在生命線上掙扎與呼號

摘要：作為打工詩人，青年許立志的人生際遇引發社會廣泛關注。在短短四年間，他創作了200多首詩歌，記載了一個龐大人群的生存狀態，敘寫他們的生活以及精神的困境。許立志將自己的人生經驗和寫作經驗直接打通，承接起詩歌創作的現實主義傳統。從他的詩作里，可以看到現實社會某些部分仍然普遍存在“人的異化”現象。其詩歌中的諸多意象直接指向生命的死亡與黑夜，也飽含著對人間的留戀與掙扎。他與其他幾位打工詩人在具體創作中呈現出來的這種“無技巧”，無疑是一種文學本身的質樸、自然乃至“原生態”。

關鍵詞：許立志；打工詩人；異化；現實主義

中圖分類號：I227 文獻標識碼：Ａ 文章編號：2096-5982（2024）11-0114-06

一

十年前，2014年中華人民共和國65周年國慶的前一天，一位24歲的富士康打工仔兼詩人許立志，爬上深圳龍華一座大廈的十七樓，跳樓自殺。十年來，不斷有詩人和學者回顧這件事，反思這個打工仔和青年詩人的人生際遇。當時，許立志的跳樓，已經是富士康打工仔的“第十四跳”。這前后數年間，還發生過長沙比亞迪公司打工仔的“三連跳”，以及其他許多地方的跳樓或別的自殺事件。這種屢屢發生的現象，不值得我們反省和深思嗎？

每個跳樓者具體情況當然各不相同，原因也各有說法，但除了“生理疾病”“心理疾病”例如孤獨、憂郁癥等，我認為根本在于“社會疾病”。如何看待打工仔們的跳樓和自殺事件？這個問題很復雜，需要從社會的、經濟的、政治的、文化的、心理的、意識形態等諸多方面去解析，我的學識和能力不夠，不敢大言不慚，說三道四；而且本文主要說詩、說文學藝術，其他，在議題之外。

但是，說詩，必然涉及“詩外”（類似陸游談作詩所謂“工夫在詩外”），需要“詩內”“詩外”聯系起來考察；無奈，這里只能略談一二。

許立志是廣東省揭陽市揭東縣一個普通農民家的孩子，務農的父親沒有多少文化，母親是基督教徒，家境并不好。他在家鄉的普通中學讀完初中，成績雖然拔尖，但上不了附近城市的重點高中；如果去上，得交贊助費——家里哪交得起？他只能在鄉間讀高中，讀完了，到頂了——父親說，農民用不著讀那么多書。這表明，許立志與大學無緣了。為什么？根本就是一個字：窮。

他高中畢業開始種地，但收入太少，便選擇了外出打工。2011年，許立志輾轉進入富士康，到了它的“流水線”上。富士康“流水線”工作，分白班、夜班，每個月一輪換；白天從早上8點到下午5點，再加班到晚7點；夜班從晚8點到第二天凌晨5點，再加班到早7點。在21世紀的今天，在許多別的地方、別的國家，每天8小時、6小時工作，近期更有消息說，新加坡要在全國范圍內正式實施4天工作制了……每周上4休3，工作日和休息日都快對半分了（1）；但在這里，則是11小時甚至12小時的勞動。從個體生命來說，本想自由，卻被迫做了“奴隸”；本想體面地活著，卻被奪去了尊嚴。

許立志對生活、對現實、對命運產生了深深的懷疑。當年顧城曾說“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”，許立志卻說“這黑色的眼睛啊，真的會給我們帶來光明嗎”？他逐漸失望以致最后絕望了。他在《夜班》（2） 一詩中這樣寫道：

