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巴蜀文化源遠(yuǎn)流長，天府之國的雄奇山川與深厚文化，孕育了璀璨的蜀派古琴藝術(shù)。從大漢風(fēng)光的司馬相如、揚(yáng)雄，到盛唐氣象的陳子昂、李白，再到七十二滾拂《流水》飛向太空，兩千年來，蜀派古琴藝術(shù)為巴蜀文化增添了無限光彩，影響了整個長江流域的古琴文化。千年過去，蜀派古琴方興未艾，從西南到東北都遍布蜀派古琴的發(fā)展痕跡，足見其影響范圍之廣與影響力之大。

蜀派古琴受巴蜀文化海納百川兼容博大的特點影響，形成了鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，在琴界具有舉足輕重的地位，對中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展有著重要影響。2020年，四川省沫若藝術(shù)院（四川省藝術(shù)院）發(fā)起成立了四川省蜀派古琴藝術(shù)中心。成立以來，在四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會支持指導(dǎo)下，四川省蜀派古琴藝術(shù)中心繁榮成長，本次“梧桐聽秋”——蜀派古琴音樂會，以體現(xiàn)古琴優(yōu)秀傳統(tǒng)、展現(xiàn)時代新貌為主旨，讓更多的古琴愛好者能夠更加深入地感受到巴蜀千年雅樂的風(fēng)采。

兩千多年以來蜀中琴事代有、琴人輩出，琴脈相承綿延至今，影響了近百年的琴壇。蜀派古琴以其獨特的風(fēng)格特點成為古琴藝術(shù)重要的組成部分與最具影響力的流派之一。道教文化源出西蜀，流布四海，是巴蜀文化重要的組成部分。這樣的文化傳統(tǒng)影響了蜀派古琴的琴學(xué)理念與審美思想，《道德經(jīng)》中說的“大音希聲”“見素抱樸”正是蜀派古琴藝術(shù)風(fēng)格的鑒照。百年來，蜀派古琴藝術(shù)大放光彩，形成了傳脈清晰的琴人群體、數(shù)部具有代表性的蜀派琴譜、多首風(fēng)格鮮明的代表琴曲，琴家宋文庭先生根據(jù)蜀派古琴百年的傳承情況總結(jié)出了“質(zhì)樸沉健”的流派特點。

受四川獨特文化的影響，蜀派古琴形成了獨樹一幟的風(fēng)格。其間傳承有序，流布廣大產(chǎn)生了巨大的影響力。筆者作為本次音樂會的主要策劃，立足于蜀派古琴，希望更直觀地呈現(xiàn)蜀派古琴的風(fēng)格特點與其在傳承過程當(dāng)中風(fēng)格的繼承與流變。基于此，本次邀請了國內(nèi)最具代表性的蜀派琴家、中國琴會副會長曾成偉，由他帶領(lǐng)著學(xué)生張孔山，以及張孔山的學(xué)生，總共三代在舞臺上進(jìn)行演奏。內(nèi)容涵蓋具有流派特點的代表性琴曲與現(xiàn)當(dāng)代新創(chuàng)作曲目等，多維度地展現(xiàn)蜀派古琴的繼承與發(fā)揚(yáng)，讓公眾能夠感受到蜀派古琴在當(dāng)代的活力，讓非遺活起來，這體現(xiàn)了文化的傳承與力量，可以看到蜀派古琴發(fā)展欣欣向榮的景象。

在音樂會的內(nèi)容選擇上從兩個角度進(jìn)行了安排。第一是古琴音樂的呈現(xiàn)形式。傳統(tǒng)古琴的四種經(jīng)典形式即“獨奏”“琴簫相和”“弦歌”“齊奏”，千百年來都是琴人之間相互交流、自我對話的主要形式。這一次音樂會通過這四種形式的展示讓觀眾感受到古琴藝術(shù)的豐富性。獨奏上選擇了蜀派光耀琴壇之作《流水》，由古琴師袁僖演奏。琴簫合奏則是蜀派琴曲經(jīng)典之作《石上流泉》，本次邀請了青年笛簫演奏家應(yīng)文杰與筆者合作。簫的悠遠(yuǎn)與琴的和潤相得益彰，頗有“明月松間照，清泉石上流”的景象，山水意趣，何其清幽。

所謂弦歌，即是撫琴而歌。早在春秋時，孔子便“詩三百皆弦歌之”，后之唐詩宋詞，皆能詠唱，而今多散佚。《南鄉(xiāng)子·冬夜》以宋代詞人黃升的詞作由胥柳汛、姜翠譜為琴歌。以今人之琴擬古人之意作曲而成，古意新作。

眾人齊奏多有，而難度極高的《廣陵散》鮮有。“聶政之刺韓也，白虹貫日”，《廣陵散》是古琴史上最為經(jīng)典的琴曲，講述了聶政刺韓的慷慨悲歌，嵇康就義，臨刑一曲，更留下廣陵絕響這一中華文化史上極具力量的一幕。此曲，曲意高古，眾人合奏，氣貫長虹。

第二是曲目的內(nèi)容風(fēng)格。蜀派琴曲風(fēng)格內(nèi)容多元豐富，非只有峻急奔放，也有道人瀟灑、文人情致。在曲目安排上，為了更全面地展現(xiàn)蜀派古琴的風(fēng)貌，此次音樂會選定了幾首具有代表性的琴曲進(jìn)行呈現(xiàn)。

