日常接觸最為頻繁的事物之一，具有一定的象征意義。蠶絲、搗衣、織婦、布匹、裁衣等意象常被詩人借以表達濃郁的情感，RlD4WMBAZ+V0YmqC0fBFFw==如“繰絲憶君頭緒多”（李白《荊州歌》），“絲”與“思”相通，織婦一邊繰絲，一邊思念丈夫，對丈夫的思念比一團亂絲的頭緒還要多，相思之深重可想而知。

縱懷悲切愁思，織婦表現也不盡相同：有“織錦機邊鶯語頻，停梭垂淚憶征人”（溫庭筠《楊柳枝》），紡織時，觸物生情，悵然哀傷，只得停下手中忙作，垂淚雨下，以緩思情；有“夜夜如織婦，尋思待成匹”（曹鄴《風人體》），濃厚相思之情無處安放，只能用無窮無盡、不停不歇的紡織勞作來麻痹自我，在紡織中暫時脫離相思愁困；有“裁縫無處等，以意忖情量”（孟浩然《閨情》），“殷勤為看初著時，征夫身上宜不宜”（張籍《寄衣曲》），在丈夫離家前，為其細細量體裁衣，將思念密密浸入衣線之間，望衣伴君猶伴己。

（四）織婦之怨

由于社會地位低下、家庭負擔沉重以及戰爭和商業活動的影響，婦女沒有獨立的經濟地位和社會地位。她們在面對生活艱辛時也無法像男性一樣尋求改變，同時又承受著對丈夫的擔憂和思念。各種情緒交雜，最終結成了不同的怨。

“苦恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳”（秦韜玉《貧女》），女子因貧困一直未嫁，卻還得年復一年地壓線刺繡為他人作嫁衣，其內心一面有著對婚嫁的期待，一面也充滿了對當時“貧女難嫁”這一財婚風尚的無奈與悲怨。而婚后的女子也并不是完全幸福，“養蠶已成繭，織素猶在機。新人應笑此，何如畫蛾眉”（劉駕《棄婦》），描繪了蠶已成繭、織素在機，丈夫卻已有新歡，自己被無端拋棄。勤于紡織的女子仍逃脫不掉被拋棄的命運，一種無聲的苦怨迎面而來。“越婦未織作，吳蠶始蠕蠕。縣官騎馬來，獰色虬紫須”（李賀《感諷五首》其一），蠶蟲還未結繭，縣官便一臉怒色前來征稅，寫出了當時的賦稅收集的不合理以及統治者的蠻橫，加深了織婦心中的愁怨。

婦女之怨，怨于社會對貧女的不公對待、丈夫的無端拋棄與統治者的無限欺壓。

織婦之“德”“苦”“思”“怨”情狀的展現，揭示了織婦們在家庭和社會中所面臨的困境與自我掙扎，同時也為我們更好地理解紡織勞作及唐朝女性生存提供了素材。

二、唐代紡織詩中主體傾向的轉變

唐代是中國古代詩歌發展史上的黃金時期。明代高棅在《唐詩品匯·總序》中把唐朝的詩人們分為四個時期，即初唐、盛唐、中唐和晚唐。唐代紡織詩歌以紡織婦女作為主體，以中唐為轉折點分為兩個部分：初、盛唐時期，紡織詩主要描寫織女之德與織婦之思；中、晚唐時期，艱苦勞作的貧窮織女成為紡織詩的主體。

（一）初、盛唐時期，紡織詩重在展現織婦之德與織婦之思

在初唐和盛唐時期，詩歌發展欣欣向榮，詩人們的觸角涉及社會生活的方方面面。統治者自建朝以來便實行一系列措施來安定社會秩序、發展經濟生產，國家逐步走向繁榮。此時在紡織詩創作中，詩人多注重表現織婦的閨怨情思與勞動美德。

