論馬克思主義與社會科學方法論在美術創作中的應用

摘 要：馬克思主義社會科學方法論作為指導社會科學研究的行動指南，對研究社會現象和變遷具有指導作用。文章以王式廓的素描作品《血衣》為切入點，分析其創作背景、形式和內容，旨在探討馬克思主義與社會科學方法論在美術創作中的關系，同時闡釋馬克思主義與社會科學方法論在美術創作中的價值與意義。馬克思主義社會科學方法論適用于分析社會結構、階級問題、社會發展規律和社會變遷，對于揭示社會現象背后的深層次機制以及指導社會變革具有重要意義，繼而激發引發后續文藝工作者，以馬克思主義為指導創作出更多符合社會意識形態的作品。

關鍵詞：馬克思主義；社會科學方法論；血衣

馬克思主義社會科學方法論是指馬克思主義原理和方法在社會科學領域中的應用和發展。馬克思主義哲學即是辯證唯物主義和歷史唯物主義，是關于自然界、人類社會和思維發展的一般規律的科學。藝術作品的創作同樣離不開馬克思主義哲學的指導，文藝工作者只有不斷學習馬克思主義及認識藝術創作的特點及方法，把事實與價值、科學認識的真理性與價值評價的合理性有機地統一起來，才能更好的創作出面向現實，關心實際生活的作品，對推進繁榮社會主義文藝具有重要的指導意義。

一、馬克思主義社會

科學方法論與美術創作的聯系

（一）美術作品以馬克思主義方法論反映社會現實

馬克思主義強調歷史唯物主義和辯證唯物主義，認為人類的思想和文化是受到經濟基礎和社會關系的制約。同時表現在美術創作過程中，藝術家堅持文藝來源于社會生活實際，借助馬克思主義的方法論來分析和理解社會現象，以美術作品的形式來批判社會中的不平等與壓迫，并探求造成這種現象背后的經濟、政治和意識形態因素，進而引發觀者對社會問題的深度關注與反思，達到對社會現實的批判和探討。

藝術創作者通過批判現實主義的方式，摹寫底層群眾、勞動者的生活狀態和命運，展現他們在困境中的掙扎和奮斗，表達對社會現實的不滿和迫切改變的愿景。這種藝術創作形式強調對社會問題的直接批評和改革呼聲，激發觀眾參與社會變革的意愿。觀者在欣賞作品的過程中，感受到社會中弱勢群體的存在和需求，喚醒對社會不平等的關注。

（二）馬克思主義方法論為藝術創作提供不竭動力

馬克思主義倡導藝術要為人民服務，追求人民大眾的審美需求和情感表達。美術創作要真實地反映人民生活，體現對社會現實的關注和批判精神，引導群眾關注底層群眾、勞動者和社會邊緣人群的命運，呈現出真實和飽滿的社會生活，實現真正意義上的人民藝術為目標進行創作。

同時，馬克思主義方法論強調傳遞正能量和社會價值觀，更指導著大眾文化，從人民的利益出發，實現人民群眾的全面發展。《血衣》這一素描作品依托馬克思主義價值觀念對真善美的引導，扎根鄉村，立足百姓，從人民的根本利益出發，展示出農民兄弟對封建階級的悲痛和憤恨，與畫家愛憎分明的階級立場形成對比，引導個體形成正確的價值觀，實現真善美價值的統一和人的全面發展，對于價值體系標準的評判起到推動作用（如圖1）。

（三）馬克思主義方法論為藝術創作提供科學準則

在實際的美術創作中，藝術家借鑒馬克思主義思想，深度挖掘社會現實中的矛盾和沖突，通過藝術作品呈現出對社會的批判和反思，引導觀眾思考社會問題，喚起共鳴和思考。因此，馬克思主義社會科學方法論與美術創作之間存在著密切的聯系，有助于美術作品更好地體現社會現實和人民群眾的心聲。

藝術作為一種社會意識形態，具備時代性、社會性與政治性，作品《血衣》便是在延安文藝座談會這一背景下應運而生，取材自我國土地革命斗爭的場景，具有一定的時代性、現實性與政治傾向性。同時，占據畫面主要位置的是一位手持血衣、悲痛欲絕的婦女，背景是憤怒的山巒與人群，符合當時的時代發展背景，契合民眾呼聲。由此可知，馬克思主義對美術作品的創作具有一定指導作用，與美術創作的背景緊密結合。

二、素描作品《血衣》解讀

藝術形象的創作關鍵在于找到主題思想的創作之匙，王式廓的素描作品《血衣》的創作便是源于一部土改連環畫中的故事，并決定以“血衣”為名展開創作。并在創作過程中不斷下鄉收集素材，訪問貧苦百姓，積累現實素材，此畫代表了中國形式主義繪畫藝術的歷史高度，兼具時代性與藝術價值。

