多元文化視角下高中美術教學內容的設計與實施

【摘 要】多元文化的出現與發展為高中美術教學帶來新的教學理念和教學內容設計思路。本研究進一步解析了多元文化和高中美術教學的概念，認為多元文化視角下的高中美術教學設計應以提升學生美術鑒賞能力、拓展學生文化視野、提升學生美術創新能力為主要設計原則，并在該基礎之上討論了以中國傳統美學元素為基礎的美術創作課程、融合非洲文化的美術教學活動、包含多國美術作品的美術展覽課程的設計與實施。

【關鍵詞】多元文化；高中美術；教學設計

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）17—189—03

經濟全球化在促進全球經濟發展的同時，也提升了國家之間的文化交流，不同文化之間的融匯貫通最終形成了多元文化世界。在該背景之下，代表不同思想、流派、具有不同藝術價值的美術作品進入我國大眾和學生的視野，如何在文化大融匯的背景之下提升高中學生的美術素養，是當前高中美術教師需要考慮和解決的問題。因此，通過多元文化的視角來研究高中美術教學內容的設計理念和實施策略，在目前文化背景之下具有現實意義。

一、概念界定

（一）多元文化的概念

多元文化是指一種多元化、多樣化、多元共存的文化現象。隨著全球化進程的加速，各國之間的文化交流越來越頻繁，不同的文化相互碰撞、交叉、融合，形成了一個多元文化世界。多元文化是一個囊括許多社會哲學理論的總概念，常與國家或地域的文化政策相關。多元文化主義起源于1980年代的加拿大和澳大利亞，作為一種政治策略，旨在緩解新移民與當地民眾之間的矛盾和沖突。多元文化的重要性在于它增強了文化的多樣性，這種多樣性對于社會的進步和發展具有重要意義。它促進了不同文化之間的交流和理解，有助于打破文化隔閡和偏見，增進人們的相互尊重和包容。同時，多元文化也為社會創新和發展提供了豐富的資源和動力。

在高中美術教學中，我們應該鼓勵學生去窺探不同文化中的美學元素和靈感，通過融合和創新，創作出具有獨特魅力的美術作品。尤其是在多元文化背景之下，該主張不僅能夠培養學生的藝術素養和創新能力，還能夠讓他們更好地理解和尊重多元文化，成為具有全球視野的優秀人才。

（二）高中美術教學的概念

高中美術教學是指在高中階段進行的美術教育。它是藝術教育的重要組成部分，旨在培養學生的審美觀點、鑒賞美的能力以及創造美的能力。高中美術教學的目的不僅是教授學生繪畫技術和理論知識，更重要的是通過自然美、社會美、生活美以及藝術美的教育，讓學生在學習和生活中都能感受到美的存在，并陶冶其審美情趣。此外，高中美術教學還強調對學生感受力、記憶力、審美力、思維力、想象力及創造力的培養和提高，使其全面發展。學生在高中美術學習過程中能夠不斷提高對美術作品的內容、材料、形式、風格的多樣性的認識，從而獲得審美體驗，更加深入地理解對自然物、人造物等美的認識，提高在生活中發現美的意識，從而提高生活品質。

正如畢加索所說：“藝術是一種使我們達到真實的假想。”高中美術教學致力于為學生提供這樣的假想空間，讓他們在藝術的海洋中自由探索、盡情創作，從而發現真實的自我和無限的可能。

二、多元文化視角下高中美術教學內容設計原則

（一）拓展學生文化視野

教師在美術課程設計時，應通過一系列教育活動和資源，增強學生對美術文化的了解和認知，以豐富他們的視覺審美體驗、提升美術鑒賞能力。主要包括學生對多元藝術風格與流派的學習，通過課程教學能夠讓學生接觸并了解不同藝術風格（如現實主義、印象派、抽象藝術等）和流派（如巴洛克、文藝復興、現代藝術等），以拓寬他們的藝術視野。其次是通過課程提升學生對不同地域美術文化的了解，介紹不同國家和地區的美術文化，讓學生了解藝術如何受到歷史、文化和社會背景的影響，從而增強他們的跨文化理解水平。

綜上，多元文化視角下高中美術教學內容的設計原則之一便是提升學生對不同流派、地區、社會背景之下美術文化的了解，提升學生對美術文化了解的深度和廣度，培養其深入挖掘和欣賞不同美術文化的能力，提升學生對美術文化的敏感性和包容性。

（二）提升學生跨文化鑒賞能力

所設計美術課程應能夠培養學生的美術鑒賞水平，使其具備對不同文化背景的藝術作品進行感知、理解和評價的能力。這種能力要求學生不僅能夠在藝術技巧層面欣賞作品，還能夠深入理解作品背后的文化、歷史和社會背景，從而更全面地欣賞和理解藝術作品。具體來說，這包括對來自不同國家、地區和文化的藝術作品的鑒賞能力，例如，理解并欣賞東方藝術作品的含蓄和意境，以及西方藝術作品的直觀和寫實。同時，也需要對不同藝術流派、風格和技巧的理解與評價，如印象派、立體主義、抽象表現主義等。