我幾乎是爬著到達車間，這晝夜不分的刑場

他們宣揚的青春與夢想，多么動聽，多么嘹亮

讓我打卡上班接近這人間的天堂，旗幟招展的十八層

夜色中我打開體內的白熾燈，這咳嗽的霓虹

照亮機臺黝黑的內臟，再劃破血管

夜班的血管，車間的血管，工廠的血管，祖國的血管

再拔出骨頭，白色的骨頭，瞌睡的骨頭，歷史的骨頭

我年輕的面容在血管與骨頭的罅隙里悄然隱去

血流聲也不再錚錚琮琮了，倒是咳嗽一天比一天響亮

多少個夜班過后，我最大的夢想，竟是日出而作日落而歸

在每個人類沉沉睡去的凌晨，我跟工友們都睜開青春的一對傷口

這黑色的眼睛啊，真的會給我們帶來光明嗎

于是，許立志找到了另一種“出路”——沒有“出路”的“出路”、或一了百了的解脫之路，這就是：死，自殺。他在《進城務工者》一詩中也曾這樣描述過，“多年前/他背上行囊/踏上這座/繁華的都市/意氣風發”，但血淋淋的現實卻是，“多年后/他手捧自己的骨灰/站在這座城市的/十字路口/茫然四顧”。

此前，我已經從鄭小瓊的詩文中對打工仔的遭遇和命運有所了解；這一次接觸了許立志的詩文，更加觸目驚心，甚至使我夜不能寐。

許立志與其他打工仔不同：他既是打工仔（富士康公司“流水線”工人），又是有天分的詩人。別的打工仔下班后喝酒、打牌……而許立志的工作之余，則是讀詩和寫詩。從他每首詩末留下的時間記錄看，有段時間他至少每天創作一首。短短四年，共留下了近200首詩，其中絕大部分是2011年進入富士康之后所作。由此看來，在打工期間，他只做兩件事：上班，在“流水線”上賣命；下班，一門心事寫詩——述說“流水線”上如何賣命和賣命的精神歷程及心理感受。

在他10平米的出租屋中有一個簡陋的寫字臺，上面放著《草葉集》《生如蟻，美如神：我的顧城與海子》。下班以后，他與詩為伴——“黃昏已盡，黑暗里我并不孤獨/路的拐角，有詩歌為我掌燈”（《黃昏偶感》）。他在《出租屋》中這樣描繪自己的生活：“十平米左右的空間/局促，潮濕，終年不見天日/我在這里吃飯，睡覺，拉屎，思考/咳嗽，偏頭痛，生老，病不死/昏黃的燈光下我一再發呆，傻笑/來回踱步，低聲歌唱，閱讀，寫詩/每當打開窗戶或者柴門/我都像一位死者/把棺材蓋，緩緩推開。”

這就是許立志，一個自稱是生活在“棺材”里的詩人，一個“把棺材蓋，緩緩推開”走出來的“活”死人——他在《詩人是什么》中半開玩笑地說：“詩人其實就是/濕人/食人/死人/似人。”

許立志當然只是業余寫手。他癡迷于寫詩，他是真的有話要說、有情要抒——困苦的現實和無望的未來，壓迫得他喘不過氣來。他需要抒發，也需要紓解，甚至以此“自救”。詩人沈浩波說：“許立志寫著更本質的詩歌，我喜歡許立志這樣的詩人，這與他是否打工，是否自殺沒有任何關系，我只是欣賞作為詩人的許立志。許立志的詩歌中，有苦難也有生死，但都只是屬于他個人的，沒有任何虛張聲勢的放大，這樣的詩歌，才保有著生命本身的尊嚴感。許立志的死亡，構成了媒體的噱頭，也引發了大眾的關注。……因為他寫得足夠好，干凈純粹，不媚俗，不討好，不夸張，不矯飾。”（3）

許立志的詩，的確不錯；有的堪稱21世紀前20年來的優秀作品。他的詩作被翻譯成英文、法文、德文等多種語言，其詩集《新的一天》被評為“2015年度十大好書”之一。他的生平被拍成紀錄片《許立志》，他的故事被改編成《鐵月亮》。

二

許立志之死，理所當然引起當代詩界震動。許多媒體（包括網站）紛紛紀念，《打工詩人》總第32期開辟“悼念一滴水：紀念許立志特輯”，共選發26位打工詩人紀念許立志的詩歌作品。許多詩人和學者發表各種評論。

