十年蹤跡十年心

2024年5月，由江蘇省委宣傳部、江蘇省文化和旅游廳、江蘇省文學藝術界聯合會主辦的紫金文化藝術節小劇場單元（第三屆）頒獎典禮在南京舉行，我為無錫市錫劇院新創作的錫劇《聊齋·紫尾》幸在其列。繼越劇《金粉世家》、錫劇《紅豆》后，蟬聯三屆紫金文化藝術節小劇場單元“優秀劇目獎”“最佳編劇獎”“最佳導演獎”“最佳表演獎”“最佳舞美設計獎”等獎項大滿貫。

一直以來，提及小劇場戲曲創作，我的心底總是涌動著別樣的情愫。自2014年至今，十年時光，我共獨立編劇上演10部小劇場戲曲作品。其間，通過參加當代小劇場戲曲節、中國小劇場戲曲展演、“北京故事”優秀小劇場劇目展演、江蘇紫金文化藝術節小劇場單元、深圳南山戲劇節、大涼山國際戲劇節、英國愛丁堡藝術節等戲劇展演，我見證了國內小劇場戲曲創作的全面興起；同時，這些不同劇種、題材、風格的小劇場戲曲實踐，也見證了我在戲曲創作之路上的成長。

我自小喜愛讀雜書、寫文章。高中，結合興趣所在，我選擇了“戲劇影視文學”專業。起初，多接觸話劇、影視領域，在全國藝術院校專業考試中取得14張合格證。后來，一次午休，無意中將《全國藝術院校歷年專業考題集錦》碰落在地。撿起翻開的那一頁正是中國戲曲學院戲曲文學系的招生試題，赫然其上《桃花扇·余韻》中的《哀江南》選段。喜愛古典文學的我，當即被那些意境悠長的唱詞吸引，決定報考國戲戲文系。父母聞知，托請北京友人在冰雪時節驅車數小時到國戲梨園書店，購得《中國戲曲史》等教材寄到南京。那幾個月，我日以繼夜地看書觀戲，夜深人靜之時，意猶未盡地躺在床上，有一絲疲憊，轉瞬又被無限的幸福歡愉感包裹。

2012年，高考結束，我被中國戲曲學院戲曲文學專業錄取。開學當天，所有新生在大劇場觀摩了京劇《大破銅網陣》。若說在邁入國戲校門之前，我選擇本專業多是出于對戲曲文學的鐘情，那么當感受到現場舞臺演出的魅力后，我也由衷喜愛上戲曲表演藝術。當時的我，在心里暗暗想著，若是何時，我編劇的作品能搬上舞臺，該有多好。大學校園生活，我幾乎在上課、看劇、采風、寫戲中度過。那時每日浸在北京的各大劇場和學校圖書館，早上迎著晨曦出門，夜里回宿舍的路上偶一抬首，月光相隨身側，倒也并不寂寞。

國戲校園里的劇目創作實踐氛圍向來熱烈，本科階段有“12.9”戲曲節，碩士階段有“研究生跨系部聯合創作劇目”等孵化平臺。又恰逢彼時北京的小T28g8lGVWZB7zoNAMTIHXGI/GRkAqhNP3R5cNFEnAqs=劇場戲曲創作環境逐漸興起，2013年，我編劇的小劇場昆劇《忘川》入選北京第二屆優秀戲劇新作展，跟隨北京劇協赴青海采風。2014年，《忘川》于中國戲曲學院第二十一屆“12.9”戲曲節展演，獲評委會大獎、優秀劇目獎、最佳編劇獎等，2015年，參加北京市委宣傳部主辦的民族藝術進校園活動，赴北京高校演出，并于《新劇本》雜志發表。

