藝術與人文的協奏直抵人心

作為一種感性藝術形態，音樂賦予城市獨特的形象魅力和文化意義，塑造了人們對城市的獨特感知，使居住在城市中的人們形成一種文化認同、情感依戀和精神享受。在深圳這座充滿創新活力的都市，音樂與城市共生共融、共同生長。

作為深圳的城市文化地標，深圳音樂廳自2007年開業以來就以提升城市文化品位和市民文化素養為宗旨，積極推動高雅藝術走向公眾。在深圳市委宣傳部、深圳市文化廣電旅游體育局的支持下，深圳音樂廳創新性地推出“美麗星期天”公益音樂文化品牌，通過每周末舉辦古典音樂演出活動，源源不斷地為市民輸送精神養分，保障市民文化權利。經過十七年的沉淀，“美麗星期天”引領眾多市民走進高雅藝術殿堂，讓城市空間處處流淌著靈動旋律，為古典音樂如何服務城市文化建設交上時代答卷。

雅樂繪和鳴：裊裊音符共奏灣區和音

2024年6月至7月，“美麗星期天”奏響灣區藝術交融的和諧之音。深港澳三地藝術家因樂相逢，以歌相和，用音樂共同促進灣區文化交流與融合。6月30日，在喜迎“深中通道”順利開通之際，“美麗星期天”推出了一場薈萃深澳兩地合唱藝術的盛會。深圳飛越彩虹童聲合唱團聯袂澳門蔡高中學合唱團共同唱響《七子之歌》，觸動人心。7月14日至28日，“美麗星期天”與中國香港特別行政區政府康樂及文化事務署合作推出三場不同類型的“巴赫的音樂世界”音樂會，引領觀眾走進巴赫構建的古典音樂世界，以藝術之名促進深港文化交流共建，為兩地居民帶來豐富的文化生活和更深層次的文化認同。兩個月內，無數不朽的經典曲目經演員的演繹得以呈現，深入百姓心靈。來自中國澳門、香港兩地的優秀藝術團體代表與深圳本地藝術團體攜手，用音樂之聲構建起灣區人文交流的橋梁。

2007年，在“美麗星期天”初創之時，深圳音樂廳就開辟了“深港回音壁”板塊，許多香港演藝團體紛紛前來深圳演出。近些年來，隨著大灣區建設的推進，共建人文灣區的價值深入人心。“美麗星期天”以推動灣區文化交流與融合、推進灣區演藝事業共同發展為重點，以音樂為紐帶，為灣區城市的藝術家及優秀師生搭建展示交流的平臺。

十七年美音之約，蓮花山下的最美邂逅

文化品牌的成長需要久久為功。“美麗星期天”公益音樂文化品牌從開始打造，到后來漸入人心，并成為市民生活的一部分，付出的努力不言而喻。

深圳音樂廳這座燦爛瑰麗的藝術殿堂始終堅持把社會效益放在首位，面向大眾開展高雅藝術普及教育。2007年開業之初，面對大多數普通市民對高雅藝術的了解非常有限、對高雅音樂敬而遠之的現狀，深圳音樂廳在深圳市宣傳文化事業發展專項基金的資助下大膽創新，開全國之先河，創立了免費的、每周日舉辦的“美麗星期天”系列公益演出。這是當時全國首個真正免費的大型系列公益演出項目，目前也仍是國內規模最大、堅持時間最長的公益演出項目之一。

迄今為止，“美麗星期天”已沉淀了十七年，共舉辦六百二十場演出，觀眾約八十萬人次。項目攜手七千余位藝術家，與市民共同分享了音樂帶來的感動。雖為惠民文化品牌，“美麗星期天”卻始終牢牢樹立精品意識，堅持“高品質、普及性、教育性”的特色，為滿足市民的精神文化需求打造了“音樂大講堂”“管風琴系列音樂會”“賞析音樂會”“線上音樂會”等系列主題，表演涵蓋了交響樂、室內樂、民樂、合唱、音樂講座等多種活動形式，致力于提升優質文化供給水平，帶給觀眾不同層面的音樂享受。

如何讓高雅藝術更加貼近觀眾，以音樂之美引發更深的共鳴，是“美麗星期天”一直在探索的命題。項目著力打造“講演結合”的方式，在每場賞析音樂會中，藝術家在向觀眾展現古典音樂魅力的同時，對音樂展開個性化的“注解”與導聆，通過講授古典音樂的相關知識、欣賞方法及音樂會觀演禮儀等，讓市民的音樂素養獲得全方位提升。

“音樂大講堂”是“美麗星期天”推動實踐全民美育的一塊金字招牌，備受市民喜愛。“音樂大講堂”致力于用普通觀眾聽得懂的方式來講音樂、講藝術，并通過多媒體視聽、訪談對話、穿插互動等多種形式，為觀眾帶來更生動的現場體驗。講座內容以音樂為軸心，延伸橫跨至文學、歷史、哲學、教育等各個領域。從初窺古典音樂大門，到漸入古典音樂殿堂，“音樂大講堂”搭建起高質量美育平臺，引導觀眾領略高雅藝術的魅力，在2023年榮獲全國新時代“終身學習品牌項目”等多項榮譽，在藝術普及教育實踐上得到了廣泛認可。