上海交通大學教授陸銘說：“許立志是一位農民工，一位富士康的員工。他寫詩，可惜的是，一位有才華的年輕詩人，被冠以‘打工詩人’的同時，卻在這個時代找不到出路。在短短兩年的創作生涯里，許立志的詩記載了中國一個龐大人群的生存狀態，以及他們的困境。他的詩使得當代無數自詡為詩人的無病呻吟顯得蒼白無力。”（4）

同樣是打工詩人的老大哥陳年喜，聞訊寫了一首悼詩《這大海葬著立志》：“這蒼茫的大海/向彼岸輸送過鋼鐵 勞工 阿迪達斯的代工鞋子/也迎來過藍眼睛的堅船利炮/炮膛填充著我們祖先的火藥/如今 它埋葬著一位詩人 和他低于機臺的青春/那二十四年被禁錮的靈魂 在這里/是否得到了自由？”（5）

在富士康的“流水線”上，許立志是機器的奴隸；死后，他徹底擺脫了“機器”的壓迫，“自由”了；但這“自由”，對這位青年詩人來說，還有沒有價值呢？也許許立志有另外的觀點，他在《存在與價值》中說：“被吃掉/是肉體存在的唯一價值/因此當我一片接一片地/吃掉自己身上的肉時/我實現了/自我存在的價值。”他說是自己“吃掉自己身上的肉”，其實是被“流水線”吃掉的，是被“流水線”背后的那個“什么”吃掉的。

詩人秦曉宇發起募捐并出版了許立志詩集《新的一天》，收錄了許立志幾乎所有詩篇，并撰寫了一篇充滿情感且非常有價值的序言。他說：“這是把人生經驗和寫作經驗直接打通的創作。雖然不一定每首都好，但是他絕對算得上打工詩人以及同齡人中的佼佼者。”（6）

現在人們談詩，很少使用“現實主義”這個術語；但讀許立志，我還是要用“現實主義”這個概念。我認為，給許立志最恰當的定位應該如是：當代漢語新詩中一位優秀的現實主義詩人。許立志的現實主義是冷酷的現實主義，或者是殘酷的現實主義。說“冷酷”，是說揭露現實不講情面；說“殘酷”，是說揭露的現實慘不忍睹。許立志的詩，寫的就是他和工友們在這條生命線、生死線上的掙扎與呼號。從這個角度說，許立志的許多詩歌，是名副其實的現實主義詩歌，是比現實主義還要現實主義的詩歌。有的詩，他所寫出的殘酷現實，驚天地而泣鬼神。在《我就那樣站著入睡》中，他寫道：“車間，流水線，機臺，上崗證，加班，薪水……/我被它們治得服服帖帖/我不會吶喊，不會反抗/不會控訴，不會埋怨/只默默地承受著疲倦/駐足時光之初/我只盼望每月十號那張灰色的薪資單/賜我以遲到的安慰/為此我必須磨去棱角，磨去語言/拒絕曠工，拒絕病假，拒絕事假/拒絕遲到，拒絕早退/流水線旁我站立如鐵，雙手如飛/多少白天，多少黑夜/我就那樣，站著入睡。”

“流水線”死死捆綁著打工仔并且埋葬他們的青春乃至生命。在《打工生活》中，許立志這樣描繪：“沉淪于打工生活/我眉宇間長出一道孤苦/任臺機日夜打磨/咣當聲里/十萬打工仔/十萬打工妹/將自己的青春/在流水線上，親手埋葬。”

