敬畏經典 與古為新

臨帖有多重要？新時代書法如何堅守傳統，守正創新？羅殿龍的臨古書法實踐，為當代書法傳承與發展提供了參考范例，而他的臨古情結也體現在他敬畏經典、與古為新的創作理念中。

在筆者認識的當代書法家中，羅殿龍是為數不多堅守傳統且有所成就的一位。羅殿龍是廣西貴港人，壯族，天生具有八桂人溫柔敦厚的氣質。之于書法，他一開始就懷著一顆敬畏之心，并且一直以此為追求，遙接古人，敬畏經典。他的創作和展覽也以“敬畏經典”為核心。近年來他先后在廣西、北京、上海等地舉辦大型書法展覽，展示近年的書法創作成果，獲得廣泛好評。

借古開今 臨池不輟

近期羅殿龍出版了十一本《書法臨古集》，集中展示了他近些年的百余幅古帖臨摹作品，其中包括王羲之的《蘭亭序》《黃庭經》《樂毅論》，王獻之的《洛神賦十三行》，張芝的《冠軍帖》，懷素的《自敘帖》，顏真卿的《麻姑仙壇記》，褚遂良的《雁塔圣教序》，孫過庭的《書譜》，唐小楷《靈飛經》等名帖，以及西周“毛公鼎”“散氏盤”銘文，漢《曹娥碑》《禮器碑》《張遷碑》，北魏《張猛龍碑》《元萇墓志》等墨拓碑版，從金文、大篆到楷、魏、隸、行、草，諸體具備，時間跨度達2000年，展現出羅殿龍深厚的傳統書法功底，以及他對經典的敬畏與傳承。這些作品傳達出一種博大曠遠的書法追求和探索精神，這在當代書壇是十分難得的。

從古至今，臨帖是學習書法的必由之路，也是提升書法水平的重要方法。臨帖并非復制前人書寫的路徑，而是沿著前人走過的路徑進行藝術尋根，體悟和追溯原帖所承載的藝術理念和文化內涵，并最終為自己的書法作品注入力量，從而融會貫通。清代蔣驥所言“當先思其人之梗概，及其文之喜怒哀樂，并詳考其作書之時與地，一一會于胸中，然后臨摹”，正道出了臨帖的真諦。

毫無疑問，羅殿龍懂得臨帖的重要性，也一直在通過臨習古帖致敬古人，致敬經典，甚至有些癡迷。多年來，他上溯西周，近至清代，遍臨諸帖，體現了一位藝術家遵循傳統、不懈追求的藝術品格。他深入體會每個時代的審美理念和每一種書體的藝術特點，反復臨摹，從對臨到意臨，再到背臨，通過多角度、多形式的臨摹訓練，加強記憶，做到胸有成竹。因而，我們看他的臨摹作品并非只是形式上的簡單復刻，而是融入了他個人的藝術理解和審美理念。在他看來，臨古的目的是繼承和發揚傳統，那么在深味傳統的基礎上也要賦予古帖新的內涵。他的多數臨摹作品并不追求與原帖一模一樣，而是在細微之處有所區別，追求一種神似而形近的效果，賦予古帖一種新的活力。正是這種活化思維和敬畏之心，他才得以借古開今，通過臨古為自己的書法藝術拓寬了道路。

融會今古 創新筆墨

有了豐富的臨帖經驗，對各種書體的特征了然于心，羅殿龍便把古人的經驗和技巧與自身創作結合起來，在繼承傳統的基礎上創新筆墨，呈現出多姿多彩的藝術風格。

羅殿龍在臨寫《黃庭經》《樂毅論》《靈飛經》等小楷作品時，有意加強筆畫出鋒效果，特別是對捺畫的處理尤為突出，強化關鍵筆畫的書寫，以增強視覺效果，在保留古雅韻味的同時，變蕭散為挺秀，使作品面貌煥然一新。在臨懷素草書和趙孟行書作品時，羅殿龍有意識地增強行筆的節奏，抑揚頓挫，筆墨橫姿，酣暢爽決，力求把原帖的書法意境體現得淋漓盡致。再看他臨王羲之的《蘭亭序》和孫過庭《書譜》作品，更充分體現出其汲古精神，他遵從古人法度，汲取古人精華，無論是對運筆、用墨、線條轉換，還是對筆畫轉折、收放頓挫，以及字形結構和細節變化，都做到了精準把握。

羅殿龍試圖通過臨古，深入理解書法的精髓，提升自己的書寫能力，遙接古人書脈，將傳統書法的理念與精神傳承下來。他敬畏古人，以謙遜與誠恪的態度觀摩前人一字一行的結構布局和一點一畫的用筆技巧，體會并再現歷史留存的漢字之美。他力求把握每個字的神韻，在追求形似和神韻的同時，使古人的筆墨以新的姿態活化，并將其應用于創作實踐中。他懂得書法是一種傳承與精神，書法更需要與時俱進，應在創新和發展中融入時代的元素，讓當代書法展現出新的生命力。