（一）作品選材背景分析

1942年5月，毛澤東在延安文藝座談會上強調，我們的文藝應當為千千萬萬勞動人民服務，求得革命文藝的正確發展，求得革命文藝對其他革命工作更好的協助[1]。毛主席以馬克思主義的理論高度對文藝界的進行整風，此后主流文藝創作呈現出繁榮的局面，藝術家深入生活，題材多表現愛國熱情和英雄主義，亦或是以邊區勞動人民為典型，鼓舞人民大眾的勞動熱情和革命激情，繼而對革命事業的發展起到協助作用[2]。

作品的緣起自一部連環畫中的“血衣”故事，同時也開啟了作者后期創作的思想之門，以“血衣”為匙，決定了整幅畫的關鍵。基于《在延安文藝座談會上的講話》中“生活是藝術的唯一源泉”的指引，王式廓在創作過程中以一種現實主義的手法，對封建階級進行控訴，將人們帶至民主革命時期的疾風暴雨中。在創作過程，王式廓全身心了解群眾，從實際出發，充分還原了人民生活的自然形態，因此這才造就了“中國農民覺醒的紀念碑性的創作”[3]。

（二）畫面內容及其藝術形式分析

畫家不僅僅再現歷史場景，同時還將革命的起因、本質、背景一并表現在畫面中。惡勢力的盛行、財富不均，多數人處于被剝削階層，群眾意識得以覺醒，直接成為革命爆發的主要力量。畫中雖未直接刻畫領袖，但又以精神形式在場，革命彌漫在遼闊的山川、廣袤的大地。最終革命以剝削階級的低頭，被壓迫的站立而結束。至此，階級的對抗與沖突便展示在了畫面上。

畫面突出描繪的是一位高舉血衣進行控訴的農村婦女，處于構圖的最高點，在視覺上更為醒目。下方還有抱著母親的孩子的形象，為突出血衣在畫面中的主體地位。畫面右側的雙目失明的母親的形象，緊皺雙眉，要緊牙關的動作充滿了對地主階級壓迫的深惡痛絕，地主惡霸形象代表了壓迫人民的階級，其位置與控訴者之間形成一種關聯。主席臺上是批斗會的主持者，由農民代表和解放軍干部組成。臺上以中間的農民代表為定點，形成三角形，這種構圖象征著在土改中中國共產黨和部隊是農民最強有力的支撐力量。

從畫面形式來看，畫中所有人物均是同中心思想相連接，作者將受壓迫最深的底層農民集中至畫面中心，以此來揭示地主階級對農民的殘酷剝削是導致農民斗爭的導火索。地主在聲勢浩大的群眾的威力下半躬身體，正在接受批斗，卑躬模樣與共產黨員筆直身軀形成對比，共產黨員堅定的眼神中透露出土地改革時期我黨對根除地主階級的決心。右側龐大的人群臉上表情各異，但都無一例外表現出對手持血衣婦女的同情。

畫面采用黑白對比的手法，強化視覺效果，表現藝術風格的淳樸、渾厚。同時地主和廣大農民群眾和共產黨人形成對比，突出群眾力量的偉大和土地改革的堅決與必然。在共產黨的領導下，農民奮起抗爭，地主階級勢必打垮，人民當家做主，這也是作者希望展示給觀眾的主題。

（三）馬克思主義社會科學方法論對作品的指導作用

馬克思主義認為，實踐是檢驗認識的基礎，物質決定意識。得益于從小在農村生活的經歷和土改運動，使得王式廓對中國農民的生活有了深刻認識，將藝術聚焦于我國現代史上貢獻卓著的淳樸的農民。并且深刻體會延安文藝座談會中關于深入生活的指導思想，了解人民群眾的呼聲，從實際出發研究歷史問題，逐步形成自己的繪畫風格。

聯系具有普遍性，世界上各個事物都不是孤立存在的，畫面中的各個要素與整個構圖之間相互聯系。作品為突出表現手持血衣這一婦女形象，周圍人物的的目光均投至視覺中心，婦女站至畫面最高點，與其他人物位置安排合理，具有統領整幅畫面之意。不僅如此，事件真實發生在村莊，有著特定的事件框架和具體的時間。這種獨特性又被遠山和密云所沖破，進入到普遍性的空間中，展示出一種普遍的正義。農民的形象以側面形式描摹，這些不同的面容卻共同展示了同一個革命的主題，是全體農民的革命。

畫面呈現出的意識形態是一群人的矛盾與階級的抗爭，農民群眾和地主階級的沖突并沒有導致畫面的不協調，反倒畫面各個環節緊密聯系，使得將這幅充滿斗爭的繪畫在內容與風格上得到和諧統一。畫家運用黑白對比的手法，突出畫面主角，同時搭配粗獷的線條，與農民群眾質樸的風格相契合。人物的虛實處理達到了畫面真實與現實真實的統一、外在形象與內心世界渾然一體，對立雙方相互依存貫通，共同推動事物的發展。

