視聽聯覺：喚醒兒童音樂表現力的策略重構

【摘 要】視聽聯覺作為一種新型的教學理念，是通過結合視覺和聽覺元素，提高學生的學習體驗和認知效率，并運用于教育教學活動中。在主題意義引領下，通過識別簡譜、識別節奏、深入欣賞三個方面，將“視聽聯覺”教學理念嵌入小學音樂欣賞教學之中，打通學生的音樂視聽聯覺，激發學生的音樂想象與情感共鳴，從而真正提升學生的音樂鑒賞能力，培養學生對高雅藝術的敏銳感知能力。

【關鍵詞】小學音樂欣賞 視聽聯覺 視聽聯覺體驗

小學是培養兒童音樂欣賞能力和藝術修養的關鍵階段。然而，當前小學音樂教學效果并不理想，尤其是音樂欣賞課往往形同虛設，很多小學生除了會唱幾首流行歌曲外，音樂技能匱乏。因此，小學音樂教師需要高度重視音樂欣賞教育，巧妙創設視聽聯覺情境，通過建立音樂旋律與生活畫面間的“聯覺橋梁”，引導學生想象音樂意境、感受旋律，從而激發學生的視聽聯覺，培養學生豐富的聽覺、視覺想象與情感共鳴，真正提升學生的音樂素養和審美能力。

一、現狀分析：小學生音樂欣賞教學及視聽聯覺能力存在的問題

為了對小學生的音樂基礎知識及欣賞水平有比較全面的了解，筆者對學校不同年級學生進行了抽樣調查，發現大部分小學生音樂基礎知識薄弱，音樂理解能力較差。

（一）學生識別簡譜的能力現狀

筆者設計了一首拍、包含四分音符與八分音符的簡譜作品，讓接受調查的學生現場識譜。調查結果顯示：小學生簡譜識別能力普遍較弱，參與調查的學生中僅3%能全部識別簡譜，63%能識別小部分簡譜，34%完全不能識別簡譜。可見，當前大部分小學生簡譜識別能力較差。

（二）學生識別節奏的能力現狀

筆者整理了蘇少版小學音樂教材中常用的音樂節奏類型，讓受訪學生照著圖例打節奏，看學生是否能夠正確識別圖例中的所有節奏類型。調查結果顯示：受訪學生節奏識別能力普遍偏低，僅10%的學生能識別全部節奏圖譜，50%的學生能識別小部分節奏圖譜，40%的學生完全不能識別節奏圖譜。這反映出音樂課節奏訓練不足，學生節奏知識欠缺。節奏是學生學習音樂、欣賞音樂的基礎樂理知識，節奏訓練更是音樂教學的重點內容。因此，要想真正提高小學音樂欣賞課的教學效率，教師就應從培養與提高小學生的音樂節奏感抓起。

（三）音樂課視聽聯覺的應用效果

為了了解視聽聯覺在小學音樂欣賞課的應用效果，筆者隨堂聽了學校的幾節音樂欣賞課，發現上課的教師在課堂上無一例外都使用了音畫視頻輔助教學。筆者對這幾個班的學生進行了調查問卷。調查結果顯示：79%的受訪學生認為音畫視頻對理解音樂作品非常有幫助；21%的受訪學生認為音畫視頻對理解音樂作品有幫助。這說明在音樂欣賞課上運用視聽聯覺輔助教學是切實可行的，且效果顯著。學生希望教師常播放此類視頻，但部分教師使用時缺乏必要的引導與鋪墊，讓視聽聯覺的應用效果大打折扣。

二、視聽聯覺在小學音樂欣賞課教學中的內涵與特征

為了降低音樂欣賞的門檻、提高音樂欣賞的趣味性與通俗性，小學音樂教師可以把“視聽聯覺”理念融入音樂欣賞教學，以培養學生對音樂欣賞的濃厚興趣與高雅品位。

（一）視聽聯覺的內涵解讀

視聽聯覺是一種心理現象，即一種感官感受能引發另一種感官感受，如聽到玻璃破碎聲會感覺寒冷，聽見噪聲能讓人產生煩躁的情緒……這些現象都屬于“聯覺”。因此，“聯覺”也稱為“通感”。視聽聯覺是指音樂與畫面結合時，能產生視聽通感。音樂聽覺可引發視覺、味覺等感受，視聽結合能引起情緒變化。