深圳音樂廳的管風琴作為國內為數不多的巨型管風琴之一，也是深圳目前唯一一架巨型管風琴，可謂“鎮廳之寶”。依托寶貴資源，“美麗星期天”定期舉辦管風琴公益音樂會，通過邀請國內外管風琴演奏家為市民演奏不同時期、不同風格的管風琴音樂作品，舉辦管風琴主題樂器展等，同時跨界融合多種樂器，為管風琴音樂會增添更多色彩與層次，展現管風琴藝術的多元魅力。

高雅藝術普及，豐富市民精神文化生活

經過十七年的沉淀，高雅而親民的“美麗星期天”與深圳音樂廳的融合無間，在深圳人民心中蔚然深植。自此，由深圳市宣傳文化事業發展專項基金精心孵化的又一文化名片持續擦亮，彰顯了深圳多年來致力于打造文藝精品、推動文化惠民的自覺。近些年，“美麗星期天”公益演出更是不斷探索新模式，與時俱進地做出了一系列新的嘗試與變革。

自2012年起，“美麗星期天”項目探索打造“移動舞臺”新模式，推出“走進”系列，邀請藝術團體把高雅音樂帶到街道、社區、學校、企業、醫院等單位，讓不同群體都能切實感受到文藝的滋養。深圳音樂廳還主動將弱勢群體請進劇院，創新藝術傳播模式，創辦了“美麗公益”項目，與社會非營利性公益機構聯系，邀請殘疾人、留守兒童、孤寡老人、外來務工者等走進音樂廳觀看演出，用音樂向他們傳達關愛。

為讓高雅藝術惠及更多百姓，在“美麗星期天”創辦之初，深圳音樂廳便建立了覆蓋全市的三十三個派票渠道，涵蓋線上、線下等多種途徑，同時量身打造了電子票務系統，不僅實現了公益門票在手機端一鍵搶票，還加入了智能化管理，對觀眾的爽約、重復搶票等行為進行了有效監管，極大地提高了門票的有效入場率。

作為城市公共文化服務體系的重要組成部分，深圳音樂廳一直堅守音樂普及教育和助力保障市民文化權利的初衷。深圳音樂廳精心打造的“美麗星期天”雖為公益項目，但每場活動的策劃卻始終保持創新的動力及對高品質的追求，不斷著眼于流程的優化和細節的完善，致力于讓觀眾體驗更為優質的公共文化服務。

培育藝術種子，為城市文化發展注入活力

作為深圳本土成功打造的文化品牌，“美麗星期天”不僅肩負著為深圳市民服務、普及推廣音樂藝術的使命，還承擔著扶持本土藝術人才的重任。處于改革開放最前沿的深圳正加快推進高質量文化強市建設，對文藝人才的需求十分迫切。深圳音樂廳搭建起藝術展示交流平臺，邀請名家帶動本土文藝人才的發展，加強本土藝術之星的培養，為深圳文藝發展儲備人才。

“美麗星期天”的節目策劃在確保整體藝術品質的基礎上，特別向本土演出團體傾斜。在節目編排與檔期安排上優先考慮本地團體，積極為本土優秀音樂人及團體提供展示平臺，為本土藝術創作、青年藝術家發展、對外藝術交流創造機會。十七年間，從院校藝術團體、合唱團，到各區教師樂團、音樂組織，無數愛樂之人在“美麗星期天”的舞臺上燃燒夢想，許多藝術家因為“美麗星期天”從深圳走向全國乃至世界。特別開設的“從深圳起飛”板塊以推介深圳本地培養的、在國際音樂舞臺上嶄露頭角的、擁有杰出演奏才能的青年藝術家為重點，見證并支持著一批又一批深圳青年藝術家的成長與成才。伊斯曼音樂學院、茱莉亞音樂學院、柯蒂斯音樂學院……畢業于世界一流音樂學府的他們，如今或作為職業演奏家活躍于國內外的舞臺，奏響深圳之聲，或任職于專業藝術院校，反哺音樂教育。

觀眾年齡最大九十四歲，最小兩歲；參演藝術家年齡最大九十歲，最小五歲；單場全部門票線上搶空用時最快十七秒，單場演員人數最多六百零八人……歷經時光打磨，“美麗星期天”已成長為深入人心的文化品牌，與深圳市民一同見證、創造了許許多多的記錄。在這個美麗的公益舞臺上，數不勝數的音樂瞬間凝聚成獨屬于這座城市的文化印記，豐富著深圳的文藝生態，為城市文化生活注入汩汩不息的藝術活力，為保障市民文化權利寫下精彩注腳。