許立志詩歌的基本主題，是寫自己和同他一樣的打工仔們在生命線上的掙扎，同時為這苦難命運呼號：“呵，習慣了加班/一旦放假反倒在夢之外徘徊/在夜里翻動從圖書館借來的詩詞/看來看去都是些凌亂的憂愁/披上黃昏的燈光，它們安然入睡了/剩下失眠的我，坐在舊書桌前試圖描繪/這兩年來，打工生活的形狀/在紙上落腳的是廣州，中山，深圳/看啊，那個廣州的賣鞋部/中山的維修學徒，深圳電子廠/流水線上卑微的作業員/生活的變遷，不過是從甲城到乙城/從地攤到工廠/曾經我還不知，與我相似的人有千千萬萬/我們沿著鐵軌奔跑／進入一個個名叫城市的地方／出賣青春，出賣勞動力／賣來賣去，最后發現身上僅剩一聲咳嗽／一根沒人要的骨頭。”（《失眠》）這些詩句極其質樸，沒有漂亮的字和光彩的詞，但它們卻是許立志和他的打工仔工友的生活實錄，也是向社會良知發出的呼號。

描繪打工仔苦難生活的，他還有許多被人們反復引述的詩，如《我咽下一枚鐵做的月亮》：“我咽下一枚鐵做的月亮/他們把它叫做螺絲/我咽下這工業的廢水，失業的訂單/那些低于機臺的青春早早夭亡/我咽下奔波，咽下流離失所/咽下人行天橋，咽下長滿水銹的生活/我再咽不下了/所有我曾經咽下的現在都從喉嚨洶涌而出/在祖國的領土上鋪成一首/恥辱的詩。”

寫這些屈辱和苦難，許立志也是出于無奈。他在《我談到血》中這樣寫道：

我談到血，也是出于無奈

我也想談談風花雪月

談談前朝的歷史，酒中的詩詞

可現實讓我只能談到血

血源自火柴盒般的出租屋

這里狹窄，逼仄，終年不見天日

擠壓著打工仔打工妹

失足婦女異地丈夫

賣麻辣燙的四川小伙

擺地攤的河南老人

以及白天為生活而奔波

黑夜里睜著眼睛寫詩的我

我向你們談到這些人，談到我們

一只只在生活的泥沼中掙扎的螞蟻

一滴滴在打工路上走動的血

被城管追趕或者機臺絞碎的血

沿途撒下失眠，疾病，下崗，自殺

一個個爆炸的詞匯

在珠三角，在祖國的腹部

被介錯刀一樣的訂單解剖著

我向你們談到這些

縱然聲音喑啞，舌頭斷裂

也要撕開這時代的沉默

我談到血，天空破碎

我談到血，滿嘴鮮紅

許立志是在為打工仔打工妹，也為自己的血腥生活，拼死呼號：“縱然聲音喑啞，舌頭斷裂，也要撕開這時代的沉默；我談到血，天空破碎；我談到血，滿嘴鮮紅。”如果說在富士康流水線上賣命是生活所迫，是貧窮所逼；那么，寫詩，則是他自己從心靈深處對自己發出的命令；骨鯁在喉，不得不吐，不得不發，不得不寫。他不能不為打工仔也為自己的悲苦命運呼號。

從許立志的詩里，我看到當今社會的某些部分仍然存在的一個重要現象——異化，而且，至少在許許多多富士康一類公司里，它相當普遍地存在著。這是許立志詩歌的一個寶貴價值。

你不信嗎？以詩為證。

許立志說，打工仔們是“流水線上的兵馬俑”，又說自己就是“流水線上的雕塑”：“沿著流水線，筆直而下/我看到了自己的青春/汨汨流動，如血般地/主板，彈片，鐵盒……一一晃過/手頭的活沒人會幫我干/幸虧所在的工站賜我以/雙手如同機器/不知疲倦地，搶，搶，搶/直到手上盛開著繁華的/繭，滲血的傷/我都不曾發現/自己早就成了/一座古老的雕塑。”（《流水線上的雕塑》）