因此，要求高中教師所設計的教學內容需提供豐富多樣的教育資源，包括不同文化、歷史和社會背景的藝術作品，以及相關的藝術史、藝術批評和文化史料研究。同時，也需要鼓勵學生積極參與各種藝術活動，如藝術展覽、藝術工作坊和藝術家講座等，以增強他們對不同藝術形式和風格的理解和感知。此外，所設計的美術教學內容要注重跨學科的融合，鼓勵學生運用不同學科的知識和方法論分析和解讀藝術作品。例如，可以結合文學、歷史、哲學等學科的知識，深入探討藝術作品的主題、意象和象征意義等。通過高中美術教學內容的設計與實施，我們不僅要傳授學生美術知識和技能，更要培養學生成為具有跨文化鑒賞能力的未來藝術家。

（三）培養學生美術創新水平

教師在美術教學過程中，通過不斷更新教學觀念和教學內容，幫助學生樹立具有創新人格的教育觀念。這要求教師的教學內容和教學方式應在引導學生獨立思考，敢于創新，勇于探索，主動提出問題等方面下功夫，在創作構思方面按照自己的觀念、認知和想法進行主觀思考和精神層面的表達，敢于打破常規具有執著追求的探索精神。在美術學習過程中，創新能力是指運用不同于他人的標新立異的方法和思維進行再創造的能力，按照自己的構思進行獨立創作美術作品、美術設計以及非模仿的各種工藝品，也包括欣賞并能發表獨立見解的能力。因此，教師所設計的教學內容以及教學方式需要能夠鼓勵學生進行美術創新，激發學生進行美術創新的積極性。

因此，培養學生的美術創新水平就是在美術教學課程設計和實施中，注重激發學生的創新思維和創造能力，幫助他們形成獨特的藝術風格和創作視角，提高他們的美術創作水平和藝術鑒賞能力。通過引入多元文化元素、融合不同文化風格以及引入創新思維模型和創作方法等手段，我們可以有效地培養學生的美術創新水平。這樣的教學方法不僅符合多元文化教育的理念，也符合當代社會對創新人才的需求。

三、高中美術教學內容的設計實施

（一）以中國傳統美學元素為主題的美術創作課程

以中國傳統美學元素為主題的美術創作課程主要目的是教授學生基本的繪畫技巧，引導學生深入理解中國優秀傳統文化的精髓，學習中國傳統美學文化的歷史發展、主要流派和代表性藝術家，分析并理解傳統美學元素如線條、色彩、構圖等在作品中的表現力和審美價值，培養學生運用傳統美學元素進行創新的能力，從而創作出具有獨特魅力的作品。

中國傳統美學元素豐富多樣，如京劇臉譜、書法、水墨畫、陶瓷藝術等，這些都是寶貴的文化遺產。在美術創作課程中，可以選取一些具有代表性的元素，如京劇臉譜的色彩運用、書法的線條美、水墨畫的意境等，讓學生進行深入研究和創作，提升學生分析中國傳統美學文化以及創新美學文化元素的能力。

例如，在教授京劇臉譜的創作時，可以先讓學生了解京劇臉譜的起源、發展和象征意義，然后指導學生如何運用色彩和線條來表現不同角色的性格和情緒。通過實踐，學生可以深刻感受到中國傳統藝術的魅力，并提升自己的美術創作水平。 此外，為了增強學生的跨文化鑒賞能力，我們還可以引入一些國際知名藝術家對中國傳統美學元素的再創作作品。比如，畢加索等西方藝術家就曾從中國的書法和繪畫中汲取靈感，創作出了一系列具有東西方特色的作品。通過對比和分析這些作品，學生可以更加深入地理解中國傳統美學元素在現代藝術中的價值和影響。

課程教學中，教師則需要注重多媒體等教學設備的使用，通過直觀感受獲得審美體驗等，將中國傳統美學文化中的經典作品進行展示，引導學生細心觀察和分析討論，并且在傳統美學文化作品的展示中將已有的傳統美術元素在現在藝術作品中應用的實例進行比較，進一步激發學生進行創作的靈感。教學過程中，教師需要組織學生對傳統美術作品臨摹，掌握其中基本的技法和表現形式，并在臨摹過程中引領學生進行創作實踐感悟，鼓勵學生以自身的審美偏好為基礎進行藝術作品的再創作。