三、馬克思主義理論

與社會科學方法論對美術創作的啟示

（一）尊重歷史，展現藝術的時代性

習近平總書記指出：“反映時代是文藝工作者的使命。廣大文藝工作者要把握時代脈搏，承擔時代使命，聆聽時代聲音，勇于回答時代問題?！鄙羁汤斫怦R克思歷史唯物史觀，堅持歷史主義和實事求是的原則，尊重歷史發展，將人物與事件放置在特定的歷史環境中展開，按照當時的歷史時期來分析人物的心理活動行為，辯證的看待歷史人物的功過。樹立正確的馬克思主義唯物史觀，反對歷史虛無主義，是社會主義文藝創作必須遵守的原則。

當前美術市場包容性強，作品題材多元，這便需要文藝工作者在創作的過程中以史為鑒，創作出既有審美特點，又符合歷史發展且具有真實性的作品，能夠準確的反應時代特征。依托中國革命歷史為創作素材，以美術創作的形式，彰顯中國人的歷史與民族情感，有利于弘揚中華民族重視歷史的優良傳統，進而從歷史的興衰中把握正確的前進方向，創作出無愧于時代，無愧于人民的作品。

（二）重視科學，以馬克思主義為匙

馬克思主義是從實踐中得來的，是對無數社會實踐經驗的總結與提煉，以馬克思主義為指導，運用辯證唯物論和歷史唯物論的觀點認識世界、認識藝術。不斷推進馬克思主義中國化時代化，為社會主義現代化建設添磚加瓦，為黨和人民指明前進道路，為各項工作的展開提供科學的指導。

藝術作為一種特殊的社會意識形態，科學對待馬克思主義文藝思想。堅持馬克思主義的認識論，結合藝術創作的實際，以達到實事求是科學分析的目的。高度重視和切實加強文藝理論和評論工作，研究中國特色社會主義文藝理論，將馬克思主義中國化的最新理論成果貫穿到藝術創作的各個階段。

任何民族都必須在繼承本民族優秀傳統文化的基礎上推陳出新，藝術家結合自身的理解和審美，在批判的基礎上繼承傳統藝術風格、技法、形式，不斷更新對藝術創作的見解，增強創新意識，以發展的眼光進行藝術創作實踐。

（三）貼近現實，以人民群眾為中心

人民既是歷史的創造者、也是歷史的見證者。牢固樹立馬克思主義文藝觀，首先要做到以人民為中心，創作出滿足人民精神文化需求的作品，把為人民服務作為文藝工作者的天職[4]。藝術創作只有植根于現實生活、順應人民意愿、反映人民生活，才能充滿生命力。若只是單純記錄現狀，而沒有道德的指引與理想的抒發，就無法指導人民前進，用正義戰勝邪惡。

人民是文藝創作的源頭活水，一旦離開人民，文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼[5]。黨的二十大報告指出：“堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品，培育造就大批德藝雙馨的文學藝術家和規模宏大的文化文藝人才隊伍?！币匀嗣駷橹行牡膭撟鲗蚴菍︸R克思主義群眾史觀的遵循，使馬克思主義在新時代中國特色社會主義發展。依靠群眾，深入群眾生活，用藝術反應群眾的情感與呼聲，以藝術創作反應大眾的精神需求，遵循“人民是文藝之母”的現實原則，不斷激發新時期藝術創作的雄心，滿足人民群眾對美好生活的向往，為群眾提供豐富的精神食糧。

四、結語

堅持理論與實踐并重的研究方法，強調實踐的重要性，是馬克思主義文藝理論永葆生命力的緣由。馬克思主義的科學性也為當今世界發展提供行動指南，當代中國文藝創作同樣也需要秉持著馬克思主義理論，妥善處理社會中的矛盾，形成具有本民族特點的文藝理論，促進當代文藝的發展。

美術作為藝術表現形式中的一種，其發展必定離不開民族的發展，離不開馬克思主義的指導，只有不斷學習馬克思主義與社會科學方法論，掌握正確的人生觀與價值觀，才能創造出具有民族特色與時代精神的作品。了解歷史發展過程，把握歷史發展脈絡，讓作品更貼近群眾生活的真實且富有感染力，因而實現對馬克思主義科學方法論在藝術創作方面的具體應用。

參考文獻：

[1]馮建玫.回望與思考——重溫毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》[J].延安大學學報（社會科學版），2012（6）：54-56，96.

[2]張貞.延安文藝：馬克思主義文藝理論中國化的實踐之一[J].大連海事大學學報（社會科學版），2012（3）：99-103.

[3]李朝霞.王式廓與《血衣》[J].文藝爭鳴，2010（2）：57-59.

[4]習近平.在文藝工作座談會上的講話[N].人民日報，2015-10-15（04）.

[5]習近平.在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的講話[N].人民日報，2016-12-01（02）.

作者簡介：李淑祺，新疆藝術學院美術學院碩士研究生，研究方向為石窟藝術研究。