他說，打工仔乃是“行走的肉體”，“撕開這些枯萎的花朵，垂死的帷幕/被風干的命運，喑啞的廠房/韶華失色，螺絲擰緊/他怯弱的骨頭關節，尖銳的疼痛/破裂，你深深了解的封閉/油膩的齒輪，咬嚙/輾壓紅色的童年，一如火車/日夜輾壓鐵軌，呼嘯于漂泊間/雨又落下，糾纏喧嘩的愛情，夢想/我看到自己的幸運或者不幸/溶進了發展中的工業廢水/飽蘸嘆息的目光，彎曲/像沉默的木棉枝椏/伸進時代麻木的靈魂，忍受/臃腫、疲憊，黑工衣下/行走的肉體”（《行走的肉體》）。讀到這里，我向自己也向社會提出疑問：人變成了“流水線上的兵馬俑”，變成了“行走的肉體”，這算不算“異化”？“機器”成了主人，人成了機器的奴隸，這算不算“異化”？

在《驀然回首》一詩中，許立志直接說到了這種“異己”和“異化”現象：“我的血不再是我的血/我的骨頭不再是我的骨頭/我的肉身不再是我的肉身/我的靈魂不再是我的靈魂。”這首詩寫于2014年1月6日，是他在富士康打工三年之后、也是他生命結束前八個月的時候寫的。這時候驀然回首，悟出了：我不再是我，異化了。

許多人讀許立志的詩，也看到了這種現象。詩人耿林莽說：“流水線上，機器轟隆隆地鳴響，飛旋。站立：八小時站立，十二小時站立，或者更久。你與它們面面相覷，相依相伴。機器是主人，而你不過是，從屬于它的一個‘附件’。機器面前無自由，腿麻木了，腦更麻木，麻木成一段流著汗的木偶。”（7） "人成了“一段流著汗的木偶”，這不就是被異化了嗎？

不光許立志，鄭小瓊的詩里也有此類描述。同樣，陳年喜也寫到他的打工生活所帶來的異己感，實際上是社會異化的表現。我在《用生命寫詩的陳年喜》一文中引述過陳年喜的詩句：“詩歌是詩歌的斷頭臺/人并不是人的局內人”；又說“我想起在地壇曾燃起一炷香/想起香煙領著我這些年里/一直走在人間的對岸”。所謂“人并不是人的局內人”，所謂“一直走在人間的對岸”，所表現的就是人生的異己感，生命的異己感。這種描述與許立志所謂打工仔在流水線上成了“雕塑”，成了“兵馬俑”，成了“行走的肉體”，異曲而同工，都是說的“異化”——一句話：我已經不是我了。而這，就是馬克思當年在《1844年經濟學哲學手稿》中所表述的思想。

三

許立志的詩歌還有一個突出特點：他的主導意象是黑夜，而與黑夜相聯系的常常是不見天日的流水線和痛苦生活，是在沒有希望的漫漫長夜里的煎熬、掙扎，最終因為對未來失去信心，沒有出路，陷于絕望，走向死亡……因此，死亡，也就順理成章，成為許立志許多詩歌的基本主題。

關于主導意象，我想把許立志同陳年喜做個對比。陳年喜詩歌的主導意象是雪，而雪在他那里總是同家鄉、同工作、同生命聯系在一起。打開《陳年喜的詩》這本書的卷首：“這些年身如飄蓬/除了一盞燈一場大雪/只有詩歌把我接納。”陳年喜在自序中說：“追趕大雪的人一身霜白。對于命運，對于巨大的世界，沒有誰一生不在追趕大雪，也沒有人不一身霜白。霜雪，細小而巨大，易逝而永恒。而落在一個人一生里的霜雪，只有自己看見。”《炸裂志》和《陳年喜的詩》兩部詩集，隨處可見雪；有的詩，題目就帶“雪”字——《秦嶺有雪》《大雪》《雪》《只有一場大雪完成身體的睡眠》《追趕大雪的人衣衫單薄》《大雪茫茫》……陳年喜的詩，主導意象是用“雪”塑成的。

而讀許立志，你會看到“黑夜”意象，在他的詩里俯拾即是。夜晚，曾經撩起他的鄉愁：“熒光燈以矜持的眼神/打量他瘦弱的身影/在機臺的鳴叫聲中/他聽到幾聲來自故鄉的呼喚//散落于車間，那些卑微的睡眠/希望與愛彼此眺望/流水線上剝落的時光/把他一次次帶回童年//……回首那些蟬鳴的夏季/夜晚，星辰被微風吹送著/月光在鄉間小路跳躍嬉戲/枯燥的工作蠶食/他沐浴在遙遠的遐想里。”（《打工生活》）