（二）融合非洲文化的美術教學活動

非洲文化作為世界文化寶庫中不可或缺的一部分，其獨特的藝術形式和表現手法為高中美術教學活動提供了豐富的素材和靈感來源。通過融合非洲文化的美術教學活動，可以幫助學生拓展文化視野，提升跨文化鑒賞能力，并培養美術創新水平。并且，對于非洲美術文化的學習，可以拓展學生的國際視野，培養學生對于不同民族文化的感知能力，提升學生的審美情趣。

非洲藝術以其原始、熱烈和富有生命力的特點著稱。在高中美術教學中，可以引入非洲部落的面具、木雕和壁畫等藝術作品，讓學生感受非洲藝術的獨特魅力。例如，組織一次以“非洲部落藝術”為主題的美術創作和學習課程，讓學生模仿非洲部落的面具制作，運用鮮艷的色彩和夸張的造型，創作出具有非洲特色的藝術作品，了解非洲部落面具的由來，發展歷史等。這樣的活動不僅能讓學生親身體驗非洲藝術的魅力，還能提升學生對于非洲文化的了解，加深學生對文化融合的思考，提升學生的文化藝術視野。此外，為了更深入地了解非洲文化，可以邀請非洲藝術家或文化專家來校進行講座或工作坊活動。他們可以通過分享自己的藝術實踐經驗和創作心得，讓學生更直觀地了解非洲藝術的創作過程和背后的文化內涵。同時，學生還可以與藝術家進行互動交流，提出自己的疑問和見解，從而加深對跨地域文化的理解和認同。

在教學活動中，教師所使用的教學方法包括多媒體直觀展示、學生之間互動討論等形式，通過作品和視頻的展示提升學生對非洲美術文化作品的初步了解，以學生之間的相互討論來提升學生對于其它民族地區美術文化的認知和理解，幫助學生更加深刻的掌握其它民族文化的內涵，進而拓展學生的文化視野。

（三）包含多國美術作品的美術展覽課程

包含多國美術作品的美術展覽課程是一個富有創意和啟發性的教學項目。通過這一課程，學生不僅能夠欣賞到來自不同國家和文化的藝術作品，還能夠拓寬自己的文化視野，提升跨文化鑒賞能力。在該課程中，教師需要將不同國家和民族的藝術作品統一呈現，通過對比等方式幫助學生理解不同文化中美術作品的特征，并分析其中不同，鑒賞不同文化中美術作品的藝術價值。

以一次具體的美術展覽為例，教師可以策劃一個名為“全球藝術之旅”的展覽，展示來自亞洲、歐洲、非洲和美洲等多個國家和地區的經典美術作品。這樣的展覽不僅能夠讓學生欣賞到不同風格的藝術作品，還能夠讓他們了解到不同文化背景下的藝術創作理念和審美觀念。在展覽策劃過程中，教師可以運用SWOT分析模型，評估各國美術作品的優勢、劣勢、機會和危機，從而確定展覽的主題和展示方式。同時，教師還可以邀請藝術領域的專家學者進行講座和互動，讓學生更深入地了解各國的藝術史、發展和影響。此外，為了增強學生的學習體驗和參與度，教師還可以設計一系列與展覽相關的互動活動，如藝術工作坊、創作比賽和主題討論等。這些活動不僅能夠讓學生在實踐中感受藝術的魅力，還能夠培養他們的美術創新水平和跨文化交流能力。

另一方面，在展覽課程中，教師應鼓勵學生作為講解員對于不同地區和文化中的美術作品進行講解，主要涉及作品的歷史、創作背景、藝術價值等，在學生講解完成之后，教師根據其講解效果對學生的表現進行評價，在提升學生對于美術作品了解效果的同時，提升課堂效果。通過包含多國美術作品的美術展覽課程，學生可以在欣賞和學習不同文化背景下的藝術作品的過程中，增強自己的文化認同感和全球視野，為未來的跨文化交流和藝術創作打下堅實的基礎。

四、結語

多元文化的盛行為美術教師提供了更多的教學設計思路以及教學靈感，在該背景之下，教師需要將中國傳統美學文化元素、域外美學文化元素等相互融合，以提升學生美術視野、美術鑒賞能力、美術創新能力為教學目標，設計不同的課堂教學形式實現新時代高中美術教學的要求。教師應更多的關注人工智能、數字化信息技術等對于美術教學的影響和多元文化發展趨勢的影響，進而不斷調整課程教學內容和組織形式，提升課程在新時代文化發展中的適應性。

參考文獻：

[1]楊煥霞.淺談高中美術教學方法[J].求知導刊，2018（35）.

[2]趙平飛.多元文化背景下的高中美術鑒賞教學實踐研究[J].試題與研究，2019（25）.

[3]蔣萬虎.高中美術教學中提升學生審美能力的策略探究[J].課堂內外（高中教研），2022（S04）.

作者簡介：辛建偉（1978—），男，漢族，山東安丘人，本科，一級教師，研究方向為美術教育（油畫）。