羅殿龍博采眾家之長，融會古今，筆墨貫通，從而使書法更加自然，不失古趣與新意。他善于在用筆變化中突顯流暢感和時代性，在筆墨技巧上追求氣脈貫通，附以勁骨豐肌的氣勢。其臨古書寫筆隨心轉，心手合一，作品呈現出飄逸而厚重的墨守法度之勢，達到了隨心所欲的境界。他的書法既傳承古人的筆墨精髓，又以對書法的摯愛和厚實的文化學養，為“八桂書風”帶來一種積極向上的面貌，也為傳承古法和創新實踐提供了范例和經驗，這對于當代書壇如何敬畏經典、守正創新具有借鑒意義。

與時俱進 翰逸神飛

羅殿龍的書法作品具有精細、古雅、靈動、宏闊的藝術特點，而且富于鮮明的時代特征。藝術創作應當緊隨時代，他不止一次在展覽現場提到這個問題，并一直踐行為時代服務的創作理念，讓書法藝術在新時代綻放出燦爛光華。

羅殿龍諸體皆善，尤擅行草書和榜書，無論是蠅頭小楷，還是擘窠大字，都能信手揮灑，流暢自如。其楷書作品精細端正，章法嚴謹，法度森嚴，中正平和，體現出深厚的傳統功底，如《千字文》《正氣歌》《九疑山賦》等；篆書作品古雅端莊，線條圓融，呈現厚重的金石之氣，如《毛公鼎銘文》《散氏盤銘文》《翰逸神飛》《陋室銘》等；隸書作品樸茂且秀美，兼具漢唐氣韻，又融合了清代以來碑派技法，賦予隸書骨力峻拔之氣，如《李商隱詩夜雨寄北》《毛澤東詞·沁園春·雪》等；行草書靈動自然，既有遒美之態，又有行云之美，線條流暢，氣脈貫通，具有時代氣息和美感，如《墨梅》《詠蟬》《臨江仙》等。

在羅殿龍的書法作品中，最令人震撼的是其榜書作品。榜書因為尺幅巨大，對字形結構和創作要求非常高，書壇能操如椽大筆作榜書者不是很多。羅殿龍的榜書作品不僅尺幅巨大，且書寫時墨酣筆暢，毫無猶疑滯澀之感，筆墨宏闊，大氣磅礴，給人以極強的視覺沖擊力。如《鵝》通篇只著一字，卻氣勢寬博，意趣盎然。

除了筆法上的創新，羅殿龍在書法內容方面也與時俱進，在傳統創作題材之外加入了時代法令、警句名言等內容，拓展了書法在新時代的創作意涵。對羅殿龍來說，藝無止境，書法在形式和內容上都要與時代接軌，在繼承傳統的同時也要尋求新的書法語境和表達形式。他將繼續臨古之路，繼續創新探索，為新時代書法藝術做出新貢獻。

堅守傳統 傳承精神

當今世界正處于大發展大變革大調整時期，羅殿龍認為面對書法更需要有一種敬畏的態度，應該更多關注書法的傳承及其精神層面的延續。他堅持臨古、借古開今的書法實踐是一種很好的示范，為書法注入了符合當代審美理念的元素，從而形成一種承古見新的面目，為古帖的活化傳承提供了借鑒。書法的核心在于以筆墨表達心境，是傳遞情感與思想的一種語境釋放。在當下的書法語境中，書法創作往往過度強調藝術性，而其情感與人文性往往被忽略和淡化。當代書法創作缺失的是一種系統化的理論根基，多數書法家更多地關注技藝上的提升，而對書法的哲學內涵以及人文背景等深層問題探索相對較少，直接影響了書法的當代語境和健康發展。

羅殿龍的《書法臨古集》即為倡導書法家重新審視書法藝術，提升書法藝術的哲學品味和時代內涵提供了參考范例，其提倡在臨古中體悟書法的時代背景和審美意圖，關注書法本質的藝術性和人文性，避免陷入書寫和藝術鑒賞的誤區。

綜觀羅殿龍的書法作品，不論是臨帖還是創作，都可以感覺到他在踐行與詮釋經典，敬畏先賢，展現出對書法藝術的極度熱愛和不懈追求。有繼承，才能有發展，才會讓書法藝術生生不息。羅殿龍的書法臨古既有對傳統的繼承和發揚，也有對當代書法審美視野的檢閱與反思。他把文化傳承與書法實踐融為一體，其臨古作品字跡清晰，線條流暢，結構緊湊，如一幅幅流動的詩篇，極具韻律和美感，讓觀者在欣賞的過程中產生共鳴。他的書寫既有古人的風骨，又有當代意識的覺悟，能夠在臨古的實踐上體現豐富的當代書寫意識，并深入到書法藝術的核心之源。

堅持書法臨古和實踐，對于當代書法的發展至關重要，只有不斷吸納前人的書寫經驗，與時俱進，才能使書法在新時代繼續保持藝術活力。羅殿龍自言會在自己的書法之路上一直走下去，對他來說，能否成為書界名家并不重要，重要的是能帶動“八桂書風”踏上“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的時代征程，能在一片天空下喚醒書法覺悟，煥發新的時代光彩，足矣！

喬維，作家，學者，中國當代藝術評論家。