“夜，好像深了/他用腳試了試/這深，沒膝而過/而睡眠/卻極淺極淺/他，一個遠道而/來的異鄉人/在六月的光陰里/流浪或者漂泊/風吹，吹落他幾根未白的白發/那些夕陽沉睡的傍晚/他背著滿滿的鄉愁/徘徊于生活的十字路口/這疼痛，重于故鄉連綿萬里的青山/弓著腰，他遍地尋找/媽媽說的夢想。”（《夢想》）

這是許立志詩歌中少有的、葆有以往生活本身的溫度乃至童年美好回憶的詩篇——也許寫這些詩句時，他還“徘徊于生活的十字路口”，而且此時他的心情還不算太壞。但是，他大多數涉及黑夜的詩就再也看不到這樣有生活溫度的句子了。例如在另一首同名《打工生活》的詩中，他寫的是“任臺機日夜打磨/咣當聲里/十萬打工仔/十萬打工妹/將自己的青春/在流水線上，親手埋葬”。在《長眠》中，“難以述說，你滿腔的荒涼/遙遠的星辰顆顆悲嘆/抖落身上紅色的傷疤/這些根植車間的機臺，嘲你吼叫/暴露從清晨到黃昏的嘴臉/無視渾濁而壓抑的血/黑夜深入骨髓，黏黏的/像蚯蚓橫亙咳嗽的肺/要怎么鏤刻，才能讓破碎的青春/重回日光下”。在《睡覺》中，“每天晚上熄燈后/我總是閉上眼睛/感受這個世界的/三重黑暗”。他另一些詩，像《失眠》《夜班》和《我就那樣站著入睡》，都是寫黑夜里發生的悲苦。悲苦，沒有出路，失望，絕望……于是，走向死亡。

有些詩已經把黑夜與死聯系起來：“我想起昨夜，隔壁葬花的女人/以整夜洶涌的咳嗽/掀起我頭頂的瓦片，有掀起烏云/流星劃破死水的夜空/必墜落我明日的墳頭”（《流星》）——詩的最后落腳于“墳頭”。又如，“陌生人，請留步/請收下我昨晚從身體里/取出的三根骨頭//第一根可作鋤頭，助你開墾/余生的田園和內心//第二根你拿穩了/這拐杖千金難買，你拄著它/在生活的夜色里再不用擔驚受怕//最后一根請保管好/等明年今日天黑時/插在我荒草萋萋的/墳頭”（《三根骨頭》）——又是“墳頭”。《一顆螺絲掉在地上》也暗喻死亡：“一顆螺絲掉在地上/在這個加班的夜晚/垂直降落，輕輕一響/不會引起任何人的注意/就像在此之前/某個相同的夜晚/有個人掉在地上。”

許立志在臨跳樓前兩年，老是說到死亡，寫到死亡。看來好像平平常常，但我從他的一些詩里體味到，他實際上是痛苦的，而且對人間還是留戀的。《我彌留之際》一詩，他這樣說：

我想再看一眼大海

目睹我半生的淚水有多汪洋

我想再爬一爬高高的山頭

試著把丟失的靈魂喊回來

我想在草原上躺著

翻閱媽媽給我的《圣經》

我還想摸一摸天空

碰一碰那抹輕輕的藍

可是這些我都辦不到了

我就要離開這個世界了

所有聽說過我的人們啊

不必為我的離開感到驚訝

更不必嘆息，或者悲傷

我來時很好，去時，也很好

這是許立志在2014年7月3日寫的，離自殺兩個半月多一點兒。

還有一首詩《粉紅》：“我看中一塊墓地，在城中村/已經很久很久了/我看中她粉紅的墓碑，粉紅的草地/粉紅的溪水和粉紅的云朵/我將帶著一生粉紅的疾病/躺進粉紅的棺材/當棺材蓋緩緩合上/我也將直視正午粉紅的天空和粉紅的太陽/讓兩行粉紅的淚水，悄悄流淌。”從“粉紅的淚水”中，可以看見他內心潛藏的隱隱之苦。