（二）視聽聯覺的形式與特征

視聽聯覺在音樂鑒賞中的本質就是對音樂的聯想和想象，并且能帶給學生多種多樣的聯覺感受與情緒體驗，促使學生產生豐富的音樂聯想。因此，視聽聯覺不僅能夠提高音樂欣賞課的教學效率，而且能夠提升學生的音樂理解與鑒賞能力。

1.視聽聯覺能夠讓音樂從無形到有形

音樂作品的抽象性決定了它是無形的，而視聽聯覺的巧妙之處在于能在無形的抽象音樂與有形的生活畫面之間建立“聯覺體驗”。

例如，在欣賞蘇少版音樂二年級上冊《乒乓變奏曲》時，教師先播放一段乒乓健兒在奧運會上勇奪金牌的視頻，讓學生感受乒乓健兒為國爭光的愛國主義精神；再播放木琴演奏的《乒乓變奏曲》，引導學生在音樂中想象賽場畫面，實現“耳中呈畫”。

2.視聽聯覺能夠讓音樂從無色到有色

音樂作品的抽象性決定了它是無色的，而視聽聯覺的神奇之處在于能在無色無味的音樂旋律與活色生香的現實生活之間建立“聯覺體驗”。

例如，在欣賞蘇少版音樂二年級上冊《云》時，教師讓學生一邊聆聽樂曲，一邊欣賞白云在蔚藍天空中翻卷、移動、聚攏、飄散的畫面，引發視聽聯覺。隨著音樂與畫面的變化，學生的心情逐漸平復，精神逐漸放松，更深刻地感受音樂所傳達的寧靜與自由之美。

3.視聽聯覺能夠讓音樂從無味到有味

教師可以運用豐富的教學手段，讓原本無色無味的音樂旋律變得有色有味。

例如，在欣賞蘇少版音樂五年級下冊《F大調第六（田園）交響曲第一樂章》時，教師播放鮮花競放的田園風光片，使學生仿佛能嗅到芬芳的花香，從而產生奇妙的視覺、聽覺與嗅覺的“聯覺體驗”，幫助學生感受作品中營造的生機勃勃的春天景象和寧靜平和的鄉村生活情調。

三、基于視聽聯覺教學音樂課堂的實踐策略

（一）利用視聽聯覺識別簡譜，激發音樂情感

1.在音區變化中應用視聽聯覺

在音樂作品有音區變化的部分，為保證教學效果，教師可利用顏色、圖形等視覺元素，呈現音高變化，引導學生模唱或演奏，使學生在畫面的引導下，通過不同顏色的變化精準地分辨出音的高低。

例如，教師通過柯達伊手勢及音符色彩，幫助學生精準分辨音高，深化對音樂知識的理解，提升欣賞水平。色彩反差能震撼學生的視覺，聯動音樂思維，激發其學習興趣。這種方法不僅直觀易懂，還能增強學生的音樂感知能力。

2.在情感變化中應用視聽聯覺

音樂之美在于其情感與旋律的交融。在教授蘇少版音樂四年級下冊柳琴獨奏曲《春到沂河》時，筆者通過播放沂河風光片，引導學生感受沂蒙山區的文化底蘊，為理解作品情感打下基礎。接著，筆者闡釋“春”的雙重含義：既指春天的沂河生機盎然，又指作曲家心中的美好生活愿景。這樣的教學設計，使學生更深入地領略音樂的情感與旋律之美。通過這樣的教學，學生不僅能夠欣賞到音樂的藝術魅力，還能夠理解音樂背后的文化內涵和歷史背景，從而更加深入地理解和熱愛音樂。

3.在樂思變化中應用視聽聯覺

教師在音樂欣賞教學過程中，可巧妙地運用色彩變化來啟發并強化學生對音樂旋律情感色彩的認知。例如，在欣賞音樂作品《春》時，教師可以按照作品的整體結構把它劃分成若干個不同的段落，對比相鄰段落之間的旋律色彩。為了更直觀地表現對比效果，教師可以用圖形符號清晰地標注每個段落，用不同音符表達其中復雜的旋律，以形象地刻畫出作品所描繪的形象。