初唐詩人劉希夷的《采桑》中寫道：“薄暮思悠悠，使君南陌頭。相逢不相識，歸去夢青樓。”其表現了閨中桑女思念心愛之人的忠貞。徐彥伯在《春閨》中描寫了一個身處幽靜閨房的女子，“裁衣卷紋素，織錦度鳴梭”，展現了封建女子的紡織日常，女子對心上人的思念也溢于言表。

“詩仙”李白也留下了許多佳作，如《閨情》中的“織錦心草草，挑燈淚斑斑”，描繪了女主人公與心愛的人分別之后的孤獨與哀傷；《烏夜啼》中的“機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。停梭悵然憶遠人，獨宿孤房淚如雨”，在織機中織布的秦川女子，想到遠在千里之外的丈夫悵然若失，獨守空房，淚如雨下。

（二）中、晚唐時期，艱苦勞作的貧窮織女成為紡織詩的主體

至中晚唐，經歷了安史之亂的摧殘，唐王朝由盛轉衰。為應付大量的軍費開支和王室費用，朝廷征收種種苛捐雜稅。此時織婦們的勞作成果被沉重的賦稅壓垮，這些勞作不再表現為織女的閨情思愿和勞動品德，而是大批底層勞作織女被剝削和傾軋的真實寫照。

處默《織婦》寫封建社會中婦女內心的憤恨和受剝削之苦：“蓬鬢蓬門積恨多，夜闌燈下不停梭。成縑猶自陪錢納，未直青樓一曲歌。”窮苦農家的女子，整天辛苦織縑，以致頭發蓬松，散亂不堪，可是其勞動價值卻極為低微，完稅時還要賠錢，其價值還抵不上歌女唱一支曲子的錢。

在柳宗元《田家三首》其二中，織婦們已經到了“蠶絲盡輸稅，機杼空倚壁”的地步，而“里胥夜經過，雞黍事筵席”足見官吏兇殘的嘴臉。擺在底層百姓面前的，只有“努力慎經營，肌膚真可惜”這一條路。這一時期的織婦一改曾經的天真爛漫，她們艱苦紡織，卻食不果腹，還要遭遇官吏壓榨，進而積恨積怨。她們身處在多舛的環境里，以底層勞動婦女的無奈和艱辛映照出日益衰變的唐王朝。

三、唐代紡織詩中織婦形象書寫的藝術特征

隨著社會經濟發展以及魏晉南北朝時期“人”意識的覺醒，“織婦”逐漸成了詩人筆下的獨特意象。唐代的紡織詩充滿著細膩生動的描寫和生動靈活的意象，其中體現著詩人審美的提升。

（一）形象描繪

紡織詩歌在語言、意象等藝術表現上呈現出自身獨特的魅力，讀者從中可窺得詩人對于藝術美的欣賞，以及紡織詩歌對于詩歌藝術上的拓展。

紡織詩歌語言華麗，辭藻優美。唐朝以前，描寫紡織的詩句大多側重對技藝本身的描述，如“彼采葛兮”“彼采蕭兮”“彼采艾兮”三句，其源自先秦的《詩經》，側重于紡織工藝的白描，而少修飾。相比之下，唐代詩人更愿傾心紡織技藝之精巧，審美細致入微，語言窮盡贊言，如白居易《紅線毯》中的“彩絲茸茸香拂拂，線軟花虛不勝物”，絲、線的柔軟細膩被觸摸感知，“不勝物”足見詩人對紡織技藝精湛之感嘆。可見，詩人越發重視紡織本身的精妙并以細膩的筆觸描繪，詩歌語言藝術也在紡織詩歌中呈現出華美姿態。