世間的擺脫不掉的苦難命運，使他最終還是選擇了死。他最后的許多詩，表現的是：他不得不視死如歸。一個人明明留戀世間，卻又下決心離開世間，這痛苦，你能夠想象得到嗎？對許立志等人的自殺，活著的人們應該在惋惜和悲痛中反思。

四

我還想說一說許立志詩的所謂技巧。有人說他善于以比興手法借物抒情，有人說他善用反諷語言，有人說他會以樂境寫哀，這些說法都有道理。但我以為，許立志和陳年喜一樣，是無技巧成了最高技巧。他們寫詩時，不一定考慮那么多手法和技巧，而是自然而然，任憑內心的驅使來抒寫。可能他們在閱讀古人和當代人的優秀詩歌時，無形中把“好詩”消化于心中，幾乎形成關于“好詩”的無意識，自己寫詩時，自然流露其手上，運用于抒寫之中。

讀陳年喜和許立志時，讓我想到在寫作《當代漢語新詩考察》過程中，沒有為某著名詩人列一專章，還得趕緊補上。于是再次找了該詩人作品，集中閱讀、思考。但是這次重讀他的許多詩，沒有“感覺”；特別是同許立志、陳年喜對照，這種“無感”更為強烈。就像一個人談戀愛，好多人都說對方是美人，我卻無論如何感覺不到她的美。是該詩人技巧不行？手法貧乏或陳舊？不是。比起許立志、陳年喜，這位詩人的創作技巧、手法可謂純熟，但寫出來的詩，對我而言：無感。我怕自己于詩造化太淺，領悟不了該詩人的好詩；趕緊找一些讀者和詩論家對他的評論。看了一些評論，總覺夸大其詞、言過其實。有的，近于吹捧，甚至阿諛奉承。但說服不了我——我不喜歡這樣的詩。

轉過來我又反思：以上所說，是不是我的一些偏見？我不喜歡，可能是我個人的問題，不能就斷定人家的詩不好。蘿卜白菜，各有所愛。所以我也不愿意寫文章述說我的這些“不喜歡”。最終，為某詩人列專章或寫專文的打算，作罷。

但有一點我仍然堅持：從理論的一般意義上說，能打動人的詩，根本不是靠技巧。許立志和陳年喜寫詩，最大的特點是質樸，自然，乃至“原生態”；他們不特意講究什么技巧、手法。他們都是無技巧的技巧。但是他們都寫出了真正的好詩，感人的詩。當然，他們都有寫詩的天分。

許立志是個好詩人，值得我們紀念。

注釋：

（1） 賈擁民：《中國試點每周四天工作制？不如多增加些法定假期》，鳳凰網“風聲”專欄2024年5月6日。

（2） 許立志：《夜班》，參見許立志：《新的一天》，秦曉宇編選，作家出版社2015年版。本文凡引許立志詩，均出自此書，不再贅述。

（3） 沈浩波：《冷看大眾狂歡下的“詩人”》，《文學報》2015年1月29日。

（4） 陸銘：《大國大城 當代中國的統一、發展與平衡》，上海人民出版社2016年版，第239—240頁。

（5） 參見陳年喜：《炸裂志》，太白文藝出版社2019年版，第58頁。據報道，因為許立志是自殺，按當地風俗，遺體不能被送回村安葬，他大哥將他的骨灰撒于深圳附近海域。

（6） 秦曉宇的話，參見張知依：《詩，為工人立言 為勞動者立志》，《北京青年報》2015年2月6日。

（7） 耿林莽：《望梅》，河南文藝出版社2017年版，第191—192頁。

作者簡介：杜書瀛，中國社會科學院文學研究所研究員，北京，102445。

（責任編輯 莊春梅）