誠如每個年輕編劇在創作之路上的不同時間節點，都有對自己意義非凡的劇目，《忘川》對我開啟戲曲劇本創作有著重要影響。該劇最初的構思來源于大二寫作課上，劉東詠老師分享的一句話“是否月老和孟婆曾是一對戀人，一個為世人牽了紅線，一個為世人斷了紅塵”，短短三行字，引人無限遐思，于是我設置月老與孟婆、紂王與妲己兩組人物，編寫了一段傳奇。猶記那年學校孵化劇目的經費只有幾千元，劇組的主創都20歲上下，皆是來自戲文系、導演系、音樂系、舞美系、表演系的在校生。那時，白天大家各自上課，晚上聚在排練廳通宵達旦，為了節省制作成本，舞美設計買來白紗，用水墨在其上繪制出忘川河、奈何橋、三生石的形態，服裝造型設計更是在網上買來便宜的道具，親手制作。時隔十年，當初的小伙伴們都進入而立之年，在各自的領域中冉冉升騰，但每相聚時，回想起那段歡樂充實的年少歲月，依舊眉目如星、光影璀璨。

2017年，中國戲曲學院首屆“研究生跨系部聯合創作劇目”啟動，在我的研究生導師顏全毅教授、研究生部劉婧老師、王揚老師等支持下，我編劇的小劇場昆劇《畫狐》及大型豫劇《魚玄機》入選。《畫狐》的靈感來源于古典小說《聊齋志異·畫皮》，講述：子虛郡畫癡書生煮鶴生盼畫鬼狐，人狐錯位、真假之間，牽引出兩段跨越多年的傳奇之事……2018年5月，《畫狐》在國戲首演，同年入選“第二十屆中國上海國際藝術節2018年扶持青年藝術家計劃暨青年藝術創想周”展演，劇本納入國家藝術基金2019年度藝術人才培養成果運用作品。從某種程度而言，《畫狐》是《忘川》的延展，也是屬于那個年齡段有著玄妙飛揚想象力的自己創作的見證。

在參與校園劇目孵化平臺的同時，我也開始與家鄉院團聯系。那是一個寒假，從有暖氣的北京回到寒冷的南京，在家里被窩宅了十余日，臨近年三十，忽覺不可虛度辰光，憑著“初生牛犢不怕虎”的心性，從百度上尋來江蘇省昆劇院與南京市越劇團的電話，計劃毛遂自薦劇本。撥通省昆的電話后，保安告知院里剛放春節假，于是我不抱希望地繼續撥打了南越的電話，意料之外，被楊慶錦團長接通了。簡單聊了幾句，楊團約我第二日上午去羊皮巷的團址面談。放下電話，我旋即去打印店將大學里創作的劇本逐一裝訂，懷著激動忐忑的心情期待太陽升起。第二日，我早早來到南京市越劇團，見到楊團時，他正一邊吃著蒸飯一邊工作。看我來了，他放下飯團與我聊起來，臨別時，我將劇本集留下。又過了一段時間，當我幾乎忘卻此事，繼續去北京讀研時，忽然接到楊團的電話，問我是否有興趣為南越創作“南京歷史文化名人”題材小劇場劇目《僧繇》。有點蒙圈，有點意外，但沒有猶豫，我歡喜地應下。因此前《忘川》《畫狐》均是愛情傳奇，此次的創作，我開始著意突破風格。

在翻閱大量書籍資料后，我將小劇場越劇《僧繇》的創作切入點圍繞“尋溯年少初心”展開，劇目講述：南梁時期，少年張僧繇因畫龍點睛驚才之作，名滿天下。轉眼經年，張僧繇欲畫九重天佛卷，揚其聲名，卻歷時二十載未成。是夜，張僧繇醉飲入夢，昔日紅顏知己解語、心魔子虛、“筆底之花”烏有相繼走來，指出其畫作不成的原因……2017年，小劇場越劇《僧繇》在北京人民藝術劇院菊隱劇場公演，后相繼入選2018年“北京故事”優秀小劇場劇目展演、第四屆上海小劇場戲曲節展演、2019年江蘇大劇院戲曲藝術展演、第二屆中國·鹽都小劇場藝術薈萃等。