（二）利用視聽聯覺識別節奏，喚醒音樂聯想

音樂聯想是引領學生欣賞音樂的思維基礎。因此，音樂教師要善于利用視聽聯覺喚醒學生的音樂聯想，引導學生捕捉音樂作品中蘊含的深刻內涵。

例如，《春到沂河》是一首表現“沂河”上“春光明媚”“萬物生輝”的柳琴曲。為此，筆者做了如下安排，引導學生體會音樂的美妙之處。

1.學習歌曲《沂蒙山小調》

《沂蒙山小調》與《春到沂河》均誕生于山東沂蒙老區，共享高亢、遼闊、悠遠的民歌特色。教唱前，教師播放《沂蒙山小調》音樂短片，展示沂蒙美景，激發學生對家鄉的熱愛。隨后，教唱《沂蒙山小調》時，教師先讓學生邊打節拍邊奏誦歌詞，再跟琴學唱歌曲旋律，最后填詞完整演唱，從而深入體驗并熟悉曲調特點。

2.引發聯想進入音樂意境

播放《春到沂河》時，教師讓學生閉眼聆聽并想象，探究其與《沂蒙山小調》旋律的相似之處。教師逐步引導學生進入歌曲意境，聯想樂曲所表現的畫面：春回大地，沂河兩岸麥苗返青、樹木發芽，人們在田間愉快地勞動，人人臉上笑眉舒展……

3.利用視聽聯覺引導樂曲欣賞

欣賞《春到沂河》時，教師應重點引導學生感受樂曲情緒。如樂曲第一部分熱烈歡快，教師可讓學生邊聽邊想象沂河春光。這種視聽聯覺體驗讓學生更易進入旋律營造的輕松、明快的美好意境。在學生真正理解了樂曲中表達的情感后，教師再讓學生復聽，深化對沂河春光和喜悅情感的感受。

（三）利用視聽聯覺深入欣賞樂曲

音樂欣賞課只是引導學生領會樂曲的音樂意境是遠遠不夠的。教師還要在欣賞過程中滲透與樂曲相關的樂理知識，注重培養學生的音樂知識與技能。例如，樂曲《春到沂河》有著濃郁的山東民間音樂的特征，因此，教師要把這些音樂知識分層融入欣賞過程中。

1.識柳琴，明其性

在學生初聽樂曲后，教師向學生展示這首樂曲的演奏樂器——柳琴，并向學生介紹了柳琴的樂器構造。教師播放講解柳琴特點和演奏方法的視頻，讓學生結合實物和現場示范深入了解樂器特點。學生認識柳琴后，再欣賞《春到沂河》音樂短片，進一步感受其音色與演奏魅力。

2.賞《春到沂河》，明其意

在了解柳琴后，教師讓學生聆聽并體驗《春到沂河》，通過哼唱、打擊節奏等多元表演方式，感受樂曲的速度、力度和音高變化，熟悉旋律。接著，教師指導學生用豎笛吹奏主題旋律，進一步鞏固學生對《春到沂河》旋律的理解和記憶。

3.析《春到沂河》，明其風

教師進一步引導學生分析《春到沂河》的曲風特征。該曲為單三部曲式，包括第一部分（引子）、第二部分、第三部分（再現）。引子以散板呈現，主旋律源自《沂蒙山小調》；第二部分為慢板，基于山東琴書和柳琴曲調創作，調性亦有所調整；再現部分為變化復現，把旋律和情緒引向高潮。

綜上所述，運用視聽聯覺進行小學音樂欣賞教學，能幫助學生深入理解音樂作品，激發其情感共鳴，培養其音樂技能和藝術品位。視聽聯覺依據“藝術通感”原理，將畫面與音樂欣賞相融合，建立“聯覺橋梁”，引導學生在音樂與生活畫面間產生豐富想象與情感共鳴，從而提升學生的音樂鑒賞力和高雅藝術感知能力，實現音樂素養與藝術品位的同步提升。

【參考文獻】

林華.音樂審美心理學教程[M].上海：上海音樂學院出版社，2005.