紡織詩歌意象豐富，意蘊無窮。漢代古詩中，如“將縑來比素，新人不如故”（《上山采蘼蕪》），相比先秦的紡織詩歌雖更具內涵，但也只是將紡織與事理簡單對應。唐代紡織詩歌中的紡織事物上升為了意象的存在，紡織過程中的常見事物常被運用至詩歌中借以營造詩歌意境，如“手持未染彩，繡為白芙蓉。芙蓉無染污，將以表心素”（孟郊《古意》）以織布染色過程暗喻自身品格之純凈，表達更為清晰與堅定。借用紡織意象能將詩歌中所描繪的情與景、情與物以其記敘內容本身的特征進行更為巧妙的結合，這是紡織詩歌的獨創性，也是其對于詩歌藝術發展的巨大影響力之一。

（二）情感充沛

在中國古典文學中，紡織一直是詩人情感抒發的重要載體，它不僅描繪了女性勤勞的形象，也反映了社會現實和詩人的道德思考。從先秦到唐代，紡織詩歌呈現出豐富的情感色彩和社會意義。

先秦《詩經》中的《葛覃》以“葛之覃兮，施于中谷，維葉萋萋”描繪了葛藤的茂盛景象，隱喻了女性紡織的勤勞與自然之美。這里的紡織，是一種與自然和諧共生的勞作，反映了先民對自然規律的尊重和遵循。詩中的情感表達相對簡單，多聚焦于紡織活動的本身，以及與農業生活的緊密聯系。漢代的《孔雀東南飛》則通過敘述女子的成長過程，展現了古代女性學習紡織等技藝的情景，“十三能織素，十四學裁衣”反映了漢代社會對女性的期望和對培育女性角色的看重，體現出對女性成長的期盼和對美好才藝的贊賞。

進入唐代，紡織詩歌的情感表達和藝術手法更為豐富和深入。孟郊的《織婦辭》中，“如何織紈素，自著藍縷衣”通過織婦辛勤勞作卻穿著簡陋的對比，揭示了社會不公和織婦的悲哀。杜甫的《牽牛織女》則將紡織與國家君臣之間的大義聯系起來，“防身動如律，竭力機杼中”用家中紡織事比喻為國家君臣之間大義之氣，體現出古代社會結構中紡織生活如同可以見證人格品質的鑒定之物。除了表達對織婦的同情以外，唐代詩人也更多地關注了她們的內心世界和情感體驗。織婦形象成為反映社會現實、表達個人情感、寄托理想追求的重要載體，成為詩歌史上的寶貴財富。

（三）審美提升

唐代的紡織詩歌在審美與技巧上也呈現出獨特的“自然”之感。清徐增在《而庵詩話》中談到詩歌藝術的要義時說“詩貴自然”，而“自然”需詩歌“緣情”。在唐代紡織詩歌中，詩人以自然流暢、通俗客觀的筆觸表現出當時的社會生活。

在前代，紡織詩歌如“婦無公事，休其蠶織”（《瞻卬》），其雖描寫了織婦停止紡織這一自然之事，卻停留于表層的表述，而缺乏內在的美感。而唐代紡織詩歌的自然藝術之美具體體現在詩人對“詩意”的追求上。“詩意”的抒發源自詩人的本真天性，更在于詩人對于美的發現與欣賞。例如，“繪色還成錦，輕飛更作羅”（王績《同蔡學士君知詠云》），不僅精確地描繪出織造過程中的細節，還體現了詩人對工藝美的深刻理解和贊賞。隨著詩人愈加關注個體的精神世界，不再著眼于外在物質生活，便出現了對精神深度的追求。例如，“促織驚寒女，秋風感長年”（孟浩然《題長安主人壁》），不僅流露出“寒女”對紡織趕工的緊迫心情，也暗含了詩人所領悟的“歲月不待人”的人生哲理。詩人從描述紡織到發現紡織之美、欣賞紡織之美，再上升至哲思精神，寄寓了詩人對于個體心性與審美的不斷探索，賦予了紡織詩歌豐富的文化意義和藝術價值。

本文系湖南省大學生創新創業訓練計劃項目“古代勞動詩歌之美及其融入兒童繪本開發的路徑研究”（項目編號：S202310543011）的研究成果。