《僧繇》是我第一部與專業院團合作的劇目。頗有機緣之感的是，創作過程中，在翻閱南北朝歷史資料時，我被梁武帝蕭衍與其所撫育的前朝皇子蕭綜之間的復雜情感吸引。在我看來，這則史料，既蘊含著哈姆雷特式西方悲劇特點，又透出類似趙氏孤兒的中國傳統悲劇意味，非常具有戲劇性。于是，我創作了新編歷史劇《臺城柳》，劇名來源于唐代詩人韋莊描寫南京臺城景色的《臺城》一詩：“江雨霏霏江草齊，六朝如夢鳥空啼。無情最是臺城柳，依舊煙籠十里堤”，將歷史更迭與人情感懷相交融。劇本完成后，獲得第四屆老舍青年戲劇文學獎優秀劇本獎戲曲劇本榜首，由北京市河北梆子劇團排演。劇目入選2018年北京市文化藝術基金藝術人才培養資助項目、第五屆當代小劇場戲曲節開幕展演、2019年“北京故事”優秀小劇場劇目展演等，收入《2018中國戲劇年鑒》。

2018年，中國戲曲學院第二屆“研究生跨系部聯合創作劇目”啟動，我將奧地利作家茨威格的小說《一個陌生女人的來信》改編為戲曲。在南京市越劇團與中國戲曲學院的聯合打造下，越劇《一個陌生女人的來信》選取不同以往改編版本的視角敘述故事。該劇首演至今，在國內外小劇場藝術節持續巡演，獲第八屆天津北方青年演藝展演“優秀編劇獎”“優秀劇目獎”等。劇目自坐讀，到排練，再到不斷調改，前前后后我看了不下幾十場。而直至現在，每看一次，我的心頭仍會動容，仿佛被一陣無法看見也無法觸及的春雨一點一滴，漸漸染濕。愛情，從來不是新鮮的主題，卻是從來不會褪色的主題。有的人曾與之錯身，有的人正與之相遇，有的人終與之重逢。

2019年，我從中國戲曲學院畢業，入職于江蘇省戲劇文學創作院，成為一名專業戲劇編劇。也在同年，我開始創作國內首部小劇場婺劇《無名》。該劇取材于春秋時期越國三百壯士自刎赴死之史事，以百夫長、屠夫、書生三個有著不同前史的階下囚的思想變化和行為軌跡為脈絡，把英雄夢與平凡人的無常命運交織。劇本獲2019年江蘇省戲劇文學劇本評選一等獎，由義烏市婺劇保護傳承中心排演，并入選2020年中國小劇場戲曲開幕展演、第八屆當代小劇場戲曲藝術節等。眾專家觀眾對小劇場婺劇《無名》的評語——“本劇聚焦歷史洪流中個體命運的沉浮，是近年來戲曲舞臺上少見的一出荒誕喜劇。劇本對于生命價值、倫理秩序的思索，具有極強的哲學思辨意味，文采斐然，寓意深刻，讓該劇承載起了更多的人文關懷，充滿著對當代戲曲舞臺探索的寶貴精神”，這正是劇組主創人員所追尋的當下小劇場戲曲創作方向。