《猿鶴雙清》此次演出版本為蜀派琴家侯作吾打譜，俞伯蓀傳譜，鄧麗珠重理。此曲流暢明快、輕重相宜、遲速有度，其意寫猿鶴相親，嬉戲林泉之景。于聲中，求貞靜宏遠(yuǎn)、從容宛轉(zhuǎn)，以成雙清之妙。由四川省蜀派古琴藝術(shù)中心副主任、四川省川派古琴學(xué)會副會長宋文庭領(lǐng)奏。

《秋水》典出《莊子·秋水》篇，“秋水時至，百川灌河”，這首琴曲也是蜀派的代表性琴曲，蘊(yùn)含著道家的哲學(xué)思想。曲風(fēng)宏闊渺遠(yuǎn)，氣度恢弘。由中國琴會理事、四川音樂學(xué)院教師，第七代蜀派琴家曾河演奏。

《醉漁唱晚》作為音樂會最后一首琴曲，由曾成偉演奏，該曲是古琴十大名曲之一，而蜀派的版本獨樹一幟，尤為特別。該曲目題材“漁樵隱逸”，是中國傳統(tǒng)文學(xué)與藝術(shù)常常表現(xiàn)的主題。蜀山水碧蜀江清，在巴蜀大地的青山碧水之間，漁父棹舟晚歸、笑傲煙云，醉酒疏狂，開闊跌宕，歌聲穿云，歡情動人，更顯示出別樣的灑脫俊逸。

傳統(tǒng)需要繼承也需要創(chuàng)新，而創(chuàng)新的方向應(yīng)該往何處去？本場音樂會的兩首創(chuàng)作曲目呈現(xiàn)了與傳統(tǒng)琴曲不同的方向。

作為中國傳統(tǒng)文人音樂的代表，古琴不僅有著深厚的傳統(tǒng)，在如今也有著新的表達(dá)。《心籟》是少有的古琴重奏曲目，速度激烈，情緒澎湃，極其考驗演奏者的默契和配合，是當(dāng)代古琴重奏的代表之作。此曲立足現(xiàn)代，詮釋古琴傳統(tǒng)的多樣表達(dá)。而《梅園吟》這首由許國華、龔一先生為紀(jì)念周恩來總理所作的現(xiàn)代琴曲，在古琴表現(xiàn)的題材與演奏的技法上進(jìn)行了成功有益的嘗試。筆者在演奏時，希望從傳統(tǒng)琴樂的視角出發(fā)理解此曲，更多以古琴中獨有的線性的思維理解旋律，刻畫梅花的形象，以花喻人，借梅花“英姿傲雪，暗香悠遠(yuǎn)”的形象，頌周總理“深沉堅毅，志高行潔”的品格。該曲亦是現(xiàn)代琴曲中不可多得的佳作。

我們希望能夠通過這樣的音樂會，將更多的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂與文化分享給大家。古琴文化是中國傳統(tǒng)文化價值觀的集中體現(xiàn)，同時也傳遞了中國優(yōu)秀的民族精神。琴中講“和靜清遠(yuǎn)”“中正平和”，“和”是什么？不僅是音聲之和，也不僅只是聲中求靜，更是追求由內(nèi)而外的平和，寧靜與純善。琴中倡導(dǎo)的審美追求和精神追求與新時代核心價值體系是完全一致的。

琴樂傳承千年，從人與自然關(guān)系的思考，到樹立人在社會存在中的責(zé)任感與使命感，最后再到每個人內(nèi)心中與自己的和解，這些都在琴曲中體現(xiàn)得淋漓盡致，傳遞的無一不是正向的價值觀與能量。《梅花三弄》寫梅花傲雪凌霜不畏嚴(yán)寒的精神與風(fēng)骨，是中華民族一直擁有的一種精神。《高山流水》中傳遞的知音之情，是今天倡導(dǎo)的人與人和諧關(guān)系的最高體現(xiàn)。

在琴社的傳習(xí)中，琴師們經(jīng)常會帶大家思考這些問題——琴應(yīng)該如何在每一個人身上發(fā)揮作用，又應(yīng)該如何讓以琴為代表的優(yōu)秀文化在當(dāng)下發(fā)揮更大的作用。琴院的同學(xué)不管各年齡層各領(lǐng)域，都在他們自身的范圍內(nèi)努力用琴中所提倡的和諧、友愛、真誠的價值觀生活，也在不遺余力地影響更多的人，這也是他們的使命感與責(zé)任。傳承古琴、弘揚(yáng)古琴，對推動國人對中華文化的認(rèn)同感，增強(qiáng)文化自信的作用，是顯而易見的。

古琴作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表之一，彰顯著中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派。以古琴為排頭兵，能夠為中國傳統(tǒng)音樂爭取更多的關(guān)注，在一定程度上為傳統(tǒng)音樂和中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化贏得關(guān)注。

作者簡介

鄧麗珠，中國民族管弦樂學(xué)會古琴專業(yè)委員會理事、四川省蜀派古琴藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)、四川省川派古琴學(xué)會秘書長、成都摩詰琴院社長。

責(zé)任編輯：鄭雪