2021年起，江蘇省委宣傳部、江蘇省文化和旅游廳高度重視我省小劇場劇目創作，共同制定下發《關于推進小劇場建設的指導意見》。基于江蘇良好的小劇場創作環境推動，又恰逢南京入選“世界文學之都”，我與南京市越劇團合作的第二部經典文學名著改編——小劇場越劇《金粉世家》創作啟動。劇目以日漸敗落的金家在遭逢傾覆大火前的最后一日為現實時間線，描寫金燕西在家族凋敝之際的心理變化和其與冷清秋、白秀珠、邱惜珍三位女子的情感牽纏。劇中引入原著作者“張恨水”，將其貫穿始終，與金燕西形成“你中有我、我中有你”的人生際遇對應，營造戲中戲的間離感。2021年11月，小劇場越劇《金粉世家》在南京大華大戲院參加“2021紫金文化藝術節小劇場單元”開幕演出，由南京市越劇團梅花獎獲得者李曉旭主演金燕西，獲最佳編劇獎、優秀劇目獎等，入選首批江蘇省小劇場精品劇目、第九屆當代小劇場戲曲藝術節等；大劇場版入選江蘇藝術基金2022年度大型舞臺資助項目、“戲劇中國”2021年度作品征集推選活動“戲曲類·最佳劇本”等。

同年，受無錫市錫劇院之邀，在張弘老師和羅周老師的指導下，我開始創作國內首部小劇場錫劇《紅豆》。劇目以紅豆為情感載體，通過描寫昭明太子蕭統和女尼慧如的悲歡離合情感生發，彰顯“無情何以修文，無愛焉能參佛”的主旨，獲紫金文化藝術節小劇場單元（第二屆）最佳編劇獎、優秀劇目獎等，入選第二屆全國小劇場戲劇優秀劇目展演、2023年中國小劇場戲曲展演、第十屆當代小劇場戲曲節、江蘇藝術基金2023年度資助項目、2023年江蘇省小劇場演出季優秀劇目巡演、第三批江蘇省小劇場精品劇目。

2024年，我與無錫市錫劇院再次合作小劇場錫劇《聊齋·紫尾》，該劇構思來源于中國清朝小說家蒲松齡創作的文言短篇小說集《聊齋志異》，挖掘提煉古典作品中“狐貍”意象，并新創刻畫具有代表性的書生、千金、女狐及男狐形象，書寫當代人視角下的“新聊齋”故事。該劇在紫金文化藝術節小劇場單元（第三屆）中獲得所有獎項后，目前已入選北京天橋藝術中心2024第二屆傳統煥新計劃。

近期，我為丹陽市丹劇團創作的國內首部小劇場丹劇《白蛇·淚落金山》正在排練中。本劇創意來源于中國著名民間愛情故事“白蛇傳”題材，講述：1924年，雷峰塔倒塌，沉睡塔中近千年的白素貞被喚醒，前世記憶歷歷在目，心中不平之念難消。雷峰塔的當代守塔人小沙彌引白素貞前往電影《白蛇傳》劇組，卻意外與化身電影明星蔓青的青蛇、許仙的今生——劇作家忘紅塵重逢。四人排練忘紅塵新作的劇本，白素貞飾演青蛇、蔓青飾演白蛇、忘紅塵飾演許仙、小沙彌飾演法海，在真假錯位、戲中戲外之間，四人對“情”與“執念”，有了新的感悟……全劇在挖掘古典愛情傳奇內核的同時，結合當代精神與關注視角，對“白蛇傳”題材進行全新解讀。

2014—2024年，我的20～30歲，梳理這10部小劇場戲曲創作過程中，那些似已塵封的記憶重新煥發光彩，我想與其說是回溯那一個個不同劇種、題材、風格的劇目誕生過程，不如說是回溯自己在編劇之路上的生命歷程。

在我心中，我國古典戲曲恰如一座年月悠遠的花園。剛踏入時，新奇地打量著前所未見的風景。隨著步伐的前進，或許某天，聽著園外繁華熱鬧的聲響，會忽然覺得看慣了園中花木石鳥，甚至亭臺樓閣也因經久林立，失了顏色。然而，當沉心靜氣，繼續深入行走，終將發現這座花園里蘊藏的匠心與靈韻。若我們能站立在當代，為它添上幾抹亮色，便也不負入園之機、不負滿園春光了。

十年蹤跡十年心，高歌行遍少年路。初時的夢想，從未走遠。

（作者單位：江蘇省戲劇文學創作院）